2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Ang kanta ay isa sa mga pinakakaraniwang genre ng vocal music, pinagsasama nito ang isang patula na teksto sa isang melody na madaling tandaan. Ang mga kanta ay maaaring itanghal ng isang performer, gayundin ng isang grupo o koro, na may instrumental na saliw at isang cappella.
Ano ang kanta?
Ang pinakasikat na genre ng vocal music ay ang kanta. Ang mga pangunahing genre ng mga kanta: folk at kompositor. Ang kanilang pangunahing pagkakaiba ay ang kompositor ay may kahit isang may-akda, habang ang katutubong tao ay walang may-akda, ang lumikha nito ay ang mga tao.
Ang mga katutubong kanta ay ipinapasa mula sa mas lumang henerasyon hanggang sa mas bata. Lumaganap sila sa buong bansa salamat sa mga itinerant na musikero na muling naglagay ng kanilang repertoire at lumipat mula sa lungsod patungo sa lungsod, na dinadala sila sa iba't ibang mga tagapakinig. Ang mga karaniwang tao ay hindi tinuruan bumasa at sumulat, hindi sila marunong magsulat ng musika at mga teksto, kaya ang mga kanta ay kabisado. Naturally, sa iba't ibang lungsod maaari nilang kantahin ang parehong piraso na may iba't ibang mga salita o melody. Bilang karagdagan, maaaring baguhin ng bawat tagapalabas ang teksto o motibo sa kalooban, kaya sa ating panahon ay makakahanap ka ng maraming iba't ibang bersyon ng isang kanta. Sa una, ang mga tao ay kumanta sa mga kasalan, libing, sa okasyon ng kapanganakan ng isang bata, sa panahonoras ng ritwal. Pagkatapos ay nagsimulang kumanta ang mga tao kapag nagtatrabaho sila at nagpapahinga kapag sila ay malungkot o masaya.
Ang mga binubuong kanta ay lumitaw noong mga ika-16 at ika-17 siglo, sa pag-unlad ng sekular na kultura. Ang mga ito ay mga komposisyon na mayroong kahit isang partikular na may-akda at dapat gawin ayon sa nilalayon ng lumikha. Ang pagkamalikhain ng kanta ng mga kompositor ay umaabot sa tagapakinig sa orihinal nitong anyo, kahit ilang siglo na ang lumipas mula nang ito ay nilikha.
Mga uri ng kanta
May mga sumusunod na genre ng kanta:
- may-akda (o bardic);
- Neapolitan;
- hymns;
- folk;
- makasaysayan;
- rock ballad;
- variety;
- bansa;
- romances;
- chanson;
- chastushki;
- lullabies;
- bata;
- combatants.
Ito ay naglilista ng parehong matagal na at kontemporaryong mga genre ng kanta. Mga halimbawa ng ilan sa kanila: "Napakahusay na lahat tayo ay nagtipon dito ngayon" O. Mityaeva (bardovskaya); "Oh, hamog na nagyelo, hamog na nagyelo" (folk); "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali" ni M. Glinka sa mga salita ni A. Pushkin (romansa); "Bumalik sa Sorrento" nina E. de Curtis at J. de Curtis (Neapolitan); “Mga sundalo, matatapang na bata” (panlaban) at iba pa.
Russian folk songs
Ang mga awiting bayan ay nahahati sa ritwal at hindi ritwal. Ang ritwal ay sinasamahan ng anumang ritwal: isang kasal, isang libing, ang kapanganakan ng isang bata, pag-aani, atbp. Non-ritual - hindi ginaganap sa anumang partikular na okasyon, ngunit sa mga pagtitipon, sa mga pag-uusap at gabi, silaay inaawit para sa mood, pagpapahayag ng mga damdamin at karanasan ng mga tao. Ang mga tema ng mga awiting bayan ay maaaring maging anuman: pag-ibig, isang mahirap na magsasaka o recruit share, mga makasaysayang kaganapan o tunay na makasaysayang mga tao…
Mga genre ng kanta sa Russia:
- kasal;
- recruit;
- lullabies;
- rhymes;
- cockerels;
- ritwal sa kalendaryo;
- iyak;
- coachmen;
- chastushki;
- libing;
- magnanakaw;
- burges;
- lyrical;
- round dance;
- sayaw;
- tawag.
Ang Chatushki, nga pala, ay hindi isang napaka sinaunang genre, lumitaw sila mahigit isang daang taon na ang nakalilipas at inaawit sa kanila ang tungkol sa pag-ibig. Noong una, mga lalaki lang ang gumanap sa kanila.
