Jan van Eyck, "Portrait of the Arnolfini"

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang "Portrait of the Arnolfinis" ay isang napaka-interesante na pagpipinta. Mula sa isang maliit na pagpipinta na ginawa ni Jan van Eyck, marami kang matututunan na mga kawili-wiling bagay. Ma-engganyo ang pintor na ito sa pamamagitan ng kanyang husay hindi lamang bilang isang pintor, kundi pati na rin sa isang pilosopo-nag-iisip.

Ang "Portrait of the Arnolfini" ay itinuturing na isa sa mga pinaka-kumplikadong gawa na ipinakita sa pagpipinta ng Northern Renaissance ng Western school. Maraming misteryo sa larawang ito. Ipinakita namin sa iyo ang gawa ni van Eyck "Portrait of the Arnolfinis". Makakakita ka ng paglalarawan nito sa artikulong ito. Ngunit una, sabihin natin ang ilang salita tungkol sa artist na lumikha ng obra maestra na ito.

Kaunti tungkol kay Jan van Eyck

Ang kanyang pangalan ay Jan van Eyck (mga taon ng buhay - 1385 (siguro) - 1441). Ang pintor na ito ay kumakatawan sa panahon ng unang bahagi ng Renaissance. Si Jan van Eyck ay isang portrait master na nakakumpleto ng higit sa 100 iba't ibang komposisyon sa mga paksang panrelihiyon. Isa siya sa mga unang artista na gumamit ng mga pintura ng langis sa kanyang trabaho. Nasa ibaba ang isang larawan ng isang hindi kilalang. Ito ay isinulat noong 1433. Marahil ito ay isang self-portrait. Ang pagpipinta ay nakaimbak sa London National Gallery.

Hindi namin alam ang eksaktong petsa ng kapanganakan ni Jan van Eyck. Ito ay kilala na siya ay ipinanganak sa lungsod ng Maaseik, sa Northern Netherlands. Ang hinaharap na master ay nag-aral kasama si Hubert, ang nakatatandang kapatid, na kasama niya sa trabaho hanggang 1426. Sinimulan niya ang kanyang karera sa court of the counts sa The Hague. Mula noong 1425, si Jan van Eyck ay naging courtier at pintor ng Philip III the Good, Duke ng Burgundy. Pinahahalagahan niya ang talento ng pintor na ito at bukas-palad niyang binayaran ang kanyang trabaho.

Van Eyck ay itinuturing na nag-imbento ng mga pintura ng langis, bagama't pinahusay lamang niya ang mga ito. Gayunpaman, pagkatapos niya na ang langis ay nakakuha ng unibersal na pagkilala, at ang pamamaraan na ito ay naging tradisyonal para sa Netherlands. Doon siya nagmula sa France at Germany, at pagkatapos ay sa Italy.

Ngayon, bumalik tayo sa pagpipinta na "Portrait of the Arnolfini", na nagparangal sa artista at nagdudulot pa rin ng kontrobersiya. Ito ay ngayon, tulad ng larawan ng isang hindi kilalang tao, sa London, sa National Gallery.

Pangalan ng pagpipinta

Ang pangalan nito sa una ay hindi alam, makalipas lamang ang isang daang taon nakilala namin ito salamat sa isang libro ng imbentaryo. Ito ang tunog: "Isang malaking larawan ni Hernoult le Fin sa isang silid kasama ang kanyang asawa." Ito ay kilala na ang Hernoult le Fin ay ang Pranses na anyo ng Arnolfini (Italyano) na apelyido. Ang mga nagdadala nito ay isang malaking pamilya ng pagbabangko at mangangalakal na may sangay sa Bruges noong panahong iyon.

Sino ang nasa larawan?

Ito ay isinaalang-alangsa mahabang panahon na ang canvas ay naglalarawan kay Giovanni Arolfini kasama ang kanyang asawa na nagngangalang Giovanna Chenami. Gayunpaman, itinatag noong 1997 na ikinasal lamang ang mag-asawa noong 1447, iyon ay, 13 taon pagkatapos lumitaw ang pagpipinta, at 6 na taon pagkatapos ng pagkamatay ng artist na si van Eyck.

