2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang mahuhusay na Italian sonnet ay kilala sa buong mundo. Si Francesco Petrarca, ang kanilang may-akda, isang mahusay na makatang Italyano na makatao noong ika-14 na siglo, ay naging tanyag sa buong siglo para sa kanyang gawain. Ito ay tungkol sa kanya na tatalakayin sa artikulong ito. Pag-uusapan natin ang tungkol sa buhay, trabaho at kwento ng pag-ibig ni Petrarch.
Francesco Petrarca: talambuhay
Isinilang ang dakilang makata sa Arezzo (Italy) noong 1304, Hulyo 20. Ang kanyang ama, Pietro di Ser Parenzo, palayaw na Petracco, ay isang Florentine notaryo. Gayunpaman, siya ay pinatalsik mula sa Florence bago ang kapanganakan ng kanyang anak na lalaki para sa pagsuporta sa "puting" partido. Si Dante ay sumailalim sa parehong pag-uusig. Gayunpaman, hindi pa tapos ang paglalakbay ng pamilya Petrarch sa Arezzo. Ang mga magulang ng makata ay naglibot sa mga lungsod ng Tuscany hanggang sa nagpasya silang pumunta sa Avignon. Noong panahong iyon, siyam na taong gulang na si Francesco.
Pagsasanay
Noong mga taong iyon ay mayroon nang mga paaralan sa France, at pinasok ni Francesco Petrarch ang isa sa mga ito. Ang talambuhay ng makata ay nagpapatunay na sa panahon ng kanyang pag-aaral ay pinagkadalubhasaan niya ang wikang Latin at nakakuha ng pagmamahal sa panitikan ng Roma. Natapos ni Petrarch ang kanyang pag-aaral noong 1319 at, sa pagpilit ng kanyang ama, nagsimulapara sa pag-aaral ng batas. Upang gawin ito, pumunta siya sa Montpellier, at pagkatapos ay sa Unibersidad ng Bologna, kung saan siya nanatili hanggang 1326 - kung saan namatay ang kanyang ama. Gayunpaman, hindi interesado si Francesco sa jurisprudence. Naakit siya sa ibang larangan - klasikal na panitikan.
At pagkatapos ng pagtatapos sa unibersidad, ang hinaharap na makata, sa halip na pumunta sa mga abogado, ay pumunta sa mga pari. Ito ay dahil sa kakulangan ng pondo - namana niya sa kanyang ama ang isang manuskrito ng mga gawa ni Virgil.
Papal Court
Francesco Petrarch (na ang talambuhay ay ipinakita dito) ay nanirahan sa Avignon sa hukuman ng Papa at naorden. Dito siya naging malapit sa makapangyarihang pamilya ng Colonna sa pamamagitan ng pakikipagkaibigan sa unibersidad kasama ang isa sa kanilang mga miyembro, si Giacomo.
Noong 1327, unang nakita ni Petrarch ang kanyang hinaharap na minamahal na si Laura, na mananatiling muse niya habang buhay. Ang damdamin para sa batang babae ay naging isa sa maraming dahilan para maalis ang makata kay Vaucluse mula sa Avignon.
Ang Petrarch ay itinuturing na unang tao na umakyat sa Mont Ventoux. Ang pag-akyat ay naganap noong Abril 26, 1336. Ang paglalakbay na ginawa niya kasama ang kanyang kapatid.
Ang katanyagan sa panitikan at ang pagtangkilik ng pamilyang Colonna ay nakatulong kay Petrarch na magkaroon ng bahay sa lambak ng Ilog Sorga. Dito nanirahan ang makata sa kabuuang 16 na taon.
Laurel wreath
Samantala, dahil sa kanyang mga akdang pampanitikan (of particular note sonnets), naging tanyag si Francesco Petrarca. Kaugnay nito, nakatanggap siya ng imbitasyon na tumanggap ng laurel wreath (ang pinakamataas na parangal para sa isang makata) mula sa Naples, Paris at Roma. Makatapinili ang Roma, at noong 1341 ay nakoronahan sa Kapitolyo.
