2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Vladislav Lantratov ay isang bituin ng Bolshoi Theater at isa ring kinatawan ng isang maliwanag na dinastiya ng ballet. Isa siya sa pinakamagaling na mananayaw sa tropa. Kapansin-pansin ang lawak ng kanyang creative, palaging iba at hindi mahuhulaan ang artist.
Lantratov: isang maliwanag at hindi mahulaan na mananayaw
Premier ang gumaganap sa buong repertoire ng Bolshoi Theatre. Si Lantratov Vladislav ay kilala sa manonood bilang ang kilalang-kilalang kontrabida na si Crassus sa Spartacus, at sa Swan Lake siya ang Evil Genius. Nagpakita rin siya sa publiko bilang mga bayani at marangal na prinsipe: Armand sa The Lady of the Camellias, Apollo sa ballet Jewels. Ang sikat na French choreographer na si Jean-Christophe Maillot, isang Chevalier ng French Order of Literature and Arts, ay bumuo ng bahagi ng Petruchio lalo na para kay Lantratov nang itanghal niya ang ballet na The Taming of the Shrew sa Bolshoi Theatre.
Talambuhay
Isinilang ang sikat na mananayaw sa Moscow noong Oktubre 8, 1988. Sa unang pagkakataon, pinarangalan ang mananayaw na umakyat sa entablado sa edad na lima, nakibahagi siya sa isang dramatikong produksyon na tinatawag na "School for Immigrants". Ito ay dinaluhan ngsikat na personalidad tulad ng Abdulov, Zbruev at Karachantsev. At kahit na si Lantratov mismo ay nakakuha ng isang maliit na episodic na papel, kahit na ito ay naging posible para sa hinaharap na premiere ng Bolshoi Theater na makaramdam ng pagmamahal para sa entablado.
Higit pang Lantratov ang hindi na kailangang lumahok sa mga dramatikong produksyon. Gayunpaman, pagkaraan ng maraming taon, sa isa sa kanyang mga panayam, sinabi niya na kung hindi siya naging isang mananayaw, tiyak na sinubukan niya ang kanyang sarili sa dramaturgy. Noong bata pa siya, una siyang lumabas sa ballet stage, tumatakbo kasama ng iba pang mga bata sa ballet na Don Quixote.
Pamilya
Lantratov Vladislav Valeryevich ay mula sa isang ballet family. Nanay, tatay at kapatid na lalaki ay mananayaw, kaya ang batang lalaki ay walang mga espesyal na alternatibo. Sa una, ang ballet ay pinili ng mga sikat na magulang, bagaman si Vladislav mismo ay nasiyahan sa ideyang ito.
Ama - People's Artist ng Russian Federation na si Valery Lantratov, sa isang pagkakataon ay ang premiere ng ballet at gumanap sa Moscow Academic Musical Theater, at pagkatapos ay naging soloista ng Kremlin Ballet. Ina - Leshchinskaya Inna, ay isang soloista ng parehong teatro ng Moscow, at kalaunan ay nagtrabaho sa Moscow Lenkom Theatre bilang isang guro-koreograpo. Nasa likod ng mga eksena na ginugol ng munting Vladislav ang kanyang pagkabata.
Sa edad na walo, ang bata ay kinuha ng isang guro-tutor, na naghanda sa kanya sa pagpasok sa choreographic na paaralan.
Pag-aaral
Lantratov ay naging isang mag-aaral ng Moscow Academy of Choreography noong siya ay siyam na taong gulang. Bagaman ang mga magulang ni Vladislav ang nagpasimula sa bagay na ito, sa hinaharap ay hindi nila sinubukanupang kontrolin ang kanyang anak, sa kabaligtaran, binigyan nila siya ng kalayaan, na lubos na nakaimpluwensya sa hinaharap na artista, na ginagawa siyang isang malayang tao. Binago ng taon ng pag-aaral ang batang lalaki na hindi na makilala, ang pilyo ay mabilis na naging seryosong mag-aaral na malinaw na nauunawaan ang kakanyahan ng kanyang trabaho.
Ang Vladislav ay isa sa mga huling mag-aaral na nag-aral sa Ninel Popova. Nang maglaon ay tinuruan siya ni Leonid Zhdanov, Igor Uksusnikov at Ilya Kuznetsov. "Si Vladislav Lantratov ay isang mananayaw na walang data," iyon ang orihinal na sinabi nila sa akademya. Samakatuwid, sa murang edad, naunawaan niya ang isang mahalagang katotohanan: upang mabuhay sa mundo ng sining at makamit ang tunay na taas, kailangan mong subukan at magtrabaho nang walang pagod. Noong 2005, si Lantratov ang gumanap ng pangunahing bahagi sa panahon ng konsiyerto ng pagtatapos sa ballet na "Classical Symphony".
