2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Artist Vernet Claude Joseph ay isinilang sa isang malikhaing pamilya: parehong inialay ng kanyang ama at kanyang lolo ang kanilang buhay sa pagpipinta. Hindi tulad ng maraming iba pang mga kinatawan ng propesyon, si Claude ay naging tanyag sa kanyang buhay. Ang kanyang mga seascape ay mainit na tinanggap ng Russian Emperor Paul I, at si Louis XV ay nag-atas ng isang buong serye ng mga canvases na nakatuon sa French seaports. Sa panahon ng buhay ng may-akda, pinalamutian ng kanyang mga pintura ang mga palasyo sa buong Europa, at ngayon ay nakabitin ang mga ito sa lahat ng pangunahing museo.
Bata at kabataan
Ang pintor na si Claude Joseph Vernet ay isinilang sa bayan ng Avignon sa Pransya noong Agosto 14, 1714. Bagaman hindi mayaman ang mga magulang, ang ama ng batang lalaki ay nagtalaga ng maraming oras sa kanyang pag-aaral, lalo na ang pag-unlad ng artistikong talento. Nang lumaki si Claude, ipinadala siya sa Italya upang mag-aral kasama ang pinakamahuhusay na master noong panahong iyon. Karamihan sa kanyang mga kaedad mula sa mahihirap na pamilya ay napilitang maghintay ng ilang taon para sa isang akademikong parangal upang mabayaran ang kanilang pag-aaral, ngunit si ClaudeMas mapalad si Verne kaysa sa iba. Ang kanyang pag-aaral ay binayaran ng mayayamang kaibigan ng pamilya na humanga sa trabaho ng kanyang ama at lolo.
Buhay sa Italy
Salamat sa kanyang mga parokyano, nagkaroon si Vernet ng pagkakataong matuto mula sa mga pinakadakilang master: Pannini, Manglara, Locatelli. Ang binata ay nagpinta ng maraming mula sa kalikasan, na naglalarawan sa mga pampang ng ilog at mga seascape. Siya ay nagtalaga ng labinsiyam na mahabang taon sa trabahong ito. Sa panahong ito ng kanyang buhay, nagpinta siya ng mga magagandang canvases, na kasalukuyang naka-imbak sa mga museo: "Villa Ludovisi" - ang State Hermitage ng St. Petersburg, "Villa Pamphili" - ang State Museum of Fine Arts. A. S. Pushkin sa Moscow, "Ponte Rotto", "View ng tulay at kastilyo ng Holy Angel" - Paris Louvre.
Sa mga unang pagpipinta ng pintor na si Vernet, lumitaw ang banayad na pagmamasid, mahusay na paghahatid ng liwanag at anino, mahusay na realismo, hindi tipikal para sa iba pang mga pintor sa panahong ito. Mas gusto ng mga kontemporaryo ang isang mas pandekorasyon, pinalamutian na paglalarawan ng mga landscape. Dahil sa kanyang pambihirang husay, sumikat si Claude Joseph sa kanyang tinubuang-bayan bago pa man bumalik mula sa Italya at patuloy na nagtamasa ng hindi nagbabagong katanyagan hanggang sa kanyang kamatayan.
Bumalik sa Paris
Noong 1753 ang pintor na si Claude Vernet ay bumalik sa Paris. Dito natanggap niya ang karangalan na titulo ng akademiko at, na inatasan ng hari ng Pransya na si Louis XV, nilikha ang isa sa kanyang pinakatanyag na serye - ang mga daungan ng France. Labinlimang mga kuwadro na naglalarawan sa Marseille, La Rochelle, Toulon at iba pang mga lungsod ngayon ay nabibilang sa Louvre, ngunitay pisikal na matatagpuan sa Maritime Museum sa Paris. Sa una, habang nagtatrabaho sa mga pagpipinta, nagpunta si Claude Joseph sa lungsod kung saan siya nagpinta at lumikha ng mga kagiliw-giliw na sketch mula sa kalikasan, na, sa kasamaang-palad, ay hindi nakaligtas hanggang sa araw na ito. May opinyon na ang lahat ng pag-aaral (o ilan sa mga ito) ay nasa mga pribadong koleksyon at nakatago mula sa mga mata.
Sa paglipas ng panahon, nagsimulang makatanggap si Vernet ng napakaraming order na wala nang natitirang oras para sa paglalakbay. Ang sikat na Pranses na manunulat, pilosopo, tagapagturo at manunulat ng dulang si Denis Diderot, na sumulat ng aklat na "Mga Salon", ay nagsalita tungkol kay Claude noong 1759: "Nakikita ko ang isang buong serye ng mga pagpipinta ni Vernet, ang ilan sa kanila ay iginuhit mula sa kalikasan, ang iba pang bahagi ay isang kathang-isip lamang, ngunit ang bawat isa sa kanila ay nakasulat na masigasig, nagbibigay-inspirasyon, na may pambihirang kasanayan. Ang may-akda na ito ay may kamangha-manghang kagaanan."
