2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ano ang ibig sabihin ng terminong "pamamaraang masining" sa panitikan? Ano ang mga natatanging katangian nito? Anong paraan ang sinundan o sinusunod ng iyong mga paboritong manunulat? Gusto mo bang makilala ang simbolismo sa acmeism? Ang artikulong ito ay para sa iyo! Itinatakda nito ang pundasyon na tutulong sa iyong kumpiyansa sa isang malaking espasyong pampanitikan.
Ano ang masining na pamamaraan?
Ito ang isa sa pinakamahalagang konsepto sa sining. Nangangahulugan ng isang hanay ng mga pangkalahatang pagtatasa, mga pangitain sa mundo at ang pang-unawa sa ilang mga bagay ng mga manunulat. Kaya, lumitaw ang iba't ibang mga uso sa panitikan. Ang likas na katangian ng pangitain ng nakapaligid na katotohanan ay nakasalalay sa kung aling pamamaraan ang sinusunod ng lumikha.
Ang mga sumusunod sa isang partikular na pamamaraang masining (malikhain) ay pinagsama ng ideya ng mga ideyal, buhay ng tao, mabuti at masama, at sining sa pangkalahatan. Tinatarget nila ang iba't ibang target na madla, kaya ang pagkakaroon ng iba't ibang mga pamamaraang pampanitikan ay napakahalaga, dahil natutugunan nila ang mga espirituwal na pangangailangan ng mga taong may iba't ibanginiisip.
Mga Tampok na Nakikilala
Ang pangunahing tampok ng pamamaraang masining ay ang iba't ibang anyo nito. Sa panitikan, mayroong isang malaking bilang ng mga direksyon at ang kanilang mga "halo", sa tulong kung saan maaari tayong tumingin nang iba sa isang bagay at kababalaghan. Ang klasisismo, romantikismo, realismo, sentimentalismo, naturalismo, modernismo, simbolismo, akmeismo, futurismo, impresyonismo, ekspresyonismo, eksistensyalismo, postmodernismo ang mga pangunahing uso na may sariling lakas at katangian.
Anong mga masining na pamamaraan ang umiiral sa panitikan?
Ang bawat manunulat ay tiyak na may kanya-kanyang istilo ng pagpapahayag ng mga saloobin, hindi katulad ng iba, ngunit ito ay magkakaugnay sa isang tiyak na direksyon na malapit sa kanya.
Umipat tayo mula sa pangkalahatan tungo sa espesipiko at tingnan ang mga pangunahing pamamaraang masining sa panitikan, mula ika-17 siglo hanggang sa katapusan ng ika-20.
Mga klasikal na uso ng ika-17 - ika-18 siglo
Ang Classicism ay ang unang kilusang pampanitikan na umusbong noong ika-17 siglo. Ito ay nailalarawan sa moralidad ng edukasyon, pagiging simple ng pagtatanghal, isang malinaw na paghahati sa positibo at negatibong mga karakter, "tatlong pagkakaisa" - lugar, oras at aksyon. Ang mga kilalang manunulat tulad ng J. Racine, M. Lomonosov, G. Derzhavin ay nagtrabaho sa direksyon na ito. Mahahanap mo ang mga pangunahing tampok ng classicism sa "Ode on the Capture of Khotyn".
J. Rousseau, I. Goethe, N. Karamzin ay sumulat sa susunod na direksyong pampanitikan - sentimentalismo - noong ika-18 siglo. Sa direksyon na ito, ito ay mahalagailarawan ang estado ng panloob na mundo ng karakter, ang kanyang pagdurusa sa isip at taos-pusong damdamin. Mas makikilala mo ang direksyong ito sa pamamagitan ng pagbabasa ng "Kawawang Lisa".
Ang Romantisismo ay lumitaw sa pagpasok ng ika-18-19 na siglo. Pag-ibig, damdamin, pagnanasa, pagdurusa, pagtakas mula sa mapang-api na katotohanan - lahat ng ito ay hindi kapani-paniwalang magandang inilarawan sa kanilang mga gawa ni D. Byron, V. Hugo, M. Lermontov. Ang "Demon" ay isang matingkad na gawa na magbibigay sa iyo ng kumpletong larawan ng direksyong ito.
