2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang pintura ng langis ay isa sa pinakamahirap na medium para sa pagpipinta. Hindi sapat na makapagpinta ng isang larawan nang maayos at may mataas na kalidad, kailangan mo ring maayos na ihanda ang canvas, pumili ng mga brush at pintura, iproseso ang palette, palabnawin ang "katangan" na mas payat sa tamang mga sukat at, pinaka-mahalaga, ayusin ang trabaho. Ang mga panuntunang ito ay pangunahing nalalapat sa langis, ngunit sa ilang mga kaso ay malalapat din sa iba pang mga materyales.
Bakit gumagana ang pin
Tinitiyak ng Varnishing ang mahabang buhay ng pagpipinta. Nai-save ito mula sa kumukupas na pagpapapangit, mga bitak, mga chips at pintura na nagbabalat sa canvas. Ayusin ang larawan gamit ang top coat. Kung gaano katagal ito tatagal sa pinakapresentable nitong anyo nang walang pinsala ay nakasalalay dito.
Ang pagpinta ng barnis ay lumilikha ng proteksiyon na pelikula, kadalasang makintab, ngunit hindi palaging. Bilang karagdagan sa pagprotekta laban sa pagkakalantad sa temperatura, liwanag, kahalumigmigan, mga bitak at pagpapadanak, nakakatipid ito mula sa alikabok, na iniiwan ang larawan na maliwanag. Ito ay mas madaling alisin ang dumi at dumi mula sa isang barnisado na ibabaw. Hindi sila makakasira o makakasiramga katangian ng pintura at patong.
Bilang karagdagan sa proteksyon, ang barnis ay maaari ding mapabuti ang larawan - gawing mas sariwa at mas maliwanag ang mga kulay, at ang coating ay mas pare-pareho at kaaya-aya sa mata. Siya ang nagbibigay sa gawain ng isang elemento ng pagkakumpleto. Ang isang walang barnis na pagpipinta ay hindi akma sa kultura ng pagpapasakop.
Mga uri ng barnis
Sila ay:
- Pistachio varnish.
- Dammar (kabilang ang fir).
- Acrylic-styrene varnish.
- Fixative.
- Retouched.
Paano pumili ng tamang polish
Dapat kang pumili batay sa iyong mga layunin. Upang gawin ito, kailangan mong malaman kung ano ang mabuti para sa bawat isa sa mga varieties. Kailangan ng mga topcoat para protektahan ang pagpipinta, na inilapat pagkatapos ng trabaho.
Pistachio lacquer ay gawa sa pistachio resin. Ito ay may maraming mga pakinabang: ito ay matibay, magkasya nang mahigpit sa isang hindi nakikitang layer, hindi nagiging maulap at hindi nagbabago ng kulay sa paglipas ng panahon. Bilang karagdagan, ito ay natural at hindi nakakalason. Ang tanging malubhang disadvantages ng pistachio lacquer ay ang napakataas na presyo. Bihira din ito sa mga art store.
Ang Dammar lacquer (kabilang ang fir) ay ang pinakasikat na opsyon sa mga mag-aaral ng sining sa mga unang taon ng mga kolehiyo at akademya. Mapagkakatiwalaan nitong pinoprotektahan ang trabaho mula sa alikabok at pinsala, at sa parehong oras ito ay napakamura. Ang dammar varnish ay masama dahil sa paglipas ng panahon ay nakakakuha ito ng madilaw-dilaw na tint, na tiyak na ipapatong sa larawan. Gayunpaman, magagamit ang property na ito sa iyong kalamangan.
Ang Acryl-styrene varnish ay may sintetikong base, dahil sa kung saan mayroon itongmataas na repellent ng tubig. Bilang karagdagan, ito ay humiga nang mahigpit at pantay-pantay, mabilis na natutuyo, kumikilos nang predictably, hindi nagbabago ng kulay, hindi nagiging maulap at nagpoprotekta laban sa alikabok.
Fixative fixes na gawa gamit ang mga tuyong materyales: pastel, charcoal, dry sauce, sanguine at iba pa. Ito ay mas magaan kaysa sa iba pang mga uri, nalalapat sa isang manipis na light film at pinoprotektahan laban sa pagbubuhos at pahid.
