"White Square" ni Malevich: mga tampok, kasaysayan at kawili-wiling mga katotohanan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Hindi tulad ng Black Square, ang Malevich's White Square ay isang hindi gaanong kilalang painting sa Russia. Gayunpaman, ito ay hindi gaanong misteryoso at nagdudulot din ng maraming kontrobersya sa mga espesyalista sa larangan ng pictorial art. Ang pangalawang pamagat ng gawaing ito ni Kazimir Malevich ay "White on White". Ito ay isinulat noong 1918 at kabilang sa direksyon ng pagpipinta, na tinawag ni Malevich na Suprematism.

Kaunti tungkol sa Suprematism

Ang kuwento tungkol sa pagpipinta ni Malevich na "White Square" ay dapat magsimula sa ilang salita tungkol sa Suprematism. Ang terminong ito ay nagmula sa Latin na supremus, na nangangahulugang "pinakamataas". Isa ito sa mga uso sa avant-garde, ang paglitaw nito ay iniuugnay sa simula ng ika-20 siglo.

Ito ay isang uri ng abstract na sining at ipinahayag sa larawan ng iba't ibang kumbinasyon ng mga multi-colored na eroplano, na siyang pinakasimpleng geometric na mga balangkas. Ito ay isang tuwid na linya, parisukat, bilog, parihaba. Sa kanilang kumbinasyonAng mga balanseng asymmetric na komposisyon ay nabuo, na natatakpan ng panloob na paggalaw. Sila ay tinatawag na Suprematist.

Sa unang yugto, ang terminong "Suprematism" ay nangangahulugang ang superyoridad, pangingibabaw ng kulay sa iba pang katangian ng pagpipinta. Ayon kay Malevich, ang pintura sa mga hindi layunin na canvases ay sa unang pagkakataon ay napalaya mula sa isang sumusuportang papel. Ang mga painting na ipininta sa istilong ito ay ang unang hakbang tungo sa "pure creativity", na nagpapapantay sa malikhaing pwersa ng tao at kalikasan.

Susunod, magpatuloy tayo sa mga gawa mismo ni Kazimir Malevich.

Three painting

Dapat tandaan na ang pagpipinta na aming pinag-aaralan ay may isa pang ikatlong pangalan - "White Square on a White Background", ipininta ito ni Malevich noong 1918. Matapos ang iba pang dalawang parisukat ay naisulat - itim at pula. Ang may-akda mismo ay sumulat tungkol sa kanila sa kanyang aklat na "Suprematism. 34 na mga guhit. Sinabi niya na ang tatlong parisukat ay nauugnay sa pagtatatag ng ilang mga pananaw sa mundo at pagbuo ng mundo:

• Ang itim ay tanda ng ekonomiya;
• pula ay nagpapahiwatig ng senyales para sa rebolusyon;
• Ang puti ay nakikita bilang purong aksyon.

Ayon sa artist, ang puting parisukat ay nagbigay sa kanya ng pagkakataong tuklasin ang "pure action". Ang iba pang mga parisukat ay nagpapahiwatig ng daan, ang puti ay nagdadala ng puting mundo. Pinagtitibay nito ang tanda ng kadalisayan sa malikhaing buhay ng tao.

Ayon sa mga salitang ito, maaaring hatulan ng isang tao kung ano ang ibig sabihin ng puting parisukat ng Malevich, ayon mismo sa may-akda. Isasaalang-alang ang karagdagang pananaw ng iba pang mga espesyalista.

Two shades of white

Let's move on to the description of the painting by Kazimir Malevich "White on White". Sa pagsulat nito, gumamit ang artista ng dalawang kulay ng puti, malapit sa isa't isa. Ang background ay may bahagyang mainit na tono, na may ilang okre. Sa gitna ng parisukat mismo ay isang malamig na mala-bughaw na tint. Ang parisukat ay bahagyang nakabaligtad at matatagpuan mas malapit sa kanang sulok sa itaas. Ang kaayusan na ito ay lumilikha ng ilusyon ng paggalaw.

