2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Brutalism ay isang istilo ng arkitektura na umiral sa pagitan ng 1950s at 1970s. Sa una, ang brutalismo ay nagmula sa Great Britain, sa kalaunan ay naging isa sa mga sangay ng post-war modernism sa arkitektura. Ang estilo ay kumalat hindi lamang sa buong bansa, ngunit sa buong Europa, na kinukuha din ang Estados Unidos at Canada, pati na rin ang ilang mga bansa sa Scandinavian, Japan, Brazil at mga bansa ng USSR. Ang brutalismo sa arkitektura ay hindi nagtagal, ngunit nag-iwan ng isang kawili-wiling pamana na nagbibigay inspirasyon sa mga modernong urban planner at artist hanggang ngayon.
Term
Ang kahulugan ay unang binigkas nina Peter at Alison Smithson sa kanilang mga papel at theory notes, kung saan inilarawan nila ang kanilang gawaing arkitektura at inilarawan ang kanilang mga pananaw. Ang pinagmulan ng terminong "brutalism" ay nauugnay sa Pranses na pariralang béton brut, na nangangahulugang hilaw na kongkreto. Sa tulong ng expression na ito, inilarawan ni Le Corbusier ang kanyang teknolohiya para sa pagproseso ng mga panlabas na pader.gusali, na madalas niyang ipinakilala sa mga gusali noong panahon ng post-war. Naging tanyag ang pangalang ito pagkatapos ng paglalathala ng aklat ng kilalang kritiko sa larangan ng arkitektura, si Reiner Benham, “The New Brutalism. Etika o aesthetics? Sa kanyang trabaho, inilarawan niya ang mga gusaling ginawa sa ganitong istilo ng arkitektura, na itinatampok ang mga tampok ng direksyong ito.
History of occurrence
Ang panahon ng modernong arkitektura ay dumating nang mabilis at nagsimulang umunlad nang mabilis. Sa ilalim ng adhikain ng modernismo, maraming bagong istilo ang isinilang, kung saan ang isa sa pinaka-hindi malilimutan ay ang brutalismo, na naging simbolo ng makapangyarihang mga konkretong istruktura, magaspang na pagproseso at matapang na geometry ng mga anyo.
Ang mga ugat ng direksyong ito ay bumalik sa post-war England, na walang mga pondo at mapagkukunan upang mapanatili at i-promote ang mga katangi-tanging istilo sa arkitektura at panloob na disenyo. Ang rebolusyong pang-industriya ay dumating sa isang bansang pagod na sa mga taon ng digmaan, na nagdadala ng mga bagong solusyon sa arkitektura, pati na rin ang mga sariwang ideya at hindi pangkaraniwang mga materyales. Una sa lahat, ang hilaw na kongkreto ang nasa tuktok ng kasikatan, na siyang batayan ng pangalan ng istilong ito.
Sa susunod na tatlumpung taon, malawakang lumaganap ang brutalismo sa kanluran at silangan. Si Alison at Peter Smithson, na unang gumamit ng terminong nilikha ni Le Corbusier, ay naging isang uri ng popularizer ng brutalismo sa arkitektura. Ayon sa mag-asawang Ingles, akmang-akma ang brutalismo sa kanilang mga pananaw sa pagpaplano sa lunsod at sa likas na katangian ng mga modernong gusali. Ngunit ang talagang malakas na katanyagan ng estilodinala ang mga gawa ni Rainer Benham, na nagtaas ng isyu ng aesthetics ng mga gusali ng isang katulad na istraktura ng arkitektura. Kaya naging makabuluhan ang brutalismo at kumalat halos sa buong mundo.
Mga Tampok
Ang Brutalism, na hindi pinahihintulutan ang ideolohikal na kahinhinan, ay ginamit, bilang panuntunan, sa disenyo ng mahahalagang administratibo o pampublikong gusali. Ang malawakang sigasig ng malalaking tagaplano ng lunsod para sa reinforced concrete, ang pag-aaral at kasunod na paggamit ng pinakabagong mga materyales sa gusali at ang pagbuo ng mga konsepto para sa kanilang paggamit sa konstruksiyon ay naging posible upang higit pang i-highlight ang mga katangian ng estilo na ito:
- Pag-andar, na nagpapahiwatig ng paglikha ng pinakamainam na layout ng gusali ayon sa layunin.
- Internationality: Ang kagandahan ng Brutalism ay nasa pagiging simple ng mga magaspang na anyo at anti-burges.
