Elizabethan baroque sa arkitektura ng St. Petersburg: paglalarawan, mga tampok at tampok

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2024-01-07 19:51

Ang Elizabethian baroque ay isang istilong arkitektura na lumitaw sa panahon ng paghahari ni Empress Elizabeth Petrovna. Umunlad ito noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang arkitekto, na siyang pinakakilalang kinatawan ng istilo, ay si Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Bilang parangal sa kanya, ang Elizabethan baroque ay madalas na tinatawag na "Rastrelli".

Precursor

Ang paghahari ni Peter the Great ay nagdulot ng maraming pagbabago sa kultural na buhay ng bansa. Ang bagong kabisera ay binuo na may mga gusali sa isang estilo na gravitated patungo sa European canon ng arkitektura. Ito ang panahon ng tinatawag na Petrine baroque, na inspirasyon ng arkitektura ng Aleman, Dutch at Swedish. Ang bagong estilo ay halos ganap na umalis mula sa mga tradisyon ng Byzantine, na pinahahalagahan at patuloy na sinusunod sa arkitektura ng Russia sa loob ng maraming siglo. Oo, at baroque, ito ay tinatawag na napaka kondisyon. Ang arkitektura ng panahong iyon ay halos hindi alam ang luntiang palamuti na orihinal na katangian ng istilo.

Petrine at Elizabethan baroque na lumapit sa kanyaupang palitan, may ilang makabuluhang pagkakaiba. Ang huli ay sumisipsip sa mga tradisyon ng arkitektura ng Moscow noong huling bahagi ng ika-17 - unang bahagi ng ika-18 siglo, bumalik sa cross-domed scheme para sa pagtatayo ng mga templo, sibuyas at hugis peras na pandekorasyon na mga takip.

Mga feature ng istilo

Ang paghahari ng bunsong anak na babae ni Peter the Great ay minarkahan ng paglaki ng awtoridad ng kapangyarihan ng estado, ang pagpapalakas ng kadakilaan ng bansa. Ang trend na ito ay hindi maaaring magkaroon ng epekto sa arkitektura. Ang Elizabethan baroque sa St. Petersburg at higit pa ay naging sagisag ng kapangyarihan ng estado. Napansin namin ang ilang katangian ng istilong ito:

• kapansin-pansing iba't ibang elemento ng dekorasyon;
• plasticity at dinamismo ng mga anyong arkitektura;
• mga magkakaibang kumbinasyon ng kulay sa panlabas;
• paggamit ng mga pilaster at tatlong-kapat na hanay;
• panoorin at kasaganaan ng mga detalyeng pampalamuti sa interior decoration;
• bumalik sa ilang tradisyon ng sinaunang arkitektura ng Russia.

Maestro ng istilo

Ginawa ni Rastrelli ang kanyang mga unang nilikha sa Courland para kay Duke Biron. Pagkatapos siya ay naging punong arkitekto ni Anna Ioannovna at, sa wakas, ni Elizabeth. Noong unang bahagi ng 40s ng ika-18 siglo, binisita ni Rastrelli ang Moscow, kung saan nagkaroon siya ng pagkakataong makilala ang mga halimbawa ng tradisyonal na arkitektura ng Russia. Ayon sa mga istoryador ng sining, ang maikling paglalakbay na ito ay nakaimpluwensya sa karagdagang gawain ng master at, bilang resulta, ang hitsura ng kanyang kontemporaryongPetersburg.

Ang unang gusaling itinayo ni Rastrelli sa utos ng Empress, at kung saan nagsimula ang kanyang katanyagan, ay ang palasyo ng tag-init. Sa kasamaang palad, ang gusaling ito ay hindi nakaligtas, dahil ito ay kahoy. Pagkatapos, sa iba't ibang antas ng pakikilahok, gumawa siya sa ilang proyekto:

• Ang Grand Palace sa Peterhof (1747-1752);
• St. Andrew's Cathedral sa Kyiv (iginuhit ang sketch ng gusali noong 1747);
• muling pagtatayo ng Catherine Palace sa Tsarskoye Selo (1752-1757).

Pinakamataas na gusali sa lungsod

Ang Winter Palace ay isa sa mga pinakabagong likha ni Rastrelli. Ang gusali, na ngayon ay naglalaman ng Hermitage, ay nagpapakita pa rin ng Elizabethan baroque sa lahat ngayon. Nagsimula ang pagtatayo noong 1754. Ang lugar ng palasyo ay 60 libong metro kuwadrado at naglalaman ng 1500 mga silid. Ang gusali ay ang pinakamataas sa lahat ng mga gusali ng tirahan sa lungsod. Inasikaso ito ng empress sa pamamagitan ng pagpapalabas ng kautusang nagbabawal sa pagtatayo ng matataas na bahay. Bukod dito, ipinaliwanag ito hindi sa pamamagitan ng kapritso ng empress, ngunit sa pamamagitan ng katotohanan na kinakalkula ni Rastrelli ang perpektong proporsyon ng gusali na may kaugnayan sa average na lapad ng Neva. Gayunpaman, ang mga detalye ng kanyang nahanap ay hindi pa nalalaman, at ang mga mananaliksik ay walang alinlangan na nagsasabi na ang katotohanang ito ay hindi hihigit sa isang kathang-isip. Gayunpaman, ang kautusan ay mahigpit na sinunod.