Sa totoo lang, ang quadrilateral na ipinapakita sa larawan ay hindi isang parisukat - ito ay isang parihaba. Mayroong katibayan na sa simula ng gawain ang may-akda, na gumuhit ng isang parisukat, nawala sa paningin nito. At pagkatapos nito, nang tumingin nang mabuti, nagpasya akong balangkasin ang mga hangganan nito, pati na rin i-highlight ang pangunahing background. Sa layuning ito, ipininta niya ang mga outline sa isang kulay-abo na kulay, at na-highlight din ang bahagi ng background na may ibang shade.

Suprematist icon

Ayon sa mga mananaliksik, nang gumawa si Malevich sa pagpipinta, na kalaunan ay kinilala bilang isang obra maestra, siya ay pinagmumultuhan ng isang pakiramdam ng "metaphysical emptiness". Iyan ang sinubukan niyang ipahayag nang buong lakas sa "White Square". At ang kulay, lokal, kupas, hindi naman maligaya, ay binibigyang-diin lamang ang nakakatakot na mystical na kalagayan ng may-akda.

Ang gawaing ito, kumbaga, ay sumusunod, ay isang hinango ng "Black Square". At ang una, hindi bababa sa pangalawa, ay inaangkin ang "pamagat" ng icon ng Suprematism. Ang "White Square" ni Malevich ay nagpapakita ng malinaw at pantay na mga linya na nagbabalangkas sa isang parihaba, na, ayon sa ilang mananaliksik, ay simbolo ng takot at kawalang-kabuluhan ng pag-iral.

All ownibinuhos ng pintor ang mga espirituwal na karanasan sa canvas sa anyo ng ilang uri ng geometric abstract art, na talagang may malalim na kahulugan.

Interpretasyon ng kaputian

Sa tulang Ruso, ang interpretasyon ng puting kulay ay papalapit sa pangitain ng mga Budista. Para sa kanila, ito ay nagpapahiwatig ng kawalan ng laman, nirvana, ang hindi maunawaan ng pagiging. Ang pagpipinta ng ika-20 siglo, tulad ng walang iba, ay eksaktong puti.

Para sa mga Suprematista, una sa lahat ay nakita nila sa kanya ang isang simbolo ng isang multidimensional na espasyo na iba sa Euclidean. Ibinaon nito ang nagmamasid sa isang meditative trance na nagpapadalisay sa kaluluwa ng isang tao, katulad ng Buddhist practice.

Kazimir Malevich mismo ang nagsalita tungkol dito bilang mga sumusunod. Isinulat niya na ang kilusan ng Suprematism ay kumikilos na patungo sa walang kabuluhang puting kalikasan, patungo sa puting kadalisayan, patungo sa puting kamalayan, patungo sa mga puting kaguluhan. At ito, sa kanyang opinyon, ang pinakamataas na antas ng estado ng pagninilay-nilay, maging ito man ay paggalaw o pahinga.

Takasan ang kahirapan sa buhay

"White Square" ni Malevich ang pinakatuktok at dulo ng kanyang Suprematist na pagpipinta. Siya mismo ay natuwa dito. Sinabi ng master na nagawa niyang masira ang azure barrier na idinidikta ng mga paghihigpit sa kulay at lumabas sa kaputian. Tinawag niya ang kanyang mga kasama, tinawag silang mga navigator, na tumulak sa kanya patungo sa kalaliman, habang siya ay nagtatayo ng mga beacon ng Suprematism, at ang infinity - isang libreng puting kailaliman - ay nasa harapan nila.

Gayunpaman, ayon sa mga mananaliksik, sa likod ng makatang kagandahanAng mga pariralang ito ay nagpapakita ng kanilang kalunos-lunos na diwa. Ang puting abyss ay isang metapora para sa hindi pag-iral, iyon ay, kamatayan. Ang isang haka-haka ay ipinahayag na ang artista ay hindi makahanap ng lakas sa kanyang sarili upang malampasan ang mga paghihirap ng buhay at samakatuwid ay iniiwan sila sa puting katahimikan. Nakumpleto ni Malevich ang dalawa sa kanyang huling eksibisyon na may mga puting canvases. Kaya, tila kinumpirma niya na mas gusto niyang pumunta sa nirvana kaysa sa realidad.

