Classicism at Baroque: Paghahambing ng Mga Direksyon ng Sining

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang sining noong ika-17-18 siglo ay bumuo ng dalawang kamangha-manghang istilo - klasiko at baroque. Ang dalawang pangunahing pan-European na istilo na ito ay umiral nang magkatabi sa loob ng dalawang siglo. Sa kabila ng malinaw na pagkakaiba, malapit silang nakipag-ugnayan sa isa't isa. Sa panahon ng kanilang pag-unlad, ang klasiko at baroque ay natagpuan ang kanilang sarili hindi lamang sa mundo at arkitektura ng Russia, kundi pati na rin sa iskultura, panitikan, panloob na disenyo at sining. Paghahambing ng classicism at baroque, dalawang istilo, maliwanag, nakakagulat at kakaiba, isasaalang-alang pa namin.

History of Classicism

Ang Classicism na isinalin mula sa Latin ay nangangahulugang "kapuri-puri". Isang di-malilimutang kalakaran sa kulturang Europeo ang lumitaw noong ika-17 siglo. Ito ang panahon ng pagpapalakas ng monarkiya, lahat ay dapat na perpekto at kasabay ng maluho, na makikita sa hindi nagkakamali na mga pigura ng sinaunang mundo.

Ang nagtatag ng istilo ng klasisismo ay ang France, kung saan lumipad ang diwa ng kalayaan at pagiging perpekto ng tao bilangespirituwal at gayundin sa pisikal. Mahigpit, mainam na mga silhouette sa mga arkitektural na ensemble, mga sinaunang eksena sa pagpipinta at eskultura, mayaman ngunit pinipigilang interior decoration. Ang lahat ng ito ay mga tampok ng klasisismo.

Sa Russia, ang istilong ito ay itinatag sa ilalim ni Catherine II, ang kanyang pagnanais na gawing Europeo ang bansa ay may mahalagang papel sa pagtatayo ng mga sikat na monumento ng arkitektura noong panahong iyon.

Ang Classicism ay isang klasiko, ang pagkakatugma ng tao at kalikasan, simple at maigsi sa direksyon nito. Ang istilo, kung saan dapat sundin ang ilang partikular na panuntunan, ay napakabilis na natagpuan ang sarili sa kultura ng palasyo sa Germany, Italy, England at Russia.

Kasaysayan ng Baroque

Ang ibig sabihin ng Baroque ay - "maluwag", "prone to excess". Ang Italya ang naging tagapagtatag ng magarbong istilong ito. Katapusan ng ika-16 na siglo - ang Renaissance, ang pagpapalakas ng kapangyarihang Katoliko, maliwanag, matapang at marilag, ito ay dapat na humanga. Ang lahat ng natatanging elemento ng Baroque ay natagpuan ang kanilang sagisag sa mga Katolikong lungsod ng Italya.

Gayunpaman, ang mga bansang Europeo ay nagpatibay din ng ilang partikular na katangian at elemento ng "maluwag" na istilong Italyano. Ginamit ng England, France, Russia ang bagong kultura sa kanilang arkitektura at interior para bigyang-diin ang kanilang kinang at kakaiba.

Ang istilo, na nakatuon sa paglikha ng ilusyon ng kayamanan at karangyaan ng simbahan, gayundin ang maharlikang Italyano, ay kasunod na naaninag sa lahat ng bansa ng Europa, Amerika at Russia. At nanatili siyang walang kamatayang kasama ng Simbahang Katoliko.

Paghahambingistilong baroque at classicism

Dalawang istilo ang magkatabi sa loob ng maraming siglo. Gayunpaman, mayroon silang malinaw na pagkakaiba sa kasaysayan at layunin ng paglikha, sa pagkakatawang-tao sa sining.

Paghahambing ng klasiko at baroque

Direksyon	Classicism	Baroque
General	Ang sinaunang sining ay kinuha bilang isang modelo. Ang pagiging simple, pagiging sopistikado, malinaw at maigsi na mga imahe. Perpektong katwiran. Kahigpitan, pare-parehong mga larawan, balanse ng mga detalye	Karangyaan at karangyaan, ang demonstrative we alth ay kinukuha bilang isang modelo. Malakas na contrasts, theatricality. Masiglang pagpapahayag
Sa sining	3D balanseng komposisyon, kalinawan ng mga linya, mga antigong ideyal sa sining. Malinaw na plot, pinipigilang emosyon	Ang mabilis na pag-unlad ng pagkilos. Malakas, matingkad na emosyon. Masigasig na mga larawan. Masalimuot na plot
Sa arkitektura	Mahigpit na malinaw na mga form. Iskala. kadakilaan. Harmonious na proporsyon, monumentalidad. Mahigpit na pagiging simple	Mga kumplikadong curvilinear na hugis. Festive pomp. Malaking mga colonnade, pagbaluktot ng mga proporsyon ng mga gusali. Mga contrast ng kulay, malalaking bintana
Sa loob	Mamahaling mga materyales. Mga kalmadong kulay, mayaman na pagiging simple. Ang pamamayani ng mga geometric na hugis. Mga Antique Ornament	Mayaman at iba't ibang materyales sa dekorasyon. Maliwanag na kumbinasyon, ginto, marmol, may kakulangan. Mga kumplikadong palamuti. Pagpinta sa kisame, malalaking kasangkapan

