Elizabeth Siddal: talambuhay na may larawan
Elizabeth Siddal: talambuhay na may larawan

Video: Elizabeth Siddal: talambuhay na may larawan

Video: Elizabeth Siddal: talambuhay na may larawan
Video: "Nature sounds" Acrylic. Artist - Viktor Yushkevich. #82 photos in 2021. 2024, Nobyembre
Anonim

Ang Elizabeth Siddal ay isang sikat na English model, artist at makata. Malaki ang impluwensya niya sa mga artista ng Pre-Raphaelite, ang kanyang imahe ay makikita sa halos lahat ng mga larawan ni Dante Rosseti, madalas siyang nag-pose para kay William Hunt, W alter Deverell, John Mill. Ang pinakasikat na pagpipinta kung saan siya makikita ay ang Ophelia ni John Millet.

Talambuhay

Ang kapalaran ni Elizabeth Siddal
Ang kapalaran ni Elizabeth Siddal

Si Elizabeth Siddal ay isinilang noong 1829. Ipinanganak siya sa London sa isang malaking pamilyang nagtatrabaho sa klase na nagmula sa Sheffield. Ang petsa ng kapanganakan ni Elizabeth Siddal ay Hulyo 25.

Mula sa pagkabata, nagsimula siyang magtrabaho: tinulungan niya ang kanyang ina sa pananahi ng murang damit.

Sa edad na 18, pumasok siya sa isang tindahan ng sumbrero sa lugar ng Covent Garden ng kabisera ng Britanya. Dito naganap ang kanyang nakamamatay na pagkikita sa artist na si W alter Howell Deverell.

Pagkilala sa pintor

ikalabindalawang Gabi
ikalabindalawang Gabi

Nagsimula ang karera ng modelo para kay Elizabeth Siddal noong 1849, nang makita niya ito sa isang tindahan ng sumbreroDeverell. Laking gulat niya sa kanyang namumukod-tanging at hindi karaniwang hitsura, hindi pangkaraniwang kagandahan. Agad na pinuntahan ng pintor ang kanyang ina, pagkatapos ng maraming panghihikayat ay hinikayat siya na hayaang mag-pose si Elizabeth para sa kanya.

Sa unang pagkakataon, si Elizabeth Siddal (larawan na makikita mo sa artikulong ito) ay naging isang modelo habang ginagawa ang pinakasikat na pagpipinta ni Deverell na "Twelfth Night". Isinulat ito batay sa mga gawa ni Shakespeare.

Natapos ni Deverell ang trabaho dito noong 1850, at namatay pagkaraan ng apat na taon sa edad na 26.

Muse of the Pre-Raphaelite

Modelong si Elizabeth Siddal
Modelong si Elizabeth Siddal

Elizabeth Siddal (ang larawan ng sikat na modelo ay hindi napanatili, ngunit ang mga kuwadro na kasama ang kanyang mga larawan ay ipinakita sa artikulong ito) ay naging isang tunay na muse para sa Pre-Raphaelites. Pulang buhok at maputla, ipinakilala ni Elizabeth sa kanyang imahe ang uri ng babae ng Quattrocento, iyon ay, ang panahon na tumutugma sa unang bahagi ng Renaissance.

Para sa mga miyembro ng Pre-Raphaelite brotherhood, naging tunay na muse si Elizabeth Siddal. Marami sa kanila sa kanilang trabaho ang umabandona sa mga akademikong kombensiyon sa paghahanap ng mga bagong larawan. Ang hitsura ng Siddal ay nakatulong sa marami sa paglikha ng kanilang mga obra maestra.

Ang mga Pre-Raphaelite artist mismo ang nagsabi na gusto nilang magbukas ng "bagong hininga" sa kanilang trabaho. Sinadya nilang tinanggihan ang mga mala-anghel na mukha na may maselan na katangian, pomaded at sobrang layaw na mga babae. Sila ay nabighani lamang sa imahe ng British model na si Elizabeth Siddal, naging mapagkukunan siya ng inspirasyon para sa marami, isang mahalagang pagtuklas sa kanilang trabaho.