Saan ipinakita ang pagpipinta?

Tulad ng nabanggit sa itaas, isinulat ang White Square noong 1918. Sa unang pagkakataon ay ipinakita ito noong tagsibol ng 1919 sa Moscow sa eksibisyon na "Pointless Creativity and Suprematism". Noong 1927, ipinakita ang larawan sa Berlin, pagkatapos ay nanatili ito sa Kanluran.

Siya ang naging tugatog ng di-objectivity, kung saan hinangad ni Malevich. Pagkatapos ng lahat, walang maaaring maging mas walang kabuluhan at walang plot kaysa sa isang puting quadrangle sa parehong background. Inamin ng artista na ang puting kulay ay umaakit sa kanya sa kalayaan at kawalang-hanggan nito. Ang "White Square" ni Malevich ay madalas na itinuturing na unang halimbawa ng monochrome painting.

Ito ay isa sa ilang mga painting ng artist, na napunta sa mga koleksyon ng US at available sa pangkalahatang publiko ng Amerika. Marahil ito ay para sa kadahilanang ito na ang pagpipinta na ito ay nakahihigit sa kanyang iba pang sikat na mga gawa, hindi kasama ang Black Square. Dito siya ay nakikita bilang ang tuktok ng buong Suprematist trend sa pagpipinta.

Naka-encrypt na kahulugan o kalokohan?

Naniniwala ang ilang mananaliksik na ang lahat ng uri ng interpretasyon ng pilosopikalAng sikolohikal na kahalagahan ng mga pagpipinta ni Kazimir Malevich, kasama ang kanyang mga parisukat, ay malayo. Sa katunayan, wala silang tunay na kahulugan. Ang isang halimbawa ng gayong mga opinyon ay ang kuwento ng "Black Square" ni Malevich at ang mga puting guhit dito.

Noong Disyembre 19, 1915, isang futuristic na eksibisyon ang inihahanda sa St. Petersburg, kung saan ipinangako ni Malevich na magpinta ng ilang mga pintura. Siya ay may kaunting oras na natitira, wala siyang oras upang tapusin ang canvas para sa eksibisyon, o hindi nasisiyahan sa resulta, na padalus-dalos niyang pinahiran ito ng itim na pintura. Ganito ang naging itim na parisukat.

Sa oras na ito, lumitaw sa studio ang isang kaibigan ng artist at, tumingin sa canvas, bumulalas: “Brilliant!” At pagkatapos ay dumating si Malevich sa ideya ng isang trick na maaaring maging isang paraan sa labas ng sitwasyong ito. Nagpasya siyang bigyan ng mahiwagang kahulugan ang resultang itim na parisukat.

Maaari din nitong ipaliwanag ang epekto ng basag na pintura sa canvas. Ibig sabihin, walang mistisismo, isang bigong larawan lamang na puno ng itim na pintura. Dapat tandaan na ang mga pagtatangka ay paulit-ulit na ginawa upang pag-aralan ang canvas upang mahanap ang orihinal na bersyon ng imahe. Ngunit hindi sila nagtapos sa tagumpay. Sa ngayon, itinigil na ang mga ito para hindi masira ang obra maestra.

Kapag tinitingnang mabuti ang craquelure, makakakita ka ng pahiwatig ng iba pang mga tono, kulay at pattern, pati na rin ang mga puting guhit. Ngunit ito ay hindi kinakailangang isang larawan na nasa ilalim ng tuktok na layer. Maaaring ito ang pinakailalim na layer ng parisukat mismo, na nabuo sa proseso ng pagsulat nito.

KailanganDapat pansinin na mayroong isang napakalaking bilang ng mga naturang bersyon tungkol sa artipisyal na kaguluhan sa paligid ng lahat ng mga parisukat ng Malevich. Pero ano ba talaga? Malamang, hindi na mabubunyag ang sikreto ng artist na ito.