- Ang prinsipyo ng pagiging simple ng materyal, na tinanggihan ang anumang dekorasyon ng mga materyales sa gusali - nanatili ang lahat sa dalisay, "tapat" na anyo.
- Urban: Binigyang-diin ng malalaki at malalaking anyo ng arkitektura ang konsepto ng nangingibabaw na papel ng mga lungsod sa lipunan.
- Ang katapangan ng mga komposisyong solusyon, na idinisenyo upang ipakita ang pagiging kumplikado at kahalagahan ng buhay.
- Reinforced concrete bilang pangunahing hilaw na materyal - nanaig ang materyal sa lahat ng gusali, na mura at maaasahan.
Kaya, ang pagiging simple, kamahalan at kalupitan ay natagpuang magkakaugnay sa arkitektura ng brutalismo. Ito ay naging isang perpektong paraan upang ipatupad ang mga futuristic na ideya. Maliwanag na istilo ng pagmuni-muninatagpuan sa brutalismo ng Sobyet sa arkitektura: ang kalakaran na ito ay pinakamalinaw na sumasalamin sa mga ideyang pampulitika at panlipunan na kailangang isalin hindi lamang sa mga salita, kundi pati na rin sa biswal na kasuotan.
Arkitektura
Ang istilong ito sa ideya nito ay tinanggihan ang anumang mga selyo sa arkitektura. Ang bawat gusali ay kailangang magkaroon ng sariling sariling katangian, upang maging iba sa lahat ng iba, na ibang-iba sa mga prinsipyo ng maagang modernismo. Ang isang mahalaga at isa sa mga pangunahing gawain ay ang pagkuha ng hindi mapag-aalinlanganang kagandahan mula sa gray boring concrete, at kusang-loob na kinuha ng mga arkitekto ang disenyo ng mga matatapang na istruktura at mga gusali na naging napakatagumpay sa mga tuntunin ng sining sa mundo.
Kabilang sa mga halimbawa ng gayong mga gusali ay ang Pambansang Teatro sa London, na ganap na tumutugma sa diwa ng panahong iyon. Ang maringal na gusaling ito ng kongkreto at salamin ay malinaw na sumusunod sa mga pangunahing prinsipyo ng brutalist na arkitektura, salamat sa kung saan ito ay nananatili sa mga tourist guidebook bilang isang halimbawa ng isang tipikal na gusali ng panahong iyon hanggang sa araw na ito.
Ang Geisel Library, na naging simbolo ng University of California sa San Diego, ay itinuturing na isa sa pinakamagandang library complex sa mundo. Bilang karagdagan, ang gusali ay isang magandang halimbawa ng American Brutalism.
Ang isa pang kapansin-pansing halimbawa ng oriental brutalism ay ang sports hall sa Kagawa Prefecture, na itinayo ng Japanese architect na si Kenzo Tange. Ang sports complex na ito ay itinayo para sa Olympic Games, at perpektong binibigyang-diin ng brutalismo ang mga pambansang ideya at mithiin ng mga nakaraang taon.
Materials
Dahil ang kongkretong slab ang prototype ng istilo, sa karamihan ng mga gusaling ginawa sa diwa ng brutalismo, ang kongkreto ang namamayani bilang panlabas at panloob na dekorasyon. Ang batayan ay isang hanay ng monochrome mula sa madilim na kulay abo hanggang halos puti. Ang natural na kayumanggi ay perpektong kaibahan sa mga shade na ito, na nagpapalabnaw sa kulay-abo na tono sa anyo ng mga ceiling beam o panloob na mga item. Minsan ang brutalismo ay nagbibigay-daan sa ilang iba pang magkakaibang mga kulay, ngunit sa maliit na dami.
Bilang isang materyal sa unang lugar, siyempre, ay reinforced concrete. Bilang karagdagan, dapat itong manatiling hindi natapos at kahit na hindi nakaplaster. Hindi lamang ang teknolohiyang ito ay nasa tuktok ng fashion sa kapaligiran ng arkitektura, ngunit ang pamamaraang ito ay hindi nangangailangan ng malalaking paggasta, na lalong mahalaga sa mga taon ng post-war sa maraming mga bansang European at USSR. Bilang karagdagan sa kongkreto, ginamit din ang salamin at iba't ibang uri ng metal. Ngunit ang newfangled na plastik ay hindi nag-ugat sa kapaligirang ito ng arkitektura dahil sa kahinaan nito. Samakatuwid, napalitan ito ng matitigas na kakahuyan, na madalas ding nananatiling hindi natapos at pinalamutian ang mga gusali na may natural na kaluwagan.