Ang liriko na genre ng katutubong awit ay kinabibilangan ng mga akdang nagpapahayag ng damdamin at damdamin ng mga kumakanta nito. Ang mga naturang kanta ay nahahati sa pamilya at pag-ibig. Maaari silang magkaiba sa karakter, kahit na walang ingat at walang pigil na masayahin. Ngunit sa karamihan, ang mga liriko ng katutubong Ruso ay nagpapahayag ng kalungkutan at pananabik. Kadalasan sa mga liriko, ang mood ng isang tao ay inihahambing sa natural na phenomena.
Maaaring itanghal ang mga katutubong awit ng soloista, grupo o koro, na sinasaliwan ng mga instrumento at cappella.
Romances
May mga genre ng kanta kung saan ang saliw ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa mga salita at melody. Ang romansa ay kabilang sa kategoryang ito. Ang genre na ito ay nagmula sa Spain noong Middle Ages. Ang salitang "romansa" ay ginamit upang tumukoy sa mga gawang isinagawa sa Espanyol.istilo. Nang maglaon, ang lahat ng sekular na awit ay nagsimulang tawaging ganoon. Ang mga kompositor ng Russia ay nagsulat ng mga romansa batay sa mga tula ni Alexander Pushkin, Afanasy Fet, Mikhail Lermontov at iba pang mga makata. Sa ating bansa, ang genre na ito ay nasa tuktok ng katanyagan noong ika-19 na siglo. Maraming magagaling na kompositor ang nag-compose ng mga romansa, ang pinakasikat na mga gawa ng ganitong uri ng pagkamalikhain ng kanta ay nabibilang sa M. I. Glinka, P. I. Tchaikovsky, N. A. Rimsky-Korsakov, S. S. Prokofiev, S. V. Rachmaninov, A. Alyabyev.
Bard song
Ang mga genre ng mga kanta na lumabas noong 20th century ay variety, chanson, bard song at iba pa. Sa ating bansa, ang ganitong uri ng musikal na pagkamalikhain ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Ang bard song ay naiiba sa na, kadalasan, ang may-akda ng teksto, ang kompositor at ang tagapalabas ay iisa at iisang tao. Ibig sabihin, ang may-akda mismo ang gumaganap ng kanyang trabaho sa kanyang sariling saliw ng gitara. Sa genre na ito, ang nangingibabaw na papel ay kabilang sa teksto. Sa una, ang mga kantang ito ay nahahati sa mag-aaral at turista, nang lumaon ay pinalawak ang paksa. Maliwanag na kinatawan ng genre na ito: V. Vysotsky, Yu. Vizbor, B. Okudzhava, S. Nikitin, O. Mityaev, V. Dolina. Ang mga gumaganap ng naturang mga kanta ay madalas na tinatawag na "mga makata sa pag-awit". Noong 50-60s ng 20th century, ang genre na ito ay tinawag na "amateur song", dahil kadalasan ang mga bards ay hindi mga propesyonal na kompositor, makata at mang-aawit.
Inirerekumendang:
Mga halimbawa ng alamat. Mga halimbawa ng maliliit na genre ng folklore, folklore works
Folklore bilang oral folk art ay ang masining na kolektibong pag-iisip ng mga tao, na sumasalamin sa mga batayang idealistic at realidad ng buhay, mga panrelihiyong pananaw sa mundo
Mga graphic na pang-industriya: kahulugan, kasaysayan ng hitsura, mga yugto ng pag-unlad, paglalarawan na may mga larawan at mga halimbawa
Sa pagsasalita tungkol sa mga pang-industriyang graphics, nangangahulugan ito ng inilapat (ginamit sa pagsasanay) na industriya ng disenyo, na bubuo at gumagawa ng mga produktong pang-promosyon, mga label, poster at poster, mga pangalan ng tatak at mga marka sa pag-publish, lahat ng may kaugnayan sa sektor ng serbisyo ng produksyon at mga kalakal sa marketing
Mga kwento ng kanta. Mga sikat na kanta
Noong 80s, sumikat ang mga rock na kanta. Tumunog sila mula sa entablado, mula sa mga screen ng TV, sa iyong mga paboritong pelikula, sa subway. Ngunit kadalasan sa maliit na "kvartirnik". Ang mga kwento ng kanta ay mga pangyayaring nagbigay inspirasyon sa paglikha ng isang teksto tungkol sa kahulugan ng buhay, tungkol sa pag-ibig, tungkol sa mga dakilang gawa
Mga epikong genre ng panitikan. Mga halimbawa at tampok ng epikong genre
Buhay ng tao, lahat ng mga pangyayaring bumabad dito, ang takbo ng kasaysayan, ang tao mismo, ang kanyang kakanyahan, na inilarawan sa ilang uri ng masining na anyo - lahat ito ang pangunahing bahagi ng epiko. Ang pinaka-kapansin-pansin na mga halimbawa ng mga epikong genre - nobela, kuwento, maikling kuwento - kasama ang lahat ng katangiang katangian ng ganitong uri ng panitikan
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
