Mga gawa ni Malevich ayon sa mga taon: paglalarawan, larawan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang mga gawa ni Malevich ay isa sa mga pinakakapansin-pansing pagpapakita ng modernong abstract na sining. Ang tagapagtatag ng Suprematism, ang Ruso at Sobyet na artista ay pumasok sa kasaysayan ng sining ng mundo na may pagpipinta na "Black Square", ngunit ang kanyang gawa ay hindi limitado sa gawaing ito. Ang sinumang may kultura ay dapat na pamilyar sa mga pinakasikat na gawa ng artist.

Theorist at practitioner ng kontemporaryong sining

Malinaw na sinasalamin ng mga gawa ni Malevich ang kalagayan ng lipunan sa simula ng ika-20 siglo. Ang artist mismo ay ipinanganak sa Kyiv noong 1879.

Ayon sa sarili niyang mga kuwento sa kanyang sariling talambuhay, nagsimula ang mga pampublikong eksibisyon ng artist sa Kursk noong 1898, bagama't walang nakitang dokumentaryong ebidensya nito.

Noong 1905 sinubukan niyang pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Gayunpaman, hindi siya tinanggap. Sa oras na iyon, si Malevich ay may isang pamilya sa Kursk - ang kanyang asawang si Kazimir Zgleits at mga anak. Nagkaroon ng split sa kanilang personal na buhay, samakatuwid, nang hindi nag-enroll, ayaw ni Malevich na bumalik sa Kursk. Ang artist ay nanirahan sa Lefortovo sa isang artistikong komunidad. Humigit-kumulang 300 masters ng pagpipinta ang nanirahan sa malaking bahay ng artist na si Kurdyumov. Si Malevich ay nanirahan sa commune sa loob ng anim na buwan, ngunit sa kabila ng napakababang upa,makalipas ang anim na buwan naubos ang pera, kailangan pa niyang bumalik sa Kursk.

Malevich sa wakas ay lumipat sa Moscow noong 1907 lamang. Dumalo sa mga klase ng artist na si Fyodor Rerberg. Noong 1910 nagsimula siyang makilahok sa mga eksibisyon ng malikhaing asosasyon ng maagang avant-garde na "Jack of Diamonds". Nagsimulang lumitaw ang mga larawan na nagbigay sa kanya ng katanyagan at pagkilala sa buong mundo.

Suprematist na komposisyon

Noong 1916, ang gawa ni Malevich ay kilala na sa kabisera. Sa oras na iyon, lumitaw ang "Suprematist Composition". Ito ay pininturahan ng langis sa canvas. Noong 2008, ibinenta ito sa Sotheby's sa halagang $60 milyon.

Ito ay inilagay para sa auction ng mga tagapagmana ng artist. Noong 1927, nag-exhibit siya sa isang eksibisyon sa Berlin.

Sa pagbubukas ng gallery, ito ay kinakatawan mismo ni Malevich, ngunit sa lalong madaling panahon kailangan niyang bumalik, dahil hindi pinalawig ng mga awtoridad ng Sobyet ang kanyang foreign visa. Kinailangan niyang iwanan ang lahat ng trabaho. Mayroong humigit-kumulang 70 sa kanila. Ang arkitekto ng Aleman na si Hugo Hering ay hinirang na responsable. Inaasahan ni Malevich na babalik para sa mga pagpipinta sa malapit na hinaharap, ngunit hindi na siya pinalaya sa ibang bansa.

Bago ang kanyang kamatayan, inilipat ni Hering ang lahat ng mga gawa ni Malevich, na iningatan niya sa loob ng maraming taon, sa Amsterdam City Museum (kilala rin bilang Steleleik Museum). Pumasok si Hering sa isang kasunduan, ayon sa kung saan bawat taon sa loob ng 12 taon ang museo ay kailangang magbayad sa kanya ng isang tiyak na halaga. Sa huli, kaagad pagkatapos ng pagkamatay ng arkitekto, ang kanyang mga kamag-anak, na nagdisenyomana, natanggap ang buong halaga sa isang pagkakataon. Kaya, ang "Suprematist Composition" ay napunta sa mga pondo ng Amsterdam City Museum.