Larawan ni Ophelia

Pagpipinta ni Ophelia
Pagpipinta ni Ophelia

Ang pinakaisang sikat na pagpipinta na naglalarawan kay Siddal ay ang Ophelia ni John Millais, na natapos noong 1852. Ngayon ay ipinakita ito sa Royal Academy of Arts sa UK.

Ayon sa balangkas ng trahedya ni Shakespeare, si Ophelia ay kalaguyo ni Hamlet. Nang malaman niyang pinatay nito si Polonius, ang kanyang ama, nabaliw siya at nilunod ang sarili sa ilog. Ang pagpipinta ni Millet ay muling ginawa ang eksenang inilarawan ng ina ng may pamagat na karakter, kung saan lumilitaw ang pagkamatay ni Ophelia bilang isang aksidente.

Sa kanyang obra, agad na inilalarawan si Ophelia pagkatapos mahulog sa ilog. Siya ay kalahating nakalubog sa tubig, ang kanyang mga mata ay nakatutok sa langit, at ang kanyang bukas na mga kamay ay pumukaw ng mga kaugnayan sa pagpapako kay Kristo sa krus. Kapansin-pansin, binibigyang-kahulugan ng maraming kontemporaryo ang canvas bilang erotiko. Ang batang babae ay dahan-dahang lumulubog sa tubig, na napapalibutan ng namumulaklak at makulay na kalikasan, habang walang kawalan ng pag-asa o gulat ang ipinapakita sa kanyang mukha. Naiintindihan ng manonood na ang pagkamatay ng pangunahing tauhang babae ay hindi maiiwasan, ngunit sa parehong oras ay naramdaman niya na ang oras sa paligid ay tila tumigil. Ang pangunahing merito na binanggit ng mga tagahanga ni Millet ay nakuha niya ang sandali na naghihiwalay sa buhay sa kamatayan.

Ipininta mismo ng artist ang imahe ni Ophelia sa kanyang studio pagkatapos tapusin ang trabaho sa landscape. Ito, sa pamamagitan ng paraan, ay lubhang hindi pangkaraniwan at hindi pamantayan para sa panahong iyon. Ang katotohanan ay ang mga landscape ay itinuring na hindi gaanong mahalaga kaysa sa mga pigura ng tao, kaya, bilang panuntunan, sila ay naiwan sa ibang pagkakataon.

Dress para kay Ophelia Millet na binili sa halagang 4 pounds. Sa kanyang mga memoir, isinulat niya na bumili siya ng marangyang damit para sa mga lumang babae, na pinalamutian ng floral embroidery.

19 taong gulang na modeloSi Mille Elizabeth Siddal, na ang talambuhay ay inilarawan sa materyal na ito, ay nakahiga sa isang punong paliguan sa loob ng maraming oras. Dahil taglamig sa labas, ang paliguan ay pinainit ng mga lamp, ngunit ang batang babae ay nilalamig pa rin at nagkasakit ng malubha. Marahil, nangyari ito dahil sa ang katunayan na ang mga lamp ay namatay sa isang punto, at walang nakapansin nito. Binantaan pa ng kanyang ama ang pintor na idedemanda niya ito kapag hindi niya binayaran ang pagpapagamot. Bilang resulta, sinisingil ng artist ang doktor ng £50.

Inireseta ng mga doktor si Laudanum sa dalaga. Ito ay isang opium na tincture para sa alkohol, na aktibong ginagamit sa gamot noong panahong iyon. Sa mga British sa panahon ng Victoria, ito ay itinuturing na isang unibersal na lunas, kapwa bilang isang pampakalma at bilang isang pampatulog. Ito ay pinaniniwalaan na ang gamot, na ginagamit para sa mga layuning panggamot, sa wakas ay pinahina ang mahina nang malusog na Elizabeth.