Retouch varnish - nagpapalabnaw. Hindi ito ginagamit upang protektahan ang pagpipinta, ngunit upang matunaw ang nakaraang coating nang hindi nasisira ang layer ng pintura, at ipagpatuloy ang paggawa dito.
Ang mga barnis ay hindi lamang makintab, kundi pati na rin matte, na hindi kumikinang sa liwanag. Naiiba sila sa mga makintab dahil hindi nila kayang gawing mas malinis at mas mayaman ang mga kulay o kahit papaano ay mababago ang kanilang mga katangian. Upang subukan ang barnisan, kailangan mong ilapat ito sa isang makinis na ibabaw. Ang isang magandang coating ay dapat magpatuloy nang pantay-pantay at hindi madikit kapag tuyo.
Ayon sa mga review ng acrylic-styrene varnish, ito ang pinakamabisa para sa pagprotekta sa mga painting. Ito ang pinakabalanse sa mga tuntunin ng presyo - kalidad, at madalas itong matatagpuan sa mga istante ng mga tindahan para sa mga artista.
Fixative varnish properties
Kung ikukumpara sa iba pang mga top coat, mas malambot itong natutuyo at may mas magaan na texture para hindi mabigat ang papel na pinaglagyan nito. Sa kaibahan sa mga tradisyonal na top coats, hindi ito pumutok kung ang hugis ay bahagyang deformed. Tila dinidikit nito ang mga particle ng tuyong materyal sa sheet at bumubuo ng protective film.
Fixative - halos hindi mahahalata, ngunit bukod sakung ano ang mapagkakatiwalaang nagpoprotekta laban sa pagdanak, pinapayagan ka nitong linisin ang trabaho mula sa alikabok, mantsa at dumi nang walang pagkawala at pagpapadulas ng materyal.
Retouch varnish properties
Ang tampok nito ay kailangan hindi para protektahan ang mga painting, ngunit para matunaw ang naka-superimposed na layer ng coating material. Ang retouching varnish ay nagpapanipis ng patong at nagbibigay-daan sa iyo upang itama ang trabaho. Bilang karagdagan, pinapabuti nito ang setting ng nalagyan na ng oil paint na may bagong layer.
Pinaniniwalaan na ang isang hiwa ng sibuyas ng bawang ay minsan ay nakakagawa ng pagpapanipis ng touch-up varnish, ngunit maaaring hindi ito kasing epektibo at mag-iiwan ng kakaibang amoy.
Acrylic-styrene varnish: mga katangian
Ang materyal na ito sa pabalat ay mayroon ding sariling mga katangian at pagkakaiba sa klasikong dammar at resin.
Tulad ng isang fixative, ang acrylic styrene lacquer ay hindi bumubuo ng crust, ngunit isang transparent flexible film, kaya maaari itong ilagay sa pagitan ng mga coats para sa mas mahusay na pagdirikit upang mapahaba ang buhay ng pagpipinta.
Maaari itong gamitin kapag nagtatrabaho sa iba't ibang materyales: oil paint, acrylics at tempera. Kung ninanais, maaari itong alisin sa ibabaw ng pagpipinta gamit ang isang espesyal na solvent o puting espiritu.
Bukod pa rito, ang acrylic-styrene varnish ay may napakalakas na epekto ng water-repellent, na pinoprotektahan ang layer ng pintura mula sa kahalumigmigan, dahil dito maaari itong maging mamasa-masa, mapurol at mahulog.
Maaari mo lamang ilapat ang coating pagkatapos na ganap na matuyo ang pintura, ang barnis mismo ay sumisikip at tumitigas sa loob ng isang araw.
Bukod sa karaniwang bubble, innagbebenta ang mga tindahan ng acrylic-styrene varnish sa anyo ng aerosol.
Mga Tatak ng Tatak
Karaniwan ang mga barnis ay ginawa ng parehong mga tagagawa na nagbebenta ng mga pintura. Ito ay isang badyet na "Sonnet" o medyo mas mahusay - "Reeves". Ang isang maliit na mas mahal ay "Master Class" at mga barnis mula sa iba't ibang mga dayuhang tagagawa. Kabilang dito ang "Amsterdam", "Galeria" o "Vallejo".
