2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang mga watercolor ay matagal nang isa sa mga pangunahing materyales sa klasikal na pagpipinta. Kung paano gumamit ng watercolor sa mga tubo, na itinuturing na isang klasikong uri ng pintura na ito, ay ipinaliwanag sa anumang institusyong pang-edukasyon ng sining - mula sa pagguhit ng mga paaralan hanggang sa mga unibersidad. Maraming mahuhusay na artist na dalubhasa sa paglikha ng magaan, walang timbang na mga portrait, landscape at still life ang gumagamit ng mga watercolor bilang pangunahing materyal sa paggawa sa proseso ng paglikha. Maraming mga masters na nag-alay ng kanilang buong buhay sa teoretikal at praktikal na pag-aaral ng mga katangian ng watercolor at nakagawa ng maraming mga gawa na nagpapaliwanag kung bakit ang mga watercolor painting ay mukhang mahiwagang.
Watercolor
Ang Watercolor ay isang uri ng pintura na ginawa gamit ang vegetable glue at natural na mga tina. Ang batayan para sa paglalapat ng mga watercolor ay tradisyonal na karton,puting papel, plastik, plaster. Sa pangkalahatan, para sa gawaing watercolor, ang mga materyales gaya ng canvas, parchment, o iba pang magaspang na uri ng mga artistikong canvase ay hindi nagiging carrier. Pinagsasama-sama ng mga painting na ginawa gamit ang mga watercolor ang mga tampok ng tradisyonal na pagpipinta, dahil mayroon silang yaman ng tono at aktibong espasyo ng kulay, at mga graphics, dahil ang matagumpay na overlay ng kulay ay direktang nakasalalay sa texture ng papel na ginamit bilang batayan para sa mga materyales sa pangkulay.
Ano ang watercolor painting?
Karaniwan ang watercolor ay ginagamit hindi lamang upang lumikha ng mga gawa ng isang partikular na istilo ng artistikong, ngunit din upang magsagawa ng mga gawa ng isang partikular na paksa. Sa kasaysayan, karamihan sa mga tinatawag na "light theme" sa sining ay direktang nauugnay sa watercolor painting technique.
Ang mga malabo na bundok, mababang lupain, pagsikat ng araw, paglubog ng araw, mga elemento ng translucent na damit ay kadalasang ginagawa gamit ang mga watercolor, dahil ang watercolor ay hindi masyadong isang tiyak na kulay, ngunit nagbibigay ito ng isang espesyal na pakikipag-ugnayan sa papel, ang uri nito ay tumutukoy sa panghuling lilim.
Maraming pamamaraan para sa pagtatrabaho sa mga watercolor sa mga tubo. Kadalasan, ang mga artista ay madalas na gumagamit ng basang papel upang makakuha ng isang espesyal na hugasan na makulay na background. Ang papel ay pre-wetted ng isang mamasa-masa na espongha, na ginagawang mas buhaghag ang materyal at hindi gaanong lumalaban sa pintura. Ang watercolor ay dumadaloy pababa sa sheet, na lumilikha hindi lamang ng isang "lumulutang" na background, kundi pati na rin ng isang "mahamog" na kapaligiran ng trabaho sa kabuuan.
Unti-unti, lumitaw ang isang buong genre sa classical na pagpipinta, na tinatawag na "watercolor graphics". Mga gawaing isinagawa ayon saang mga canon ng genre na ito ay nakakuha ng mahusay na katanyagan, at ngayon ang karamihan sa mga artist ay mas gustong gumamit ng watercolor sa mga tubo bilang medium.
"Auxiliary" na watercolor
Bilang karagdagan sa mga klasikong uri ng watercolor na pintura, mayroong malaking bilang ng mga materyales kung saan maaari mong pinuhin o pagbutihin ang kalidad ng larawan. Kabilang sa mga media na ito ang: mga pastel, wax crayon, watercolor pencil, gel inks. Ang ilan sa mga art material na ito ay direktang derivatives ng orihinal na watercolor, at ang ilan ay ginawa gamit ang katulad na teknolohiya at may parehong epekto sa pangkulay gaya ng watercolor dye mismo.
Itinuturing ng karamihan sa mga artista ngayon ang mga tool sa itaas bilang isang kailangang-kailangan na sangkap na binili upang pagandahin ang kanilang mga watercolor sa mga tubo.
Mga uri ng watercolor
Noong sinaunang panahon, mayroon lamang isang uri ng watercolor, na nakuha mula sa pula ng itlog, alkohol at natural na tina. Ngayon mayroong isang malaking bilang ng iba't ibang mga komposisyon ng pintura ng watercolor. Ang pagkuha ng dye ay hindi na naging isang matrabahong proseso, at maraming oras ang iniukol sa mga eksperimento sa synthesis ng iba't ibang elemento ng kemikal na direktang nagbabago sa mga katangian ng pintura.