Naging napakasikat ang larawan sa mga kritiko at manonood, nagdulot ng katanyagan sa pangunahing tauhang babae ng aming artikulo. Pagkatapos ay nalaman ng lahat na si Elizabeth ay hindi lamang isang modelo, kundi siya mismo ang gumuhit at sumusulat ng tula.

Dante Rossetti

Paolo at Francesca da Rimini
Paolo at Francesca da Rimini

Noong 1852, ang 23-taong-gulang na si Elizabeth Siddal (makakakita ka ng talambuhay na may larawan sa artikulong ito) ay nakilala ang artist na si Dante Gabriel Rossetti sa workshop ni Millet. Halos kaagad silang umibig at nagsimulang manirahan nang magkasama sa isang hiwalay na apartment sa Chatham Place. Simula noon, si Elisabeth ang naging permanenteng modelo ng artist, ang kanyang imahe ay makikita sa halos lahat ng kanyang mga unang larawan.

Pinaniniwalaan na ang marubdob na pagmamahal kay Elizabeth ang naging inspirasyon ng pintorang paglikha ng mga obra maestra gaya ng "The Love of Dante", "Paolo and Francesca da Rimini". Noong panahong iyon, aktibong isinama niya sa kanyang mga pagpipinta ang mga kuwento ng pag-ibig nina Dante at Beatrice.

Poetry and graphics

Rossetti Lubos na hinikayat ang kanyang akdang pampanitikan, pati na rin ang mga graphics, na nabighani sa dalaga. Kasabay nito, ang mga tula ni Siddal ay walang anumang tagumpay, ngunit ang kanyang likhang sining sa kalaunan ay naging napakapopular. Binigyan pa nga ng maimpluwensyang English artist na si John Ruskin si Elizabeth ng scholarship para magpatuloy sa paglikha nang hindi nababahala sa anumang bagay.

Bilang resulta, naging tanging babae si Siddal na lumahok sa Pre-Raphaelite Exhibition na ginanap noong 1857 sa Russell Place. Nang sumunod na taon, ipinakita ang kanyang gawa sa Amerika sa isang pangunahing eksibisyon ng sining ng Britanya. Noong 1859, kasama sina Burne-Jones, Morris at Rossetti, idinisenyo niya ang tahanan ng mag-asawang Morris, na naging kilala bilang Red House.

Pribadong buhay

Talambuhay ni Elizabeth Siddal
Talambuhay ni Elizabeth Siddal

Kasabay nito, sa personal na pakikipag-ugnayan kay Dante, ang lahat ay hindi walang ulap. Hindi nagtagumpay si Elizabeth Siddal sa pagbuo ng isang masayang pamilya. Ito ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na si Rossetti, sa kabila ng pag-ibig at pagnanasa para sa pangunahing tauhang babae ng aming artikulo, ay hindi maaaring tumigil sa pagsisimula ng mga relasyon sa ibang mga kababaihan. Kabilang sa kanila ang mga napakatanyag na tao, halimbawa, ang modelong si Annie Miller, na naging kasintahan ni Holman Hunt, ang isa pa niyang modelo na si Fanny Cornforth, na itinuturing na kanyang maybahay sa loob ng maraming taon.

Ang relasyon ni Rosetti kay Cornforth ay hindi lihim. Pagkamatay ni Elizabeth, lumipat pa siya sa artist, na nananatili sa kanya hanggang sa kanyang kamatayan.

Sinasabi ng mga biographer na hindi napigilan ni Rossetti ang kanyang sarili, patuloy na binago si Elizabeth, habang patuloy na nakararanas ng kirot ng budhi. Nang makita ang patuloy na pagtataksil sa kanyang minamahal, ang pangunahing tauhang babae ng aming artikulo ay nahulog sa depresyon, na nagpalala lamang sa kanyang masakit na kalagayan.

Sakit

Pagdating ng unang bahagi ng 1860, ang kalusugan ni Siddal ay lubos na lumala. Nagkasakit siya ng malubha, noon lang nangako si Dante na pakasalan siya kapag gumaling na siya at gumaling. Talagang naganap ang kanilang kasal noong Mayo 23 ng parehong taon.

