2025 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2025-01-24 21:20
Ang lumang pagpipinta ng Russia ay direktang nauugnay sa sining ng Byzantium, o sa halip ay ang makapangyarihang sangay nito. Dahil ang pag-unlad nito ay konektado sa pagbibinyag ng Russia, ang mga pangunahing guhit ay naglalarawan ng mga mukha ng mga santo at mga eksena sa Bibliya. Ang mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia ay nagpapatunay na ito: "The Annunciation of Ustyug", "Our Lady of Oranta", "Christmas". Umiral ang direksyong ito sa loob ng ilang siglo.
Scenic Age
Ang kasaysayan ng sinaunang pagpipinta ng Russia ay may kondisyon na nahahati sa dalawang pangunahing panahon. Ang una ay tumagal mula sa kalagitnaan ng ika-9 hanggang ika-13 siglo. Ito ay tinatawag na sining ng Kievan Rus.
Ang ikalawang yugto ay nauugnay sa pagbuo ng estado ng Muscovite. Sa panahon ng pag-unlad nito (mula ika-13 hanggang ika-17 siglo), isang hindi kapani-paniwalang bilang ng mga pinakamahalagang gawa ng sining ang isinulat. Ang mga malalaking yugto, sa turn, ay nahahati sa mas maliliit na yugto, na nauugnay sa ilang mga makasaysayang kaganapan na nag-iwan ng kanilang mga imprint sa mga larawan at mga storyline. Ang mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia na nilikhanasa pre-Christian period pa rin, hindi alam.
Paganong pananampalataya sa mga espiritu ng mga elemento, pagsamba sa kanila, ay nag-iwan sa amin ng mga sungay ng paglilibot, na nababalutan ng manipis na pilak, iba't ibang larawan ng araw, mga ibon, mga bulaklak - lahat ng pinaniniwalaan ng mga tao noong panahong iyon. Ang mga templong may mga idolo na itinayo noong 980 ay napanatili sa Kyiv. Ang mga larawan ng sinaunang pagpipinta ng Russia ay nauugnay sa Perrun, Khors, Makosha at iba pang mga paganong diyos.
Ang papel ng Byzantium sa artistikong pag-unlad ng Russia
Ang kasaysayan ng pag-unlad ng sangay ng Byzantine ay nagsimula sa pagbibinyag ng Russia ni Prinsipe Vladimir. Maraming craftsmen ang inanyayahan na magtayo ng mga templo at ituro ang sining at icon na pagpipinta sa mga lokal na manggagawa. Ang pinakalumang simbahan ay kahoy. Sa kasamaang palad, hindi ito napanatili.
Sa simula ng ika-13 siglo, winasak ng hukbo ni Batu ang halos lahat ng lungsod ng Russia. Sa nakaligtas na Pskov at Novgorod, patuloy na lumikha ang mga manggagawa. Ang isa sa kanila ay ang tanyag na Theophanes na Griyego, isang katutubong ng Byzantium. Nagtrabaho siya sa kanyang sarili at nagturo ng mga apprentice, isa sa kanila ay si Andrei Rublev. Ang mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia ng icon na pintor - "Annunciation", "Arkanghel Gabriel", "Descent into Hell" at marami pang iba - ay malawak na kilala kahit na sa mga hindi masyadong mahilig sa sining.
iconography ni Rublev
Ang mga icon at fresco ni Andrey Rublev ay naging huwaran para sa lahat ng iba pang henerasyon. Lahat sila ay nababalot ng pagmumuni-muni at pagpapakumbaba, init at pagmamahal kay Kristo. Ito ay katangian na nagpapakilala sa kanyang gawain mula sa mga gawa ni Theophanes. Greek, na nagturo kay Rublev. Ang master ng Byzantine ay sumulat nang mapilit at tragically, nilikha niya. Inilagay ni Andrei Rublev ang isang bahagi ng kanyang sariling kaluluwa sa bawat isa sa kanyang mga plot. Ang sinaunang pagpipinta ng Russia ng icon na pintor ay hindi nag-iiwan ng walang malasakit sa mga connoisseurs o ordinaryong tao.
Sa pagtatapos ng ika-15 siglo, nang alisin ng Russia ang pamatok ng Tatar-Mongol, nagsimulang umunlad ang Moscow at naging isang tunay na sentro - ang kabisera ng isang makapangyarihang estado. Ang arkitektura ay puspusan. Ang Moscow Kremlin ay nabalisa nang hindi nakilala. Lumitaw ang isang malaking grupo ng arkitektura na pinalamutian ang Cathedral Square. Ang mga templo ay pinalamutian ng napakaraming icon at fresco ng hindi pangkaraniwang kagandahan.