Sa partikular, ang pinakamahusay na acrylic-styrene varnish na "Nevskaya palitra" ay ginawa sa Russia. Isa itong tagagawa mula sa St. Petersburg, na gumagawa ng ilang linya, kabilang ang nabanggit na "Sonnet", ang kilalang "Master Class" at "Ladoga".
Ang mga barnis ay kadalasang ibinebenta sa 120 ml na bote o sa mga aerosol, tulad ng sa kaso ng fixative at acrylic-styrene, 210 ml bawat isa. Ang mga bula sa mga tindahan para sa mga artista ay nagkakahalaga ng isang average na mga 200-350 rubles. Depende ito sa uri ng barnis, mga sangkap nito at tagagawa.
Sa klasikal na sining, na kinabibilangan ng pagpipinta, ang isang detalyadong diskarte ay mahalaga. Mahina ang kalidad ng mga materyales, laktawan ang anumang yugto ng proseso, pagpapabaya sa mga tool - lahat ng ito ay makakaapekto sa panghuling produkto. Ang mga pintura ay dapat na maingat na pinili, na pinag-aralan nang maaga ang kanilang mga pag-aari, pantay-pantay na nakaunat at wastong nakadikit at nakadikit sa canvas, palabnawin ang "katangan", o bumili ng yari at, siyempre, takpan ang larawan ng isang layer ng proteksiyon na barnis pagkatapos nito ay ganap na tuyo. Ang resulta ay kalidadtapos na at ginawang kultural na gawain.
Inirerekumendang:
Pagpipinta - ano ito? Mga diskarte sa pagpipinta. Pag-unlad ng pagpipinta
Ang tema ng pagpipinta ay multifaceted at kamangha-manghang. Upang ganap na masakop ito, kailangan mong gumastos ng higit sa isang dosenang oras, araw, mga artikulo, dahil maaari mong isipin ang paksang ito sa loob ng walang katapusang mahabang panahon. Ngunit susubukan pa rin nating sumabak sa sining ng pagpipinta gamit ang ating mga ulo at matuto ng bago, hindi alam at kaakit-akit para sa ating sarili
Glass paint: isang pangkalahatang-ideya ng pinakamahusay na mga tagagawa. Pagpinta sa salamin na may mga pinturang acrylic
Ang mga unang paraan ng pagpipinta sa salamin ay lumitaw noong Renaissance. Ang mga master noong panahong iyon ay gumamit ng iba't ibang mga kemikal - gumawa sila ng mga pintura mula sa kanila. Ang isang modernong artist ay hindi kailangang malaman ang periodic table. Lahat ng kailangan niyang ipinta sa salamin ay handa na sa tindahan
Digital na piano: paglalarawan, pagsusuri, mga detalye, mga tagagawa, mga review
Ngayon, kasama ng mga conventional acoustic piano, ginagamit ang kanilang mga electronic na katapat. Siyempre, mas mahal ang mga ito, ngunit ang anumang digital piano ay may parehong kalamangan at kahinaan. Ngayon ay tututuon natin ang pangunahing pag-unawa sa kung ano ang mga tool na ito at titingnan ang ilan sa mga pinakasikat na modelo
Etude sa pagpipinta ay Ang konsepto, kahulugan, kasaysayan ng pinagmulan, mga sikat na pagpipinta at mga pamamaraan sa pagpipinta
Sa kontemporaryong fine arts, ang papel ng pag-aaral ay hindi matataya. Maaari itong maging isang natapos na pagpipinta o isang bahagi nito. Ang artikulo sa ibaba ay nagbibigay ng mga sagot sa mga tanong tungkol sa kung ano ang isang sketch, kung ano ang mga ito at para saan ang mga ito, kung paano ito iguguhit nang tama, kung ano ang ipininta ng mga sikat na artista ng mga sketch
Rococo sa pagpipinta. Mga kinatawan ng Rococo sa pagpipinta at kanilang mga pagpipinta
Ang mga kinatawan ng Rococo sa pagpipinta noong ika-18 siglo ay nakabuo ng mga magagaling na eksena mula sa buhay ng aristokrasya. Ang kanilang mga canvases ay naglalarawan ng romantikong panliligaw na may haplos ng erotismo sa backdrop ng mga pastoral na tanawin