Sinusubukan ng mga tagapagmana ni Malevich na ibalik ang mga painting na ito mula noong 70s ng XX century. Ngunit hindi sila nagtagumpay.

Noon lamang 2002, 14 na gawa mula sa Amsterdam Museum ang ipinakita sa eksibisyon na "Kazimir Malevich. Suprematism". Ito ay ginanap sa Guggenheim Museum sa USA. Ang mga tagapagmana ni Malevich, na ang ilan ay mga mamamayang Amerikano, ay nagsampa ng kaso laban sa Dutch museum. Ang pamamahala ng gallery ay sumang-ayon sa isang pre-trial na kasunduan. Ayon sa mga resulta nito, 5 sa 36 na mga pagpipinta ng pintor ang naibalik sa kanyang mga inapo. Bilang kapalit, tinalikuran ng mga tagapagmana ang karagdagang claim.

Ang painting na ito pa rin ang pinakamahal na painting ng isang Russian artist na naibenta sa auction.

Black Square

Ang"Black Square" ni Malevich ay isa sa kanyang pinaka-tinatalakay na mga gawa. Ito ay bahagi ng cycle ng artist ng mga gawa na nakatuon sa Suprematism. Sa loob nito, ginalugad niya ang mga pangunahing posibilidad ng komposisyon at liwanag. Bilang karagdagan sa square, ang triptych na ito ay naglalaman ng mga painting na "Black Cross" at "Black Circle".

Ipininta ni Malevich ang larawan noong 1915. Ang gawain ay ginawa para sa panghuling eksibisyon ng mga futurist. Ang mga gawa ni Malevich sa eksibisyon na "0, 10" noong 1915 ay nai-post, tulad ng sinasabi nila, sa "pulang sulok". Sa lugar kung saan tradisyonal na nakabitin ang icon sa mga kubo ng Russia, matatagpuan ang Black Square. Ang pinaka misteryoso at ang pinaka-kahila-hilakbotpagpipinta sa kasaysayan ng pagpipinta ng Russia.

Three key Suprematist forms - isang parisukat, isang krus at isang bilog, sa teorya ng sining ay itinuturing na mga pamantayan na nagpapasigla sa karagdagang komplikasyon ng buong Suprematist system. Mula sa kanila na ang mga bagong Suprematist na anyo ay ipinanganak na sa hinaharap.

Maraming mananaliksik ng gawa ng artist ang paulit-ulit na sinubukang hanapin ang orihinal na bersyon ng pagpipinta, na makikita sa ilalim ng tuktok na layer ng pintura. Kaya, noong 2015, isang x-ray ang isinagawa. Bilang resulta, posible na ihiwalay ang dalawa pang mga larawang may kulay, na matatagpuan sa parehong canvas. Sa una, isang cubo-futuristic na komposisyon ang iginuhit, at sa itaas nito ay isang proto-Suprematist din. Noon lang napuno ng black square ang lahat.

Gayundin, nagawang i-decipher ng mga scientist ang inskripsiyon na iniwan ng artist sa canvas. Ito ang mga salitang "Labanan ng mga Negro sa isang madilim na kuweba", na tumutukoy sa mga mahilig sa sining sa sikat na gawang monochrome ni Alphonse Allais, na nilikha niya noong 1882.

Hindi nagkataon na ang pangalan ng eksibisyon, na nagpakita ng gawa ni Malevich. Ang mga larawan mula sa vernissage ay makikita pa rin sa mga lumang archive at magazine noong panahong iyon. Ang pagkakaroon ng numero 10 ay nagpahiwatig ng bilang ng mga kalahok na inaasahan ng mga organizer. Ngunit sinabi ni zero na ang "Black Square" ay ipapakita, na, ayon sa intensyon ng may-akda, ay gagawing zero ang lahat.