Pagkatapos noon, nanirahan si Francesco nang humigit-kumulang isang taon sa korte ng malupit na Parma, Azzo Correggio, at pagkatapos ay bumalik sa Vaucluse. Sa lahat ng oras na ito, pinangarap ng makata ang muling pagkabuhay ng dating kadakilaan ng Roma, kaya nagsimula siyang ipangaral ang pag-aalsa ng Republika ng Roma. Sinira ng gayong mga pampulitikang pananaw ang kanyang pagkakaibigan kay Colonna, na humantong sa resettlement sa Italy.
Bagong Pope Innocent VI
Ang buhay ni Francesco Petrarch mula sa sandali ng kapanganakan at halos hanggang sa kanyang kamatayan ay puno ng paglalakbay at paggalaw. Kaya, noong 1344 at noong 1347. ang makata ay gumawa ng mahabang paglalakbay sa paligid ng Italya, na nagdala sa kanya ng maraming mga kakilala, na karamihan ay nagtapos sa pagkakaibigan. Kabilang sa mga kaibigang Italyano na ito ay si Boccaccio.
Noong 1353 napilitan si Francesco Petrarch na umalis sa Vaucluse. Ang mga aklat at pagnanasa ng makata para kay Virgil ay pumukaw sa hindi pagsang-ayon ng bagong Pope Innocent VI.
Gayunpaman, inalok si Petrarch ng upuan sa Florence, ngunit tinanggihan ng makata. Mas gusto niyang pumunta sa Milan, kung saan kinuha niya ang isang lugar sa korte ng Visconti, na gumaganap ng mga diplomatikong misyon. Sa oras na ito, binisita pa niya si Charles IV sa Prague.
Pagkamatay ng isang makata
Ang1361 ay minarkahan ng pagtatangka ni Petrarch na bumalik sa Avignon, na hindi naging matagumpay. Pagkatapos ay umalis ang makata sa Milan at noong 1362 ay nanirahan sa Venice. Dito nakatira ang kanyang illegitimate daughter kasama ang kanyang pamilya.
Mula sa Venice, halos taon-taon ay bumibiyahe si Petrarch sa Italy para maglakbay. Ang mga huling taon ng kanyang buhay, ang makata ay nanirahan saCourtyard ng Francesco da Carrara. Namatay si Petrarch sa nayon ng Arqua noong gabi ng Hulyo 18-19, 1374. Ang makata ay hindi nabuhay hanggang sa kanyang ika-70 kaarawan sa loob lamang ng isang araw. Natagpuan nila siya sa umaga lamang. Umupo siya sa mesa, nakayuko sa isang manuskrito na naglalarawan sa buhay ni Caesar.
Periodization of creativity
Nabuhay siya ng isang pambihirang at kawili-wiling buhay ni Francesco Petrarch (ang talambuhay ng makata ay nagpapahintulot sa amin na patunayan ito). Hindi lahat ay simple sa gawa ng manunulat. Kaya, sa kritisismong pampanitikan, kaugalian na hatiin ang mga gawa ni Petrarch sa dalawang bahagi: iba't ibang mga gawa sa Latin at Italyano na tula. Ang mga akdang Latin ay may malaking kahalagahan sa kasaysayan, habang ang mga tula sa Italyano ay nagpatanyag sa manunulat sa buong mundo.
Bagaman ang mismong makata ay minalas na ang kanyang mga tula ay walang kabuluhan at walang kabuluhan, na isinulat niya hindi para sa kapakanan ng paglalathala, ngunit upang mapagaan lamang ang puso ng makata. Ito marahil ang dahilan kung bakit nagkaroon ng malaking epekto ang lalim, sinseridad at pagiging madali ng mga sonnet ng Italian author hindi lamang sa mga kontemporaryo, kundi pati na rin sa mga susunod na henerasyon.
