Fayum portrait: mga obra maestra ng world painting

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Sa simula ng ika-17 siglo, sa isa sa mga pinag-aralan na libing, natuklasan ng isang Italyano na manlalakbay ang mga kakaibang larawan na nagdulot ng tunay na pagkabigla sa mga Europeo - ibang-iba sila sa iba.

Mahalagang makasaysayang paghahanap

Gayunpaman, ang arkeolohiko na pagtuklas ng mga mummies noong 1887 malapit sa lungsod ng Fayum, na tinitirhan ng mga Egyptian noong unang panahon, ay nakakuha ng tunay na katanyagan. Pagkatapos ng mga pananakop ng A. Macedonian, ang mga Griyego at Romano ay pumalit din doon. Ang kulto sa libing na nauugnay sa pag-embalsamo ng mga patay ay sumasailalim sa mga pagbabago nito. Kung mas maaga ang mga Egyptian ay naglagay ng iba't ibang mga maskara sa mukha ng isang mummified na katawan na nakapaloob sa isang sarcophagus, na hindi makatotohanang mga imahe ng namatay, pagkatapos ay ipininta ng mga lokal na artist ang mga three-dimensional na portrait na may mga pintura ng wax sa kahoy na lumalaban sa pagkabulok, kung minsan sa mga canvases na idinikit sa pisara.

Ang Fayum oasis, na nagsiwalat ng hindi kilalang panig ng pagkamalikhain ng mga sinaunang artista, ay nagbigay ng pangalan nito sa mga magagandang larawan ng mga patay, na gumawa ng isang tunay na rebolusyong pangkultura noong panahong iyon. Ang mga larawan, na pinutol sa tamang sukat, ay nakakabit sa ulo ng momya: laban sa background ng mga puting bendahe, na parang mula sa isang bintana, tuminginmakatotohanang larawan ng namatay na tao.

Mga diskarte sa pagpinta

Gumamit ang mga artist ng isang espesyal na encaustic technique, na kinabibilangan ng paglalagay ng mga pintura nang direkta sa puno nang walang pre-treatment. Ang larawan ng Fayum ay isang imahe ng namatay, na inilapat sa mga brush at pinainit na metal rod. Ang gawaing ito ay napakahirap, na nangangailangan ng mga espesyal na kasanayan, dahil ang mga pagwawasto sa larawan ay hindi pinapayagan. Dahil sa mataas na temperatura, ang maingat na inihanda na mga pintura ng waks ay natunaw, na bumubuo ng isang hindi pantay na ibabaw kapag pinatigas, na lumilikha ng isang epekto ng lakas ng tunog. Bilang karagdagan, ang mga manggagawa ay gumamit ng mga gintong sheet, na nagbibigay-diin sa background, mga wreath sa ulo o anumang mga detalye ng damit.

Ang isa pang pamamaraan na ginagamit sa pagpipinta ng mga larawan ng libing ng mga tao ay tempera. Ang mga imaheng batay sa mga pigment na hinaluan ng pangkola ng hayop ay pininturahan sa isang matte na ibabaw na may mga brush na may hindi gaanong kapansin-pansin na kaibahan ng liwanag at anino. Pansinin ng mga siyentipiko ang tibay ng gayong mga larawan: ang mga larawan ng Fayum ng Sinaunang Ehipto mula sa sinaunang pagpipinta ay ang pinakamahusay na napanatili, at nakaligtas ang mga ito hanggang sa araw na ito nang hindi nawawala ang kanilang liwanag ng kulay at hindi sumusuko sa mga pansamantalang pagbabago.

Roman art na naglalarawan sa mga patay

Hindi natin dapat kalimutan na ang pagsulat ng mga larawang ritwal ay bahagi ng mga tradisyon ng Imperyo ng Roma, ang mga imahe lamang ay hindi naging bahagi ng kulto ng libing, at ang mga imahe ng namatay na mga ninuno at namatay na mga emperador ay itinago sa mga patyo na tinatawag na atrium. Ang mga tampok na pangkakanyahan ay katulad ngpagpipinta ng mga larawan ng Fayum, gayunpaman, natuklasan ng mga arkeologo ang isang maliit na bahagi ng mga gawa ng Romanong sining, ngunit ang mga sinaunang obra maestra ng pagpipinta ng mundo ng mga Egyptian, ayon sa mga siyentipiko, ay bumaba sa mga inapo sa ganoong mabuting kalagayan dahil hindi lamang sa natatanging pamamaraan ng paglalagay ng mga pintura, ngunit gayundin sa tuyong klima ng bansa.

