2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Noong unang panahon, noong sinaunang Greece, may mga katutubong mang-aawit-kuwento na tinatawag na rhapsodes. Sila mismo ang gumawa ng mga epikong tula, lumakad sa mga lansangan at kinanta ang mga ito sa boses ng awit sa mga tao, na sinasabayan ang kanilang mga sarili sa mga instrumentong may kwerdas.
Isa sa mga kinatawan ng kategoryang ito ng mga artista ay ang sikat na Homer, at ang Iliad at ang Odyssey ay walang iba kundi ang mga sinaunang rhapsodies.
From Antiquity to Romanticism
Kaya, ang literal na kahulugan ng salitang "rhapsody" ay awit ng isang katutubong mang-aawit-kuwento. Bawat bansa sa isang partikular na makasaysayang panahon ay may mga ganitong artista, iba lang ang tawag sa kanila: kobzars, guslars, dzyads, akyns, ashugs…
Lumipas ang oras at napalitan sila ng mga propesyonal na musikero. Gayunpaman, noong ika-19 na siglo, nagsimula ang panahon ng romantikismo, na ang estetika nito ay nakikilala sa pamamagitan ng pagtaas ng interes sa pambansang alamat.
Academic na musika ng mga romantiko ay lumikha ng bagong genre na may lumang pangalan. Ang Rhapsody ay hindi kinakailangang isang vocal, ngunit kadalasan ay isang instrumental na piraso. Ito ay isinulat sa isang libre, epikong istilo. AvailabilityAng improvisasyon bilang echo ng tradisyon ng mga sinaunang mananalaysay ay naging isang natatanging katangian ng genre.
Ang Rhapsody ay isang uri ng free-form na pantasya. Sa gitna ng kanyang mga musikal na tema ay palaging katutubong musika. Minsan ito ay isang stylization, kung minsan ito ay isang direktang quotation. Tulad ng pagganap ng isang katutubong mang-aawit, ang magkakaibang mga yugto ay nagpapalit-palit dito, na naiiba sa bawat isa sa karakter, tempo, at dynamics.
Instrumental Rhapsody
Ano ang instrumental rhapsody? Sa istilo, ang mga larong may ganitong pangalan ay kahawig ng mga katulad na likha ng sinaunang Greek rhapsodes, ngunit ang mga ito ay batay sa isang ganap na kakaibang pambansang epiko.
Ang nagtatag ng instrumental rhapsody ay karaniwang itinuturing na sikat na Hungarian na romantikong kompositor noong ika-19 na siglo, si Franz Liszt. Sa kabuuan, lumikha siya ng 19 Hungarian rhapsodies at isang Spanish.
Sa kanila ang kompositor ay gumamit ng mga katutubong tema na hiniram mula sa mga Hungarian gypsies, mayroon ding mga Spanish melodies. Ang mga gawang ito ay isinulat para sa piano at nagbibigay ng napakahirap na gawain para sa performer, pangunahin sa isang teknikal na katangian.
Anumang Lisztian rhapsody ay isang napakatalino, birtuoso na bahagi ng konsiyerto, kadalasan ay may malaking sukat. Lahat sila ay puno ng maliwanag, makulay na melody, madaling unawain at samakatuwid ay napakapopular.
Sikat na kontemporaryong Chinese pianist na si Lang Lang ay nagsabi na nagpasya siyang maging musikero sa murang edad pagkatapos marinig ang 2nd Rhapsody ni Liszt sa cartoon na "Tom and Jerry". Bukod dito, lalo naang ika-6 at ika-12 na rhapsodies ay madalas ding ginagawa.
Maraming maganda at iba't ibang rhapsodies
Ang Rhapsody ay isang genre na kinaiinteresan ng maraming kompositor. Bilang karagdagan kay Franz Liszt, nagsulat si I. Brahms ng mga instrumental na rhapsodies. Ang kompositor ng Czech na si Dvořák ay sumulat ng "Slavic Rhapsodies" para sa orkestra; Kilala ang "Spanish Rhapsody" ni Ravel.
