2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Italy ay isang kamangha-manghang bansa. Alinman ang kalikasan doon ay espesyal, o ang mga taong naninirahan dito ay hindi pangkaraniwang, ngunit ang pinakamahusay na mga gawa ng sining sa mundo ay kahit papaano ay konektado sa estadong ito sa Mediterranean. Ang musika ay isang hiwalay na pahina sa buhay ng mga Italyano. Tanungin ang sinuman sa kanila kung ano ang pangalan ng mahusay na kompositor na Italyano na si Rossini at makukuha mo ang tamang sagot sa lalong madaling panahon.
Isang mahuhusay na bel canto singer
Mukhang ang gene ng musicality ay naka-embed sa bawat naninirahan sa Apennine Peninsula sa pamamagitan ng kalikasan mismo. Hindi nagkataon na ang lahat ng mga terminong pangmusika na ginamit sa pagsulat ng mga marka ay nagmula sa wikang Latin.
Imposibleng isipin ang isang Italyano na hindi marunong kumanta nang maganda. Ang magandang pag-awit, bel canto sa Latin, ay isang tunay na Italyano na paraan ng pagganap ng mga musikal na gawa. Ang kompositor na si Rossini ay naging tanyag sa buong mundo para sa kanyang mga kasiya-siyang komposisyon na ginawa sa ganitong paraan.
Sa Europe, ang fashion para sa bel canto ay dumating sa pagtatapos ng ikalabinwalo at ikalabinsiyam na siglo. Masasabing ang namumukod-tanging Italyano na kompositor na si Rossini ay ipinanganak sa pinaka-angkop na oras at sa pinakaduloangkop na lugar. Siya ba ay isang sinta ng kapalaran? Nagdududa. Malamang, ang dahilan ng kanyang tagumpay ay ang banal na regalo ng talento at mga katangian ng karakter. At bukod pa, hindi naman nakakapagod para sa kanya ang proseso ng pag-compose ng musika. Ang mga melodies ay ipinanganak sa ulo ng kompositor na may kamangha-manghang kadalian - magkaroon lamang ng oras upang isulat ito.
Kabataan ng kompositor
Ang buong pangalan ng kompositor na si Rossini ay parang Gioacchino Antonio Rossini. Ipinanganak siya noong Pebrero 29, 1792 sa lungsod ng Pesaro. Ang bata ay hindi kapani-paniwalang kaibig-ibig. Ang "Little Adonis" ay ang pangalan ng Italyano na kompositor na si Rossini noong maagang pagkabata. Ang lokal na pintor na si Mancinelli, na nagpinta ng mga dingding ng simbahan ng St. Ubaldo noong panahong iyon, ay humingi ng pahintulot sa mga magulang ni Gioacchino na ilarawan ang sanggol sa isa sa mga fresco. Kinuha niya ito sa anyo ng isang bata, kung saan itinuro ng isang anghel ang daan patungo sa langit.
Ang kanyang mga magulang, kahit na wala silang espesyal na propesyonal na edukasyon, ay mga musikero. Ang ina, si Anna Guidarini-Rossini, ay may napakagandang soprano at kumanta sa mga musikal na pagtatanghal ng lokal na teatro, at ang kanyang ama, si Giuseppe Antonio Rossini, ay tumugtog ng trumpeta at busina doon.
Ang nag-iisang anak sa pamilya, si Gioacchino ay napapaligiran ng pangangalaga at atensyon hindi lamang ng kanyang mga magulang, kundi pati na rin ng maraming tiyuhin, tiya, lolo't lola.
Mga unang piraso ng musika
Ginawa niya ang kanyang mga unang pagtatangka na gumawa ng musika sa sandaling magkaroon siya ng pagkakataong pumili ng mga instrumentong pangmusika. Ang mga marka ng isang labing-apat na taong gulang na batang lalaki ay tuminginmedyo kapani-paniwala. Malinaw nilang sinusubaybayan ang mga tendensya ng pagbuo ng opera ng mga musical plot - binibigyang diin ang mga madalas na rhythmic permutation, kung saan nangingibabaw ang katangian, mga melodies ng kanta.
Ang US Library of Congress ay mayroong anim na marka na may mga sonata para sa quartet. Ang mga ito ay may petsang 1806.
