2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ano ang post-rock? Una sa lahat, ito ay isang genre ng pang-eksperimentong musika. Ang direksyon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng mga instrumentong pangmusika na pamilyar sa rock, ngunit sa parehong oras, ang ritmo, melody at timbre ay ganap na hindi tipikal para sa tradisyonal na musikang rock. Ang mga musikero na iniuugnay ang kanilang trabaho sa direksyong ito ay pangunahing tumutugtog ng instrumental na musika. Pinagsasama nito ang jazz, electronic music, ambient, at traditional rock. Mahirap matukoy ang eksaktong mga prinsipyo ng direksyong ito, dahil ang post-rock ay kumbinasyon at paglalarawan ng iba't ibang istilo ng tunog.
Saan nagmula ang post-rock?
Ang paglitaw ng genre na ito sa musika ay nagsimula noong 1994. Ito ay unang ginamit ng British music critic na si Simon Reynolds. Sa isyu ng Marso ng Mojo Magazine, sinuri ng may-akda ang bagong album ng banda, ang Bark Psychosis. Ginamit ni Simon ang terminong "post-rock", na tumutukoy sa direksyon ng musika kung saan ginagamit ang mga instrumentong pamilyar sa tradisyonal na rock para sa iba pang layunin. Ano ang ibig sabihin nito? Halimbawa, ang mga gitara ay idinisenyo upanglumikha ng mga timbre at texture, hindi para sa mga riff at chord.
Ang isa pang sanggunian sa post-rock ay nagsimula noong huling bahagi ng 1980s, at ang termino ay ginamit ng Russian jazz saxophonist na si Alexei Kozlov. Noong 1989, itinatag niya ang Post-Rock Association, na kinabibilangan ng maraming grupo, tulad ng Arsenal, Polite Refusal, Nuance, C Major, at marami pang iba. Noong panahong iyon, pinaniniwalaan na ang post-rock ay isang bagong tunog at isang pagtanggi sa mga pamilyar na melodies.
Kasaysayan ng post-rock
Nagmula ang genre noong huling bahagi ng 1960s. Ang Velvet Underground ay may malaking impluwensya sa pag-unlad ng post-rock. Gayunpaman, ang unang opisyal na kinikilalang grupo na naglalaro sa post-rock genre ay Public Image Ltd. Tinawag ng maraming publikasyon sa kanilang mga materyales ang mga musikero na unang ganap na post-rock group. Noong 1979, inilabas ang pangalawang album ng grupo, kung saan tuluyan nang tinalikuran ng mga miyembro ang mga elemento ng tradisyonal na rock. Noong 1981, ang ikatlong album ay inilabas, na mas radikal, na nagbibigay-diin sa paggamit ng hindi lamang percussion, kundi pati na rin ang multi-channel na musika.
Ang pag-unlad ng post-rock noong dekada nobenta
Ang mga grupo tulad ng Slint, Talk Talk ay nagkaroon ng espesyal na impluwensya sa pagbuo ng direksyon noong 1990s. Ito ang mga album ng Spiderland at Laughing Stock na itinuturing na halos base ng post-rock, kung saan nagsimula ang heyday ng genre. Sa paglipas ng panahon, ang direksyong ito sa musika ay naging orihinal na pinaghalong jazz at kraut-rock. Hanggang 1994, ang direksyon na ito ay eksklusiboinstrumental na musika, at sa pagtatapos lamang ng dekada nobenta ay nag-iwan ng marka ang electronics. Isang tunay na icon ng post-rock, ito ang pangalawang album mula sa Tortoise.
Maraming tagasunod sa kanilang trabaho ang umasa sa mga aktibidad ng grupong ito. Gayundin sa mga araw na iyon, ang mga sumusunod na grupo ay itinuturing na mga tagapagtatag ng kilusan: Cul de Sac, Tortoise, Labradfold, Stars of the Lid. Ang mga higante ng post-rock ay Godspeed You! Black Emperor at Mogwai, na nagpatuloy sa kanilang malikhaing aktibidad hanggang sa ika-21 siglo.
Ano ang dinala ng 2000s?
Ang Icelandic band na Sigur Rós ay gumawa ng splash noong 1999 gamit ang kanilang Ágætis Byrjun album at napanatili ang posisyon nito sa pamumuno hanggang ngayon. Gayundin, ang mga komposisyon ng grupo ay maririnig sa radyo at telebisyon, na talagang hindi tipikal para sa isang genre gaya ng post-rock. Ayon sa mga eksperto, lahat ito ay dahil sa pagbaba ng haba ng mga kanta at pinasimple ang kanilang istraktura. Kabilang din sa mga sikat na banda noong 2000s ang Maybeshewill, This Will Destroy You, Caspian. Ang listahan ng pinakamahusay sa post-rock ay walang katapusang.
Mga katangian ng genre
Ang ika-21 siglo ay minarkahan ng katotohanan na ang post-rock music ay nakakuha ng ilang partikular na feature:
- Halos walang vocal sa mga track.
- Ang mga digital na effect, mga sample na seksyon ng ritmo ay nagiging mas karaniwan.
- Ang Post-rock ay ang aktibong paggamit ng mga sequence ng video ng isang partikular na tema sa mga konsyerto, na sumasalamin sa esensya ng mga komposisyon. Kaya bigyang-diinkapaligiran at mga ideya sa kanta. Hindi lamang ang musika, kundi pati na rin ang mga natatanging video na ito ay nakakabighani at ganap na nakakaakit. Kaya, ang isang kumpletong larawan ay nilikha, at ang mga komposisyon ay nakakuha ng katayuan ng nakumpleto;
- Ang malakas na impluwensya ng mga uso sa musika gaya ng progressive metal at progressive rock. Ngayon, ang genre na ito ay bumubuo ng higit at higit pang mga bagong estilo at tunog.