Lyapunov ay lumikha ng "Ukrainian Rhapsody" para sa piano at orkestra; para sa parehong komposisyon, mayroong Rachmaninov's Rhapsody on a Theme of Paganini. Ang "Rhapsody in Blues" ni Gershwin ay nagtatamasa ng mahusay na pagmamahal sa mga tagapakinig. Isinulat ng kompositor ng Sobyet na si Karaev ang Albanian Rhapsody para sa orkestra.
Gayunpaman, ang sikat na "Hungarian Rhapsodies" ni Franz Liszt ay nananatiling hindi maunahan, isang textbook na bersyon ng instrumental rhapsody.
Inirerekumendang:
Paintings ni Sergei Andriyaka. Pagpapatuloy ng mga tradisyon ng pinakamahusay na mga masters ng Russia
Ang mundo na nakikita at nakuha ng artistang si Andriyaka Sergey Nikolaevich ay kamangha-mangha. Ang mga ito ay rural at urban landscape, still lifes. Humanga sila sa pagiging bago ng pang-unawa ng pamilyar, pamilyar na mga bagay, na, sa ilalim ng brush ng artist, nakakakuha ng tula, liriko at isang espesyal na kagandahan
"Mga alamat at alamat ng Sinaunang Greece": isang buod. "Mga Alamat at Mito ng Sinaunang Greece", Nikolai Kuhn
Ang mga diyos at diyosa ng mga Griyego, mga bayaning Griyego, mga alamat at alamat tungkol sa kanila ay nagsilbing batayan, pinagmumulan ng inspirasyon para sa mga makata, manunulat ng dulang at artista sa Europa. Samakatuwid, mahalagang malaman ang kanilang buod. Ang mga alamat at mito ng Sinaunang Greece, ang buong kulturang Griyego, lalo na sa huling bahagi ng panahon, nang ang parehong pilosopiya at demokrasya ay binuo, ay nagkaroon ng malakas na impluwensya sa pagbuo ng buong sibilisasyong European sa kabuuan
Ang bagong yugto ng Bolshoi Theater - isang nakakaintriga na metamorphosis o isang pagpapatuloy ng mga tradisyon?
Ang Bolshoi Theater sa Moscow ay matagal nang sikat sa kakaibang theatrical repertoire nito, na ginampanan ng pinakamahuhusay na aktor, direktor, konduktor at artista. Ang kanyang kaakit-akit na mga produksyon ay mga obra maestra ng Russian opera at ballet art, na palaging pumukaw sa paghanga ng publiko
Musicality ay talento sa musika, tainga para sa musika, kakayahan sa musika
Maraming tao ang gustong kumanta, kahit hindi nila aminin. Ngunit bakit ang ilan sa kanila ay maaaring tumama sa mga tala at maging isang kaluguran para sa mga tainga ng tao, habang ang iba ay itinapon sa pariralang: "Walang pandinig." Anong ibig sabihin nito? Ano ang dapat na pagdinig? Kanino at bakit ito ibinibigay?
Ang isang larawan tungkol sa digmaan ay isang pagpapatuloy ng mga kaganapan, na ipinasa bilang isang pamana sa mga susunod na henerasyon
Ang mga artista ay mahuhusay na tao, bawat isa ay bayani ng kanyang panahon. Salamat sa kanila, natutunan ng sangkatauhan ang mundo sa pamamagitan ng mga larawan. Ang ilan ay magsasabi tungkol sa maganda, hindi pa ginalugad na mga sulok ng planeta, ang iba - tungkol sa mga nakaraang kaganapan sa buhay. Ang bawat larawan ay puno ng malalim na kahulugan at nagdadala ng kasiyahan, kagandahan o kalungkutan at pagkawala
