Paano maging isang kompositor ng musika: kung saan mag-aaral, ang mga kalamangan at kahinaan ng propesyon

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Music ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng bawat isa. Ang bawat isa sa atin ay isang tagapakinig, lahat ay nakikinig sa musika kapwa sa bahay at sa kalye, sa mga kotse, tren at subway. Ito ay dahil ang isang paboritong komposisyon ay maaaring makapagpahinga o, sa kabaligtaran, mag-udyok sa iyo sa mga bagong lakas sa trabaho, halimbawa. Naiisip mo ba ang buhay nang walang radyo, mga channel ng musika at mga konsiyerto? Malamang hindi.

Ngunit kung mayroon kang isang tiyak na panlasa sa musika, isang pakiramdam ng ritmo at sa tingin mo na maaari kang maging isang tunay na kompositor, bakit hindi subukan na gawin ito? Kung paano maging isang kompositor, susuriin namin nang detalyado sa artikulong ito.

Kasaysayan ng musika

Ang mga tunay na birtuoso na kompositor ay lumitaw sa Renaissance, nang ang klasikal na musika ay naging isang luho, dahil sa oras na iyon halos lahat ng mga komposisyon ay ginaganap lamang nang live, ng malalaking orkestra sa malalaking acoustic room na espesyal na idinisenyo para sa musika. Ang mga masters ng musika ay lubos na pinahahalagahan sa mga maharlikang pamilya, dahil napakahirap na maging isang henyo sa musika sa mga siglong iyon, kakaunti ang mga tao na alam kung paano magsulat at magbasa ng tama, hindi banggitin ang musika. Wala ring nakakaalam kung paano maging isang kompositor, natuto ang mga musikero sa isa't isa, atmasyadong kakaunti ang mga espesyal na paaralan ng musika - pagkatapos ng lahat, ang sining ng manuskrito ay higit na hinihiling.

Mga unang kompositor

Gayunpaman, ito ay sa panahon ng Renaissance na ang mga unang gawa na binubuo ng mga propesyonal na kompositor ay ipinanganak. Kilala ng buong mundo ngayon sina Mozart, Bach, Strauss at Beethoven - ang kanilang musika ay may kaugnayan pa rin ngayon, malamang na narinig mo ito sa mga pelikula o sa teatro at alam mo ito mula pagkabata. Ang Russian classical school of musical arts ay hindi rin tumigil, ang mga kilalang kinatawan nito ay sina Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Sergei Vasilyevich Rachmaninov at iba pang mahuhusay na kompositor na kilala sa buong mundo.

Ang pagiging isang kompositor, tulad ng mga personalidad sa itaas, ang pangarap ng maraming musikero ngayon. Sa paghahangad ng pangingibabaw sa entablado, nabuo ang isang buong pangkat ng mga musikero na nagtrabaho sa kanilang sariling istilo at paraan. At ngayon maaari nating obserbahan ang hindi mabilang na mga genre at ang kanilang mga kinatawan: mula sa pop music hanggang sa hard rock, mula sa rap hanggang sa musikal na tula at mga recitatives. Taun-taon, nagbubukas ang mga bagong genre ng musika at ang "trono" ng master ng musika ay lumilipat mula sa isang performer patungo sa isa pa.

Edukasyon sa musika

Ngunit paano maging isang kompositor, itatanong mo? Upang magsulat ng musika, kailangan mo munang maunawaan ito kaysa sa isang simpleng tagapakinig. Ang kahulugan ng ritmo, sa kasamaang-palad, ay hindi ibinibigay sa lahat sa pamamagitan ng likas na katangian, ngunit sa pag-unlad ng ilang mga kasanayan at kakayahan, ang isang tao ay maaaring makamit ang tagumpay sa pagbubuo ng mga simpleng melodies, lumipat sa mas kumplikadong mga.mga kanta.

Salungat sa opinyon na upang maisulat ang unang hit kailangan mong makakuha ng edukasyong pangmusika, maaari kang magbanggit ng ilang tao mula sa mundo ng musika na hindi nagtapos sa mga paaralan ng musika at konserbatoryo. Halimbawa, si Jimi Hendrix ay isang self-taught guitar virtuoso at composer na kasama sa listahan ng "World's 100 Best Guitarists."

Ang Rock 'n' roll legend na si Chuck Berry ay napalampas din sa isang musical education, at hindi iyon naging hadlang sa kanyang pagiging sikat sa buong mundo. Marami ring mga artista sa modernong entablado na naging mga kompositor nang walang interbensyon ng isang music school. Si Till Lindemann, ang frontman ng bandang Rammstein, na kasalukuyang kilala sa bawat sulok ng Earth, ay walang diploma sa musika, ngunit may kakaibang boses at nagsusulat ng ilan sa mga komposisyon ng grupo nang mag-isa.

Ang simula ng paglalakbay

Saan ka dapat magsimula upang mahusay at orihinal na gumawa ng musika? Paano maging isang kompositor nang hindi umaalis ng bahay?

