Jan Brueghel the Younger: talambuhay, mga painting

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Hindi tulad ng mga gawa ng kanyang mga kontemporaryo na sina Rubens at Caravaggio, na lumikha ng malalaking canvases, ang maliliit na painting ng ika-labing pitong siglong artist na si Jan Brueghel the Younger, sa karamihan, ay pumalit sa kanilang lugar hindi sa mga gallery. Ang natatanging aesthetic na istilo ng Brueghel ay nagtakda ng pamantayan at pamamaraan para sa paggawa ng murang mga painting na sikat. Ito ay ang mga katangian ng kanyang trabaho na ginawa ang artist ng isang sentral na pigura sa mundo ng sining ng ikalabinpitong siglo. Inialay ni Jan Brueghel the Younger ang kanyang karera sa pagpapatuloy ng istilo ng pagpipinta ng kanyang ama.

Young years

Jan Brueghel the Younger ay isinilang sa Antwerp noong taglagas ng 1601, sa pamilya ng Baroque artist na si Jan Brueghel at ng kanyang unang asawa na si Isabella de Jode. Lumaki siya sa pagawaan ng kanyang ama, pamilyar sa mga pamamaraan ng panahon, at nagpakita ng mahusay na pangako bilang isang artista. Dahil siya ay anak at apo sa tuhod ng mga pintor ng korte, ang kanyang mga likas na kakayahan ay walang pag-aalinlangan. Samakatuwid siya ayipinadala sa Milan noong 1620 upang makipagkita kay Cardinal Federico Borromeo, isa sa mga patron ng pamilyang Brueghel.

Sa una, si Jan at ang kanyang nakababatang kapatid na lalaki, si Ambrosius, ay lumikha ng isang serye ng mga detalyadong landscape painting sa katangian ng kanilang ama. Sa oras na iyon, mayroong isang malaking pangangailangan para sa malalaking, pandekorasyon na mga landscape at ang gawa ng mga artista na naghahangad na ipakita ang pinakamaliit na detalye, na gumagawa sa diwa ng nakatatandang Jan Brueghel. Upang matugunan ang pangangailangan, minsan ay kinokopya ng artista ang gawa ng kanyang ama at ibebenta ito kasama ng kanyang pirma. Bilang resulta, kadalasang mahirap makilala ang kanilang mga istilo, bagama't ang ilan sa kanyang mga painting ay nagpapakita ng mas matingkad na kulay at hindi gaanong tumpak na pagguhit.

Karera

Pagkatapos mag-aral sa ilalim ng kanyang ama, noong 1624 si Brueghel the Younger ay nagtungo sa Italya, naglalakbay kasama ang kanyang kaibigan noong bata pa na si Anthony van Dyck. Doon niya nabalitaan ang biglaang pagkamatay ng kanyang ama dahil sa epidemya ng kolera. Umuwi ang artista upang kunin ang workshop at studio. Kaagad niyang ibinenta ang lahat ng natapos na canvases at ang lahat ng hindi natapos na mga gawa ay siya mismo ang nagtapos. Noong 1626 siya ay naging miyembro ng Antwerp branch ng Guild of Saint Luke.

Noong 1627 pinakasalan ni Brueghel the Younger si Anna Maria. Siya ay anak ni Abraham Janssen, isang pintor ng Flemish. Nagkaroon sila ng 11 anak sa kabuuan.

Pagsapit ng 1630, nagmamay-ari si Brueghel ng isang matagumpay na negosyo, na nagpapatakbo ng isang malaking studio na may staff ng maraming katulong na may sariling mga apprentice. Tulad ng kanyang ama, naging Dean siya ng Antwerp noong 1631.guild, na nakatanggap sa pagtatapos ng parehong taon mula sa korte ng Pransya ng utos na magsulat ng isang cycle ng mga painting tungkol kay Adan.

