André Breton: talambuhay, personal na buhay, mga painting na may mga pamagat at paglalarawan, mga quote

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Kapag lumabas ang salitang "surrealism" sa isang pag-uusap o text, ang unang mga asosasyong naiisip ay "pagpinta" at "Salvador Dali". Para sa marami, ang dakilang mystifier ay ang personipikasyon ng trend sa unang kalahati ng huling siglo. Gayunpaman, nagsimula ang surrealismo, sa halip, sa mga tula, at pagkatapos ay binuo ito sa pagpipinta. Si Andre Breton ay itinuturing na tagapagtatag ng parehong direksyon. Ang artista, manunulat at makata ay lumikha ng ideolohiya ng surrealismo. At sa buong buhay ko ako ang sentro nito.

Andre Breton: talambuhay mula sa kapanganakan hanggang World War I

Ang Pranses na manunulat ay isinilang noong 1896 (Pebrero 19) sa Normandy. Pinangarap ng mga magulang na ang kanilang anak ay makakakuha ng isang kumikitang propesyon at maging isang respetadong tao. Nag-aral si Andre sa isang paaralan ng simbahan, pagkatapos ay sa isang kolehiyo sa Paris, at sa wakas ay pumasokSorbonne sa Faculty of Medicine. At kahit na si André Breton ay hindi kailanman naging isang doktor, dinala niya ang kanyang interes sa psychiatry sa panahong iyon sa buong buhay niya. Ang mga konklusyon at ideya na lumitaw sa kanya sa proseso ng pag-aaral at pag-unawa sa mga gawa ni Charcot, at pagkatapos ay Freud, sa hinaharap ay magiging isa sa mga pundasyon ng ideolohiya ng surrealismo.

Mga Turning Point

Sa kanyang pag-aaral, nagsimulang mag-aral ng panitikan si Andre. Noong Unang Digmaang Pandaigdig, nagsilbi siya bilang isang maayos at sa ospital ay nakilala niya si Guillaume Apollinaire, isang tanyag na makata na kalaunan ay likha ng salitang "surrealism". Sinundan ito ng pagpupulong kay Phillip Supo. Pagkatapos bumalik sa Paris sa pagtatapos ng digmaan, sina André, Philippe, gayundin ang kanilang kaibigan na si Louis Aragon, ay nagsimulang aktibong pampanitikan, na nagresulta sa paglikha ng bagong istilong direksyon.

Pagkatapos ng digmaan

André Breton, pagkatapos ng demobilisasyon, ay bumagsak sa mundo ng tula. Hinangaan niya ang mga gawa ni Apollinaire, nasiyahan sa pagbabasa ng W. Blake at Lautreamont, at sa parehong oras ay nagpatuloy sa pag-aaral ng psychiatry.

Noong 1919, binuksan ni Andre, kasama sina Flipp Soupault at Louis Aragon, ang magasing Literature. Kasabay nito, nagsimulang lumahok si Breton sa mga aktibidad ng mga propagandista ng Dadaismo, ang kilusang avant-garde, na isinasaalang-alang ang sistematikong pagkawasak ng anumang aesthetics bilang pangunahing ideya nito. Nakilala niya ang tagapagtatag ng kilusan, si Tristan Tzara. Gayunpaman, medyo mabilis na "nalampasan" ni Andre ang Dadaismo. Noong 1922, lumayo siya sa direksyong ito at nagpatuloy na lumikha ng sarili niyang istilo. Sa parehong taon, Andre Breton, na ang personal na buhaypuno ng matagumpay at promising na mga kaganapan, nakipagkita kay Sigmund Freud sa Vienna. Ang makata ay labis na humanga sa mga eksperimento ng lumikha ng psychoanalysis sa larangan ng hypnotic dreams. Pagkatapos ay ginamit ni Breton ang kanyang pag-unawa sa mga gawa ni Freud upang bumuo ng ideolohiya ng surrealismo.

Bagong direksyon

Ang unang koleksyon ng mga tula ni Andre Breton ay nai-publish noong 1923. Tinawag itong "Light of the Earth". At sa susunod, 1924, siya ay naging pinuno ng isang grupo na pinag-iisa ang mga surrealist na artista at makata. Kabilang sa mga sumusunod sa bagong kalakaran ay sina Pablo Picasso, Francis Picabia, Max Ernst, Paul Eluard at, siyempre, Aragon at Supo, pati na rin ang marami pang kabataang artista. Sa oras na ito, ang karamihan sa mga elemento ng surrealism ay nahugis na, ngunit ang bagong direksyon ay kulang ng kaunting pagkakaisa at kalinawan. Hinangaan ni Andre at ng kanyang mga kasama ang mga manonood sa mga away at iskandalo sa mga eksibisyon at sa mga banquet hall, na may mapangahas na pagtatanghal ng kanilang sining. Gayunpaman, mabilis na natanto ni Breton ang kawalang-kabuluhan ng masining na kilusan, na nakabatay sa gayong mga paraan ng pagpapahayag ng sarili.

Surrealism Manifesto

Ang mga pangunahing ideya ng bagong artistikong direksyon ay nakabalangkas sa unang Manifesto ng Surrealism, na isinulat noong 1924 ni André Breton. Ang mga panipi mula sa dokumento ay tiyak na makakasama ng anumang teksto tungkol sa kasaysayan o programa ng kilusang ito kahit ngayon.

Ang ibig sabihin ng Surrealism sa French ay "super-reality". Tinukoy ni Breton ang kanyang layunin sa kanyang Manifesto bilang ang pinaka masusing pag-alis ng hangganan sa pagitan ng panaginip at katotohanan (at dito mahirap na hindi mapansin ang pagkakatugma sa mga ideya ni Freud). Maya-maya, sa sanaysay na "Surrealism and Painting", kinukumpirma ni Andre ang pamagat ng bagong direksyon hindi bilang isang artistikong istilo, ngunit bilang isang paraan ng pamumuhay at pag-iisip, malaya mula sa obsessive at artipisyal na mga prinsipyo ng lohika at moralidad na likas sa kultura noong panahong iyon.

Pangunahing paraan

Breton ay nag-alok sa kanyang mga kasama ng isang bagong paraan ng paglikha ng isang gawa ng sining, lalo na ang tula at tuluyan. Sila ay naging "awtomatikong pagsulat" - isang paraan ng malayang pagpapahayag ng mga saloobin nang hindi pinipigilan at nililimitahan ang kontrol sa isip, aesthetics o moralidad. Sa tulong niya, noong 1920, isinulat ni Andre Breton, kasama si Philippe Soupault, ang "Magic Fields", na inilathala sa journal na "Literature".

Sa buong ekspresyon nito, ang "awtomatikong pagsulat" ay dapat na kumakatawan sa pagkamalikhain, hindi naiimpluwensyahan ng mga kagustuhan sa panlasa, pansariling persepsyon, panandaliang mood. Ito ay malaya sa panloob at panlabas na impluwensya, ito ay isang dalisay na pag-iisip, walang mga dumi at paghihigpit.

Nagawa ng ideologo ng surrealismo na baguhin ang "awtomatikong pagsulat" para sa mga pangangailangan ng sining. Inihalintulad ni Andre Breton ang mga painting sa isang kahulugan sa teksto. Sa ilalim ng impluwensya ng kanyang mga ideya, nilikha ng mga sikat na artista sa mundo ang kanilang mga obra maestra kahit ngayon.

Ang Breton ay halos walang mga painting sa karaniwang kahulugan ng salita. Maaari mong isipin ang "Paracelsus", isang playing card na may larawan ng dalawang octopus, na ginawa ni Andre bago umalis patungong USA, o "Surrealist landscape", na isinulat noong panahon ng kanyang Dada.

Gayunpaman, ang pinakakawili-wiling mga graphic na gawa ng may-akda ay gayontinatawag na mga tula, na naglalaman ng synthesis ng visual art at tula. Ang mga salita sa kanila ay pinalitan ng mga tiyak na bagay. Pagkatapos ng maraming mga eksperimento, dumating si Breton sa konklusyon na ang mga imahe ay mas mahusay sa paghahatid ng kahulugan. Totoo, palaging binibigyan ng may-akda ang kanyang mga tula ng mga verbal na komento.

Authoritarian leader

Si Breton ay walang karakter na matulungin. Marami sa kanyang mga kasama ang nagrebelde laban sa kalupitan ng diktadura ng pinuno at umalis sa kilusan. Palagi silang pinapalitan ng mga bago. Kaya, nagbigay-daan sina Aragon at Supo kina Buñuel at Dali. Noong panahong iyon (30s ng huling siglo), ang magasing Literature ay nakatanggap ng bagong pangalan, The Surrealist Revolution, ang nobelang Nadia ni Breton, na inilarawan ng may-akda (1928, isa sa pinakatanyag na mga gawa ng may-akda), at ang nabanggit na sanaysay. " Surrealism and Painting" (1928), pati na rin ang sanaysay na "Revolution First and Forever" (1925). Ang surrealismo bilang isang hindi pangkaraniwang, "sariwang" pamumuhay at paraan ng pag-unawa sa katotohanan ay nagsimulang kumalat sa buong mundo.

Ang mga bagong tagasunod ng direksyon ay nagdala ng mga karagdagang puwersa at ideya. Ang impluwensya ng surrealism sa pangkalahatan at Breton sa partikular sa sining ay tumindi lamang. Ang kahalagahan ni André ay lalong maliwanag na inilalarawan ng katotohanan na pagkamatay niya ang direksyon ay hindi nagtagal, ilang taon lamang.

Mga nakaraang taon

Noong World War II, nanirahan si Breton sa United States, kung saan siya nagpatuloylumikha at aprubahan ang surrealismo. Kasama sina Duchamp at Ernst, binuksan niya ang International Art Exhibition. Nag-lecture siya sa surrealism sa Yale University. Noong 1945, bumalik si Breton sa France. Dito ay aktibong hinangad niyang muling likhain ang dating kilusan, ngunit ang mga pagtatangka ay walang kabuluhan.

Pagkabalik sa France, nakilahok si Andre sa mga eksibisyon sa Paris, nagsulat ng maraming akdang prosa at patula ("Arcane 17", "Ode to Charles Fourier", "Lamp in the clock", "Poems" at iba pa). Napansin din ng mga biograpo ang tumaas na interes ng ideologo ng surrealismo sa huling dalawampung taon ng kanyang buhay sa okulto. Noong 1966 (Setyembre 28) namatay siya sa pneumonia.

Impluwensiya

Madaling maunawaan kung ano ang naalala ni Andre Breton noong una. Ang mga painting na may mga pamagat at mga guhit ng master ay hindi napakadaling mahanap. Ngayon ang Breton ay, una sa lahat, ang tagapagtatag ng surrealismo, isang makata at manunulat ng prosa, isang dalubhasa sa mga salita. Ang kanyang impluwensya ay kapansin-pansin sa maraming mga kilusang pampanitikan sa kalagitnaan at katapusan ng huling siglo. Gayunpaman, maraming artista ang nakakuha ng inspirasyon mula sa mga gawa ng master at patuloy itong ginagawa hanggang ngayon.

Lahat ng nilikha ni Andre Breton: mga kuwadro na gawa, mga paglalarawan ng mga pangunahing ideya ng pangunahing kilusang masining sa unang kalahati ng ika-20 siglo, mga akdang peryodista at patula - naglalaman ng mga prinsipyo ng surrealismo. Inayos ni Breton ang isang bagong trend, pinagsasama ang mga mood at uso ng kultura ng kanyang panahon, at sa gayon ay nagbigay ng isang malakas na malikhaing singil para sa sining ng hinaharap. Surrealismo at ngayonnagbibigay inspirasyon sa malaking bilang ng mga tao na lumikha ng mga bagong gawa sa iba't ibang direksyon ng sining, mula sa pagpipinta at sinehan hanggang sa tuluyan at musika.