Interior
Sa una, ang brutalismo ay eksklusibong isang trend ng arkitektura. Nang maglaon lamang nagsimulang lumitaw ang mga "brutal" na interior sa mga tahanan ng mga sira-sirang mamamayan - hindi mas maaga kaysa sa ika-21 siglo, nang ang imitasyon ng mga istilo ng mga nakalipas na panahon ay umakyat sa tuktok ng fashion.
Ang linya sa pagitan ng interior brutalism at "walang nakatira"ang mga silid ay masyadong manipis. Ang istilo ay hindi naging partikular na sikat dahil sa makitid nitong pagtutok at pagtitipid, na hindi nagpapahintulot sa mga surface finish.
Ang kisame ang pangunahing bahagi ng brutal na interior. Sa matataas na kisame sa silid, ang mga kumplikado at magkakaibang mga solusyon ay katanggap-tanggap, tulad ng mga crossbeam at mga kahon ng plasterboard na pinalamutian upang magmukhang hilaw na kongkreto. Ang sahig ay karaniwang inilatag na may bato o tile na hindi pare-pareho ang texture. Minsan ang kahoy o nakalamina na may banayad na pattern ay ginagamit. Ang ganitong interior ay madalas na mukhang medyo asetiko at avant-garde, samakatuwid, para sa higit na kaginhawahan, pinapayagan ang pagkakaroon ng mga karpet. Mga pader - hubad na kongkreto o hilaw na gawa sa ladrilyo. Ang mga pagbubukas ng bintana ay maaaring maging anumang matalas na geometric na hugis na walang mga frame na nagpapabigat sa loob.
Tulad ng para sa muwebles, maaari itong maging mga cabinet at istante na gawa sa kahoy o salamin, perpektong asymmetrical at walang mga pinto. Ang mga item ng set ng muwebles ay idiniin sa mga dingding nang hindi kumukuha ng libreng espasyo sa gitna. Halos wala ang mga elemento ng dekorasyon.
Brutalismo sa USSR
Ang arkitektura ng USSR ay pangunahing idinisenyo upang average ang kalagayan ng pamumuhay ng lahat sa lipunang Sobyet. Ang impluwensya ng brutalismo ay umabot lamang sa arkitektura ng Sobyet noong 1970s. Ang prinsipyong ito ang nagsilang ng isang kumplikadong tulad ng ika-9 na quarter ng Novye Cheryomushki - ang unang microdistrict na binuo ng mga bahay na may maliliit na silid na idinisenyo para sa isang pamilya. Ang prinsipyo ng functionality, na mahalaga sa brutalism, ay pinakamalinaw na nababasa dito.
Pero totooAng Ostankino television tower ay naging simbolo ng brutalismo sa arkitektura ng USSR. Ito ang parehong simbolo ng panahon ng pagtunaw, na dapat ay ang Palasyo ng mga Sobyet para sa Moscow ni Stalin. Ang maringal na gusali, na natapos sa hubad na kongkreto, ay isang matingkad na kinatawan ng istilo ng arkitektura ng USSR. Alinsunod sa patakaran ng desentralisasyon, napagpasyahan ang tore na itayo sa labas.
Ang kasaysayan ng arkitektura ng USSR ay nagbago ng maraming milestone, ngunit ito ay brutalismo na nag-iwan ng isang makabuluhang imprint sa hitsura ng mga lungsod ng Sobyet. Halimbawa, isang uri ng sanggunian sa mga likha ni Le Corbusier, na nakatayo sa pinagmulan ng istilo, ay isang gusali ng tirahan sa Begovaya ni Andrey Meyerson. Hinahangad ng arkitekto na tularan ang mga dayuhang arkitekto na matagal nang nakabuo ng mga aesthetics ng brutal, "tapat" na materyal. Gayunpaman, hiniram niya ang mga tore para sa kanyang bahay sa isa pang amo, si Oscar Niemeyer.
Kaya, ang brutalismo sa USSR ay ginamit hindi lamang para sa disenyo ng partikular na mahalagang pampulitika at administratibong mga gusali, kundi maging para sa pagtatayo ng mga simpleng bahay. Ang istilong ito ay perpektong sumasalamin sa mga ideya at diwa ng USSR, na makikita sa hitsura ng mga lungsod.
Iba pang halimbawa ng brutalismo sa USSR
Sa mga maliliwanag na gusali sa ganitong istilo, nararapat ding tandaan:
- Mga paliguan sa Presnensky ni Andrey Taranov.
- Press center ng 1980 Olympiad (ngayon ay RIA Novosti building).
