Komposisyon sa disenyo. Mga elemento ng komposisyon. Mga batas ng komposisyon

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Naisip mo na ba kung bakit gusto naming tumingin sa ilang mga gawa ng sining, ngunit hindi sa iba? Ang dahilan nito ay ang matagumpay o hindi matagumpay na komposisyon ng mga itinatanghal na elemento. Depende sa kanya kung paano nakikita ang isang larawan, isang estatwa o kahit isang buong gusali. Bagaman sa unang tingin ay tila hindi madaling mahulaan ang lahat, sa katunayan, ang paglikha ng isang komposisyon na magiging kasiya-siya sa mata ay hindi napakahirap. Gayunpaman, para dito kailangan mong malaman ang tungkol sa mga batas, prinsipyo at iba pang bahagi nito. Alamin natin ang lahat ng ito.

Ano ang disenyo at ano ang mga tampok nito?

Bago isaalang-alang ang mga tampok ng komposisyon, ito ay nagkakahalaga ng pag-aaral tungkol sa isang konsepto tulad ng disenyo. Bagama't kadalasang ginagamit ang salitang ito sa modernong leksikon, hindi alam ng lahat ang kahulugan nito.

Ito ang pangalan ng uri ng masining at teknikal na aktibidad,naglalayon sa pagbuo ng isang maayos na kapaligiran ng paksa na lubos na nakakatugon sa materyal at espirituwal na mga pangangailangan ng indibidwal.

Kapag gumagawa ng komposisyon sa disenyo, dalawa sa mga bahagi nito ang palaging nasa unahan - pagiging praktikal (functionality) at aesthetics (panlabas na kagandahan).

Views

Ang disenyo mismo ay napaka-versatile. Kasabay nito, ang ilan sa mga pangunahing uri nito ay maaari pa ring makilala:

• Graphic - naglalayong lumikha ng mga font, icon, pagkakakilanlan ng kumpanya, iba't ibang visual na komunikasyon, atbp. Lahat ng mga larawan ng ganitong uri ay nilikha sa isang eroplano.
• Industrial - dalubhasa sa pagbuo ng mga makina, appliances, kagamitan, muwebles, kagamitan, damit. Sa kasong ito, ang trabaho ay isinasagawa hindi sa isang eroplano, ngunit sa lakas ng tunog.
• Architectural - ay naglalayon sa pagbuo at pagtatayo ng mga istruktura at mga complex ng mga ito (kabilang ang interior). Gumagana sa espasyo ang tagalikha sa kapaligirang ito.
• Disenyo ng kapaligirang arkitektura. Ang pinaka-kumplikado, dahil ito ay naglalayong bumuo ng isang kumplikadong-dynamic na sistema ng tirahan ng tao.
• Ang disenyo ng sphere ay isa sa mga bagong uri. Kabilang dito ang ecodesign, futuristic na disenyo, atbp.
• Disenyo para sa mga resulta. Kasama sa uri na ito ang disenyo ng web, disenyo ng computer at sining.

Ano ang komposisyon at bakit ito kailangan?

Ang salitang ito ay nagmula sa Latin na compositio at nangangahulugang isang magkakatugmang kumbinasyon ng iba't ibang elemento ng isang akda sa paraang lumikha sila ng impresyon ng iisang kabuuan.

Ang komposisyon sa disenyo ay ang pagsasaayos at koneksyon ng mga bahagi ng produkto, dahil sa layout ng mga ito. Dapat itong tumutugma sa kanilang layunin, gayundin sa masining at makasagisag na layunin ng lumikha, na sumasalamin sa malamang na mga inaasahan ng end user ng dinisenyong produkto.

Medyo nakakalito, di ba? Sa mas simpleng mga termino, ang hindi pangkaraniwang bagay na pinag-aaralan ay ang paglikha ng ganoong gawain na magugustuhan ng customer. Batay sa paliwanag na ito, malinaw na ang layunin ng komposisyon sa disenyo ay upang maakit ang atensyon ng isang potensyal na mamimili.

Good, bagama't medyo malupit na ipinaliwanag ng bida ng pelikulang "Gloss" ang kanyang layunin: "Ang negosyo ng artista ay maramdaman kung ano ang ibinebenta … Ang hindi ipinagbibili ay hindi sining!"

Geometric vs Composite Center: Ano ang Pagkakaiba?

So, ano ang binubuo ng komposisyon? Una sa lahat, ang paglikha nito, kailangan mong makahanap ng isang compositional center. Ang layunin nito ay upang maakit ang atensyon ng madla sa buong gawain. Sa katunayan, ang detalyeng ito ang angkla na dapat "magkabit" sa taong nakakakita ng tapos na produkto.

