Mochalov Pavel Stepanovich, aktor ng Maly Theater: talambuhay, pagkamalikhain

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Pavel Stepanovich Mochalov, na ang talambuhay ay paksa ng pagsusuring ito, ay ang pinakamalaking kinatawan ng romantikong kalakaran sa sining ng teatro ng Russia noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang kanyang pagkamalikhain at kahusayan sa pagpapanggap ay gumawa ng matinding impresyon sa kanyang mga kontemporaryo at higit na natukoy ang pagbuo ng romantikong direksyon noong panahong iyon.

Talambuhay

Mochalov Pavel Stepanovich ay ipinanganak sa isang pamilya ng mga serf artist sa Moscow noong 1800. Naglaro ang kanyang mga magulang sa home theater ng N. Demidov, pagkatapos ay nagsimulang gumanap ang kanyang ama sa Moscow Theater, ang tropa na pagkaraan ng ilang sandali ay pumasok sa grupo ng mga imperyal na sinehan. Ang huling pangyayari ay nag-ambag sa katotohanan na pagkatapos ng anim na taon ang pamilya ay natubos at nakatanggap ng libre. Ang hinaharap na sikat na artista ay nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon, nag-aaral sa isang pribadong boarding school, nag-aral din siya ng Pranses. Mayroon siyang magandang alaala mula pagkabata. Ayon sa kanyang anak na babae, si Pavel Stepanovich Mochalov ay nag-aral sa Moscow University nang ilang panahon, ngunit ang kanyang pangalan ay hindi nakita sa mga listahan ng mga mag-aaral.

Pagsisimula ng karera

Nagsimula siyang maglaro noong 1817 sa teatro sa Mokhovaya, ngunit pagkatapos ay ang kanyang permanenteng yugtonaging entablado ng Maly Theatre. Ang pagtatapos ng 1830s ay naging mapagpasyahan sa buhay ng aktor, dahil sa oras na ito ginampanan niya ang kanyang koronang papel ng Hamlet, ang kahalagahan nito ay na-immortalize ni V. G. Belinsky sa kanyang sikat na artikulo na nakatuon sa pagsusuri ng laro ng aktor.. Ngunit noong kalagitnaan ng 1840s, si Mochalov Pavel Stepanovich ay naging hindi inaangkin dahil sa isang pagbabago sa direksyon sa kultura. Ang romantikismo ay napalitan ng realismo, kung saan ang mapusok na emosyonal na paglalaro ng artista ay wala sa lugar. Namatay ang artista noong 1848 dahil sa sipon sa Moscow.

Mga Tampok ng Laro

Nasabi na sa itaas na ang kasagsagan ng mga aktibidad sa entablado ng artista ay nahulog sa panahon ng romantikismo. Alinsunod sa direksyon na ito, binuo ang laro ng aktor. Itinayo ni Mochalov Pavel Stepanovich ang kanyang laro sa mga kaibahan na nagdala sa madla sa emosyonal na kasiyahan. Lumikha siya ng matalim na mga paglipat mula sa marahas na emosyonal na pagsabog hanggang sa tinatawag na "Mochalovsky minuto", kung saan bigla niyang pinutol ang kanyang pagsasalita, pagkatapos nito muli niyang sinimulan na bigkasin ang kanyang mga linya, na ikinalugod ng madla sa isang hindi inaasahang at kamangha-manghang pagbabago. Si Mochalov Pavel Stepanovich ay pangunahing gumanap sa romantikong repertoire, bagama't sa simula ng kanyang malikhaing karera ay nagbigay-pugay siya sa klasisismo, na gumaganap ng ilang mga tungkulin mula sa mga sinaunang trahedya.

Mga Larawan

Nilikha sa entablado ang isang buong serye ng nag-iisang bayani, likas na mga rebelde, na sumasalungat sa lipunan at hinahamon ang mga bisyo sa lipunan at moral. Mochalov (aktor) katawanin sa entablado mga tao na maymalakas na karakter at hilig. Halimbawa, ginampanan niya si Georges de Germani sa dulang "The Life of a Player", kung saan ipinakita niya ang isang tao na gumugol ng kanyang buong buhay sa laro. Ang karakter na ito ay ganap na hinihigop nito at hindi na kayang huminto. Pagkatapos ay naglaro siya ng Hamlet sa unang pagkakataon, ngunit hanggang ngayon ay hindi pa niya nakakamit ang tagumpay na darating sa kanya sa isang dekada. Gayunpaman, sa oras na ito, ang mga pangunahing prinsipyo ng kanyang pag-arte ay nakabalangkas: ang imahe ng paghihimagsik, protesta, pagtanggi ng bayani sa kawalan ng katarungan, kasinungalingan at panlilinlang. Ayon sa mga alaala ng mga kontemporaryo, mismong si Pavel Stepanovich Mochalov (1800-1848) ang nagbigay kahulugan sa kanyang mga imahe at tungkulin, na katumbas ng kanyang ugali.