- Gusali ng Cancer Center ng Russian Academy of Medical Sciences.
- "House-ship" sa Bolshaya Tulskaya.
- Khovrinsk hospital.
- Navy Archive Building.
- Vasileostrovets garage cooperative.
- Kyiv crematorium.
- Assembly Hall ng Kyiv Medical Institute.
Ang Brutalism, na nakatayo sa pinagmulan ng modernismo sa arkitektura, ay tumagal lamang ng mga 30 taon, ngunit nagawang makuha hindi lamang ang buong Europa, kundi pati na rin ang mga bansa ng USSR, Japan, Brazil at USA. Ang brutalismo ng arkitektura ay may sariling monumental na katangian, nagpapahayag ng mga ideyang panlipunan at pampulitika at sinusuportahan ang imahe ng isang modernong lungsod. Hanggang ngayon, ang mga halimbawa ng mga gusali sa diwa ng brutalismo ay nagbibigay-inspirasyon sa mga bagong arkitekto na mag-imbento ng sarili nilang mga direksyon, na malamang, ay malapit nang magbago sa mga mukha ng mga lungsod na kilala natin.
Inirerekumendang:
Mga istilo ng arkitektura at mga tampok ng mga ito. Romanesque na arkitektura. Gothic. Baroque. Constructivism
Tinatalakay ng artikulo ang mga pangunahing istilo ng arkitektura at ang kanilang mga tampok (Western, Central Europe at Russia), simula sa Middle Ages, ang mga tampok at natatanging tampok ng iba't ibang mga estilo ay tinutukoy, ang pinakamahusay na mga halimbawa ng mga istraktura ay nabanggit, mga pagkakaiba sa pag-unlad ng estilo sa iba't ibang bansa, ang mga tagapagtatag ay ipinahiwatig at mga kahalili ng bawat isa sa mga estilo, inilalarawan ang time frame para sa pagkakaroon ng mga estilo at paglipat mula sa isang istilo patungo sa isa pa
Eclectic na istilo sa arkitektura: mga katangian, arkitekto, mga halimbawa
Humigit-kumulang mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, lumitaw ang eclectic na istilo sa Russia. Sa arkitektura, ipinahayag niya ang kanyang sarili nang higit na contrastingly. Dumating ang direksyong ito upang palitan ang klasisismo. Ngunit kung ang nakaraang istilo ay nagbigay sa mga lungsod ng isang regular na layout, inilatag ang pundasyon para sa mga sentro, pagkatapos ay napuno ng eclecticism ang matibay na istraktura ng mga quarters at nakumpleto ang mga urban ensemble
Neoclassicism sa arkitektura: mga sikat na gusali at arkitekto
Ang pagbabalik sa mga sinaunang canon sa sining ay nangyari nang higit sa isang beses. Ang mga gusali, eskultura, at mga pintura ng klasikal na panahon ay masyadong maganda at maayos. Ang isang medyo mahabang panahon sa kasaysayan ng sining ay tinatawag na neoclassicism para sa muling pagkabuhay ng mga sinaunang canon ng kagandahan at ang kanilang pagbabago sa ilalim ng impluwensya ng modernong pananaw sa mundo
Arkitekto Klein: talambuhay, personal na buhay, mga aktibidad sa lipunan, mga larawan ng mga gusali sa Moscow
Roman Ivanovich Klein ay isang Ruso at Sobyet na arkitekto, na ang gawain ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagka-orihinal. Ang lawak at pagkakaiba-iba ng kanyang mga interes sa arkitektura ay namangha sa kanyang mga kontemporaryo. Sa loob ng 25 taon, nakatapos siya ng daan-daang mga proyekto, na naiiba sa layunin at sa mga solusyong masining
Ano ang arkitektura: kahulugan, mga istilo, kasaysayan, mga halimbawa. Mga monumento ng arkitektura
Nabubuhay tayo sa ika-21 siglo at hindi iniisip na ang mga gusali, monumento at istruktura sa paligid natin ay itinayo ayon sa mga disenyo ng arkitektura. Kung ang mga lungsod ay may siglo na ang nakalipas, pinapanatili ng kanilang arkitektura ang panahon at istilo ng mga malalayong taon nang itinayo ang mga templo, palasyo at iba pang istruktura. Talagang masasabi ng lahat kung ano ang arkitektura. Ito lang ang nakapaligid sa atin. At, sa isang bahagi, magiging tama siya. Pag-uusapan natin nang mas detalyado ang tungkol sa arkitektura sa artikulo