Noong Mayo 1861, ipinanganak ni Elizabeth ang isang patay na bata, pagkatapos ay nahulog siya sa isang matagal na depresyon. Ang mga relasyon kay Dante ay higit na nakabatay sa mga pag-aaway at mga iskandalo, nagsimula siyang magkaroon ng mga kabaliwan, na nagpapadilim sa kanyang isipan.

Pebrero 11, 1862, namatay si Elizabeth sa labis na dosis ng Laudanum. Ito ang gamot na iniinom niya mula noong siya ay sipon habang nagpo-pose kay Milla. Tila, ang "gamot" na nakabatay sa opium ay nagpapahina sa kanyang mahinang kalusugan, at nagdulot pa ng pagkagumon na hindi niya nakayanan. Noong panahong iyon, si Siddal ay 32 taong gulang pa lamang.

Nagtatalo pa rin ang mga biographer tungkol sa kung ano ang sanhi ng labis na dosis ng isang mapanganib na gamot. Ito ba ay pagpapakamatay o isang nakamamatay na pagkakamali na ginawa sa isang estado ng kawalan ng malay?

Memory of Elizabeth

Pinagpalang Beatrice
Pinagpalang Beatrice

Rossetti ay napabagsak sa pagkamatay ng kanyang asawa. Ang balitang ito ay nabigla sa kanya sa kaibuturan. Lahat ng mga natitirang taon siya malakasnagdusa, sinisi ang sarili dahil hindi niya kayang bumuo ng masayang buhay kasama ang kanyang minamahal at muse. Dahil dito, siya ay madalas na nahulog sa depresyon, siya ay pinahihirapan ng pagsisisi, at sa gabi siya ay pinahihirapan ng mga bangungot. Nalulong ang artista sa alak at droga, kung saan nakahanap siya ng pansamantala at mapanlinlang na aliw.

Bilang memorya ng kanyang asawa, mula 1864 hanggang 1870 ay nagpinta siya ng isang pagpipinta na kilala bilang Beata Beatri, na nangangahulugang "Blessed Beatrice". Dito, inilarawan niya si Elizabeth sa imahe ni Beatrice mula sa koleksyon ng "Bagong Buhay" ni Dante Alighieri.

Ang pagkamatay ng kanyang asawa ay konektado sa kanyang huling pagpipinta na may temang Dante na "Dante's Dream", na natapos noong 1871.

Sa libing ng kanyang asawa, inilagay ng nalulungkot na si Rossetti ang mga manuskrito ng kanyang mga tula sa kanyang kabaong, na nanunumpa na iiwan ang tula magpakailanman. Pagkalipas ng ilang taon, nagpasya pa rin siyang mag-publish ng isang seleksyon ng kanyang mga gawang patula ng kabataan. Para makuha sila, kinailangang buksan ang libingan ni Elizabeth sa Highgate Cemetery. Ang libro ay nai-publish noong 1870. Ang pagkilos na ito ay nagulat sa maraming kaibigan at kakilala ng artista.

Blessed Beatrice

Ang larawang "Blessed Beatrice", na naglalarawan kay Siddal, ay nakasulat sa pamamaraan ng oil painting. Ito ang kanyang monumento, dahil ang artist mismo ang naglihi sa kanyang nilikha. Sa pagpipinta, inilalarawan si Beatrice sa sandali ng kamatayan, habang si Rossetti mismo ay iniugnay ang kanyang sarili kay Dante, na nagluluksa sa pagkawala.

Ngayon ang gawain ay nasa Tate Gallery ng London. Ito ay puno ng simbolismo. Sa kanyang palad ay isang ibon, na itinuturing na mensahero ng kamatayan, at sa kanyang tuka ay isang bulaklakpoppy, na nagpapahiwatig ng pagkamatay ni Elizabeth dahil sa overdose ng opium.

Inirerekumendang: