Paglalarawan ng isang obra maestra: Ang pagpipinta ni Shishkin na "Rye"

Talaan ng mga Nilalaman:

Paglalarawan ng isang obra maestra: Ang pagpipinta ni Shishkin na "Rye"
Paglalarawan ng isang obra maestra: Ang pagpipinta ni Shishkin na "Rye"

Video: Paglalarawan ng isang obra maestra: Ang pagpipinta ni Shishkin na "Rye"

Video: Paglalarawan ng isang obra maestra: Ang pagpipinta ni Shishkin na
Video: Paraan Upang Kuminis Ang TUYOT AT KULUBOT NA KAMAY 2024, Nobyembre
Anonim

Ako. Si I. Shishkin ay isa sa mga pinakamahusay na kinatawan ng paaralan ng pagpipinta ng Russia, isang master ng makatotohanang mga landscape. Tulad ng nabanggit ng kanyang mga kontemporaryo, kapwa artista at kritiko, ang artista ay banayad na nadama ang sikolohiya, ang likas na katangian ng kalikasan at nagawang ihatid at ipahayag ang mga ito nang nakakagulat na tumpak sa kanyang trabaho. Ang kahanga-hangang canvas na "Rye" ay isang malinaw na kumpirmasyon nito.

larawan Shishkin rye
larawan Shishkin rye

Rye, rye, field road…

Ang pagpipinta ni Shishkin na "Rye" ay isang klasikong pagmuni-muni ng Russian national chronotope. Ano ang kinakatawan niya? Makikinis na mga patlang o steppes at isang kalsada na papunta sa malayo. Ang espasyo ay pinalawak, hindi ito nalilimitahan ng mga bundok o anumang mga gusali. At sa itaas nito - ang parehong malawak, walang katapusang kalangitan, maputi-maasul, na may mga ulap na lumulutang nang may pag-iisip. At bilang pag-uugnay sa parehong mga elemento - lupa at hangin - mga link-puno, pag-aangat ng kanilang mga korona. Ito ay eksakto kung ano ang hitsura ng pagpipinta ni Shishkin na "Rye". Ito ay isinulat noong 1878, pagkatapos ng isa pang paglalakbay sa kanyang katutubong Yelabuga. Nakita ng madla ang canvas sa ika-6 na eksibisyon ng Wanderers - at silanasakop ng kanyang hindi kumplikadong marilag na kagandahan at katapatan. Ano ang nakita nila? Isang makitid, madamong kalsada na humahantong mula sa manonood pasulong, na inilatag ng mga kariton ng magsasaka sa pagitan ng isang gintong rye field. Ang field ay earing sa kanan at kaliwang gilid, mababa, siksik, tila maririnig mo ang kaluskos ng mga tainga sa ilalim ng simoy ng hangin.

Paglalarawan ng pagpipinta

Shishkin rye paglalarawan ng larawan
Shishkin rye paglalarawan ng larawan

Ganito ang hitsura ng pagpipinta ni Shishkin na "Rye" sa harapan. Bilang karagdagan sa field, ang mga manonood ay tila napapaligiran, na bumabalot sa kalangitan mula sa lahat ng panig. Mukhang hinahayaan ka nitong pumasok: humakbang sa frame, hanapin ang iyong sarili sa loob ng canvas - at mapapaloob ka rin dito. Umaabot ang field at langit hanggang sa nakikita ng mata at nagtatago sa likod ng abot-tanaw. At sa magkabilang gilid ng parang, sa gilid nito, nag-iisang matataas na puno ng pino ang tumataas. At hindi ito nagkataon. Kahit na ang pagpipinta ni Shishkin ay tinawag na "Rye", hindi mapigilan ng artist ang pagguhit ng kanyang paboritong puno. Ito ay nararapat na itinuturing na isang simbolo ng lahat ng kanyang gawain. Ang mga pine ay matangkad, na may maputi-puti, bahagyang hubog na mga putot. Ang kanilang mga sanga ay nakababa at kahawig ng isang marangyang natural na tolda. Ang mga puno, tulad ng mga makapangyarihang mandirigma-sentinel, ay nagbabantay sa hinog na pananim. Isinulat ni Ivan Shishkin ang kanyang Rye, na taimtim na hinahangaan hindi lamang sa saklaw ng mga larangan ng Russia, sa kanilang malinis, sariwang hininga, kundi pati na rin sa kamahalan at pagmamalaki ng mga matinik na higante.

Ang mood ng pagpipinta

Ivan Shishkin rye
Ivan Shishkin rye

Pagsusuri sa masining na canvas, na puno ng kagandahan nito, hindi maaaring hindi bigyang pansin ng isa ang espesyal na kalagayan ng pre-storm kung saan ang kalikasan ay naroroon. Parang siyanagyelo sa pag-asa, sa pag-asam ng pagsasaya ng mga elemento, bilang pabagu-bago at hindi mapigil, walang hangganan tulad ng espiritu ng Russia. Ito, marahil, ay ang buong Shishkin! Ang "Rye" (ang paglalarawan ng larawan ay nakakatulong upang maunawaan ito) ay isang canvas-mood, isang canvas-feeling. Napansin ng may-akda kung paano dumadaloy sa mga tainga ang iisang bugso ng hangin, kung paano umuugoy ang mga tuktok ng mga pine, kung paano tumango ang kanilang malalaking paa sa magkatabi. Ang imahe ay puspos ng nakatagong pagpapahayag, nagpapahayag at pabago-bago. Ang mga swallow na lumilipad nang mababa sa ibabaw ng lupa ay nagbibigay ng isang espesyal na pagbabagong-buhay sa canvas. Tinutunton nila ang hangin gamit ang mga arrow, na binibigyang-diin ang nababalisa na pag-asa ng kalikasan sa isang naglilinis na bagyong may pagkulog. Pasulong ang daan ng bansa. Sa background, tumataas ang mga silhouette ng mga solong puno. Ang isang tulis-tulis na piraso ng kagubatan ay makikita sa malayo. Mas madilim din ang kalangitan doon, ang mga ulap ay kumapal sa isang siksik na masa. At sa gitna ng larawan ay mas magaan ang mga ito, na may bahagyang pinkish tinge. Ano ang nararamdaman ng manonood kapag huminto siya sa harap ng gawa ni Shishkin, pinag-iisipan ito? Marahil, isang hindi mapaglabanan na pagnanais na mapunta roon, sa mainit na lupaing ito sa tanghali, ibabaling ang iyong mukha sa araw, lumanghap ng mabangong mainit na hangin mula sa puso at pakiramdam tulad ng isang bahagi ng kahanga-hanga, walang hanggang kalikasan.

Ganyan siya, ang nagbibigay-buhay na puwersa ng tunay na sining!

Inirerekumendang: