2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang mga pagtatanghal ng puppeteer ay naging laganap bilang iba't ibang uri ng sining, kasama ng mga itinerant na grupo ng mga artista. Sa maraming mga bansa, lumitaw ang mga tradisyonal na uri ng mga papet na palabas, mga misteryo ng likas na ritwal, impormasyon tungkol sa kung saan nagmula sa mga panahon ng sinaunang Egypt, Greece, at Roma. Sa Russia, ang kasaysayan ng papet ay nag-ugat sa mga paganong ritwal. Sa pagdating ng mga buffoon, lumitaw ang portable street theater ng Petrushka; noong ika-18-19 na siglo, pumalit ang mga papet. Sa simula ng ika-20 siglo, nilikha ang Petrograd State Puppet Theater, at noong 1930 ito ay pinagsama sa Petrushka Theater. Ang mga pagtatanghal ay nahulog sa pag-ibig sa maliit na madla, at sa lalong madaling panahon ang mga lokal na teatro ay nabuo sa maraming mga lungsod, kabilang ang lungsod ng Smolensk. Ang papet na teatro ay itinatag dito noong 1937
Kasaysayan ng teatro
The foundation of the puppet theater onRehiyon ng Smolensk. Nagsimula ang kanyang malikhaing karera sa paglalagay ng mga poster. Noong 1924, tinanggap siya sa tropa ng Novgorod ng Theater of the Young Spectator, pagkatapos noong 1931 ay pumasok siya sa serbisyo ng Red Army Theatre sa Smolensk. Pagkalipas ng anim na taon, sinakop ni Dmitry Nikolayevich ang entablado ng Smolensk Drama Theatre, at mula noong 1938 ay kumilos siya bilang isang aktor-puppeteer sa Teatro. Lenin Komsomol.
Sa unang pagkakataon sa Smolensk, binuksan ng papet na teatro ang mga pinto nito sa madla sa pamamagitan ng pagtatanghal na "Our Circus" (1937), ngunit sa mga taon bago ang digmaan, 1938-1941, ang mga puppeteer ay nagtrabaho batay sa ang Lenin Komsomol Theater. Sa panahon ng digmaan, pansamantalang nasuspinde ang mga aktibidad. Noong Setyembre 1944 lamang muling itinanghal ang papet na dula sa lungsod ng Smolensk. Ang papet na teatro ay pinamumunuan ng direktor na si N. Chernov.
Noong 1944, nagtanghal si Svetilnikov ng isang dulang pambata na "Smolka". Sa loob ng sampung taon pagkatapos ng digmaan, nagtrabaho siya bilang artistikong direktor ng regional ensemble, jazz orchestra, direktor ng rehiyonal na Smolensk Philharmonic at House of Folk Art, pinuno ng Regional Department of Arts. Mula 1955 hanggang 1971, nagsilbi siya bilang punong direktor ng Smolensk Regional Puppet Theater.
Sa kanyang account higit sa 100 productions na matagumpay sa mga bata at matatanda. Sa buong buhay niya ay aktibong nakikibahagi siya sa pagkamalikhain at, bilang isang consultant, ipinasa sa kanyang mga tagasunod ang pinakamayamang karanasan sa teatro. Noong 2006, pinalitan ng teatro ang pangalan nito sa Smolensk Regional Puppet Theater na pinangalanang D. N. Svetilnikov.
Buhay pagkatapos ng muling pagtatayo
Sa kasalukuyan, ang orihinal na gusali ay matatagpuan sa isa saang mga gitnang kalye ng Smolensk. Ang papet na teatro ay nanirahan sa isang gusali na itinayo noong 1957, na sumailalim sa kumpletong pag-aayos, muling pagtatayo at pagpapanumbalik noong unang bahagi ng 2012. Ayon sa proyekto ng estado na "Theaters for Children", ang Smolensk puppet theater ay nakatanggap ng pederal na suporta sa anyo ng mga subsidyo na naglalayong co. -pagpopondo sa gastos ng mga teknikal na kagamitan at pagsuporta sa mga malikhaing aktibidad.
Ang nasabing suporta ay ibinigay sa unang pagkakataon, at pagsapit ng ika-1150 anibersaryo ng lungsod, nakahanap ng bagong tahanan ang teatro. Sa pagtatapos ng 2013, dalawang bagong yugto ng malaki (150 upuan) at maliit (100 upuan) na mga auditorium ang tumanggap ng mga batang panauhin kasama ng kanilang mga magulang. Ang seremonya ng pagbubukas ay dinaluhan ng anak ng direktor na si Nadezhda Svetilnikova.
