2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang wall painting ay ang pinakalumang uri ng fine art, ngunit mahirap matukoy nang eksakto kung kailan ito unang lumitaw.
Rock painting
Nalalaman na kahit noong sinaunang panahon, ang ating mga ninuno ay naglapat ng mga primitive na guhit sa mga dingding ng mga kuweba na kanilang tinitirhan. Ang rock art ay nagmula sa panahon ng Paleolithic. Ang mga primitive na tao ay ang mga unang artista sa mundo na nag-iwan ng tahimik na ebidensya ng kanilang pag-iral sa mundo, at ang mga guhit ay naglalaman ng napakalaking halaga ng mahalagang impormasyon tungkol sa kanilang buhay at paraan ng pamumuhay.
Mural paintings ng mga puntod ng mga pharaoh
Hindi lahat ng eksperto ay sumasang-ayon na ang mga rock painting ang prototype ng naturang pagpipinta. Tinatawag ng marami ang mga kuwadro na gawa sa dingding ng Sinaunang Ehipto na isang magandang halimbawa ng pinong sining. Ang mga pinalamutian na templo ng mortuary ay nagpapatotoo sa mahusay na talento at kagalingan ng mga naninirahanisang mahusay na sibilisasyon na nag-iwan ng maraming misteryo sa mga susunod na henerasyon.
Ang mga kuwadro sa dingding ay nagsasabi ng mga kakila-kilabot na diyos at mahahalagang pangyayari sa kasaysayan. Ang lahat ng mga gawa na malapit na nauugnay sa mitolohiya at relihiyon ay napapailalim sa mga mahigpit na canon. Ang puwang na ginawang artipisyal ay napuno ng mga mural na may katuturan. Sa paglipas ng panahon, ang mga kahanga-hangang obra maestra ay nagsimulang lumitaw sa mga libingan ng mga pharaoh, na pinangarap na palamutihan ang kanilang posthumous na tahanan. Ang mga sinaunang panginoon ay naghabol ng ilang layunin - ang dakilain ang pinuno at gawin ang lahat upang ang kanyang libingan ay maituturing na pinakamaganda.
Ang mga guhit ay inilapat sa mga dingding ng mga libingan at sa gayon ay nagpatuloy sa buhay ng namatay na pharaoh sa kabilang buhay. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga kuwadro na gawa sa dingding ng Egypt ay hindi nagpaparami ng mga tanawin at anumang mga emosyon. Ang mga guhit ay kadalasang binibigyan ng hieroglyph na umakma sa kakanyahan ng larawan.
Malaking pagkakaiba sa pagitan ng mga guhit ng primitive na tao at ng mga Egyptian
Mayroon bang anumang pagkakaiba sa pagitan ng mga rock painting na ginawa ng primitive na tao at ng mga imahe sa Egyptian tombs? Ang mga ito ay nauugnay sa maliwanag na pagiging simple ng mga guhit, ngunit ang mga artista ng pinakasikat na sibilisasyon ay matapat na muling ginawa ang bawat bahagi ng katawan, hindi kasama ang pinakamaliit na pagbaluktot. Maingat nilang pinagmasdan ang lahat ng proporsyon ng pigura ng tao. Ang mga hindi nababagabag na pinuno, na ang mga mukha ay walang damdamin, ay palaging inilalarawan bilang bata at matangkad, kaya binigyang-diin ng mga artista ang kanilang kahalagahan sa lipunan.
Sa paglipas ng panahon, ang pamamaraan ng pagpipinta sa dingding ay bumubuti: ang mga imahe ay malinaw na ipinadala, ang komposisyon ay nakakakuhaorganisasyon.
Sining ng Sinaunang Roma
Ang pinakakaraniwang bersyon ay ang nakikitang malapit na koneksyon sa pagitan ng wall painting at mga fresco na ginawa ng mga masters ng pinakadakilang estado ng Antiquity. At pagdating sa sinaunang Romanong sining, dapat tandaan na sa panimula ay naiiba ito sa sining ng Egypt.
Ang Frescoes ay isang espesyal na uri ng pagpipinta sa dingding kung saan hinahalo ang pulbos na pangkulay sa tubig at inilapat sa isang mamasa-masa na ibabaw, na dating natatakpan ng isang layer ng plaster. Nananatili silang maayos sa mga tuyong klima, kaya naman sikat na sikat sila sa Italy.
Ang altar ng kapayapaan ay isang bagong salita sa pagpipinta
Sa panahon ng paghahari ni Emperor Augustus, lumitaw ang isang altar bilang parangal sa diyosa ng mundo, na isang quadrangular na istraktura. Ang mga dingding ng makasaysayang monumento, na pininturahan ng mga imahe at burloloy, ay tila nakausli sa itaas ng eroplano at nagsimulang makipag-ugnayan sa kalawakan. Nakamit ng mga artista at arkitekto ang hindi kapani-paniwalang epekto: tila sa madla ay nakatayo sila sa isang angkop na lugar, kaya ang mga master ay lumikha ng ilusyon ng lalim.