Petrarch at Laura
Alam ng lahat ng mahilig sa tula ang tungkol sa pag-ibig sa buhay ni Petrarch at ang museo na nagbigay inspirasyon sa kanya sa magagandang likha. Gayunpaman, walang gaanong impormasyon tungkol sa kanya.
Tiyak na alam niyang una niyang nakita ang dalaga noong Abril 6, 1327 sa simbahan ng Santa Chiara. Si Laura ay 20 taong gulang noon, at ang makata ay 23 taong gulang.
Sa kasamaang palad, walang makasaysayang katibayan kung magkakilala sila, kung ginantihan ba ng dalaga ang manunulat, na nagpapanatili ng liwanag sa kanyang kaluluwa at pag-iisip sa buong buhay niya.ang imahe ng isang ginintuang buhok na minamahal. Gayunpaman, sina Petrarch at Laura, kahit na ang kanilang mga damdamin ay magkapareho, ay hindi maaaring magkasama, dahil ang makata ay nakatali sa ranggo ng simbahan. At ang mga ministro ng simbahan ay hindi pinayagang mag-asawa at magkaanak.
Mula sa kanilang unang pagkikita, si Francesco ay gumugol ng tatlong taon sa Avignon, inaawit ang kanyang pagmamahal para kay Laura. Kasabay nito, sinubukan niyang makita siya sa simbahan at sa mga lugar na karaniwan niyang pinupuntahan. Huwag kalimutan na si Laura ay may sariling pamilya, asawa at mga anak. Gayunpaman, ang mga pangyayaring ito ay hindi nag-abala sa makata, dahil ang kanyang minamahal ay tila isang anghel sa laman.
huling pagkikita at kamatayan ni Laura
Ayon sa mga kritikong pampanitikan, nakita ni Petrarch ang kanyang minamahal sa huling pagkakataon noong Setyembre 27, 1347. At pagkaraan ng anim na buwan, noong Abril 1348, ang babae ay kalunos-lunos na namatay. Ang dahilan ng kanyang pagkamatay ay nananatiling hindi alam. Ayaw tanggapin ni Petrarch ang pagkamatay ng kanyang minamahal, at sa maraming tula na isinulat pagkatapos ng pagkamatay ni Laura, madalas niya itong tinutukoy na parang buhay.
Ang koleksyon ng mga soneto na nakatuon sa kanyang "Canzoniere" Petrarch ay nahahati sa dalawang bahagi: "para sa buhay" at "para sa pagkamatay ni Laura".
Bago ang kanyang kamatayan, isinulat ng makata na sa kanyang buhay ay nais lamang niya ang dalawang bagay - laurel at Laura, iyon ay, kaluwalhatian at pag-ibig. At kung ang katanyagan ay dumating sa kanya sa panahon ng kanyang buhay, kung gayon inaasahan niyang makahanap ng pag-ibig pagkatapos ng kamatayan, kung saan makakasama niya si Laura magpakailanman.
Mga tampok ng pagkamalikhain at espirituwal na pakikibaka
Ito ang koleksyong "Canzonere" ang nagtukoy sa lugar at papel ng makata sa panitikang Italyano at mundo. Petrarch, tulana isang tunay na pagtuklas sa kanilang panahon, sa unang pagkakataon ay lumikha ng isang anyo ng sining para sa mga akdang liriko ng Italyano - ang tula ng manunulat sa unang pagkakataon ay naging kasaysayan ng isang panloob na indibidwal na damdamin. Ang interes sa panloob na buhay ang naging batayan ng lahat ng gawain ni Petrarch at natukoy ang kanyang napakalaking papel na makatao.
Kasama sa mga gawang ito ang dalawang autobiography ni Petrarch. Ang una, hindi natapos, ay may anyo ng isang liham sa mga inapo at nagsasabi sa panlabas na bahagi ng buhay ng may-akda. Ang pangalawa, sa anyo ng isang diyalogo sa pagitan nina Petrarch at Blessed Augustine, ay naglalarawan ng panloob na buhay at moral na pakikibaka sa kaluluwa ng makata.