"The Barber of Seville": ang kwento ng komposisyon
Sa buong mundo, ang kompositor na si Rossini ay pangunahing kilala bilang may-akda ng buff opera na "The Barber of Seville", ngunit kakaunti ang makakapagsabi kung ano ang kuwento ng hitsura nito. Ang orihinal na pamagat ng opera ay "Almaviva, o Vain Precaution". Ang katotohanan ay mayroon nang isang "Barbero ng Seville" noong panahong iyon. Ang unang opera batay sa isang nakakatawang dula ni Beaumarchais ay isinulat ng kagalang-galang na si Giovanni Paisiello. Ang kanyang komposisyon ay isang mahusay na tagumpay sa mga yugto ng mga teatro ng Italyano.
Inutusan ng Teatro Argentino ang batang maestro para sa isang comic opera. Lahat ng libretto na iminungkahi ng kompositor ay tinanggihan. Hiniling ni Rossini kay Paisiello na payagan siyang magsulat ng kanyang opera batay sa dula ni Beaumarchais. Wala siyang pakialam. Binubuo ni Rossini ang sikat na Barbero ng Seville sa loob ng 13 araw.
Dalawang premiere na may magkaibang resulta
Ang premiere ay isang matunog na kabiguan. Sa pangkalahatan, maraming mystical na insidente ang konektado sa opera na ito. Sa partikular, ang paglaho ng puntos na may overture. Ito ay isang potpourri ng ilang masasayang katutubong awit. Ang kompositor na si Rossini ay kailangang magmadaling makabuo ng kapalit para sa mga nawawalang pahina. Sa kanyang mga papelang mga tala sa matagal nang nakalimutang opera na Strange Case, na isinulat pitong taon na ang nakakaraan, ay napanatili. Ang pagkakaroon ng maliit na pagbabago, isinama niya ang masigla at magaan na melodies ng kanyang sariling komposisyon sa bagong opera. Ang pangalawang pagtatanghal ay isang tagumpay. Iyon ang unang hakbang patungo sa katanyagan ng kompositor sa mundo, at ang kanyang mga malambing na pagbigkas ay natutuwa pa rin sa publiko.
Wala na siyang seryosong pag-aalala tungkol sa mga pagtatanghal.
Ang katanyagan ng kompositor ay mabilis na nakarating sa kontinental Europa. Ang impormasyon ay napanatili tungkol sa pangalan ng kompositor na si Rossini ng kanyang mga kaibigan. Itinuring siya ni Heinrich Heine na "Sun of Italy" at tinawag siyang "Divine Maestro".
Austria, England at France sa buhay ni Rossini
Pagkatapos ng tagumpay sa sariling bayan, sina Rossini at Isabella Colbrand ay nagtungo upang sakupin ang Vienna. Dito na siya nakilala at nakilala bilang isang namumukod-tanging kontemporaryong kompositor. Pinalakpakan siya ni Schumann, at si Beethoven, na bulag na sa oras na ito, ay nagpahayag ng paghanga at pinayuhan siyang huwag umalis sa landas ng pagbuo ng opera buff.
Nakilala ng Paris at London ang kompositor nang walang gaanong sigasig. Sa France, nanatili si Rossini nang mahabang panahon.
Sa kanyang malawak na paglilibot, kinatha at itinanghal niya ang karamihan sa kanyang mga opera sa pinakamagagandang yugto ng kabisera. Ang maestro ay pinaboran ng mga hari at nakipagkilala sa pinakamaimpluwensyang tao sa mundo ng sining at pulitika.
Rossini ay babalik sa France sa pagtatapos ng kanyang buhay upang magpagamot para sa mga sakit sa tiyan. Sa Paris, mamamatay ang kompositor. Ito ay magaganap sa Nobyembre 13, 1868.
William Tell ang huling opera ng kompositor
Si Rossini ay hindi gustong gumugol ng masyadong maraming oras sa trabaho. Kadalasan sa mga bagong opera ay ginamit niya ang parehong mga motif na matagal nang naimbento. Ang bawat bagong opera ay bihirang tumagal ng higit sa isang buwan. Sa kabuuan, isinulat sila ng kompositor ng 39.
"William Tell" naglaan siya ng anim na buwan. Isinulat kong muli ang lahat ng bahagi, nang hindi ginagamit ang mga lumang marka.