19th century routine
Ang Realism, na lumitaw noong ika-19 na siglo, ay naglalarawan sa tipikal na bayani sa isang sitwasyong tipikal ng karaniwang tao sa pamamagitan ng kolokyal na bokabularyo. Ang direksyon na ito ay banayad na naramdaman ni C. Dickens, O. de Balzac, L. Tolstoy, F. Dostoevsky, A. Chekhov, I. Turgenev. Ang "Fathers and Sons" ay isang nagsisiwalat na nobela na nagsasabi tungkol sa pagkakaiba ng mga henerasyon at ng kanilang pang-unawa nang walang kasinungalingan at pagkukunwari, ito ang esensya ng pagiging totoo.
Ang Naturalism ay isang masining na pamamaraan na lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Ang direksyon na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang tumpak at layunin na paglalarawan ng kapalaran, buhay, pang-araw-araw na buhay, at karakter ng isang tao. Ang mga kinatawan ng trend na ito, tulad ng M. S altykov-Shchedrin, N. Nekrasov, ay naniniwala na walang mga hindi karapat-dapat na paksa para sa pagtatanghal, kahit na ang mga tipikal na karanasan ng tao ay tunay na sining. "Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia" - isang tula tungkol sa mga katotohanan ng buhay magsasaka at mahirap na kapalaran - isang hindi maikakaila na kinatawan ng naturalismo.
Kaakit-akit at hindi pangkaraniwang paraan ng paglalahad ng kaisipan XIX - simulaXX na siglo
Ang Modernism ay isang karaniwang pangalan para sa mga paggalaw gaya ng simbolismo, impresyonismo, acmeism, futurism, expressionism. Upang magkaroon ng ideya tungkol sa modernismo, tukuyin natin ang lahat ng direksyon sa itaas.
- Ang Symbolism ay lumitaw noong 1870s, ito ay naiiba sa ibang mga lugar sa matalinghagang paningin, ang lihim na kahulugan ng mga bagay at phenomena, ang paggamit ng mga salitang may maraming kahulugan. Halimbawa, sumulat si Z. Gippus, V. Bryusov, K. Balmont, A. Blok sa kawili-wili at hindi pangkaraniwang direksyon na ito. Ang "Parmasya, kalye, parol" ay isang tula na karapat-dapat basahin o i-refresh upang maunawaan ang diwa ng simbolismo.
- Ang Acmeism ay isang masining na pamamaraan na sinusunod lamang ng ating mga kababayan, halimbawa O. Mandelstam, A. Akhmatova, N. Gumilyov. Walang kalabuan sa direksyong ito, ang mga salita ay may eksaktong kahulugan, at ang mga imahe ay malinaw na nakikita; sa tulong ng kapangyarihan ng masining na salita, muling inisip ng mga manunulat ang mga proseso ng buhay, kung saan may mga kapintasan. "The Grey-eyed King" - kailangan mong isawsaw ang iyong sarili sa tulang ito upang maunawaan ang lohika ng mga makata sa direksyong ito.
- Ang Futurism ay ang direksyon kung saan nagtrabaho ang mga creator na Russian at Italyano. Ang kaakit-akit na direksyon na ito ay lumitaw sa simula ng ika-20 siglo. Ang mapangahas, matapang na mga desisyon at hindi pamantayang pagtatayo ng tula, halimbawa, isang hagdan, tulad ng maliwanag na kinatawan ng direksyon na ito V. Mayakovsky. Bilang karagdagan sa kanya, nilikha at sinira ni I. Severyanin, V. Khlebnikov, D. Burliuk ang ideya ng klasikal na sining sa direksyong ito. "At kaya mo?" -maluho, hindi pangkaraniwan, nagbibigay-inspirasyon, ganap na futuristic na tula.
- Ang Impresyonismo sa panitikan ay lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang mga manunulat sa direksyong ito ay inilarawan nang detalyado ang mga damdamin, karanasan at emosyon, ginawang sining ang mga sandali ng buhay. G. de Maupassant, M. Proust ay maaaring ituring na pinakamaliwanag na kinatawan ng kalakaran na ito. Ang "Dear Friend" ay isang emosyonal at magaan na akda, pagkatapos basahin ay tiyak na magiging fan ka ng impresyonismo.