Repertoire
Ang Smolensk puppeteers ay ipinagdiriwang ang bawat bagong season ng teatro na may mga kawili-wiling premiere, na patuloy na nagpapalawak ng kanilang repertoire. Binibigyang-daan ka ng mga pagtatanghal na makapasok sa mundo ng mga fairy tale hindi lamang para sa mga bata, kundi pati na rin para sa kanilang mga magulang na bumalik sa kanilang pagkabata. Ang mga pagtatanghal batay sa mga engkanto ng mga tao sa mundo, mga epiko, dula, klasikal at modernong mga akdang pampanitikan ay nasa kanilang repertoire ang papet na teatro ng Smolensk. Palaging puno ng maliliwanag na kulay ang poster.
Sa mahigit 70 taong kasaysayan nito, ang teatro ay nagpakita ng humigit-kumulang 400 mga produksyon, kabilang ang para sa mga nasa hustong gulang. Sa kanila, ang pinakasikat ay:
- "Kolobok";
- "Scarlet Flower";
- "Tatlong masasayang maliit na baboy";
- "Swan Geese";
- Puss in Boots;
- "Clicking Fly";
- "Ang Fox at ang Thrush";
- "Ang Hari ng Usa";
- "The Tale of the Turtles";
- "Cinderella";
- Chock Pig;
- Gosling;
- "Morozko";
- "Rogue Little Fox";
- "Scarlet Flower";
- "By the Pike";
- "Masha at ang Oso";
- "Cat House";
- "Dalawang reyna";
- Buka;
- "Giraffe and Rhinoceros" at iba pa.
Ngayon ang theater troupe ay binubuo ng 12 aktor. Ang teatro ay patuloy na umuunlad at umuunlad, nag-a-update ng teknikal na base, na natutuwa sa mga bagong pagtatanghal.
Inirerekumendang:
Isang fairy tale tungkol sa taglagas. Mga fairy tale ng mga bata tungkol sa taglagas. Isang maikling kwento tungkol sa taglagas
Ang taglagas ay ang pinakakapana-panabik, mahiwagang panahon ng taon, ito ay isang hindi pangkaraniwang magandang fairy tale na ang kalikasan mismo ay bukas-palad na nagbibigay sa atin. Maraming mga sikat na kultural na pigura, manunulat at makata, mga artista ang walang pagod na pinuri ang taglagas sa kanilang mga likha. Ang isang fairy tale sa temang "Autumn" ay dapat bumuo ng emosyonal at aesthetic na pagtugon at makasagisag na memorya sa mga bata
Ang pinakamalaking aklat sa mundo. Ang pinaka-kagiliw-giliw na libro sa mundo. Ang pinakamagandang libro sa mundo
Posible bang isipin ang sangkatauhan na walang aklat, bagama't nabuhay ito nang wala ito sa halos buong buhay nito? Marahil hindi, tulad ng imposibleng isipin ang kasaysayan ng lahat ng bagay na umiiral nang walang lihim na kaalaman na napanatili sa pagsulat
Mga tampok at palatandaan ng isang fairy tale. Mga palatandaan ng isang fairy tale
Fairy tales ay ang pinakasikat na uri ng folklore, lumilikha sila ng kamangha-manghang artistikong mundo, na nagpapakita ng lahat ng posibilidad ng genre na ito nang buo. Kapag sinabi nating "fairy tale", madalas nating ibig sabihin ay isang mahiwagang kuwento na nakakabighani sa mga bata mula sa murang edad. Paano niya binihag ang kanyang mga tagapakinig/mambabasa?
Ang pangalan ng mga listahang "The Tale of Bygone Years". "The Tale of Bygone Years" at ang mga nauna nito
"The Tale of Bygone Years" ay isang natatanging monumento ng sinaunang panitikang Ruso, na nilikha noong ika-11 siglo AD. Sinasabi nito ang tungkol sa buhay ng sinaunang lipunang Ruso at ang pinakamahalagang kaganapan sa panahong ito
Tungkol saan ang kwentong "Emelya and the Pike" at sino ang may-akda nito? Ang fairy tale na "Sa utos ng pike" ay magsasabi tungkol kay Emelya at sa pike
Ang fairy tale na "Emelya and the Pike" ay isang kamalig ng katutubong karunungan at tradisyon ng mga tao. Hindi lamang ito naglalaman ng mga moral na turo, ngunit ipinapakita din ang buhay ng mga ninuno ng Russia