Sa buong mundo
Sa ngayon, umuusbong muli ang mga crafts. Nagsimulang umorder ang mga prinsipe at boyar na pamilya ng mga kakaibang inukit na bagay, tasa, pinggan, na karamihan ay iniharap sa mga monasteryo at templo.
Pananahi ng sinaunang Russia ay malawak na kilala. Ang isang makabuluhang bahagi nito ay kinakatawan sa Solovetsky Monastery. Ang mga craftswomen ay nagburda ng mga belo na "Kirill Belozersky", nagmamartsa ng mga iconostases, "The Burning Mother of God" at iba pa. Lahat ng mga ito ay ipinakita sa Russian Museum at bumubuo ng isang mahalagang bahagi ng artistikong pamana ng estado ng Russia.
Ang ika-17 siglo ay sikat sa artistikong pagsulong nito sa arkitektura. Ang pinakamahalagang asset ay ang Armory, na nilikha ng pinakamahusay na mga manggagawa. Ang parehong oras ay minarkahan ng simula ng portrait art sa Russia. Ang mga maharlikang mukha ay inilalarawan sa pamamaraan ng pagpipinta ng icon. Mga pangalan ng mga gawa ng sinaunang pagpipinta ng Russia sa parsunnymalawak na kilala ang mga gawa, halimbawa, "Chinese Cross" ni Bogdan S altanov.
Ang mga pangyayari noong 1917 ay humantong sa pangingibabaw ng ateismo. Maraming mga monumento ng sinaunang pagpipinta at arkitektura ng Russia ang nawala magpakailanman, na naging imposibleng pag-aralan ang dakilang panahon ng Orthodox. Gayunpaman, pagkaraan ng maraming taon, ang interes sa kasaysayan nito ang pumalit at ngayon, sa kasagsagan nito, muli na namang pumupunta ang mga icon sa kanilang mga nararapat na lugar sa mga simbahan ng Russia.
Inirerekumendang:
Sculpture ng sinaunang Greek, mga tampok nito, mga yugto ng pag-unlad. Mga eskultura ng sinaunang Griyego at ang kanilang mga may-akda
Ang eskultura ng sinaunang Griyego ay sumasakop sa isang espesyal na lugar kasama ng iba't ibang mga obra maestra ng pamana ng kultura na kabilang sa bansang ito. Niluluwalhati at isinasama nito sa tulong ng visual na paraan ang kagandahan ng katawan ng tao, ang perpekto nito. Gayunpaman, hindi lamang ang kinis ng mga linya at biyaya ang mga katangiang katangian na nagmamarka ng sinaunang iskulturang Griyego
Arkitektura at pagpipinta ng Sinaunang Russia. Relihiyosong pagpipinta ng Sinaunang Russia
Ang teksto ay nagpapakita ng mga partikular na tampok ng pagpipinta ng Sinaunang Russia sa konteksto ng pag-unlad nito, at inilalarawan din ang proseso ng asimilasyon at impluwensya sa sinaunang sining ng Russia ng kultura ng Byzantium
Evgeny Charushin: talambuhay, mga gawa, mga kuwadro na gawa, mga larawan
Pagiging Malikhain ni Evgeny Charushin, makatao, mabait, nakalulugod sa ilang henerasyon ng mga batang mambabasa, nagtuturo sa mga bata na mahalin ang mahiwagang mundo ng mga ibon at hayop
Boris Kustodiev: mga kuwadro na gawa na may mga pamagat, paglalarawan ng mga gawa, mga larawan
Boris Kustodiev ay isa sa mga pinakatanyag na pintor na niluluwalhati ang buhay Russian. Minsan ang artist ay tinatawag na Russian Renoir, at ang mga kuwadro na gawa ni Kustodiev na may mga pangalan na "The Merchant for Tea" o "Shrovetide" ay biswal na kilala kahit na sa mga hindi pa nakakarinig tungkol sa kanya noon. Anong iba pang mga sikat na gawa ang nabibilang sa brush ni Boris Mikhailovich? Ang pinakasikat at pinaka makabuluhang mga pagpipinta ni Kustodiev na may mga pangalan at paglalarawan ay higit pa sa artikulo
Futurism sa pagpipinta ay Futurism sa pagpipinta ng ika-20 siglo: mga kinatawan. Futurism sa pagpipinta ng Russia
Alam mo ba kung ano ang futurism? Sa artikulong ito, makikilala mo nang detalyado ang kalakaran na ito, ang mga futurist na artista at ang kanilang mga gawa, na nagbago sa takbo ng kasaysayan ng pag-unlad ng sining