2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang “The Lioness of Aquitaine” ay isang pagtatanghal ng Lenkom Theatre, ang premiere kung saan makikita ng manonood noong Oktubre 2011. Tagumpay pa rin siya at nagdudulot ng bagyo ng magkasalungat na damdamin.
Leon sa Taglamig
Ito ang pangalan ng dula ni James Goldman, isang playwright mula sa USA, kung saan itinanghal ang dulang "Lenkom". Noong dekada 60, matagumpay siyang nakapasok sa mga sinehan ng Broadway.
Ang dulang "The Lion in Winter" ay isang drama na nakatuon sa sagupaan ng mga tila malapit na tao na inuuna ang kanilang sariling mga ambisyon kaysa sa mga halaga ng pamilya.
Ito ay ginaganap sa malayong ika-12 siglo sa pamilya ng hari ng Ingles na si Henry II Plantagenet, mas tiyak, sa kanyang kastilyo ng Shenon, kung saan nagtipon ang maharlikang pamilya.
Ang tumatandang monarko, na nagpasya na ipahayag ang opisyal na tagapagmana, ay ipinatawag ang mga anak na nasa hustong gulang sa kastilyo at ibinalik pa ang kanyang asawang si Eleanor ng Aquitaine mula sa bilangguan, na siya mismo ang ipinatapon. Si Alienora - isang personalidad na hindi gaanong katangi-tangi kaysa sa kanyang makapangyarihan at malupit na asawa - ay itinuturing na isa sa mga pinakamaliwanag na bituin sa mga sikat na kababaihan ng Middle Ages at isang mahusay na dalubhasa sa paghabi ng mga masalimuot na intriga.
Ang ulo ng pamilya ay may tiwala sa kanyang mga kakayahan at hindi natatakotang mga intriga ng mga kaaway, o ang mga pakana ni Satanas, o ang poot ng Diyos. Walang iba kundi ang kanyang sariling asawa, na tinawag ng mga tao na Babae ng Aquitaine.
Ang sitwasyon ay kumplikado sa katotohanan na ang batang hari ng France na si Philip ay naghahangad na magsimula ng isang digmaan. Upang pahinain si Heinrich, gusto niyang makipag-pitan sa mga prinsipe, at humingi ng suporta sa kanyang kapatid na si Alice. Isang batang babae sa edad na 8 ang ipinadala sa Britain bilang nobya ng English Dauphin. Gayunpaman, ang matanda na si Henry, na nagpadala sa kanyang asawa sa pagpapatapon, ay ginawa ang batang prinsesa bilang kanyang maybahay. Ang sitwasyong ito ay hindi talaga nababagay kay Alice, na, gayunpaman, ay hindi maglalaro sa mga patakaran ng kanyang kapatid sa ama.
Mga adaptasyon sa screen ng dula ni James Goldman
Dalawang pelikula ang ginawa batay sa dulang "The Lion in Winter". Noong 1968, gumawa ang English director na si Anthony Harvey ng isang historical drama na pinagbibidahan nina Peter O'Toole at Katharine Hepburn. Noong 1969, nakatanggap ang pelikulang ito ng Oscar sa ilang mga kategorya nang sabay-sabay:
- para sa Pinakamahusay na Aktres - Katharine Hepburn;
- para sa pinakamagandang musika - John Barry;
- Pinakamagandang Screenplay - James Goldman.
Noong 2003, ang dulang "The Lion in Winter" ay kinukunan ng direktor na si Andrei Konchalovsky. Si Eleanor ay ginampanan ni Glenn Close at Henry II ni Patrick Stewart. Bilang karagdagan, ang larawang ito ay naging posible para sa mga dayuhang manonood na maging pamilyar sa laro ni Yulia Vysotskaya, na gumanap bilang isang French princess.
Kaya, ang balangkas ng dula ay kilalang-kilala, hindi lamang sa mga mahilig sa theatrical art, kundi maging sa karaniwang manonood.
Isang leon na karapat-dapat sa isang leon
BAng repertoire ng "Lenkom" ay may maraming mga produksyon na inilarawan sa pangkinaugalian bilang isang partikular na makasaysayang panahon. Sa kanila rin ang dulang "The Lioness of Aquitaine". It was time to coincided with the anniversary of the actress Inna Mikhailovna Churikova, that is probably why the name of the play is changed.
Ang direktor ng pelikula na si Gleb Panfilov, na inimbitahan sa produksiyon, ay medyo inilipat ang mga accent upang ipakita ang imahe ni Eleanor ng Aquitaine nang mas malinaw at mas ganap. Kaya, ang isang pambihirang, malakas na babae ay lilitaw sa harap ng manonood, walang pag-iimbot na nagpoprotekta sa kanyang mga anak, ngunit hindi gustong malaman ang kanilang mga iniisip. Isang babae na, sa edad na animnapung taong gulang, ay labis na nagmamahal at nagnanais ng kanyang hari kaya't, sa takot sa pagsinta na ito, tinakpan niya ng poot ang kanyang pag-ibig.
Heinrich in Lenkom style
Gayunpaman, ang maliwanag na imahe ng galit na galit na leong Aquitaine ay hindi natabunan ang kanyang asawa. Ang hari sa pagtatanghal ay patuloy na isang pangunahing tauhan - ang leon at ang leon ay nararapat sa isa't isa.
Inisip bilang isang pagganap na benepisyo, ang dulang "The Lioness of Aquitaine" ("Lenkom") ay hindi itinuturing na ganoon. Ito ay talagang isang drama ng dalawang natatanging personalidad, na ang pag-ibig-hate ay nagsilang ng mga anak na halimaw. At ang mga anak ay naging mas nakakatakot at mas mapanganib kaysa sa kanilang mga nakoronahan na magulang.
Iba ang pag-iisip, hindi binago ni Gleb Panfilov ang plot ng dula, bagama't nawala ang ilang eksena rito, at naging minor character ang French King na si Philip.
Mga tampok ng produksyon
Maraming kontrobersyal na sandali sa dula, na naging paksa ng batikos. Kaya, ang produksyon, na inilarawan sa pangkinaugalian bilang Middle Ages, gayunpaman ay napakaramimga makabagong ideya, kung minsan ay medyo kahina-hinala. Sa dulang "The Lioness of Aquitaine" mayroong parehong kahubaran at mga eksena sa kama, at sa pangkalahatan ang "tema ng kama" ay madalas na tumutunog. Ngunit hindi ito palaging nabibigyang katwiran ng balangkas.
Live medieval music, na nagpapasaya sa manonood at nakikita sa konteksto ng makasaysayang drama, paminsan-minsan ay pinapalitan ng rap na may kahina-hinalang lyrics at kabastusan.
Sa ilang eksena, ang aksyon ay nagiging kakatwa, at maging basura. Nagiging exaggerated ang gesticulation at intonation, at ang nakoronahan na mag-asawa, na nagpapalitan ng mga sipa at sampal, ay nakakalito.
Kasabay nito, tulad ng alam mo, ang mga aktor ay gumagawa ng anumang pagganap, at sila ay may talento at kahanga-hanga sa produksyong ito.
"The Lioness of Aquitaine": mga artista
Ang Inna Churikova sa papel na Eleanor ng Aquitaine ay tunay na kahanga-hanga at, gaya ng sinabi ng madla, ay kahawig ng nasa hustong gulang na si Joan of Arc. Ngunit si Dmitry Pevtsov, na gumanap sa papel ni Heinrich Plantagenet, ay hindi mas mababa sa sikat na artista. Bukod dito, binibigyang-diin ng maraming kritiko at mamamahayag na hindi lamang niya nakayanan ng maayos ang kanyang kalunos-lunos na tungkulin, ngunit napakakumbinsi rin niya at pinaniwalaan ang manonood sa katotohanan ng kanyang bayani.
Ang mga batang aktor ng Lenkom ay gumaganap bilang mga anak nina Heinrich at Eleanor: ang malakas at dominanteng Richard - Sergei Piotrovsky; tuso, tuso at mapang-uyam na si Jeffery - Dmitry Gizbrecht, at mahinang John - Igor Konyakhin.
Alexandra Volkova ay gumaganap ng isang papel sa dulaFrench Princess Ellis, at ang papel ni King Philip ay ginampanan ni Anton Sorokin.