Pinaniniwalaan ngayon na ang larawang ito ay naglalarawan kay Arnolfini kasama ang kanyang dating asawa, o ang kanyang pinsan kasama ang kanyang asawa. Ang kapatid na ito ay isang mangangalakal na Italyano mula sa Lucca. Siya ay nanirahan mula 1419 sa Bruges. Ipininta ni Van Eyck ang kanyang portrait, na nagpapahiwatig na ang lalaking ito ay kaibigan ng artist.

Ngunit hindi natin masasabi kung sino ang eksaktong kinakatawan sa pagpinta ng van Eyck. Marami ang nagbibiro tungkol dito tungkol sa kung ano ang inilalarawan sa pagpipinta na "Portrait of the Arnolfini couple" Putin (Talagang may panlabas na pagkakahawig si Arnolfini sa kanya).

Gayunpaman, isantabi natin ang mga biro at ipagpatuloy ang paglalarawan ng canvas na ito.

Oras ng Paggawa ng Canvas

Ang pagpipinta na "Portrait of the Arnolfini" ay ipininta sa Bruges noong 1434. Noong panahong iyon, ang lungsod na ito ay isang pangunahing sentro ng kalakalan kung saan ang lahat ng Hilagang Europa ay nakikipagkalakalan. Ang mga balahibo at troso ay dinala dito mula sa Scandinavia at Russia, ang mga pampalasa, mga karpet, seda ay dinala mula sa Silangan sa pamamagitan ng Venice at Genoa, at ang mga dalandan, igos, limon ay dinala mula sa Portugal at Espanya. Ang lungsod ng Bruges ay isang mayamang lugar.

Damit ng babae

Mayaman ang mag-asawang Arnolfini na inilalarawan sa larawan. Ito ay kapansin-pansin lalo na samga damit. Ang asawa ay inilalarawan sa isang damit na pinalamutian ng balahibo ng ermine. Mayroon itong mahabang tren na dapat ay may dala habang naglalakad. Sa gayong damit, posible lamang na gumalaw sa paligid gamit ang isang espesyal na kasanayan na nakuha sa mga aristokratikong bilog.

Bihisan ang lalaki sa van Eyck painting

Ang asawa ay inilalarawan sa isang manta, na naka-trim, at posibleng may linya, na may sable o mink, na may biyak sa mga gilid, na nagbigay-daan sa kanya upang malayang kumilos at kumilos. Ang mga sapatos na gawa sa kahoy ay nagpapakita na ang taong ito ay hindi kabilang sa aristokrasya. Upang hindi madumihan sa putik sa kalye, sumakay ang mga ginoo sa stretcher o sakay ng kabayo.

Burgundy fashion

Sa Europe noong panahong iyon ay may istilong Burgundian na sinundan ng mag-asawang Arnolfini. Ito ay dahil sa malakas na impluwensyang pangkultura at pampulitika ng Duchy of Burgundy. Hindi lamang pambabae, kundi pati na rin ang mga damit ng mga lalaki sa korte ng Burgundian ay maluho. Ang mga silindro na sumbrero at malalaking turban ay isinusuot ng mga lalaki. Ang mga kamay ng lalaking ikakasal, tulad ng nobya, ay maayos at puti. Ang makitid niyang balikat ay nagpapahiwatig na nakamit niya ang isang posisyon sa lipunan nang hindi sa pamamagitan ng pisikal na lakas.

Mga Kasangkapan sa Kuwarto

Ang dayuhang mangangalakal na inilalarawan sa canvas ay nanirahan sa aristokratikong karangyaan sa Bruges. Mayroon siyang salamin, isang chandelier, mga oriental na alpombra. Ang itaas na bahagi ng bintana sa bahay ay makintab, at may mga mamahaling orange sa mesa.

Gayunpaman, ipinakita ni van Eyck ("Portrait of the Arnolfini") ang isang makitid at istilong urban na silid. Ang setting ay pinangungunahan ng kama, gaya ng nakasanayan sa lahat ng urban chamber. Ang kurtina ay tumaas sa kanya sa araw, attumanggap ng mga bisita sa parehong silid, nakaupo sa kama. Bumaba ito sa gabi, at lumitaw ang isang "kuwarto sa loob ng isang silid" - isang saradong espasyo.

Mga detalye ng interior ng kwarto

Inilalarawan ang interior, ipininta ito ni van Eyck bilang bridal chamber. Nagdaragdag ito ng maraming mga nakatagong kahulugan salamat sa makatotohanang paglalarawan ng mga bagay sa silid sa pagpipinta na "Portrait of the Arnolfinis". Ang mga simbolo na nakalarawan dito ay marami.