- Sa simula ng ika-20 siglo, lumaganap ang madilim na ekspresyonismo sa Germany. Ang mga pangunahing tema ng direksyon na ito ay kamatayan, pagkawasak, pagkawala, kapangitan ng nakapaligid na katotohanan. Malinaw na naihatid nina F. Kafka at E. Zamyatin ang kakanyahan ng direksyong ito. Ang "Kami" ang pinakamalakas na dystopia ng ating kababayan, na hindi nagdudulot ng pagkalungkot, ngunit ganap na inilalantad ang lahat ng nabanggit na tema ng expressionism.
Mga modernong pananaw sa panitikan mula noong kalagitnaan ng ika-20 siglo
Sa puso ng existentialism, na lumitaw noong kalagitnaan ng ika-20 siglo sa France, ay ang mga ideya ng kalungkutan at ang trahedya ng pagiging, ang kawalang-halaga ng mga mithiin ng tao. Si J. P. Sartre, A. Camus ay nakapagpahayag nito nang buong tiwala at malinaw sa papel. Ang "The Fall" ay isang libro kung saan hindi ka makakahanap ng anumang matatalim na twist sa plot, ngunit ang banayad at matalinong mga dialogue ay magpapaibig sa iyo sa existentialism.
Ang pinakamodernong direksyon - postmodernism - ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, angay nakikilala sa pamamagitan ng maximalism ng pagganap, kabalintunaan at isang satirical na saloobin sa kung ano ang nangyayari. H. Murakami, V. Nabokov, K. Vonnegut nakita ang mundo sa pamamagitan ng isang satirical prism. Ang "Slaughterhouse 5" ay nakasulat sa pinakamahusay na mga tradisyon ng postmodernism, ilulubog ka nito sa malalim na pagmumuni-muni sa halaga ng buhay at mga pananaw dito.
Ang kahalagahan ng mga kilusang pampanitikan para sa modernong tao
Ang kapangyarihan ng isang salita ay maaaring gawing iba ang pagtingin sa isang tao sa ilang bagay. Ang pagbabasa ng mga gawa ng mga manunulat na sumusunod sa iba't ibang artistikong pamamaraan ay gagawin kang isang multifaceted na tao na kritikal at mula sa iba't ibang anggulo na tumingin sa anumang sitwasyon.
Inirerekumendang:
Istilong pampanitikan at masining: mga katangian, pangunahing tampok ng istilo, mga halimbawa
Napakakaunting tao ang naaalala ang programa ng paaralan pagkatapos ng maraming taon pagkatapos ng graduation sa paaralan. Sa mga aralin sa panitikan, lahat tayo ay nakinig sa mga istilo ng pananalita, ngunit gaano karaming mga dating mag-aaral ang maaaring magyabang na naaalala nila kung ano ito? Sabay-sabay nating ginugunita ang pampanitikan at masining na istilo ng pananalita at kung saan ito matatagpuan
Mga tampok ng gawa ni Lermontov: mga isyu, tema at masining na diskarte
Ang mga tampok ng pagkamalikhain ni Lermontov ay makikita sa bawat isa sa kanyang mga gawa. Pagkatapos ng lahat, lahat ng isinulat ni Mikhail Yuryevich ay isang mahusay na patula na libro kung saan siya ay nagsasalita, una sa lahat, tungkol sa kanyang panloob na mundo
Mga tampok ng mga epiko: komposisyon at paraan ng masining na pagpapahayag
Ang artikulo ay nakatuon sa isang maikling pangkalahatang-ideya ng mga tampok ng pagbuo ng mga epiko, ang kanilang paraan ng masining na pagpapahayag, mga tema
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Mga kwento ni Bunin. Mga Masining na Tampok
Ivan Bunin, na ang mga kuwento ay kasama sa kurikulum ng paaralan para sa pag-aaral ng panitikang Ruso, ay nagsimulang lumikha sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, noong dekada 80. Siya ay mula sa isang kalawakan ng mga manunulat na lumaki sa isang marangal na ari-arian, malapit na nauugnay sa kaakit-akit na kalikasan ng Central Russian zone. Para sa trabaho sa koleksyon ng mga lyrics na "Leaf Fall", na nakatuon sa kalikasan sa kanayunan, natural na kagandahan nito, natanggap ni Ivan Alekseevich Bunin ang Pushkin Prize noong 1901