Pagkatulad sa pagpipinta ng icon

Ang mga larawang nilikha millennia na ang nakalipas, na naging isang tunay na himala sa sining ng mundo, na naihatid sa mga inapo ng buhay na larawan ng mga tao. Ang mga natatanging larawan ng mga sinaunang Egyptian, na nabuhay noong panahon ng Helenismo at kapangyarihang Romano, ay hindi lamang naghatid ng hitsura ng isang tao. Malaking malungkot na mga mata, tumitingin sa mga nagmamasid, na para bang may nakikita silang hindi nakikita ng mga buhay.

Hindi nagkataon lamang na sa ilalim ng impluwensya ng gayong makatotohanang mga imahe, na matatagpuan sa kabilang panig ng buhay, nagsimulang mabuo ang mga canon ng pagpipinta ng icon. Ngunit huwag kalimutan na ang mga ito ay mga ritwal na larawan pa rin, hindi inilaan para sa pagmumuni-muni ng mga nabubuhay, ngunit sila ay nilikha ng eksklusibo para sa libing, dahil ang mga Egyptian ay palaging nakakabit ng malaking kahalagahan sa kabilang buhay.

Larawan ng libing bilang nangunguna sa pagpipinta ng icon

Sa hinaharap, ang Byzantine iconography ay naiimpluwensyahan ng gawa ng mga sinaunang master na nagpinta sa kahoy gamit ang mga pintura ng wax at gumagamit ng pinakamanipis na mga plato ng gintong dahon. Ang pagtingin sa mga larawang ritwal, na nakadirekta sa ibang mundo, ay unti-unting lumilipat sa relihiyosong sining ng Byzantium. Ayon sa istilo, kaugalian na isaalang-alang ang larawan ng Fayum bilang isang pro-icon, ang imahe ng libing ay malungkot at nilayon upang mapanatili ang mga paboritong tampok sa memorya.taong umalis. Sa icon, ang buhay ay nagtagumpay sa kamatayan, at ang mukha ay nakaharap sa Diyos, at ang kahulugan ng pag-alis ay hindi nakasalalay sa paghihiwalay, ngunit sa kagalakan ng Paschal ng pagpupulong. Ang mga artista ay tila sumilip sa kaluluwa, hindi naghahatid ng isang panandaliang imahe, ngunit tinitingnan ito mula sa punto ng view ng isang walang kamatayang personalidad, na binago sa liwanag ng kawalang-hanggan.

Mula sa mga makatotohanang portrait hanggang sa perpektong mukha

Ang mga mananaliksik ay kumbinsido na ang lahat ng mga imahe ay isinulat mula sa isang buhay na tao, dahil ang pag-access sa namatay at pakikipagtulungan sa kanila ay mahigpit na ipinagbabawal sa mga Egyptian masters. Samakatuwid, ang larawan ng libing (Fayum) ay iniutos nang maaga, pininturahan sa panahon ng buhay, ito ay nakabitin sa bahay hanggang sa pagkamatay ng isang tao. Iminungkahi ng ilang iskolar na maaaring may iba pang larawan sa papyrus, kung saan ginawa ang mga posthumous na kopya para sa mga mummies.

Kung pag-uusapan natin ang pagiging totoo ng hitsura ng namatay, kung gayon ito ay tiyak na mapanlinlang, pagkatapos ng lahat, ang mga ito ay walang edad na mga imahe ng ilang perpektong imahe, na parang nagyelo sa kawalang-hanggan. Kilala ang mga mummies, mula sa mga larawan ng libing kung saan ang mga batang mukha ay tumingin, bagaman sa katotohanan ang mga tao ay namatay sa isang advanced na edad. Ang iconograpya ng Byzantine ay lumipat mula sa isang tunay na larawan tungo sa isang perpekto at walang hanggang mukha, na sumusunod sa ilang mga patakaran para sa pagsusulat ng mga banal na larawan.

Mga pagbabago sa istilo

Nararapat na banggitin na sa pag-unlad ng Kristiyanismo, ang mga pandaigdigang pagbabago ay nagaganap sa pagpipinta ng larawan ng Fayum, ang imahe ng isang tao ay naiintindihan dito, at ang espirituwal na prinsipyo ay higit at higit na nangingibabaw sa katawan.. Pakiramdam ng mga lumikha ng Imperyong Romanokapansin-pansing mga pagbabago sa pang-unawa sa mundo, na ipinahayag sa kondisyonal na paraan ng pagganap ng mga hitsura, ang kagustuhan ay ibinibigay sa asetiko contour kaysa sa volume.

Ang larawan ng Fayum, na nagtataglay ng kultong karakter, ay nagbabago sa istilo, na muling iniisip ang imahe ng tao. Ang Kristiyanismo, na itinatag noong ika-4 na siglo sa Egypt, ay huminto sa pagsasanay ng pag-embalsamo, at ang encaustic technique ay unti-unting nalilimutan kasabay ng pagkawala ng mga imahe ng libing.