Ang batayan ng paghaharap na ito ay ang pakikibaka sa pagitan ng asetikong moralidad ng simbahan at ng mga personal na hangarin ni Petrarch. Laban sa background na ito, nauunawaan ang interes ng makata sa mga isyu sa etikal, kung saan inilaan niya ang 4 na gawa sa pagmuni-muni: "Sa monastic leisure", "Sa isang nag-iisang buhay", atbp. Gayunpaman, sa isang pagtatalo kay Augustine, na nagtatanggol sa asetiko-relihiyoso pilosopiya, ang humanistic na pagtingin sa mundo ng Petrarch.
Saloobin sa simbahan
Sinusubukang itugma ang doktrina ng simbahan sa klasikal na panitikan ni Petrarch. Ang mga tula, siyempre, ay walang kinalaman sa relihiyon o asetisismo, gayunpaman, ang makata ay pinamamahalaang manatiling isang naniniwalang Katoliko. Ito ay kinumpirma ng isang bilang ng mga treatise, pati na rin ang mga sulat sa mga kaibigan. Bilang karagdagan, si Petrarch ay nagsalita nang matalas laban sa mga eskolastiko at klero noong kanyang panahon.
Halimbawa, ang "Mga liham na walang address" ay puno ng satirical at labis na malupit na pag-atake sa masasamang moral.kapital ng papa. Ang gawaing ito ay binubuo ng 4 na bahagi, na naka-address sa iba't ibang tao - parehong totoo at kathang-isip.
Pagpuna
Francesco Petrarch, na ang gawain ay napaka-magkakaibang, ay kritikal sa kontemporaryong simbahan at sinaunang panitikan. Ang kalagayang ito ay nagmumungkahi na ang makata ay may lubos na binuong pagmumuni-muni sa sarili. Ang mga halimbawa ng mga akdang iyon kung saan ipinakita ang gayong saloobin sa mundo ay ang mga sumusunod: isang talumpati laban sa manggagamot, na inuuna ang agham kaysa sa mahusay na pagsasalita at tula; isang talumpati laban sa isang prelate na hinulaang ang pagbabalik ng Urban V sa Roma; isang talumpati laban sa isa pang prelate na umatake sa mga sinulat mismo ni Petrarch.
Ang pagpuna ng makata sa mga isyung etikal ay matatagpuan din sa kanyang mga makasaysayang sulatin. Halimbawa, sa De rebus memorandis libri IV - isang koleksyon ng mga anekdota (kuwento) at kasabihan na hiniram mula sa Latin at modernong mga may-akda. Ang mga kasabihang ito ay inayos ayon sa mga etikal na pamagat, na, halimbawa, ay may mga ganitong pangalan: "Sa karunungan", "Sa pag-iisa", "Sa pananampalataya", atbp.
Ang pangunahing kahalagahan para sa mga biographer ng Petrarch ay ang malaking sulat ng makata. Marami sa mga liham na ito ay, sa katunayan, mga treatise sa pulitika at moralidad, ang iba ay parang mga op-ed. Hindi gaanong mahalaga ang mga talumpati ng manunulat, na binigkas niya sa iba't ibang pagdiriwang.
Canzoniere (Aklat ng mga Kanta)
Paano naging tanyag ang makata na si Francesco Petrarch salamat sa kanyang koleksyon na "Canzoniere", kung saan mayroon na tayobinanggit sa itaas. Ang libro ay nakatuon sa pag-ibig ng makata para kay Laura. Kasama sa koleksyon ang kabuuang 350 sonnets, kung saan 317 ay kabilang sa bahaging "Sa buhay at kamatayan ng Madonna Laura." Sa loob ng apatnapung taon, inialay ni Petrarch ang mga soneto sa kanyang minamahal.
