2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Negatibo ang pagtrato ng pamahalaang Sobyet sa formalismo at non-conformism. Sa kabila ng tagumpay ng maraming artistang Ruso noong panahong iyon sa kanilang trabaho, malaking bahagi sa kanila ang nagkaroon ng malalaking problema sa pamumuno ng partido. Ang karaniwang mga eksibisyon ay may katangian ng kulay abo, ngunit mahusay na naisakatuparan na mga gawa. Gayunpaman, ang mga masters, na may ganap na magkakaibang pananaw na naglalayong indibidwalismo, ay sinubukang ihatid sa iba na ang gawain ng artista ay lumikha. Ang mahalaga sa paglikhang ito ay hindi ang inilalarawang pangyayari, kundi ang emosyonal na pag-iilaw. Si Oleg Tselkov ay isa sa mga master na ito.
Ang buhay ng isang artista
Ang talambuhay ng artist na si Oleg Tselkov ay katangian ng mga nonconformist sa panahon ng Sobyet. Ipinanganak siya sa Moscow noong 1934, noong Hulyo 15. Mula 1949 hanggang 1953 nag-aral siya sa art school ng kanyang tinubuang lungsod, nagtapos ng mga parangal. Noong 1954, ang batang artista ay pumasok sa instituto ng teatro sa lungsod ng Minsk, ngunit pinatalsik dahil sa "pormalismo". Noong 1955 nagsimula siyang mag-aral saLeningrad Institute of Arts na pinangalanang Repin, ngunit hindi ito natapos ni Oleg Tselkov sa parehong dahilan. Noong 1958, hindi nang walang tulong, gayunpaman ang artist ay nakakuha ng mas mataas na edukasyon sa Leningrad Theatre Institute at naging isang artist-technologist ng entablado. Sa kabila ng lahat ng mga paghihirap ng pagpapahayag ng sarili, natukoy ni Oleg Tselkov ang isang malinaw na direksyon sa sining, na sinusunod pa rin niya. Sinubukan pa niyang magbukas ng ilang eksibisyon sa kanyang trabaho, ngunit pareho silang hindi naging matagumpay. Ang huli sa kanila ay naantala 15 minuto matapos itong simulan ng mga opisyal ng KGB, na ibinagsak ang silid sa kadiliman na walang kuryente at ikinalat ang mga manonood. Noong 1977, lumipat si Oleg at natagpuan ang kanyang kanlungan sa lungsod ng pag-ibig - Paris, kung saan siya nakatira.
Artista at pulitika
Ang Oleg Tselkov ay isa sa mga dalubhasa na mahigpit na dinala ang layunin ng indibidwalismo sa kanilang mga gawa. At palagi siyang naniniwala na ang mga awtoridad ng Sobyet ay hindi pamilyar sa kanyang trabaho. Ngayon, sa pagbabalik-tanaw, kumpiyansa na idineklara ng artist na kung nanatili siya sa lugar kung saan siya ipinanganak, ang mga kahihinatnan ay magiging kakila-kilabot.
Kahit na ang nonconformist ay isang batang estudyante, ang mga pulis ay madalas na nagpapakita ng kawalang-kasiyahan mula sa mga tao sa itaas. Ang ama ng estudyante, nang tanungin kung bakit hindi nagtatrabaho ang kanyang anak, ay sumagot ng maikli at malinaw. Ang kanyang mga salita ay parang isang pahayag na gumagana si Oleg mula umaga hanggang gabi. Oo, hindi pa niya sinusuportahan ang sarili niya, pero may pamilya na siya. At sa kabila ng lahat ng mga problemang ito, sinabi ni Oleg Tselkov na ang pagiging iyong sarili at paggawa ng mga bagay ayon sa iyong panlasa -tungkulin ng bawat isa. At ito ay komunismo, ayon kay Oleg, na ang kaaway ng pagkakaiba-iba ng malikhaing, na hindi nagpapahintulot sa mga tao na ipakita ang kanilang mga kakayahan. Ngayon, sa panahon ng malayang opinyon at malawak na pagkakataon, sinisikap ng artista na huwag gumugol ng maraming oras sa pakikipag-usap tungkol sa pulitika. Pagkatapos ng lahat, ang oras na ito ay mas mahusay na ginugol nang may pakinabang.