"The Lionness of Aquitaine": mga review
Ang mga impression ng madla sa pagganap ay medyo magkasalungat. Sa partikular, sa mga pagsusuri ay makikita mo ang parehong masigasig at lantaran na negatibo. Bukod dito, halos lahat ng mga manonood nang walang pagbubukod tulad ng laro ni Dmitry Pevtsov at ang kanyang mga kasanayan sa entablado. Maging ang mga lantarang nandidiri sa mga "inobasyon" ng direktor ay masigasig na nagsasalita tungkol sa kanya. Kung tungkol sa pagganap ni Inna Mikhailovna Churikova sa dulang "The Lioness of Aquitaine", ang mga manonood at mga mamamahayag ay mas pinigilan sa kanilang mga pahayag. Kasabay nito, napapansin nila na ang aktres, gaya ng dati, ay nasa kanyang pinakamahusay, at ang asawa ni Henry II sa kanyang pagganap ay talagang regal at hindi pangkaraniwang pambabae, sa kabila ng kanyang edad.
Kapag nasa Moscow ka, siguraduhing bisitahin ang Lenkom Theatre. Ang "The Lioness of Aquitaine" ay isa sa medyo bago ngunit tanyag na pagtatanghal ng teatro na ito. Masisiyahan ka sa pagganap ng iyong mga paboritong aktor, at kung nakakita ka ng isa o kahit na parehong adaptasyon, ihambing ang kanilang mga larawan sa mga gawa ng mga bituin sa mundo na sina Glenn Close, Katharine Hepburn, Patrick Stewart at Peter O'Toole.
Inirerekumendang:
Ang dulang "Pag-ibig at mga kalapati": mga review, aktor, tagal. Teatrium sa Serpukhovka
"Lyudk, ah, Ludk!…", "Thu! Nayon!”, “Ano ang pag-ibig? "Ganyan ang pag-ibig!" - sino sa atin ang hindi nakakaalam ng mga sikat na parirala mula sa maalamat na pelikula? Samantala, ang tampok na pelikula ay naunahan ng isang dula na may parehong pangalan na "Love and Doves", na matagumpay na itinanghal ngayon
Ang dulang "Araw ng mga Puso": mga review, aktor, plot
Kung gusto mong malaman kung may sense of humor ang tadhana, dapat talagang pumunta ka sa teatro para sa dulang "Araw ng mga Puso". Iba ang mga review tungkol sa kanya. May natutuwa sa laro ng mga aktor, ngunit para sa isang tao nagdulot lamang ito ng pagkalito. Samakatuwid, tulad ng sinasabi nila, mas mahusay na makita nang isang beses… Ang balangkas ng dulang "Araw ng mga Puso" ay pamilyar sa madla ng Sobyet: Ang dula ni M. Roshchin na "Valentin at Valentina" ay dating isang tagumpay sa mga sinehan. At ngayon mapapansin natin kung paano umunlad ang buhay
Ang dulang "Mad Money": mga review, plot, genre, mga aktor at mga tungkulin
Ang isa sa mga pinakamahusay na dula ng namumukod-tanging Russian playwright na si Alexander Nikolayevich Ostrovsky "Mad Money" ay kasalukuyang matagumpay na naitanghal sa ilang metropolitan na mga sinehan nang sabay-sabay. Tungkol saan ang dulang ito, ano ang mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga pagtatanghal, at kung paano tumugon ang mga manonood sa bawat isa sa kanila - lahat ng ito at higit pa sa artikulong ito
Ang dulang "Clinical case": mga review, mga aktor at mga tungkulin
Ang dulang "Clinical Case" (ang pangalawang pamagat ay "Purely Family Matter") ay isinulat ni Cooney noong 1987. Tulad ng lahat ng mga gawa ng maalamat na playwright, ang Clinical Case ay may masayang kapalaran. Pinalamutian ng dula ang mga repertoire ng maraming sikat na teatro
Ang dulang "The roads that choose us" (Satire Theatre): mga review, paglalarawan at mga review
Ang pagtatanghal batay sa mga kuwento ni O'Henry ay nagpapaniwala sa mga kritiko na ang teatro sa ilalim ng direksyon ni Alexander Shirvindt ay may magandang kompetisyon sa mga kapatid nito. Napansin ng mga propesyonal na theater-goers ang matalim na pagtatanghal, isang mahusay na ensemble cast at kamangha-manghang pagdidirekta