Una, inirerekomenda namin na magpasya ka sa genre ng musika na pinakamainam sa tingin mo. Maaari itong maging ganap na anumang estilo at gaano man ito kaugnay, dahil ang katanyagan ay natutukoy hindi sa bilang ng mga tagapakinig, ngunit sa pamamagitan ng kalidad ng produkto. Dapat mong maunawaan na ang musika, tulad ng iba pang sining, ay hindi naiintindihan ng lahat. Kung gusto mo ng psychedelic rock o bansa na walang sinuman sa iyong bakuran ang nakikinig maliban sa iyo - hindi ito dahilan upang hindi umunlad sa mga direksyong ito. Siyempre, ang mga pop na mang-aawit ay pinakikinggan nang mas madalas kaysa sa pilosopikal na musika sa garahe, kung saan ang mga lirikonakatalukbong sa mga metapora. Ngunit muli, huwag mong habulin ang katanyagan. Ang musika ay produkto ng isang ideya sa iyong isipan.

Paano naging mga kompositor, wala ring sasagot sa iyo, puro indibidwal ang prosesong ito.

Pagpatugtog ng instrumento

Ngunit hindi sapat ang inspirasyon lamang. Bilang isang pangkalahatang tuntunin, kung magpasya kang isulat ang iyong unang kanta, dapat ay marunong ka ng ilang instrumento o vocal, kahit na sa advanced na antas. Ang pag-aaral ng instrumento ay nagpapahiwatig din ng pagbuo ng tamang mga sukat at iba pang paraan ng pagbuo ng mga melodies. Walang nagbabawal sa iyo na i-replay ang mga komposisyon ng mga sikat na musikero at paghiwalayin ang mga ito nang paisa-isa. Pinapayagan ka ng mga modernong computer na tularan ang karamihan sa mga instrumentong pangmusika, maaari mong gamitin ito. Halimbawa, ang elektronikong musika ay karaniwang nakasulat nang buo sa isang computer, bakit hindi isang kompositor ang isang DJ kung siya ay tama at orihinal na sumulat ng isang beat?

Multi-instrumentalist?

Dapat na maunawaan ng mga nagsisimulang kompositor na ang anumang melody, bilang panuntunan, ay binubuo ng ilang bahagi, na nakolekta sa tamang pagkakasunud-sunod. Mahalagang marinig at maisaayos ang mga instrumento upang ang bawat isa sa kanila ay tunog orihinal at magkatugma sa iba. Kahit na ikaw ay isang mahusay na manlalaro ng gitara at nais na magsulat ng isang kanta ng gitara gamit ang, halimbawa, mga tambol, ngunit sa parehong oras, hindi ka pa nakikitungo sa pagtambulin, bumuo ng kasanayang ito. Hindi kinakailangan na ang isang kompositor ay marunong tumugtog ng mga tambol, mahalagang malaman ang hindi bababa sa teorya ng bawat instrumento nang hiwalay. At kung nakuha mo rin ang mga pangunahing kasanayan sa paglalaro sa lahatang mga instrumentong nilayon mo sa iyong mga komposisyon - ito ay magiging isang malaking plus.

Maraming sikat na kompositor sa mundo ang nagrereseta ng mga bahagi para sa mga instrumento at nagre-record ng kanta kasama ng mga propesyonal na musikero. Ito ay kung paano nabuo ang mga kolektibo, grupo at orkestra. Matutulungan ka rin ng mga musikero ng session na bumuo ng tamang bahagi para sa isang instrumento na pagmamay-ari nila. Huwag matakot na mag-eksperimento at makipag-usap sa mga tao, ang isang ulo ay mabuti, ngunit ang dalawa ay mas mahusay.

Pag-isipan natin ang 2 kaso ng pagiging kompositor: mayroon at walang musical education.

Mayroon akong musical education

Paano sila magiging mga kompositor kung mayroon silang musical education?

Kung nagpunta ka sa isang institusyon ng musika, tiyak na magbibigay ito sa iyo ng kalamangan kaysa sa iba. Ang disiplina sa pagtugtog ng instrumento ay nakakatulong upang mabuksan ang potensyal, gayundin ang pakikipagkaibigan sa ibang mga musikero. Kapag nagtuturo ng mga klase sa musika, karaniwang binubuo ang magkakahiwalay na grupo kasama ng mga propesyonal na guro.

Path through the stage

Kapag nakamit mo ang tagumpay, maaari kang makapasok sa orkestra at subukan ang iyong sarili bilang isang musikero sa entablado - pakiramdam ang kusina mula sa loob. Bilang isang tuntunin, karamihan sa mga guro at kompositor ng musika ay dating mga ordinaryong musikero mismo at hindi man lang nangangahulugang makakamit nila ang higit pa. Maaari kang magsimulang magtakda ng layunin na maging isang creator, dumaan sa ilang hakbang mula sa isang musikero hanggang sa isang kompositor at simulan ang pagsulat ng iyong repertoire.