Bilang karagdagan sa komposisyon, sa anumang gawain, ang geometric center ay nakikilala rin, na kung saan ay ang gitna nito.

Para sa isang mas mahusay na pang-unawa sa trabaho, siyempre, mas mabuti kapag ang dalawang sentrong ito ay nagtutugma, ngunit hindi ito palaging nangyayari.

May ilang paraan para tumuon sa compositional center, kahit na hindi ito matatagpuan sa gitna:

• I-highlight ito ng kulay.
• Pumili gamit anggamit ang ibang anyo mula sa iba pang elemento ng komposisyon.
• I-highlight na may espesyal na liwanag.
• Mga highlight dahil sa magkakaibang laki kumpara sa iba pang mga detalye.

Mga elemento ng komposisyon

May iba't ibang klasipikasyon ng mga pinagsama-samang elemento. Karamihan sa mga eksperto ay sumasang-ayon na mayroong tatlong pangunahing:

• Ang tuldok ay isang graphical na accent sa eroplano.
• Linya - sa anyo ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng extension o pag-unlad sa isang eroplano sa isang coordinate na direksyon (sa haba).
• Blot - hindi tulad ng mga elemento sa itaas, kadalasang pinupuno nito ang karamihan sa graphics plane.

Mga pangunahing uri ng komposisyon

Bilang panuntunan, tatlong pangunahing uri ng komposisyon ang nakikilala.

• Front - nagpapahiwatig ng pagpuno sa buong eroplano ng isang imahe. Karaniwang ginagamit kapag gumagawa ng mga palamuti, carpet, mosaic, atbp.
• Volumetric - tumutukoy sa three-dimensional na sining (architecture, sculpture, ceramics). Sa karamihan ng mga kaso, upang matingnan ang isang produkto ng ganitong uri, kinakailangan na maglakad sa paligid nito mula sa iba't ibang mga anggulo, dahil hindi ito ganap na mahuhuli ng tingin mula sa isang anggulo.
• Volumetric-spatial na komposisyon sa disenyo - binubuo ng ilang volumetric na gawa na matatagpuan sa espasyo sa ilang partikular na pagitan.

Mga batas sa komposisyon

Bagaman ang bawat tagalikha ay ginagabayan ng kanyang sariling panlasa (o ang pagnanais ng customer) kapag gumagawa ng isang disenyo, may ilang mga batas ng komposisyon na kailangan pa ring sundin, at malayo salaging naiintindihan ito. Ang katotohanan ay nakilala sila batay sa maraming taon ng pagmamasid ng mga psychologist sa kakayahan ng utak ng tao na makita ang ilang kumbinasyon ng mga elemento.

Kaya may tatlong batas ng komposisyon:

• Integridad at pagkakaisa. Salamat sa kanila, ang gawain ay nakikita sa kabuuan, sa kabila ng maraming mga detalye. Ang batas na ito ay nakabatay sa dalawang bahagi - ang indivisibility ng komposisyon (ang kawalan ng kakayahang makita ito bilang isang koleksyon ng mga indibidwal na sangkap) at ang pangangailangan para sa komunikasyon at pagkakapare-pareho sa pagitan ng mga elemento ng komposisyon (para dito mahalaga na subaybayan kung paano ang lahat ng ang mga detalye ay "palakaibigan" sa isa't isa at kung sila ay hiwalay sa isa't isa). Ang pagiging tiyak ng batas na ito ay nakasalalay sa katotohanang nalalapat lamang ito sa larangan ng komposisyon sa disenyo ng mga gawa ng sining.
• Balanse. Ito ay isang estado kung saan ang lahat ng mga elemento ay balanse sa bawat isa. Ang mga balanseng bahagi ng kabuuan ay nakakakuha ng tinatawag na visual stability. Karaniwan, ang estado na ito ay nabawasan sa isang balanse sa pagpapahayag. Ang balanse sa produkto ay maaaring maging static (mukhang tahimik ang imahe) at dynamic (ang mga bahagi nito ay nagbibigay ng impresyon ng paggalaw).

Pagpapasuko. Ito ang pagpapailalim ng lahat ng mga detalye ng komposisyon sa iisang layunin ng may-akda. Sa katunayan, ang batas na ito ay nagpapahiwatig ng paglikha ng isang hierarchy sa trabaho. Ayon dito, namumukod-tangi ang nangingibabaw (ang sentro ng komposisyon), kung saan sinusunod ng lahat ng iba pang elemento

Pondo

Kung isasaalang-alang ang mga tampok ng komposisyon, hindi maaaring balewalain ng isang tao ang naturang tanong bilang paraan para sa paglikha nito. Pagkatapos ng lahat, sila ang tumutulong sa lumikha na maihatid ang kanyang ideya nang tumpak hangga't maaari sa akda. Para sa maraming tao sa sining, mas kilala ang media bilang mga prinsipyo ng komposisyon sa disenyo.

Kabalintunaan, kapag ang lahat ng ito ay natugunan, mahirap maunawaan ang mga ito. Ngunit kung masira man lang ang isa sa natapos na trabaho, agad itong nakakakuha ng mata. Tingnan natin ang mga ito upang malaman kung ano ang dapat mong bigyang pansin hindi lamang sa paggawa ng mga obra maestra, kundi pati na rin kapag isinasaalang-alang at sinusuri ang mga ito.

Ang Contrast ay isang matinding pagkakaiba sa pagitan ng mga elemento, ang kanilang pagsalungat ayon sa ilang partikular na pamantayan (liwanag at madilim, mahaba at maikli, atbp.). Sa ganitong paraan, ang pagpapahayag ng natapos na gawain ay pinahusay. Ang contrast ay maaaring parehong one-dimensional at multidimensional

• Nuance - maliit na pagkakaiba sa pagitan ng mga elemento sa isang komposisyon sa loob ng parehong kategorya. I-highlight ang mga one-dimensional at multidimensional na nuances.
• Pagkakakilanlan. Ito ang pangalan ng pag-uulit ng mga elemento ng pareho, katulad sa kalidad. Gaya ng sukat, hugis o tono. Ang pagkakakilanlan ay isang tanda ng static na katangian ng buong kumbinasyon.
• Simetrya/asymmetry. Ang simetrya ay ang pagkakapareho ng pamamahagi ng mga bahagi na may kaugnayan sa geometric na sentro. Ito ay salamin, axial, mirror-axial at turnilyo. Ang kawalaan ng simetrya ay ang kakulangan ng simetrya. Bagama't ang ating mga utak ay nakatuon sa mga pare-parehong larawan (ang paglabag sa balanseng ito ay hindi rin nila nakikita), kung minsan ay mga asymmetric na solusyon.ay higit sa kahanga-hanga.
• Rhythm. Bagama't tila ang ganitong kababalaghan ay katangian lamang ng musika, ito rin ay isang mahalagang kasangkapan para sa sining ng komposisyon. Sa lugar na ito, ang ritmo ay nangangahulugan ng paghahalili ng iba't ibang elemento sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod. Ang isa sa pinakamahalaga ay ang pag-uulit ng mga detalye (mga form), pati na rin ang mga agwat sa pagitan ng mga ito. Ang ganitong mga pag-uulit ay pare-pareho, bumababa at tumataas.

• Ang Modularity ay isang unibersal na tool sa disenyo, ngunit wala pa ring malinaw na kahulugan ng "module". Sa pangkalahatan, ganito ang kaugaliang tawagan ang halagang kinuha bilang batayan para sa pagkalkula ng anumang paksa.
• Proportionality - pagkakapare-pareho, pagkakatugma, pati na rin ang proporsyonalidad sa kumbinasyon ng isang bagay. Madalas itong nakikita bilang proporsyonalidad. Ginagamit ang tool na ito sa arkitektura o sining.

Ang Pagsusukat ay ang pinakamahalagang paraan ng komposisyon ng arkitektura. Tinutukoy nito ang ratio ng laki ng isang bagay (mga bahagi, mga dibisyon, mga detalye ng istraktura), na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang maayos na kumbinasyon ng mga ito sa laki ng isang tao at mga bagay na nakapaligid sa kanya. Ang tool na ito ay batay sa dalawang prinsipyo: ang indibidwal na tao ay ang sukatan ng lahat ng bagay; ang sukat ay tinutukoy ng ratio ng mga indibidwal na bahagi at ang kabuuan

Mga pisikal na katangian ng hugis

Kapag gumagawa ng isang komposisyon, palaging dapat tandaan na ang lahat ng inilalarawang bagay ay may tiyak na spatialproperty:

• Geometric na view. Ito ay tinutukoy ng ratio ng mga sukat ng mga geometric na hugis ayon sa tatlong mga coordinate ng espasyo, pati na rin ang likas na katangian ng ibabaw ng anyo. May tatlong uri ng hugis: three-dimensional, flat, linear.
• Ang Magnitude ay isang property na sinusukat kaugnay ng laki ng tao o iba pang hugis.
• Posisyon. Maaaring matatagpuan ang mga geometric na figure na may kaugnayan sa isa't isa o sa tumitingin, parehong mas malapit at mas malayo, sa itaas, sa ibaba, sa kaliwa o sa kanan. Gayundin, maaaring mahanap ang mga form na may kaugnayan sa iba sa isa o ilang antas nang sabay-sabay.
• Color - ay isa sa pinakamahalagang katangian na maaaring magdulot ng iba't ibang visual na sensasyon alinsunod sa spectral na komposisyon ng liwanag na kanilang sinasalamin / inilalabas. Ito ay may mga katangian tulad ng hue (kulay), saturation (degree of brightness/fading) at lightness (relectivity ng color surface). Karaniwan, ang mga kulay ay karaniwang nahahati sa mainit-init (mula dilaw hanggang pula) at malamig (mula berde hanggang lila). Ang nasabing dibisyon ay nauugnay sa balanse ng parang multo ng enerhiya: ang mga mainit na lilim ay nagdadala ng karamihan sa enerhiya, at ang mga malamig na lilim ay nagdadala ng mas kaunti. Tulad ng napatunayan ng mga siyentipiko, ang kulay ay aktibong nakakaapekto sa pag-iisip ng tao. Maaari itong magdulot ng iba't ibang emosyon at karanasan (pakiusap, magalit, magpasigla, mang-api). Kaya naman napakahalaga ng komposisyon ng kulay na pinag-isipang mabuti sa disenyo ng anumang produkto.

• Chiaroscuro - isang property na nailalarawan sa distribusyon ng dilim at liwanagmga lugar sa ibabaw ng pigura. Pinapadali nito ang perception ng volume at relief ng nagmamasid, at nagagawa ring biswal na i-generalize o dissect ang volume o surface ng isang bagay. Siyanga pala, ang kaluwagan ng isang bagay at ang three-dimensionality nito ay tiyak na nakikita dahil sa mga gradasyon at paglipat mula sa mas maraming iluminadong lugar patungo sa mas kaunti.
• Texture - lumilikha ng visual na imahe ng komposisyon at isa sa mga pangunahing pinagmumulan ng tactile na impormasyon. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay ang pagkakaiba sa mga texture na ginagawang posible na makilala ang mga katulad na sangkap sa isang itim at puting imahe: metal at tubig, snow at papel, atbp. Kapag nagpaplano ng isang produkto, ang pagpili ng texture nito ay kasinghalaga ng ang pagpili ng materyal. Pagkatapos ng lahat, maaaring ibang-iba ang hitsura ng parehong substance sa iba't ibang pagproseso.
• Texture. Ito ay gumaganap ng parehong mahalagang papel sa proseso ng pang-unawa ng natapos na komposisyon bilang ang texture. Pagkatapos ng lahat, sa tulong nito posible upang matukoy ang mga palatandaan ng istraktura ng materyal kung saan ginawa ang bagay. Kadalasan, ang ari-arian na ito ay katangian ng kahoy, katad, at tela. Ang mga texture ay madalas na kumikilos bilang isang pandekorasyon na elemento sa pagbuo ng proyekto. Ang matagumpay na kumbinasyon ng texture na may texture ay pangunahing ginagamit upang maihatid ang natural na kalidad ng materyal, na nagpapakita ng aesthetic na pagka-orihinal nito. Sa kaso kung ang texture o texture ng substance ay nagpapahayag, ang epekto nito sa viewer ay maaaring maging mas epektibo kaysa sa impluwensya ng mismong anyo ng produkto. Kasabay nito, kung minsan, ang kanilang labis na pagkaakit ay maaaring maging sanhi ng kabaligtaran na epekto.

Mga font ng komposisyon

Bukod pa sa lahat ng nabanggit,ang mga inskripsiyon (mga font) ay may napakahalagang papel sa paglikha ng orihinal na disenyo ng isang bagay.

Palagi silang ginagamit para sa mga commemorative plaque, karatula, inskripsiyon sa mga pakete o label ng mga produktong pang-industriya, atbp.

Ito ay pangkaraniwan para sa isang uri ng komposisyon sa disenyo na gumaganap hindi lamang bilang isang mapagkukunan ng impormasyon, ngunit nagbibigay din ng aesthetic na kalidad ng kapaligiran ng isang tao.

Depende sa layunin, ang mga sumusunod na kategorya ng mga font ay nakikilala:

• Fine.
• Massive.
• Mahigpit.
• Scenic.

Ang pangunahing aesthetic na pamantayan kapag pumipili ng isa o ibang uri ng mga titik ay ang pagkakatugma ng kanilang mga proporsyon, ang kagandahan ng pattern ng bawat isa sa kanila, pagiging madaling mabasa, kalinawan at proporsyonalidad. Upang makamit ang mga layuning ito, dose-dosenang mga bagong typeface ang ginagawa bawat taon upang matugunan ang lumalaking pangangailangan para sa orihinal na disenyo.