Ang musikal na paglalarawan ni Rossini sa Austrian na mga sundalong mananalakay ay sadyang mahirap sa emosyonal, monotonous at angular. At para sa mga Swiss na tao, na tumangging sumuko sa mga alipin, ang kompositor, sa kabaligtaran, ay nagsulat ng magkakaibang, melodiko, mayaman sa ritmo na mga bahagi. Ginamit niya ang mga katutubong awit ng mga pastol ng Alpine at Tyrolean, idinagdag sa kanila ang kakayahang umangkop at tula ng Italyano.
Noong Agosto 1829, naganap ang premiere ng opera. Si Haring Charles X ng France ay natuwa at ginawaran si Rossini ng Order of the Legion of Honor. Malamig ang reaksyon ng mga manonood sa opera. Una, ang aksyon ay tumagal ng apat na oras, at pangalawa, ang mga bagong musical technique na naimbento ng composer ay naging mahirap unawain.
Sa mga sumunod na araw, pinaikli ng pamunuan ng teatro ang pagtatanghal. Nagalit si Rossini at labis na nasaktan.
Sa kabila ng katotohanan na ang opera na ito ay may malaking epekto sa karagdagang pag-unlad ng opera art, tulad ng makikita sa mga katulad na gawa ng heroic genre nina Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi at Vincenzo Bellini, "William Tell"at ngayon ay napakabihirang itanghal.
Rebolusyon sa opera art
Rossini ay gumawa ng dalawang pangunahing hakbang upang gawing moderno ang modernong opera. Siya ang unang nagtala sa score ng lahat ng vocal parts na may naaangkop na accent at graces. Noong nakaraan, ang mga mang-aawit ay nag-improvised ng kanilang mga bahagi kung ano ang gusto nila.
Ang susunod na innovation ay ang saliw ng mga recitative na may saliw ng musika. Sa serye ng opera, naging posible nitong lumikha sa pamamagitan ng mga instrumental na pagsingit.
Ang pagtatapos ng aktibidad sa pagsulat
Ang mga kritiko ng sining at mga istoryador ay hindi pa nagkakasundo, na nagpilit kay Rossini na umalis sa kanyang karera bilang isang kompositor ng mga musikal na gawa. Siya mismo ang nagsabi na siya ay ganap na nakakuha ng komportableng katandaan para sa kanyang sarili, at siya ay pagod sa abala ng pampublikong buhay. Kung magkakaroon siya ng mga anak, tiyak na magpapatuloy siya sa pagsusulat ng musika at pagtatanghal ng kanyang mga pagtatanghal sa mga yugto ng opera.
Ang huling theatrical na gawa ng kompositor ay ang opera series na "William Tell". Siya ay 37 taong gulang. Sa hinaharap, minsan ay nagsasagawa siya ng mga orkestra, ngunit hindi na bumalik sa pag-compose ng mga opera.
Pagluluto ang paboritong libangan ng maestro
Ang pangalawang mahusay na libangan ng mahusay na Rossini ay pagluluto. Siya ay nagdusa nang husto dahil sa kanyang pagkagumon sa masasarap na pagkain. Nagretiro mula sa pampublikong buhay musikal, hindi siya naging asetiko. Ang kanyang bahay ay palaging puno ng mga panauhin, ang mga piging ay sagana sa mga kakaibang pagkain na personal na inimbento ng maestro. Maaari mong isipin na ang pagsusulat ng mga opera ay nagbigay sa kanya ng pagkakataong kumita ng sapat na peranang sa gayon, sa aking pagbagsak na mga taon, buong puso kong italaga ang aking sarili sa paborito kong libangan.
Dalawang kasal
Gioacchino Rossini ay dalawang beses nang ikinasal. Ang kanyang unang asawa, si Isabella Colbran, ang may-ari ng banal na dramatikong soprano, ay gumanap ng lahat ng solong bahagi sa mga opera ng maestro. Siya ay pitong taong mas matanda sa kanyang asawa. Minahal ba siya ng kanyang asawa, ang kompositor na si Rossini? Ang talambuhay ng mang-aawit ay tahimik tungkol dito, at para kay Rossini mismo, ipinapalagay na ang unyon na ito ay higit na negosyo kaysa pag-ibig.
Ang kanyang pangalawang asawa, si Olympia Pelissier, ay naging kasama niya sa natitirang bahagi ng kanyang buhay. Pinamunuan nila ang isang mapayapang pag-iral at medyo masaya silang magkasama. Si Rossini ay hindi na nagsulat ng musika, maliban sa dalawang oratorio - ang Catholic Mass na "The Sorrowing Mother Stood" (1842) at "A Little Solemn Mass" (1863).