Karera
Pagkatapos ng pagtatapos mula sa akademya, lumahok si Lantratov Vladislav sa corps de ballet ng Bolshoi Theater, ngunit hindi ito nagtagal. Nasa ikalawang yugto ng teatro, ang mananayaw ay nagtanghal ng mga solong bahagi. Sa panahon ng trabaho sa teatro, ang mga pag-eensayo kasama si Lavrov ay nagbigay kay Lantratov ng maraming. Ang tulong niya ang nakatulong sa binata upang ipakita ang pagkalalaki sa kanyang sayaw. Pagkatapos nito, nagawang makatrabaho ng mananayaw si V. Lagunov, nang maglaon ay sinabi ng artista na siya ay naging higit pa sa isang guro para sa kanya. Kasunod nito, nagtrabaho si Lantratov sa mga pagtatanghal tulad ng The Legend of Love, Spartak, at Ivan the Terrible kasama si Alexander Vetrov. Ang mga bahaging ito ang iniuugnay ng soloista ng Bolshoi Theater sa isa sa mga panahon ng kanyang creative take-off.
Tinawag ng mananayaw ang papel ni Onegin sa eponymous na produksyon ni John Cranko na isang magandang regalo ng kapalaran. Ang kislap ng pagpapalaya at pagmamahal sa kanya ay isinasaalang-alang ni Jean-Christ Maillot, na nagbigay sa kanya ng bahagi sa The Taming of the Shrew.
Ang artista ay ginawaran ng iba't ibang mga parangal nang higit sa isang beses. Noong 2010, ginawaran siya ng Triumph Grand Prize. Ang 2012 ay minarkahan ng Soul of Dance na premyo, na iginawad ng Ballet magazine. Si Lantratov Vladislav, na ang personal na kwento ng tagumpay ay hindi maaaring magbigay ng inspirasyon, ay pinangalanang dancer of the year nang dalawang beses. Noong 2014 ay ginawaran siya ng titulong ito ng Italian edition ng Danza & Danza, at noong 2015 ng German na edisyon ng Tanz.
Vladislav Lantratov: ang personal na buhay ng isang bituin
Ang nangungunang soloista ng Bolshoi Theater ay nakilala ang People's Artist ng Russia na si Maria Alexandrova matagal na ang nakalipas. Gayunpaman, noong nakaraang taon, nang paamuin ni Petruchio ang suwail na si Katarina sa entablado, naging malapit sa buhay ang mga artista. Si Maria ay nagkaroon ng maraming emosyonal na karanasan sa likod niya, kaya ang damdamin ni Vladislav ay naging isang gantimpala para sa kanya. Ang mga romantikong paglalakad, sorpresa, at pagpupulong sa isang cafe ay maaaring matunaw ang yelo, mapahina at mapukaw ang damdamin sa malakas na babaeng ito.
Bihira ang gayong personalidad at maliwanag na reincarnation sa Bolshoi Theater. Mahirap sabihin kung ano pang mga sorpresa sa entablado ang aasahan mula sa isang mahuhusay na mananayaw. Gayunpaman, palaging ginagamit ni Vladislav Lantratov ang kanyang malikhaing pagkakataon isang daang porsyento.
Inirerekumendang:
Hindi mauunawaan ng isang tao ang wika ng tula nang hindi nalalaman kung ano ang saknong
Upang maunawaan ang tula, mahalagang maunawaan kung ano ang saknong, kung paano tinatawag ang mga saknong mula sa tatlong taludtod, mula sa apat, walo at iba pa. Ang patimpalak sa tula ay magpapatatag ng kaalaman at mahahasa ang mga kasanayan
Ang talinghaga "Hindi palaging magiging ganito"
Ang buhay ay nagbabago. Ang kilalang talinghaga na "Hindi palaging magiging gayon" ay nagsasabi tungkol dito. Mayroong ilang mga bersyon ng kwentong nakapagtuturo. Inilalarawan ng artikulo ang isang talinghaga, kung saan ang mga karakter ay ang mga dakilang pintor na sina Raphael at Michelangelo
Arkitekto ng Bolshoi Theatre. Kasaysayan ng Bolshoi Theater sa Moscow
Ang kasaysayan ng Bolshoi Theater ay bumalik sa loob ng 200 taon. Sa napakalaking yugto ng panahon, ang bahay ng sining ay nakakita ng maraming: mga digmaan, sunog, at maraming pagpapanumbalik. Ang kanyang kwento ay multifaceted at lubhang kawili-wiling basahin
Hindi pangkaraniwan at hindi nahuhulaang pagganap ng pelikula na "Shaolin Monks"
Para sa mga walang karanasan na manonood na hindi partikular na interesado sa kulturang Tsino, ang pelikulang "Shaolin Monks: The Wheel of Life" ay tiyak na magmumukhang isang napakapinong panoorin. Nakakahiya, ngunit kakaunti ang mga ordinaryong tao na nanonood ng mga palabas sa pelikula, marahil dahil hindi nila partikular na nauunawaan ang genre na ito, kahit na mas madalas silang pumunta sa teatro
Nasaan ang Bolshoi Theater? Kasaysayan ng Bolshoi Theater
Ang Bolshoi Theater ay ang nangungunang teatro sa Russia. Kasama sa repertoire nito ang mga pagtatanghal ng opera at ballet ng mga Ruso at dayuhang kompositor. Bilang karagdagan sa klasikal na repertoire, ang teatro ay patuloy na nag-eeksperimento sa mga modernong produksyon. Noong Marso 2015, ang teatro ay naging 239 taong gulang