Tatlong parisukat

Bukod sa "Black Square" sa mga gawa ni Malevich, mayroon pang iba sa mga geometric na hugis na ito. At ang "Black Square" mismo ay noong unasimpleng tatsulok. Wala siyang mahigpit na tamang anggulo. Samakatuwid, mula sa punto ng view ng eksklusibong geometry, ito ay isang quadrangle, at hindi isang parisukat. Napansin ng mga istoryador ng sining na ang buong punto ay hindi ang kapabayaan ng may-akda, ngunit isang may prinsipyong posisyon. Hinangad ni Malevich na lumikha ng perpektong anyo na magiging medyo dynamic at mobile.

Mayroon ding dalawa pang gawa ni Malevich - mga parisukat. Ito ay ang "Red Square" at "White Square". Ang pagpipinta na "Red Square" ay ipinakita sa eksibisyon ng mga avant-garde artist na "0, 10". Lumitaw ang White Square noong 1918. Noong panahong iyon, ang mga gawa ni Malevich, ang mga larawan nito ay makikita sa anumang aklat-aralin sa sining ngayon, ay dumaraan sa yugto ng "puting" panahon ng Suprematismo.

Mystical Suprematism

Mula 1920 hanggang 1922 ay nagtrabaho si Malevich sa pagpipinta na "Mystical Suprematism". Kilala rin ito bilang "Black Cross on a Red Oval". Ang canvas ay pininturahan ng langis sa canvas. Nabenta rin ito sa Sotheby's sa halagang halos $37,000.

Sa pangkalahatan, inuulit ng canvas na ito ang kapalaran ng "Suprematist construction", na nasabi na. Napunta rin ito sa mga koleksyon ng Amsterdam Museum, at pagkatapos lamang ng apela ng mga tagapagmana ni Malevich sa korte, nakuha nilang muli ang kahit na bahagi ng mga painting.

Suprematism. 18 na disenyo

Mga gawa ni Malevich, mga larawang may mga pangalan na makikita sa alinmanaklat-aralin sa kasaysayan ng sining, mabighani at makaakit ng malapit na atensyon.

Ang isa pang kawili-wiling canvas ay ang pagpipinta na "Suprematism. 18 na disenyo", na ipininta noong 1915. Ibinenta ito sa Sotheby's noong 2015 sa halagang halos $34 milyon. Napunta rin ito sa mga kamay ng mga tagapagmana ng artist pagkatapos ng demanda sa Amsterdam City Museum.

Ang isa pang painting na pinaghiwalay ng Dutch ay ang "Suprematism: Painterly Realism of a Football Player. Colorful Mass in the Fourth Dimension". Natagpuan niya ang kanyang may-ari noong 2011. Ito ay binili ng Art Institute of Chicago para sa halagang hindi nito gustong ibunyag sa publiko. Ngunit ang gawain ng 1913 - "Desk and Room" ay makikita sa isang pangunahing eksibisyon ng Malevich sa Tate Gallery sa Madrid. Bukod dito, ipinakita ang larawan nang hindi nagpapakilala. Ang nasa isip ng mga organizer ay hindi malinaw. Sa katunayan, sa mga kaso kung saan ang tunay na may-ari ng canvas ay gustong manatiling incognito, inanunsyo nila na ang pagpipinta ay nasa isang pribadong koleksyon. Dito, ginagamit ang isang kakaibang salita.

Suprematist na komposisyon

Mga gawa ni Malevich, ang paglalarawan kung saan makikita mo sa artikulong ito, ay magbibigay sa iyo ng medyo kumpleto at malinaw na ideya ng kanyang gawa. Halimbawa, ang pagpipinta na "Suprematist composition" ay nilikha noong 1919-1920. Noong 2000, naibenta ito sa isang auction ng Phillips sa halagang $17 milyon.

Ang larawang ito, hindi tulad ng mga nauna, pagkaalis ni Malevich sa Berlin patungong Unyong Sobyet, ay nanatili saAlemanya. Dinala ito ni Alfred Barr, direktor ng New York Museum of Modern Art, sa Estados Unidos noong 1935. Sa loob ng 20 taon ay nagpakita siya sa Estados Unidos bilang bahagi ng eksibisyon ng Cubism at Abstract Art. Ang katotohanan ay ang larawan ay dapat na mapilit na alisin - sa Alemanya sa oras na iyon ang mga Nazi ay dumating sa kapangyarihan, ang gawain ni Malevich ay nawala sa pabor. Tinukoy ng kanyang mga nakatataas na Nazi ang mga sample ng "degenerate art". Noong una, itinago ng direktor ng Hannover Museum ang pagpipinta sa kanyang basement, at pagkatapos ay palihim na ibinigay kay Barr, na nagdala ng napakahalagang trabaho sa USA.