- Watercolor sa mga tubo. Ito ang pinakakaraniwang uri ng pintura ng watercolor. Ang maginhawang packaging ay nagbibigay-daan sa mga pintura na magtagal. Gayundin, ang mga tubo ay isang praktikal na paraan ng pag-iimbak ng pintura sa isang malikhaing paglalakbay o isang mahabang mahal na biyahe, na maaaring maging isang napakahalagang salik para sawandering master.
- Granulating watercolor. Ito ay isang espesyal na uri ng watercolor na pulbos, na nakaimbak sa mga garapon bilang maliliit na butil na natutunaw sa isang palette na may tubig. Gayundin, tulad ng unang opsyon, napakadaling gamitin.
- Classic na watercolor. Ang watercolor, pamilyar sa marami mula pagkabata, ay ordinaryong pintura. Nakahiga sa mga parisukat na piraso sa mga plastic bag. Pinaka-angkop para sa mga mag-aaral ng sining ng gawaing sining, gayundin para sa pagguhit sa studio.
- Watercolor na tinta. Ito ay medyo bagong uri ng watercolor, na katulad ng istraktura sa watercolor na pintura sa mga tubo. Nasa tinta ang lahat ng katangian ng watercolor, ngunit dahil sa mas likido nitong consistency, nagbibigay ito ng purong at isang bahaging monochrome tint kaysa sa tradisyonal na watercolor na pintura.
Watercolor sa mga tubo
Ang pinakalumang uri ng portable na watercolor na pintura na ito ay aktibong ginagamit sa ating panahon, gayunpaman, na naging isang artistikong klasiko sa ilang paraan. Kadalasan sa iba't ibang pelikula at aklat ay makikita mo kung paano ginagamit ng artist ang partikular na uri ng watercolor na pintura.
Gamitin
Paano gumamit ng watercolor sa mga tubo? Mayroong maraming mga paraan upang gamitin ang ganitong uri ng pintura. Una, gamit ang watercolor mula sa isang tubo, maaari mong lagyang muli ang ginamit na pintura sa isang cuvette, dahil ang tradisyunal na problema ng lahat ng mga artist ay ang pinakamadalas na ginagamit na mga pintura sa set ay mabilis na maubusan, at ang iba ay maaaring manatili pa.buo, na ginagawang imposibleng bumili ng bagong set.
Pangalawa, maaari kang lumikha ng iyong sariling palette ng may-akda. Ang mga nakaranasang artista ay hindi gusto ang mga nakahanda na set ng pintura, dahil mas gusto nilang lumikha ng mga indibidwal na palette para sa personal na paggamit. Ang ganitong mga koleksyon ay karaniwang naglalaman lamang ng mga kulay at shade na ginagamit ng artist kapag nagtatrabaho sa isang pagpipinta. Kadalasan, ang bawat ganoong palette ay ginagawang muli sa bawat oras para sa isang partikular na gawain.
Mga Review
Maraming kilalang master ng brush ang nagpapahayag ng kanilang pag-apruba sa mga watercolor na "White Nights" sa mga tubo, na binabanggit ang kalidad ng domestic manufacturer. Gayundin, ang mga artista, habang nag-aaral ng sining ng pagguhit, ay nasanay na magpinta sa mga tubo at pagkatapos ay gamitin ito.
Inirerekumendang:
Paano gumamit ng gouache sa pagguhit: isang master class sa pagtatrabaho sa pintura
Ang paksa ng aming artikulo ay gouache. Sisimulan namin ang master class sa pagtatrabaho dito na may paglalarawan ng mga katangian ng pintura. Magagamit ito sa dalawang bersyon: poster, na kadalasang ginagamit sa paaralan sa mga aralin sa pagguhit, at sining - para sa propesyonal na gawain
Watercolor. Tulip sa watercolor sa mga yugto
Paano palamutihan ang isang silid kung wala kang sariwang bulaklak? Paano gumuhit ng magagandang bulaklak sa papel gamit ang watercolor? Ang mga tulip sa isang plorera ay isang maliwanag na pag-aayos ng bulaklak. Yan ang ibubunot natin ngayon
Paano gumamit ng watercolor masking fluid
Watercolor painting ay medyo kumplikado at kung minsan ay hindi nahuhulaang bagay. Halimbawa, hindi laging posible na panatilihin ang isang malinaw na balangkas ng ilang mga bagay sa isang guhit. Ang isang espesyal na masking liquid para sa watercolor ay makakatulong upang makayanan ito
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Paano gumuhit ng lightning bolt gamit ang lapis at gumamit ng computer editor?
Kadalasan, ang mga batang hindi pa marunong gumuhit ng gusto nila sa papel ay humihiling sa kanilang mga magulang na gawin ito. Ano ang gagawin kung humiling ang isang bata na gumuhit ng bagyo? Una sa lahat, gusto niyang makakita ng kidlat at nagbabantang mabibigat na ulap sa isang papel. Ang artikulong ito ay magtuturo sa iyo kung paano gumuhit ng kidlat, ulap, bagyo nang sunud-sunod gamit ang isang lapis