Tatlong lungsod sa Italy, ang pinakamahalaga para sa kompositor
Ipinagmamalaki ng mga residente ng tatlong lungsod sa Italya na kababayan nila ang kompositor na si Rossini. Ang una ay ang lugar ng kapanganakan ng Gioacchino, ang lungsod ng Pesaro. Ang pangalawa ay ang Bologna, kung saan siya nanirahan nang pinakamatagal at isinulat ang kanyang mga pangunahing gawa. Ang ikatlong lungsod ay Florence. Dito, sa Basilica ng Santa Croce, inilibing ang Italyano na kompositor na si D. Rossini. Ang kanyang abo ay dinala mula sa Paris, at ang kahanga-hangang iskultor na si Giuseppe Cassioli ay gumawa ng isang eleganteng lapida.
Rossini sa Panitikan
Ang talambuhay ni Rossini, si Gioacchino Antonio, ay inilarawan ng kanyang mga kontemporaryo at kaibigan sa ilang mga fiction na aklat, gayundin samaraming pag-aaral sa sining. Siya ay nasa unang bahagi ng thirties noong ang unang talambuhay ng kompositor, na inilarawan ni Frederik Stendhal, ay nai-publish. Ito ay tinatawag na The Life of Rossini.
Ang isa pang kaibigan ng kompositor, ang manunulat-nobelistang si Alexandre Dumas, ay inilarawan siya sa isang maikling nobela na "Hapunan sa Rossini's, o Dalawang Mag-aaral mula sa Bologna". Ang masigla at palakaibigan na disposisyon ng dakilang Italyano ay nakuha sa maraming kuwento at anekdota na iniingatan ng kanyang mga kaibigan at kakilala.
Kasunod nito, inilathala ang mga hiwalay na aklat na may mga nakakatawa at nakakatawang kwentong ito.
Hindi rin binalewala ng mga gumagawa ng pelikula ang mahusay na Italyano. Noong 1991, ipinakita ni Mario Monicelli sa madla ang kanyang pelikula tungkol kay Rossini, na pinagbibidahan ni Sergio Castellito.
Inirerekumendang:
Mga modernong klasikal na kompositor. Mga gawa ng mga kontemporaryong kompositor
Ang mga modernong kompositor ay nabibilang sa ika-20 at ika-21 siglo. Lumikha sila ng mga kahanga-hangang gawa na karapat-dapat ng atensyon mula sa mga musicologist at tagapakinig
Ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens: isang listahan ng mga pinakamahusay na gawa, buod, mga review
Dickens ay mayroong maraming kahanga-hangang gawa na pare-parehong binabasa ng mga matatanda at bata. Sa maraming mga likha, maaaring isaisa ng isa ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens. Sapat na para alalahanin ang nakakaantig na "Oliver Twist"
Isang nakakatawang kwento tungkol sa mga bata at kanilang mga magulang. Mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga bata sa kindergarten at paaralan
Magandang panahon - pagkabata! Kawalang-ingat, kalokohan, laro, walang hanggang "bakit" at, siyempre, mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga bata - nakakatawa, hindi malilimutan, nagpapangiti sa iyo nang hindi sinasadya. Mga nakakatawang kwento tungkol sa mga bata at kanilang mga magulang, pati na rin mula sa buhay ng mga bata sa kindergarten at paaralan - ito ang pagpipiliang ito na magpapasaya sa iyo at ibabalik ka sa pagkabata sa isang sandali
Mga mahuhusay na klasikal na kompositor: isang listahan ng mga pinakamahusay. Mga klasikal na kompositor ng Russia
Ang mga klasikal na kompositor ay kilala sa buong mundo. Ang bawat pangalan ng isang musical genius ay isang natatanging indibidwalidad sa kasaysayan ng musikal na kultura
Artist Matveev Andrey Matveevich: talambuhay, pagkamalikhain, pinakamahusay na mga gawa at kwento ng buhay
Ang materyal na pamana ni Matveev, na napunta sa atin, ay napakaliit sa saklaw. Ngunit sapat na upang suriin ang kontribusyon ng artist sa pagpipinta ng Russia bilang natitirang