Klasisismo atbaroque visual

Ang mga pangunahing tampok ng baroque at classicism ay luxury at discreet we alth. Ang parehong mga estilo ay makikita sa mga mamahaling gawa ng sining at maningning na mga istruktura ng arkitektura. Isaalang-alang ang pinakasikat na mga bagay ng dalawang magkaibang istilo ng parehong yugto ng panahon.

Ang Classicism ay, siyempre, Place de la Revolt at ang Pantheon sa Paris. Isaac at Kazan Cathedrals sa St. Petersburg. Bolshoi Theater sa Warsaw. Ang sikat na pagpipinta ni Jacques-Louis David "Napoleon's Crossing the Alps" ay perpektong sumasalamin sa istilo ng classicism sa pagpipinta. Ang "Psyche Awakened by Cupid's Kiss" ay ang pinakatanyag na estatwa sa klasisismo. Ang architectural ensemble na "Apollo and the Nymphs" ay isang halimbawa ng klasikal na istilo, hindi kapani-paniwala sa kagandahan nito.

Habang ang baroque ay kilala sa amin mula sa Smolny Cathedral sa St. Petersburg, sa Opera House sa Odessa at, siyempre, sa Simbahang Katoliko sa Vatican. Sina Rubens at Caravaggio ang pinakakilalang mga pintor ng baroque. At inihayag sa atin ng Italyano na si Lorenzo Bernini ang lahat ng pagpapahayag ng Baroque sa kanyang mga nakamamanghang eskultura.

Classicism at Baroque sa arkitektura

Tulad ng makikita natin mula sa mga paglalarawan at paghahambing ng dalawang istilo, kitang-kita ang pagkakaiba sa pagitan ng Baroque at Classicism. Sa huli, ito ay pangunahing apela sa sinaunang arkitektura, sa baroque - sa karangyaan ng mga simbahang Katoliko.

Classicism at Baroque sa arkitektura, paghahambing sa halimbawa ng dalawang natitirang monumento

Ang Basilica del Santa Croce, Italy ay isang tipikal na halimbawa ng Italian Baroque. Mga natatanging tampok - luntiang palamuti at maramimga estatwa sa harapan. Mga eskultura, balkonahe, mga haligi, ang kumplikadong hugis ng gusali. Ang sentro ay nakoronahan ng isang malaking bilog na bintana - lumalampas na sa mga pamantayan ng tipikal na arkitektura. Mga Caryatids at Atlantean, kakaibang anyo - lahat ng ito ay mga tanda ng Baroque.

Ang Classicism ay ang Bolshoi Theater sa Moscow. Sa kanyang halimbawa, makikita natin ang mga katangiang katangian sa arkitektura ng istilong ito. Simple at conciseness. Monumentality at kalubhaan. I-clear ang mga form, column. Maliit na karaniwang mga bintana. Maingat na stucco pattern sa façade na may mga tipikal na pattern mula sa sinaunang mundo. Isang malinaw na geometric na hugis ng istraktura. Magandang unipormeng kulay sa buong gusali.

Ang Baroque at Classicist na arkitektura ay ibang-iba kung ikukumpara. Sa unang sulyap, maaari mong makilala ang mga ito mula sa bawat isa: ang pagiging mapagpanggap ng Baroque ay kapansin-pansin, siyempre, ito ay mga kumplikadong gawaing arkitektura. Samantalang ang mga gusali sa istilo ng klasiko ay may napakalinaw na sukat at mahigpit na anyo kung kaya't hindi nila sinasadyang isipin ang tungkol sa kanilang kadakilaan at monumentalidad.

Classicism at Baroque sa pagpipinta

Nagmula sa parehong yugto ng panahon, ang klasiko at baroque, gayunpaman, ay may mga natatanging katangian sa sining.

Ang Michelangelo ay isa sa pinakasikat na Italian artist na nagtakda ng bagong istilo sa pagpipinta - baroque. Ang mga ito ay nakararami sa mga kwentong relihiyoso, matingkad na mga imahe, mga emosyonal na eksena mula sa buhay ng mga ordinaryong tao. Ang kaibahan ng mga kulay, liwanag at takip-silim, maraming gamit sa bahay, pagiging totoo ng mga damdamin. Mga tagasunod ng istilong ito sa sining - AnnibaleCarracci at Guido Reni.