Artista at teatro
Ang master ng kanyang craft ay nabigo na makakuha ng art education. Habang ginagawa pa rin ang kanyang mga unang malikhaing hakbang, pakiramdam niya ay itataboy siya kung saan-saan. Tila ang artista ay isang bully na nakakasagabal sa ilalim ng mga paa ng gobyerno. Ngunit siya mismo ay tinatawag ang kanyang sarili na isang kakaibang tao na nagnanais ng isang bagay, ngunit nakakuha ng isang bagay na ganap na naiiba. At sa pamamagitan ng "iba pa" ang ibig kong sabihin ay isang theatrical na edukasyon, na kahit na pinapayagan si Oleg na kumita ng pera. Nagawa niyang ayusin ang isang dosenang mga eksena para sa mga pagtatanghal sa lungsod ng Kimry sa rehiyon ng Tver. Ang negosyong ito ay mahirap para sa artista sa isang banda, at madali at kaaya-aya sa kabilang banda. Nagustuhan ni Oleg ang teatro dahil hindi niya kailangang mag-imbento ng anuman doon, ngunit mayroon ding mga sitwasyon kung kailan kinakailangan na maglakbay kasama ang mga aktor sa paligid ng lungsod, sa malamig at sundin ang mga pagtatanghal sa mga hindi inaasahang lugar. Si Oleg Tselkov ay hindi kailanman malalim na interesado sa teatro. Siya mismo ang nagsabing hindi man lang siya nagbasa ng mga dula. Ang kanyang trabaho ay tiyak na gumawa ng kanyang mga painting.
pagpinta ni Tselkov
Sa kabila ng medyo mahirap na nakaraan, sa kasalukuyang panahon, ang mga kuwadro na gawa ni Oleg Nikolaevich Tselkov ay nabubuhay ng isang kahanga-hangang buhay. Ang reaksyon ng mga manonood, na tumingin sa mga canvases sa unang pagkakataon, ay palaging magiging ibang-iba. Gayunpaman, ang pakiramdam ay mananatiling pareho. Ang mga karakter ng mga kuwadro ay ipinapakita bilang napakalaki at namamaga na mga katawan na may kakaibang pangit na ulo. Walang matalim na sulok, ngunit sa halip na ang mga ito ay hindi pangkaraniwang hindi katimbang na mga pigura ay inilalarawan, na ang mga ulo ay nakadirekta sa manonood mula sa isang lugar sa kalaliman. Ito ay kung paano inilarawan ni Oleg Tselkov ang kanyang mga bayani. Mask painting - iyon ang tinawag ng audience sa mga mukha sa canvas.
Wala kang makikitang mainit sa mga emosyon. Ang paglipat ng mga damdamin sa mga mukha ng mga naninirahan sa mga kuwadro na gawa ay patuloy na mahirap at kahit na hindi kasiya-siya. Ang scheme ng kulay ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim, maliwanag, kung minsan ay magkakaibang mga kulay. Ang unang mask painting na nilikha mula sa seryeng ito ay iginuhit nang hindi sinasadya. Sa loob ng ilang panahon, naisip ng artista ang kahalagahan ng pag-highlight ng isang bagay na hindi karaniwan at kamangha-manghang sa lahat ng kanyang maliit na kaalaman tungkol sa sining. At pagkatapos ay iginuhit niya ang isang mukha na tumingin sa lumikha nito at nilinaw na natagpuan ng artist ang kanyang ideya.