Ang mga tagalikha ng sinaunang Romano ay pamilyar na sa mga diskarte ng chiaroscuro at inilapat ang mga ito, na naglalaman ng mga matingkad na artistikong larawan. Ang mga painting ay sinamahan ng mga landscape na background, mga inset na may contour figure ng mga tao, at kalaunan ang mga wall painting ay mga kumplikadong istruktura na nakapagpapaalaala sa isang entablado sa teatro.
Ang mga panrelihiyong eksena ay pinalitan ng mga larawan ng sekular na buhay
Noong Renaissance, ang mga artista na naglalarawan ng mga ilusyon sa dingding ay labis na pinahahalagahan, atang kanilang mga obra maestra ay napaka-makatotohanan kaya hindi nahanap ng madla ang linyang naghihiwalay sa kathang-isip na mundo mula sa tunay. Sa panahong ito naging sekular ang pagpipinta sa dingding. Hindi lang mga templo ang pinipintura ng mga mahuhusay na creator, kundi pati na rin ang mga interior ng residential premises.
Modernong wall painting
Bago ang rebolusyon sa Russia, ang pagpipinta sa dingding ay itinuturing na isang sukatan ng katayuan ng may-ari - ayon sa mga guhit, nabuo nila ang isang ideya ng kaunting yaman. Sa mga nagdaang taon, sa ating bansa, ito ay nakakuha ng katanyagan, dahil dahil sa volumetric na mga guhit, posible na palawakin ang espasyo ng silid at bigyang-diin ang sariling katangian ng mga naninirahan dito. Alam ng mga modernong designer kung paano pag-iba-ibahin ang interior at magdala ng maliliwanag na kulay sa mga bahay at apartment na itinayo ayon sa template.
Ang pagpipinta sa dingding ay hindi lamang kagandahan at pagkakaisa, kundi pati na rin ang tibay. Maraming mga gawa ng alindog ang natatangi, at ang mga may-ari ng mga ito ay natutuwa sa ideya na sila lang ang may-ari ng mga tunay na obra maestra.
Inirerekumendang:
Ano ang pabula: mula Aesop hanggang sa kasalukuyan
Fable - isang genre na idinisenyo upang turuan at tuligsain. At dahil ang lahat ng mga bisyo ng tao at lipunan ay matagal nang kilala at inilarawan, walang makapagsasabi ng bago sa genre ng pabula sa mahabang panahon. Sa ating bansa sa loob ng higit sa 150 taon ay walang mas mahusay na fabulist kaysa sa I.A. Krylov
Group "Lyceum": mula 1990s hanggang sa kasalukuyan
Mukhang napakatagal na ng dekada ng 1990, at ilang bagay mula sa mga panahong iyon ang maaaring manatiling may kaugnayan hanggang ngayon. Marahil ito ay totoo sa maraming aspeto, ngunit may mga masayang eksepsiyon. Halimbawa, ang Lyceum group, na nagpapasaya sa mga tagahanga kahit ngayon. Kasabay nito, ang mga batang babae ay nakakagulat na alam kung paano manatili sa kanilang sarili, upang mapanatili ang isang tiyak na "estilo ng korporasyon" ng kanilang musika, kahit na ang komposisyon ng koponan ay nagbago nang maraming beses. Marahil, ang katotohanan na si Nastya Makarevich ay nananatiling pinuno ng grupo ay gumaganap ng isang papel. Pero pareho
Mga makatang Arabo mula sa Middle Ages hanggang sa kasalukuyan. Ang kultura ng Silangan, kagandahan at karunungan, na inaawit sa mga taludtod ng mga makata
Arabic na tula ay may mayamang kasaysayan. Ang tula ay hindi lamang isang anyo ng sining para sa mga sinaunang Arabo, kundi isang paraan din upang maihatid ang anumang mahalagang impormasyon. Sa ngayon, ilang mga Arab na makata lamang, mga may-akda ng rubai quatrains, ang maaaring kilala ng marami, ngunit ang literatura at tula ng Arabe ay may mas mayamang kasaysayan at pagkakaiba-iba
Mga direktor ng Georgia: mula sa pagsilang ng pambansang sinehan hanggang sa kasalukuyan
Georgian cinema ng ika-20 siglo ay namangha sa buong mundo sa orihinal nitong wika, ang pagka-orihinal. Ang mga direktor ng Georgian ay palaging nagpapakita ng masining, malikhaing makulay. Ang bawat direktor ay may kanya-kanyang kakaibang malikhaing istilo, ang kanilang gawa ay hindi naka-stencil, ito ay isang pirasong produkto
The Strela Theater sa Zhukovsky: kasaysayan mula sa pundasyon hanggang sa kasalukuyan
Ang antas ng kultura ng isang bansa ay nakasalalay sa kultura sa bawat lungsod at bayan. Ang mas maraming aklatan, museo at teatro, mas matalino ang populasyon. Ngayon gusto kong pag-usapan ang teatro na "Strela" sa Zhukovsky. Ang institusyong ito ay lumitaw hindi pa matagal na ang nakalipas, ngunit nagawa na nitong makakuha ng permanenteng madla