Estilo at tema
Ang paboritong tema ng artist na si Claude Vernet ay mga tanawin at tanawin ng dagat. Ito ay salamat sa mahusay na paglalarawan ng mga bagyo sa dagat na ang katanyagan ng pintor ay dumagundong sa buong Europa. Ang mga artista noong panahong iyon ay bihirang sumulat ng anuman sa kanilang sariling paghuhusga, karamihan sa mga canvases ay nilikha upang mag-order. Nang napakaraming customer, huminto si Vernet sa pag-alis sa Paris at lubos na nakatuon sa imahinasyon. Nagtrabaho siya sa pamamagitan ng pag-asa lamang sa memorya, pati na rin ang paggamit ng kanyang sariling mga yari na sketch ng mga indibidwal na bahagi. Sa loob ng ilang panahon ngayon, na naglalarawan ng mga eksena ng pagkawasak ng barko, ang may-akda ay nadala ng maliwanag na mga dramatikong epekto, na isinakripisyo ang banayad at natatanging kulay na likas samaagang paggawa. Ngunit may mahalagang papel si Claude Vernet sa pagbuo ng European landscape painting at romanticism.
Mga tampok ng teknolohiya
Ang pagguhit ng mga oil sketch mula sa buhay ay may mahalagang papel sa pagbuo ng pagpipinta noong ika-18 at ika-19 na siglo. Maraming mga artista sa Europa ang nagpatibay ng istilong ito, ngunit ang pamamaraang ito ay nanatiling karaniwang Pranses. Ang oil sketch ay isang independent canvas, kalaunan ay kinopya sa isang mas malaking canvas at dinagdagan ng mga bagong detalye. Bilang isang resulta, ang larawan ay naging hindi pangkaraniwang makatotohanan, masigla at dinamiko, at ang mga eksena ng mga bagyo at pagkawasak ng barko ay naglalaman ng matingkad na damdamin at drama. Kahit na nagsimulang gumuhit si Vernet mula sa memorya, napanatili niya ang walang katulad na kadalian ng pagsulat na natutunan sa kanyang kabataan.
Ang pintor na si Vernet Claude Joseph ay namatay noong Disyembre 3, 1789. Ang kanyang anak na si Antoine at apo na si Horace ay nagpatuloy sa tradisyon ng pamilya at inilaan din ang kanilang sarili sa pagpipinta. Ang artistic dynasty ay patuloy na umiral, at ang creative legacy ni Claude Joseph ay nabubuhay hanggang ngayon.
Inirerekumendang:
Ang pagkamalikhain ni Levitan sa kanyang mga painting. Talambuhay ng artist, kasaysayan ng buhay at mga tampok ng mga kuwadro na gawa
Halos lahat ng taong mahilig sa sining ay madaling pamilyar sa gawa ng Levitan, ngunit hindi alam ng lahat ang tungkol sa kanyang talambuhay. Malalaman mo ang tungkol sa buhay ng taong may talento na ito sa proseso ng pagbabasa ng artikulo
Joseph Zbukvich: maikling talambuhay, pagkamalikhain, trabaho
Watercolor ay napakagaan, simple, sa unang tingin, at kumportableng pintura. Ngunit ang gayong babae ay hindi napakadaling pakitunguhan gaya ng tila sa una. Mayroon siyang isang libre at malikot na karakter, kung saan nananatili lamang ito upang mahusay na makapag-adapt, kung saan hindi kapani-paniwalang nagtagumpay ang artist na si Joseph Zbukvich
Claude Lorrain: talambuhay at pagkamalikhain
Ang pinakasikat na artist na nagtrabaho sa genre ng landscape ay sina Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh at iba pa. Ang isa sa mga pinakamaliwanag na kinatawan ng mga klasikal na pintor ng landscape ay ang Pranses na artista na si Claude Lorrain
British na pintor na si Joseph Mallord William Turner: talambuhay, pagkamalikhain
Walang gaanong impormasyon tungkol sa buhay ng artistang ito, at marami sa mga ito ay salungat. Nabatid na maingat na itinago ni William ang kanyang buhay at sadyang binaluktot ang mga katotohanan ng kanyang talambuhay. William Turner - isang artist na naniniwala na ang kanyang trabaho ay pinakamahusay na magsasabi tungkol sa kanya
Monet Claude - talambuhay at pagkamalikhain
Talambuhay ni Claude Monet. Ang pagbuo ng artist at ang simula ng malikhaing aktibidad. Mga larawan ng mga painting ni Claude Monet