Mga tampok ng mga larawang ritwal

Batay sa hindi binibigkas na mga panuntunan ng paglalarawan ng mga imaheng ritwal, ang mga sumusunod na tampok na nagpapakita ng mga larawan ng libing ng panahong iyon ay nabanggit:

• Nasa itaas ang pinagmumulan ng ilaw, nasa anino ang gilid ng mukha sa kanan ng tumitingin.
• Naka-3/4 ang ulo, walang direktang larawan.
• Ang tingin ay nakadirekta sa mga nagmamasid, at hindi sa mga mata ng nanonood.
• Walang emosyon ang mukha, malungkot ang mga mata.
• Ang background ng portrait ay solid: liwanag man o ginto.
• Asymmetry ng kaliwa at kanang bahagi ng mukha (ang mga sulok ng labi, kilay, tainga ay naiiba sa mga anggulo at inilalarawan sa iba't ibang antas). Ito ay pinaniniwalaan na ang bagong trend na ito sa pagpipinta ay isang pagtatangka na ihatid ang pananaw ng inilalarawang imahe.

Dahil ang larawan ng libing (Fayum) ay ipininta sa panahon ng buhay ng isang tao at, marahil, ay nasa kanyang bahay sa mahabang panahon, halos lahat ng mga ipininta dito ay lumilitaw na mga kabataan. Pagkatapos ng kamatayan, ang imahe ay inilagay sa mga bendahe ng momya, at maingat na inilagay sa ulo.isang koronang ginto ang inilapat sa pamamagitan ng stencil, na sumasagisag sa buhay na walang hanggan.

Mga larawan ng libing bilang salamin ng mga uso sa fashion

Ang Funeral images ay isang tunay na art gallery, na lumilikha ng kakaibang kapaligiran ng pakikilahok ng bawat manonood sa mahusay na sining, na nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan. Mula sa mga larawan ng Fayum ay madaling matunton ang Hellenistic na fashion noong panahong iyon. Ang mga lalaki ay inilalarawan sa magaan na damit, at ang mga babae sa pula, puti o maberde na damit. Ang alahas ay tumutugma sa isang tiyak na panahon, tulad ng mga hairstyles. Ito ay pinaniniwalaan na ang pamilya ng emperador ay nagtakda ng isang espesyal na istilo, na nag-imbento ng mga bagong paraan ng pag-istilo ng buhok, lalo na para sa mga kababaihan, ngunit sa mga probinsya mula sa kabisera, ang fashion ay umabot nang napakabagal.

Mga obra maestra ng museo ng sining sa mundo

Ang mga siyentipiko ay nagbibilang ng hindi hihigit sa 900 mga larawan ng Fayum, na gumagawa ng hindi maalis na impresyon at naging ganap na independiyenteng kategorya sa sining. Tila kahit na ang isang maliit na art gallery ay nangangarap na magkaroon ng isang sinaunang kayamanan mula sa libing na kulto ng mga sinaunang Egyptian. Ang ganitong mga larawan ay napakamahal na ngayon sa iba't ibang mga auction, at ang interes ng mga pribadong kolektor sa ritwal na sining ay tumataas bawat taon. Imposibleng hindi banggitin ang malaking bilang ng mga pekeng at mga kopya, ngunit ang mahusay na ginawang mga canvases sa estilo ng mga imahe ng funerary ay hindi sumusunod sa mga tradisyon ng paglalarawan ng isang posthumous na imahe.

Ang ilang natatanging mga gawa na nakaligtas hanggang ngayon ay iniingatan na ngayon sa mga koleksyon ng mga pangunahing museo sa mundo, kabilang ang Pushkin. Sa kwartong sinaunang sining, makikita ng sinumang interesado sa kultura at pagpipinta ang mga larawan ng Fayum, hindi kapani-paniwala sa mga tuntunin ng lalim ng paglilipat ng mga larawan. Ang Pushkin Museum sa Moscow ay nagpapanatili ng higit sa 20 mga imahe ng libing, na kahit na ang mga dayuhan ay espesyal na hinahangaan. Ang pinakasikat na larawan ng isang binata ay naglalarawan ng isang tunay na guwapong lalaki na may matapang na katangian at nagniningas na mga mata na parang uling. Ang kanyang buong hitsura ay nagmumungkahi ng isang mainit na ugali at naliligaw na karakter, at ang kumbinasyon ng magkakaibang mga kulay ay tila nagpapataas ng panloob na tensyon.

Ang Egyptian art ay mananatiling isang tunay na kayamanan sa lahat ng panahon at mga tao, at ang mga larawang Fayum, na ang artistikong kahalagahan ay hindi kapani-paniwalang mataas, ay nararapat na ituring na mga tunay na obra maestra ng sining. Matatawag silang mga gate na nagbukas ng mga bagong paraan ng pagkamalikhain para sa mga master sa hinaharap, na ipinahayag sa paglikha ng isang Byzantine icon.