Buhay at trabaho

Bagama't kinumpirma ng mga tala na ginugol ni Brueghel ang halos lahat ng 1650s sa pagtatrabaho sa Paris, napakakaunting impormasyon ang nananatili tungkol sa kung gaano siya katagal nanatili doon o kung ano ang kanyang ipininta. Mayroong katibayan ng pagtatrabaho ng artista sa korte ng Austrian noong 1651, ngunit ang ebidensya ng dokumentaryo ay napaka hindi tumpak. Ang tiyak na alam ay bumalik siya sa Antwerp noong 1657 at nanatili doon ng dalawa pang dekada hanggang sa kanyang kamatayan.

Tulad ng kanyang ama, naniwala siya sa pakikipagtulungan sa iba pang mga artista at nagtrabaho nang maaga sa kanyang karera kasama sina Peter Paul Rubens (ang kanyang ninong), Abraham Janssen, Hendrick van Balen at ang kanyang manugang na si David Teniers Jr. Bagama't sinubukan niyang manatili sa loob ng mga hangganan at istilo ng trabaho ng kanyang ama, hindi kailanman umabot sa parehong pamantayan ang kalidad ng sining ni Brueghel.

Ang resulta ng mga gaps sa kanyang talambuhay ay ang pagkatuklas sa Ermita ng dalawa sa kanyang hindi kilalang mga painting, na makikita sa aklat na isinulat ni Klaus Ertz “Jan Brueghel the Younger. Dalawang hindi kilalang painting mula sa huling bahagi ng trabaho ng artist.”

Kamatayan at legacy

Pagkatapos ng edad na 77, namatay si Jan Brueghel the Younger sa Antwerp noong 1678.

Kilala siya sa kanyang mga landscape na may allegorical na nilalaman (batay sa mga elemento, panahon, damdamin at kasaganaan), mga paglalarawan ng buhay sa kanayunan at pati na rin ang mga bulaklak.mga buhay pa. Siya rin ang unang nagpakilala ng mga hayop sa mga landscape. Ang kanyang mga painting ay nagpapakita ng napakalalim, paggamit ng mayayamang kulay at maingat na ginawang katangi-tanging detalye, maging ito man ay Insect Study, Basket of Flowers, o Allegory of Earth and Water.

Sa lahat ng mga gawa, ang mga sumusunod na painting ni Jan Brueghel the Younger ay maaaring makilala sa mga pangalan: “Allegory of Air”, “Allegory of War”, “Bouquet of Flowers in a Vase”, “Rural Landscape”, "Diana pagkatapos ng Hunt". Hindi gaanong sikat: "The Temptation of Adam", "Peasant Compound", "Seashore with the ruins of the castle" at iba pa.

Paintings ni Jan Brueghel the Younger ay nasa mga koleksyon ng Kunsthistorisches Museum sa Vienna, Reichsmuseum sa Amsterdam, Prado Museum sa Madrid, J. Paul Getty Museum sa Los Angeles, Hermitage sa St. Petersburg, ang Metropolitan Museum of Art sa New York, Poldi Pezzoli Museum sa Milan, Philadelphia at Tel Aviv Museums of Art.

Mga katangian ng pagpipinta

Bagaman nanatiling malapit si Jan Brueghel the Younger sa trabaho ng kanyang ama, gayunpaman ay in-update niya ang kanyang diskarte sa pagpipinta, na umaayon sa mga hangarin ng kanyang mga kontemporaryo. Pinalitan niya ang istilong Mannerist, na laganap hanggang noon, ng mas makatotohanan, simple at walang pakialam na sining.

Sa kanyang pambihirang matikas na mga pagpipinta ng bulaklak, iniiwasan niya ang mga compact arrangement at tinatrato ang bawat gayak na bulaklak sa kabuuan, na nagpapakita ng kagandahan ng bawat isa. Samakatuwid, inilarawan niya ang isang puwang kung saan ang mga mas malayang organisadong porma ay iginuhit na may sunud-sunod na tumpak at mabilis na mga stroke atnagkaroon ng maayos na mga contour.

Salamat sa hindi kapani-paniwalang lambot ng kanyang palette, mahusay ang kanyang sining sa mga landscape na may mga ilog o kagubatan, mga animated na figure, at sa mga still life.