Kaya, halimbawa, ang simbolo ng all-seeing na mata ng Diyos ay isang bilog na salamin na sumasalamin sa mga pigura ng dalawang tao na hindi nakikita ng manonood, ngunit naroroon sa silid.

Mga dalandan sa windowsill at mababang mesa ay nagpapahiwatig ng makalangit na kaligayahan. Ang taglagas ay sinasagisag ng isang mansanas. Ang ibig sabihin ng katapatan ay isang maliit na aso. Ang mga sapatos ay simbolo ng pagmamahal at debosyon ng mag-asawa. Ang rosaryo ay simbolo ng kabanalan, at ang brush ay tanda ng kadalisayan.

Ang isang kandila sa chandelier, na sinindihan sa araw, ay sumisimbolo sa mistikal na presensya ng Banal na Espiritu sa seremonya. Ang isang inskripsiyon ay binasa sa dingding, na sinasadyang i-highlight ng artist: "Narito si Jan van Eyck." Kaya, ipinaliwanag na ang pintor na ito ay nasa papel ng isang saksi sa sinaunang kaugalian ng Dutch sa pakikipagtipan hindi sa simbahan, ngunit sa bahay.

Ang painting na ito ay isang visual proof ng seremonya ng kasal. Bilang karagdagan, maaari nating sabihin na ito ay isang sertipiko ng kasal. Pagkatapos ng lahat, ang pirma sa malayong pader ay nagdodokumento ng pagkakaroon ng isang saksi, sa papel nitopintor. Ang pagpipinta na ito ay isa sa mga una sa sining, na nilagdaan ng may-akda.

Ilang detalye ng babaeng larawan

Ang nobya ay nakasuot ng isang maligaya at marangyang damit sa canvas. Mula lamang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ay naging uso ang isang puting damit-pangkasal. Ang kanyang bilugan na tiyan, ayon sa ilang mga mananaliksik, ay hindi senyales ng pagbubuntis. Siya, kasama ang isang maliit na dibdib, na napakasikip, ay tumutugma sa ideya ng pamantayan ng kagandahan na umiral noong panahong iyon (sa huling bahagi ng panahon ng Gothic).

Ang dami ng bagay na suot ng babaeng ito ay tumutugma din sa uso na namayani noong panahong iyon. Ito ay isang ritwal na kilos lamang, ayon sa mga mananaliksik. Ito ay nilayon, alinsunod sa saloobin patungo sa kasal at pamilya, upang tukuyin ang pagkamayabong. Pagkatapos ng lahat, ang pagpipinta na "Portrait of the Arnolfini" ay ipininta ng artist sa okasyon ng kasal ng mag-asawa na kinakatawan dito. Gayunpaman, ang posisyon ng kamay ng babae sa canvas ay nagmumungkahi ng posibilidad ng kanyang pagbubuntis, bagama't maaaring ipagpalagay na sa kilos na ito ay itinaas lamang niya ang laylayan ng kanyang damit.

Kasal ng kaliwang kamay

Hindi maitatanggi na sa kaso ni Arnolfini ang isang kontrata sa kasal ay kinakailangan, dahil maliwanag na ang larawan ay tungkol sa tinatawag na "kasal ng kaliwang kamay." Nakikita natin sa canvas na hinahawakan ng lalaking ikakasal ang kamay ng nobya sa kanyang kaliwa, at hindi sa kanyang kanan, ayon sa kinakailangan ng kaugalian. Ang ganitong mga pag-aasawa ay ginawa sa pagitan ng mga mag-asawa na hindi pantay sa katayuan sa lipunan, at ginawa hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo.

Karaniwang nagmula sa mababang uri ang isang babae. kanyadapat ay tinalikuran ang mga karapatan sa mana para sa kanilang mga supling at para sa kanilang sarili. Bilang kapalit, ang babae ay nakatanggap ng isang tiyak na halaga pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa. Ang kontrata ng kasal, bilang panuntunan, ay inisyu sa umaga pagkatapos ng kasal. Samakatuwid, nagsimulang tawaging morganic ang kasal (mula sa salitang Aleman na "morgen", na nangangahulugang "umaga").