Sa kanyang mga liriko na gawa, hinahangaan ni Francesco ang makalangit na kadalisayan at ang mala-anghel na anyo ni Laura. Siya ay isang maringal at hindi naa-access na perpekto para sa makata. Ang kanyang kaluluwa ay inihambing sa isang maliwanag na bituin. Sa lahat ng ito, nagawa ni Petrarch na ilarawan si Laura bilang isang tunay na babae, at hindi lamang bilang isang perpektong imahe.
Para sa kanyang kapanahunan, si Francesco Petrarca ang unang nagsimulang umawit ng kadakilaan at kagandahan ng tao, na binibigyang pansin hindi lamang ang hitsura, kundi pati na rin ang mga personal na katangian. Dagdag pa rito, ang makata ay isa sa mga nagtatag ng humanismo bilang nilalaman ng pagkamalikhain at paraan ng pag-iisip. Bago si Petrarch, ang sining ng Middle Ages ay umawit lamang ng mga katangian ng espirituwal, banal at hindi makalupa, at ang tao ay ipinakita bilang isang hindi perpekto at hindi karapat-dapat na lingkod ng Diyos.
Inirerekumendang:
George Michael: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, mga album, pagkamalikhain, personal na buhay, kawili-wiling mga katotohanan, petsa at sanhi ng kamatayan
Si George Michael ay nararapat na ituring na isang icon ng sikat na musika sa UK. Kahit na ang kanyang mga kanta ay minamahal hindi lamang sa Foggy Albion, kundi pati na rin sa halos lahat ng mga bansa. Lahat ng kung saan sinubukan niyang ilapat ang kanyang mga pagsisikap ay nakikilala sa pamamagitan ng walang katulad na istilo. At nang maglaon, ang kanyang mga komposisyon sa musika ay naging mga klasiko … Ang talambuhay ni Michael George, personal na buhay, mga larawan ay ipapakita sa iyong pansin sa artikulo
Vyacheslav Klykov, iskultor: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, mga parangal, pagkamalikhain, personal na buhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan, petsa at sanhi ng kamatayan
Ito ay tungkol sa iskultor na si Klykov. Ito ay isang medyo sikat na tao na lumikha ng maraming natatangi at magagandang sculptural compositions. Pag-usapan natin nang detalyado ang tungkol sa kanyang talambuhay, at isaalang-alang din ang mga aspeto ng kanyang trabaho
Vaclav Nijinsky: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, ballet, pagkamalikhain, personal na buhay, kawili-wiling mga katotohanan at kwento, petsa at sanhi ng kamatayan
Ang talambuhay ni Vaslav Nijinsky ay dapat na kilala ng lahat ng mga tagahanga ng sining, lalo na ang Russian ballet. Isa ito sa pinakasikat at mahuhusay na mananayaw na Ruso noong unang bahagi ng ika-20 siglo, na naging tunay na innovator ng sayaw. Si Nijinsky ang pangunahing prima ballerina ng Russian Ballet ni Diaghilev, bilang isang koreograpo ay itinanghal niya ang "Afternoon of a Faun", "Til Ulenspiegel", "The Rite of Spring", "Games". Nagpaalam siya sa Russia noong 1913, mula noon ay nanirahan siya sa pagkatapon
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
"The Name of the Rose" ni Umberto Eco: isang buod. "Ang Pangalan ng Rosas": pangunahing mga tauhan, pangunahing kaganapan
Il nome della Rosa (“The Name of the Rose”) ay ang aklat na naging panitikan ng debut ni Umberto Eco, isang semiotics professor sa University of Bologna. Ang nobela ay unang nai-publish noong 1980 sa orihinal na wika (Italyano). Ang susunod na gawa ng may-akda, Foucault's Pendulum, ay isang matagumpay na bestseller at sa wakas ay ipinakilala ang may-akda sa mundo ng mahusay na panitikan. Ngunit sa artikulong ito ay sasabihin nating muli ang buod ng "Ang Pangalan ng Rosas"