Noong 1999, ibinalik ng New York Museum ang pagpipinta na ito at ilan sa kanyang mga graphic na gawa sa mga tagapagmana ni Malevich.

self-portrait ng artist

Noong 1910, ipininta ni Malevich ang kanyang self-portrait. Isa ito sa tatlo sa kanyang mga self-portraits na ipininta sa panahong ito. Kilalang-kilala na ang dalawa pa ay iniingatan sa mga pambansang museo. Makikita mo ang mga gawang ito ni Malevich sa Tretyakov Gallery.

Ang ikatlong self-portrait ay naibenta sa auction. Sa una, ito ay nasa pribadong koleksyon ni George Costakis. Noong 2004, sa isang auction ni Christie sa London, natagpuan ng isang self-portrait ang may-ari nito sa halagang £162,000 lamang. Sa kabuuan, dahil sa susunod na 35 taon ang halaga nito ay tumaas ng mga 35 beses. Noong 2015, naibenta ang pagpipinta sa Sotheby's sa halagang halos $9 milyon. Sa katunayan, isang kumikitang pamumuhunan.

Ulo ng isang magsasaka

Kung susuriin moAng trabaho ni Malevich sa paglipas ng mga taon, posibleng magtatag ng isang tiyak na kalakaran kung saan matutunton kung paano umunlad ang kanyang trabaho.

Ang isang magandang halimbawa nito ay ang pagpipinta na "Head of a Peasant", na ipininta noong 1911. Noong 2014, sa Sotheby's auction sa London, napunta siya sa ilalim ng martilyo para sa $3.5 milyon.

Sa unang pagkakataon, nakita ng publiko ang pagpipinta na ito ni Malevich noong 1912 sa eksibisyon ng Donkey's Tail, na inorganisa nina Natalia Goncharova at Mikhail Larionov. Pagkatapos nito, lumahok siya sa eksibisyon ng Berlin noong 1927. Pagkatapos ay ipinakita mismo ni Malevich kay Hugo Hering. Mula na sa kanya ay ipinamana niya sa kanyang asawa at anak na babae. Ibinenta lamang ng mga tagapagmana ni Hering ang pagpipinta noong 1975, pagkamatay niya.

Sa Russian Museum

Ang mga gawa ni Malevich sa Russian Museum ay ipinakita nang napakalawak. Narito, marahil, ang pinakamayamang koleksyon ng kanyang mga gawa. Ang gawain ng repormador at gurong ito ay tinatrato nang may pagpipitagan, ang kanyang mga canvases ay binibigyan ng pinakamarangal na lugar.

Sa kabuuan, ang mga pondo ng Russian Museum ngayon ay naglalaman ng humigit-kumulang 100 mga pagpipinta, kasama ang hindi bababa sa 40 mga graphic na gawa. Marami sa kanila ang may bagong date. Mas sakto. Ang pagiging natatangi ng koleksyon na ipinakita sa Russian Museum ay nakasalalay sa katotohanan na hindi lamang maraming mga gawa, sinasaklaw din nila ang pinakamalawak na posibleng hanay ng kanyang trabaho. Parehong maagang mga gawa, halos ang mga unang eksperimento sa pagpipinta, at mga huling makatotohanang larawan ay ipinakita, kung saan hindi makikilala ng isa ang brush ng pintor na nagpinta ng Black Square.

Pagkamatay ng isang artista

Kazimir Malevich ay namatay sa Leningrad noong 1935. Ayon sa kanyang kalooban, inilagay ang bangkay sa isang Suprematist coffin, na isang krus na nakaunat ang mga braso, at sinunog.