Pinapanatili pa rin ang mga katangiang ito. At marahil ang panahon ng post-rock ay unti-unting lumalabo sa nakaraan, ngunit marami pa ring humahanga sa ganitong istilo sa buong mundo.
Mga tampok ng post-rock
Lumataw lang ang post-rock genre dahil sa pagkakatugma ng ilang genre ng musika. Ang pinakamalaking kontribusyon sa paglitaw ng genre ay ginawa ng mga direksyon tulad ng jazz, electronic at ambient. Ang mga bahagi ng gitara ay may espesyal na papel sa musika. Ang mga vocal ay karaniwang isang karagdagang elemento at hindi masyadong karaniwan. Ang mga post-rock na musikero ay hindi likas na nakakabit sa isang partikular na genre, ang kanilang gawain ay ipahayag ang kanilang mga ideya sa anumang paraan.
Kung tungkol sa mga vocal, sa kabila ng katotohanan na ang mga naturang elemento ay hindi tipikal para sa genre na ito, hindi ito nangangahulugan na ganap silang wala sa mga komposisyon. Gayunpaman, kung ang mga bahagi ng boses ay ginagamit, kung gayon hindi sa karaniwang pagganap para sa amin. Kadalasan ito ay mga random na tunog o mga epekto sa computer. Halimbawa, ang Sigur Rós ay mayroon pang espesyal na wika para sa mga bahagi ng boses, na tinatawag ng mga kritiko na Hopelandic. Ang kumbinasyon ng post-rock na may klasikal na musika ay sikat din. Ang kanilang layunin ay minimalism.
Pagsamahinpost-rock na may iba pang mga direksyon ay nagsilbing paglitaw ng mga bagong genre. Halimbawa, ang mga istilo tulad ng metal at post-rock ay nagbigay sa amin ng post-metal. Mula sa mga sikat na musikero, maaaring pangalanan ang April Rain, So Far As I Know, Sleep Dealer, "Silence of the Sea" at iba pa. Ang Russian post-rock ay mayaman din sa mga kawili-wiling tunog at mahuhusay na musikero.
Inirerekumendang:
Rhapsody ay isang pagpapatuloy ng isang sinaunang tradisyon. Pagbabago ng genre sa instrumental na musika
Noong unang panahon, noong sinaunang Greece, may mga katutubong mang-aawit-kuwento na tinatawag na rhapsodes. Sila mismo ang gumawa ng mga epikong tula, naglakad sa mga lansangan at kinanta ang mga ito sa boses ng singsong sa mga tao, sinasabayan ang kanilang mga sarili sa mga instrumentong may kuwerdas
Ang pinakamagandang aklat tungkol sa pag-ibig: isang listahan. Mga sikat na libro tungkol sa unang pag-ibig
Ang paghahanap ng magandang literatura ay medyo mahirap, at lahat ng mahilig sa mabubuting gawa ay alam ito mismo. Ang mga libro tungkol sa pag-ibig ay palaging pumukaw at patuloy na pumukaw ng malaking interes sa mga kabataan at matatanda. Kung naghahanap ka ng mabubuting gawa na nagsasabi tungkol sa dakila at dalisay na pag-ibig, mga hadlang at pagsubok na kinakaharap ng iyong minamahal sa mahabang panahon, tingnan ang listahan ng mga pinakasikat at sikat na gawa tungkol sa maliwanag na pakiramdam na likas sa bawat tao
Ang bagong yugto ng Bolshoi Theater - isang nakakaintriga na metamorphosis o isang pagpapatuloy ng mga tradisyon?
Ang Bolshoi Theater sa Moscow ay matagal nang sikat sa kakaibang theatrical repertoire nito, na ginampanan ng pinakamahuhusay na aktor, direktor, konduktor at artista. Ang kanyang kaakit-akit na mga produksyon ay mga obra maestra ng Russian opera at ballet art, na palaging pumukaw sa paghanga ng publiko
Mga expression tungkol sa pag-ibig: catch phrase, walang hanggang parirala tungkol sa pag-ibig, taos-puso at mainit na salita sa prosa at tula, ang pinakamagandang paraan para sabihin ang tungkol sa pag-ibig
Ang mga ekspresyon ng pag-ibig ay nakakaakit ng atensyon ng maraming tao. Sila ay minamahal ng mga naghahangad na makahanap ng pagkakaisa sa kaluluwa, upang maging isang tunay na maligayang tao. Ang pakiramdam ng pagiging sapat sa sarili ay dumarating sa mga tao kapag ganap nilang naipahayag ang kanilang mga damdamin. Ang pakiramdam ng kasiyahan mula sa buhay ay posible lamang kapag mayroong isang malapit na tao na makakasama mo sa iyong mga kagalakan at kalungkutan
Ang nobelang "Eragon" ay isang kapana-panabik na pantasya sa pinakamahusay na mga tradisyon ng genre
Sikat na tetralogy ni Christopher Paolini. Ang nobelang "Eragon" ay isang bestseller sa mundo na nakakuha ng pagkilala mula sa mga kritiko at tagahanga ng genre ng pantasya sa buong mundo. Isang kwento tungkol sa isang simpleng batang lalaki na naging inapo ng mga maalamat na dragon riders. "Eragon" - isang libro tungkol sa tungkulin at katapangan, tungkol sa pagiging hindi makasarili at tunay na pagkakaibigan