Halaga ng mga painting
Sinabi ni Oleg Tselkov na minsang binili ang kanyang mga painting sa halagang 100-150 rubles bawat isa. Kahit na ang artist mismo ay tinantya ang mga ito sa 20 rubles. Sa panahon ng kahirapan ng artista, ang American playwright at prosa writer na si Arthur Miller ay nakapasok sa kanyang studio. Pinili niya ang isa sa mga painting ni Oleg at sinabi niyang gusto niyang malaman ang presyo nito. Si Tselkov sa ilang mga punto ay nalilito, hindi naniniwala na ang gayong tao ay gustong bilhin ang kanyang pagpipinta. Iniipon ang kanyang mga iniisip, sinabi ng master, "Tatlong daan." At si Arthur Miller naman, ay nagtanong na may malaking pagtataka: "Tatlong daan ano? Rubles?" Sa huli, ang pagpipinta ay naibenta lamangpara sa tatlong daang rubles. Ngunit, ang nangyari, labis na nagulat ang manunulat ng dulang-dulaan dahil naisip niya na ang mga gawa ay nagkakahalaga ng dolyar. Matapos ang pagkakamaling ito, nagpasya si Oleg Tselkov na kumilos nang mas makatwiran. Sinukat niya ang mga parameter ng pagpipinta at kinakalkula ang lugar nito sa pamamagitan ng pagpaparami ng taas sa lapad. Sa mga sumusunod na katanungan tungkol sa gastos ng isang partikular na trabaho, matatag na sinabi ng master na ang isang square centimeter ay katumbas ng isang dolyar. Noong Hunyo 12, 2007, isang pagpipinta ni Oleg Nikolaevich Tselkov na tinatawag na "Five Masks" ang inilagay sa isang auction sa London, na may paunang presyo na 120-160 thousand dollars, at naibenta ito nang maraming beses na mas mahal.
Sa isang pagkakataon ang gawaing ito ay binili mula sa artist ng sikat na kolektor na si Georgy Kostaki. Gayundin, ang pagpipinta na ipinakita ng artist sa Canadian ambassador, na minsang nawala sa dilim, ay lumabas sa isang auction at naibenta sa halagang 279 thousand dollars.
Exhibition sa St. Petersburg
Ang isa sa mga pinakamaliwanag na eksibisyon ng artist na si Oleg Nikolaevich Tselkov ay binuksan sa St. Petersburg sa art gallery Lazarev Gallery noong 2011 at tinawag na "Oleg Tselkov. XXI Century". Binubuo ito ng 15 painting na ipininta sa pagitan ng 2000 at 2010. Ang artist mismo ay nagsalita tungkol sa kung ano ang bihira sa Russia. Gayunpaman, kung bibisita siya, tiyak na hindi siya gagawa nang walang regalo. Noong 2004, nag-donate siya ng ilang mga pagpipinta sa apat na museo - ang Hermitage, Pushkin, Russian, Tretyakov. Ang ganitong mga aksyon ay nagpapahiwatig na hindi mahirap para sa lumikha na humiwalay sa kanyang gawain. At mismong ang artista ang nagpatunay nito sa pagsasabi niyanna kapag ang mga nilikha ay nasunog sa apoy, hindi siya malulungkot. Kung nangyari sa kanila ang insidenteng ito, dapat nangyari na.
New York Exhibition
Ang pangalawang partikular na kapansin-pansing eksibisyon ay binuksan noong 2013 sa New York ng ABA Gallery of Russian Painting. Binubuo ito ng 48 na mga pagpipinta ng pintor na si Oleg Tselkov, na ipininta sa pagitan ng 1969 at 2010. Sinabi ng may-ari ng gallery na si Anatoly Bakkerman sa madla na nakilala niya mismo ang artist sa Paris. At nangyari ang pulong na ito salamat sa sikat na kolektor na si Alexander Glazer. Sa oras na iyon, si Anatoly ay mayroon nang pagpipinta ni Oleg Tselkov. Kahit na noon, siya ay namangha sa hindi pangkaraniwang at maliwanag na pagtatanghal, sa tulong kung saan ang mga kamangha-manghang maskara ay nilikha. Binuksan ni Anatoly Bakkerman ang eksibisyong ito upang maiparating sa mga manonood ang malalim na pilosopikal na kahulugan ng mga pintura ng pintor na ikinagulat niya.