Kapag nakatanggap ka ng musical diploma, pinapalakas mo rin ang iyongmga posisyon sa harap ng ibang mga musikero. Kung nag-aral ka sa isang institusyong pangmusika, alam mo ang notasyon ng musika, kasaysayan ng musika at ang mga pangunahing kaalaman sa komposisyon - lahat ng kailangan ng isang baguhang kompositor.

Sa kasong ito, nasa iyo ang lahat maliban sa inspirasyon at lakas ng loob. Hanapin ang mga nawawalang piraso ng puzzle at simulan ang paggawa.

Walang musical education

Ngunit paano maging isang kompositor ng musika kung hindi ka pa nag-aral sa isang paaralan ng musika? Posible ba ito? Posible bang maging isang kompositor nang walang edukasyon sa musika?

Siguradong oo. Siyempre, mas maraming pagsisikap at pagsisikap ang kailangang gawin. Ngunit kung maayos ang lahat, maaari ka ring magsulat ng musika. Para sa isang taong walang kinalaman sa pagsusulat ng musika, maraming video sa YouTube at iba pang mga video hosting site kung saan ibinabahagi ng mga propesyonal na producer ng musika ang kanilang karanasan.

Dapat na maunawaan ng isang modernong tao na ngayon ang musika ay kadalasang isinusulat gamit ang computer software: lahat ng instrumento ay ginagaya at hinahalo kahit ng isang simpleng computer sa bahay, kailangan mo lang. Sa halos parehong paraan, maaari kang maging isang kompositor ng mga kanta sa isang computer.

Siyempre, kung wala kang tainga para sa musika, sa una ay mahirap, ngunit habang unti-unti mong nabubuo ang iyong mga kasanayan sa isang home recording studio, magiging mas madali para sa iyo na gumamit ng mga instrumento magkahiwalay. Ang mga sequencer ay halos palaging ginagamit upang gumana sa musika sa isang computer. Ang sequencer ay software para sa pagre-record, paghahalo atpagproseso ng audio file. Sa wastong pagtatrabaho dito, makakamit mo ang kalidad ng tunog ng studio. Gayundin, pinapayagan ka ng mga naturang programa na ikonekta ang mga instrumento ng VST (mga instrumento ng software na gayahin ang mga tunog ng mga totoong analogue). Inirerekomenda namin ang Cubase o FlStudio - ang pinakasikat at pinakalumang sequencer, ang mga ito ay mahusay para sa mga nagsisimula.

Ang mga kompositor ng pinakamataas na echelon tulad ni Hans Zimmer o Max Richter ay nagsusulat ng musika sa mga computer. Bukod dito, sa pagkakaroon ng maraming karanasan at orihinal na materyal, posible na maging isang kompositor para sa mga laro, tulad ng Stuart Chatwood o Jeremy Soule.

Ganyan mo lang masisimulan ang pag-compose ng musika gamit ang keyboard, computer at sigasig. Ganap na sinuman ay maaaring maging isang kompositor nang walang edukasyon, bilang isang propesyonal kung nais nila.

Electronic na musika

Ang lumalagong katanyagan ng electronic na musika ay kadalasang hindi nangangailangan ng anumang karanasan sa pagsusulat ng mga marka, maaari mong samantalahin ito at maging isang kompositor ng musika mula sa simula, tulad ng maraming DJ at electronic musician. Ang witch house, techno, drum at bass, o ambient ay mga genre na kadalasang nagtatampok ng mga komposisyon mula sa ibang mga musikero. Ibig sabihin, ang orihinal na track ay kinuha at binago sa pamamagitan ng paglalapat ng karagdagang beat, mga epekto o mga instrumento dito. Ang isang hiwa mula sa iba't ibang mga track ay malugod na tinatanggap.

Paano maging isang electronic music composer? Kailangan mo ba ng musical education para dito? Hindi, hindi na kailangan. Bukod dito, ang elektronikong musika ay kadalasang nagpapahiwatig ng isang libangan. Ngunit nararapat na tandaan na may mga pagkakataon na ang gayong libangan ay naging isang propesyonal na libangan.

Ang mga kritiko ng naturang musika ay iba pang mga tagapakinig, at maraming mga portal sa Internet, kung saan naka-post ang mga remix na may pinakakaibang kalidad. Walang tututol kung susubukan mong gumawa o magdikit ng isang bagay. Palaging malugod na tinatanggap ang pagkamalikhain, at ang de-kalidad na trabaho ay kadalasang may motibasyon sa pananalapi.

Konklusyon

Ang pagtatrabaho sa musika ay nagbibigay-inspirasyon hindi lamang sa iyo, kundi pati na rin sa iyong mga tagapakinig: malaya kang pumili ng mga genre, paraan ng pagganap, pagre-record at paghahalo ng iyong sarili. Kahit na 20 taon na ang nakalilipas, upang maitala ang anumang instrumento, kinakailangan na magbayad ng maraming pera sa isang recording studio, ngunit ngayon ang lahat ng mga manipulasyon ay maaaring gawin sa bahay at makakuha ng medyo mataas na kalidad na materyal sa output. Sumulat ng musika at maging mga kompositor.