Classicism ay hindi gaanong kaakit-akit, ngunit sinaunang Greece ay kinuha bilang isang batayan. Sina Raphael, Giulio Romano sa kanilang mga canvases ay naglalarawan ng perpektong pisikal na anyo ng mga banal na karakter. Ang mga malalamig na mythical plot ay nabighani sa kanilang pagiging maigsi, walang kalabisan, pinag-isipang mabuti na komposisyon at espasyo sa paligid ng mga karakter.

Posibleng matukoy ang mga pangunahing elemento sa paghahambing ng mga uso sa sining ng classicism at baroque. Una, ito ang tunay na emosyonalidad ng baroque, ang kapangyarihan ng balangkas at ang makulay na mga imahe, at ikalawa, ang pigil na kagandahan ng sinaunang mitolohiya, naiintindihan at maigsi sa pagpapakita nito.

Paghahambing ng classicism at baroque sa interior

Bilang karagdagan sa mga namumukod-tanging gawa ng sining at hindi kapani-paniwalang mga monumento ng arkitektura, ang baroque at classicism ay makikita sa interior ng mga bahay at silid. Susunod - isang paghahambing ng classicism at baroque sa dekorasyon ng lugar.

Ang dalawang istilong ito ay nagdala ng kanilang mga pangunahing tampok sa interior. Una sa lahat, ito ay mahal. Sa parehong mga kaso, ito ay luho at kayamanan. At pagkatapos ay maaari nating pag-usapan ang tungkol sa mga kulay. Ang Baroque ay palaging maliwanag, palaging ginto, marmol, may lacquered na mga ibabaw. Maraming karagdagang item, kumplikadong mga hugis ng muwebles at masalimuot na pattern ng mga canopy at upholstery ng upuan. Siyempre, ito ang kagandahan na gusto mong isawsaw sa iyong sarili, sa bawat subject na gusto mong pag-aralan. Paghanga at karangyaan, ang gustong-gusto ng mga hari.

Ang Classicism sa bagay na ito ay gumaganap na kabaligtaran sa Baroque. mahinang kulay pastel,nagkakasundo sa isa't isa. Ang kalmado, ngunit hindi gaanong kahanga-hangang loob ay nilikha, sa halip, upang aliwin, hindi abalahin. Karamihan sa mga magagaan na kulay, kalinawan ng mga linya, kawastuhan ng mga bagay. Gayunpaman, ang functionality ng mga interior attribute ay hindi walang kagandahan.

Klasisismo at Baroque sa Russia

Ang dalawang istilong ito ay dumating sa Russia noong ika-18 siglo. Ang Tsarist Russia ay malapit na nakikipag-ugnayan sa mga estado sa Europa at ayaw niyang maiwan sa pagkakataong ipakita ang kadakilaan nito.

Ang Baroque at klasisismo sa arkitektura ng Russia ay pangunahing isinama ni Rastrelli. Siya ang nakikibahagi sa muling pagtatayo at pagtatayo ng mga pangunahing gusali ng St. Petersburg noong panahong iyon. Naturally, ang mga istilo ay Russified, na pinagtibay ang mga pangunahing prinsipyo ng dalawang direksyon, ang tradisyonal na arkitektura ng Russia ay napanatili. Ang Smolny Monastery ay marahil ang pinaka-kapansin-pansin na kinatawan ng Baroque sa St. Petersburg, habang ang "highlight" ng klasisismo ay, siyempre, ang Kazan Cathedral. Ang mga arkitekto na si V. Bazhenov, M. Kazakov, I. Starov ay nakatayo sa pinagmulan ng istilong ito sa Russia. Ang mga simbahan at bahay na itinayo ayon sa kanilang mga disenyo ay makikita sa Moscow.

Ang Baroque at classicism ay may malaking papel sa arkitektura ng Russia. Parehong sa makasaysayang pagpapakita - ang pagtatatag ng St. Petersburg, ang bagong Moscow, at sa pakikibaka para sa pagkakapantay-pantay ng mga klasikong manunulat na Ruso.

Ngayon ay imposibleng isipin ang ating mga lungsod na walang Hermitage, Academy of Sciences at Tauride Palace.

Classicism at Baroque sa ating panahon

Sa mundo ngayon, ang mga arkitekto ay madalas na bumaling sa baroque at classicism, paghahambing at paghahalo ng mga istilong ito. Oraslumipas na ang mga hari at emperador, ngunit nanatili ang pagmamahal sa karangyaan at kadakilaan. Ngayon ay makikita mo na ang mga modernong kastilyo sa istilong Baroque sa isang lugar sa Rublyovka o ang classicist dacha ng isa pang oligarch sa nayon ng Nirvana malapit sa St. Petersburg.

Sa Trezzini hotel maaari mong isawsaw ang iyong sarili sa karangyaan ng mga hari, at sa Empire restaurant maaari mong tikman ang mga lutuin ng mga modernong hari. Ngunit ito na ang luho ngayon, bagama't hindi pa rin ito available sa lahat.