Ang tugatog ng pagkamalikhain

Ang pinakamahalaga at pinakamagandang papel ng aktor ay ang papel ng Shakespeare's Hamlet sa bagong pagsasalin, na isinagawa ni N. A. Polev. Ang imaheng ito ay ganap na naaayon sa malikhaing mga prinsipyo at saloobin ng aktor, pati na rin ang kanyang pag-uugali. Bilang karagdagan, ang karakter na ito ang pinakamahusay na nagpahayag ng mapanghimagsik na simula na nakaakit sa kanya nang labis. Ang gawaing ito, tulad ng nabanggit sa itaas, ay paksa ng isang espesyal na artikulo ni Belinsky. Ayon sa kritiko, inihatid ni Mochalov ang dramatikong kuwento ng prinsipe ng Denmark nang may pambihirang lakas.

Dapat sabihin na ang Maly Theater ang naging lugar na nagparangal sa artista. Ang isa pa sa kanyang mahalagang gawain ay ang papel ni Chatsky. Ito ay isang tunay na kaganapan sa buhay kultural ng Moscow. Ayon sa mga salita at alaala ng mga kontemporaryo, ginampanan ng aktor ang bayaning ito bilang nag-iisang rebeldeng humamonsa buong sikat na lipunan. Inihatid niya ang huling parirala nang may paghamak, na parang hinahamon ang mga konserbatibong bilog ng modernong kapaligiran.

Iba pang gawa

Ang mga tungkulin ng artista ay sari-sari, ngunit lahat ng mga ito ay pinag-isa ng isang katangiang karaniwang katangian - ito ang imahe ng isang protesta, mapanghimagsik na simula sa isang taong nag-iisang sumasalungat sa buong lipunan. Sa ganitong diwa na isinama ni Mochalov ang iba pang mga iconic na mga imahe ng Shakespearean: Othello, Richard III at iba pa. Sa mga partidong ito, higit kailanman, maipapakita ng aktor ang kanyang multifaceted character at ang talento ng isang natatanging master of disguise. Interesado din siya sa iba pang mga makasaysayang figure. Kaya, lumitaw siya sa imahe ni Don Carlos, ang pangunahing tauhan ng dula ng parehong pangalan ni F. Schiller. Ang mapanghimagsik na diwa ng mga gawa ng sikat na manunulat ng dulang ito ay ganap na tumugma sa likas na katangian ng artista. Malaki rin ang ginampanan niya sa pinakatanyag na dula ng may-akda, The Robbers. Ang gawaing ito ay may tahasang mapaghimagsik na karakter, kaya ang mga pagtatanghal ni Mochalov ay gumawa ng rebolusyonaryong impresyon.

Ang gawain ng mga makata ay umaakit din sa sikat na aktor: ginampanan niya si Aleko sa paggawa ng dulang "Gypsies", gayundin sa dula batay sa tula na "The Fountain of Bakhchisarai". Mula sa repertoire sa itaas, makikita na ang aktor ay pangunahing interesado sa mga romantikong tungkulin. Nabuhay ang balita na talagang gusto niyang gampanan ang pangunahing papel sa drama ni Lermontov na "Masquerade", ngunit dahil sa maingay at maingay na kasikatan dulot ng suwail na espiritu, hindi naganap ang pagtatanghal, hindi pinayagan ng censorship.

Dahilan ng tagumpay

Ang sikreto ng kahanga-hangaAng katanyagan ng mga gawa ng aktor ay nakasalalay sa kanilang kaugnayan at pagkakatugma sa oras. Ang katotohanan ay inangkop ni Mochalov ang mga plot ng mga dula sa mga pangangailangan at adhikain ng mga tao sa kanyang kapanahunan at ng kanyang bilog. Noong 1820s-1840s, ang mga rebeldeng ideya at protesta laban sa realidad ng lipunan ng Russia ay uso sa mga kabataan at mga edukadong grupo, kaya ang emosyonal, bahagyang mapangahas na pag-atake ni Mochalov ay dumating sa tamang oras at lugar. Ang artista, bilang karagdagan sa talento, ay mayroon ding kamangha-manghang kakayahang makuha ang mga interes ng publiko, na naghihintay para sa imahe ng malakas na mga dramatikong personalidad. Sa bawat larawan, ang artista, sa katunayan, ay nilalaro ang kanyang mga kontemporaryo, sa iba't ibang mga karakter, literal na nakilala ng madla ang kanilang sarili. Ang ganitong pag-uugali ay medyo pare-pareho sa ugali ni Mochalov mismo, na hindi maaaring maglaro ng mga ordinaryong tao mula sa karamihan sa kanilang pang-araw-araw na interes at alalahanin. Interesado siya sa malakas na maliliwanag na personalidad, ang muling pagkakatawang-tao kung saan palaging natagpuan ang madla nito sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang Maly Theater ay madalas na naaalala sa panitikan na tiyak na may kaugnayan sa kanyang trabaho.