Isang pagpipinta habang-buhay
Kaya ano ang ideya ng matapang at maliwanag na mga pagpipinta ng artist na si Oleg Nikolaevich Tselkov? Ano sa mga canvases na ito ang nagpapahintulot kay Oleg na tumayo sa ikalimang puwesto sa mga artista ng Sobyet sa paglikha ng pinakamahal na mga canvases? Ang mga naninirahan sa kanyang mga gawa ay mga sundalong walang maskara na naghimagsik laban sa lahat ng bagay sa mundo na maaaring magpahiya sa isang tao. Sumasalungat sila sa isang sistema kung saan ang mga tao ay cogs, at kung ang isa sa kanila ay maling liko, sila ay mawawasak at mapapalitan. Ang hukbong ito ay binansagang "isang tribong walang nakakita" dahil sila ay nagdadala ng galit at pananabik nang sabay-sabay upang ipakita sa sangkatauhan angang totoong itsura na tinatago ng maraming tao. Ang artist mismo ay hindi maaaring tukuyin ang mga ito at kung minsan ay tinatawag pa ang kanyang sarili na "sumpain". Siya ay mahinahon na humiwalay sa mga kuwadro na gawa at hindi kailanman sumulat upang mag-order mula sa prinsipyo na ang sining ay hindi dapat likhain para sa mga layuning komersyal. Ang artist na si Oleg Tselkov ay hindi eksaktong nagsasabi kung ano ang namamalagi sa pagkakaiba-iba ng kanyang mga kuwadro na gawa. Kumpiyansa siyang idineklara na gumagawa siya ng isang larawan, ngunit sa bawat pagkakataon sa ibang paraan.
Inirerekumendang:
Eshchenko Svyatoslav: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, mga konsyerto, pagkamalikhain, personal na buhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga kuwento mula sa buhay
Eshchenko Svyatoslav Igorevich - komedyante, artista sa teatro at pelikula, artistang nakikipag-usap. Ang artikulong ito ay nagpapakita ng kanyang talambuhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga kwento ng buhay. Pati na rin ang impormasyon tungkol sa pamilya ng artista, ang kanyang asawa, mga pananaw sa relihiyon
Artist Oleg Kulik: talambuhay, mga pagpipinta, mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay, mga larawan
Ang pangalan ng taong ito ay malamang na walang kahulugan sa karaniwang tao. Ngunit tiyak na sa kanilang buhay ay narinig o napanood ng lahat ang mga aksyon ng mga artista sa pagganap na nagpoprotesta laban sa gobyerno o relihiyon. Ang isa sa mga unang kinatawan ng kalakaran na ito sa sining ay si Oleg Borisovich Kulik. Nanaig sa kanyang gawain ang tema ng integrasyon ng hayop at tao
Sculpture at artist na si Mikhail Osipovich Mikeshin: talambuhay, mga tampok ng pagkamalikhain at mga kagiliw-giliw na katotohanan
Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo sa ating bansa ay minarkahan ng paglikha ng mga kahanga-hangang gawa ng pinong sining, ang mga may-akda nito ay sina I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky at marami pang iba Mga artistang Ruso. Si Mikeshin Mikhail Osipovich sa kanyang kabataan ay nalulugod din sa mga mahilig sa sining sa kanyang mga gawa, na nakikilala sa pamamagitan ng dinamismo at pagiging totoo
Artist Perov: talambuhay, mga taon ng buhay, pagkamalikhain, mga pangalan ng mga pagpipinta, mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay
Halos lahat ng naninirahan sa ating bansa ay alam ang mga painting na "Hunters at rest", "Troika" at "Tea drinking in Mytishchi", ngunit, malamang, mas mababa kaysa sa mga nakakaalam na sila ay kabilang sa brush ng itinerant artist na si Vasily Perov. Ang kanyang orihinal na likas na talento ay nag-iwan sa amin ng hindi malilimutang katibayan ng buhay panlipunan noong ika-19 na siglo
Artist Sychkov Fedot Vasilyevich: talambuhay, mga tampok ng pagkamalikhain at mga kagiliw-giliw na katotohanan
Sa mga painting ni Sychkov, ang pag-ibig ay natunton sa kanyang tinubuang lupa, sa kanyang lupain, para sa mga taong nakapaligid sa kanya. Sila ay naging isang maayos na pagmuni-muni ng pamumuhay ng isang ordinaryong taong nagtatrabaho at ang kanyang mga simpleng kagalakan. Ang kagandahan ng kalikasan, ang ningning ng mga emosyonal na imahe - lahat ng ito ay makakaakit ng pansin sa gawain ng taong may talento na ito