Hindi malilimutang kagandahan

Ang pagtatayo ng Winter Palace ay natapos na sa ilalim ni Catherine II at nang walang Rastrelli: inalis siya ng Empress, nagbigaykagustuhan para sa Felten, Wallen-Delamote, Rinaldi at Betsky. Ang gusali ay sumailalim sa ilang mga muling pagtatayo at pagpapanumbalik, ngunit kahit ngayon ay makikita mo ang mga detalyeng binalak ni Rastrelli at nilikha sa ilalim ng kanyang direksyon. Ang malago na dekorasyon, katangian ng lahat ng mga variant ng estilo ng Baroque, ay nagbibigay sa palasyo ng isang solemne na hitsura. Ang arkitektura ng gusali ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na ritmo na nilikha ng mga haligi, kung minsan ay pinaghihiwalay ng isang malaking distansya, kung minsan ay pinagsama sa isang uri ng sinag, mga risalis (nakausli na bahagi ng gusali sa buong taas nito), mga hakbang na sulok.

Ang facade na nakaharap sa Palace Square, binigyan ni Rastrelli ng isang arko. Ang arkitekto ay naging inspirasyon upang likhain ito noong inaayos niya ang palasyo sa Strelna. Ilang beses muling pininturahan ang gusali. Sa una, ang mainit na okre ay ang pangunahing kulay, ang mga indibidwal na elemento (mga order, palamuti) ay na-highlight na may puting dayap. Ngayon, ang mga dingding ng palasyo ay may kulay na esmeralda. Sa unang pagkakataon naging ganito sila sa simula ng Great Patriotic War.

Smolny Cathedral

Ang tugatog ng gawa ni Rastrelli ay ang Smolny Monastery. Ang Elizabethan baroque sa arkitektura ng gusaling ito ay kumikinang sa lahat ng karilagan nito. Ang Smolny Cathedral, ang sentral na elemento ng ensemble, ay itinatag noong Oktubre 30, 1748. Direktang pinangasiwaan ng arkitekto na si Christian Knobel ang gawain, ngunit ang may-akda ng proyekto sa pagtatayo ay si Rastrelli.

Ang katedral ay pinalamutian ng maraming pandekorasyon na elemento: lucarnes, arched (arched) pediments, angels at vase. Sa una, ang arkitekto ay magtatayo ng isang gusali ayon sa modelo ng Europa - kasamaisang simboryo. Hindi sumang-ayon si Elizabeth sa desisyong ito at iginiit ang limang domes, katangian ng mga Orthodox cathedrals. Gayunpaman, ito ay ang templo na nagmamay-ari lamang ng isa, ang pinakamalaking simboryo. Tumataas ito sa isang drum, may hugis helmet at nakoronahan ng isang simboryo ng sibuyas. Ang natitirang apat na domes ay mga bell tower.

Ang katedral ay biswal na nahahati sa dalawang zone. Kasama sa isa ang harapan ng ibabang bahagi, kasama ang lahat ng hitsura nito na nakapagpapaalaala sa isang palasyo. Ang pangalawa - limang domes na nakaunat paitaas - ay mas magaan at kasama ang arkitektura nito ay tumutugma sa karaniwang imahe ng templo. Ang Smolny Cathedral ay hinangaan ng marami sa mga kontemporaryo ni Rastrelli. Ngayon ito ay isa sa pinakamagagandang gusali na kumakatawan sa Elizabethan baroque sa arkitektura ng St. Petersburg. Matatagpuan ito sa Rastrelli Square sa gitnang bahagi ng lungsod.

Mga likha ni Kvasov

Iba pang mga arkitekto ng Elizabethan Baroque ay nagtrabaho kasama si Rastrelli sa Catherine Palace sa Tsarskoye Selo: Andrey Vasilyevich Kvasov at Savva Ivanovich Chevakinsky. Kinikilala ng mga makabagong kritiko ng sining ang una bilang may-akda ng Tagapagligtas sa Sennaya. Ang simbahang ito ay itinatag noong 1753. Hanggang ngayon, ito ay nakaligtas lamang sa mga litrato: noong 1938 ito ay sarado, at noong 1961 ito ay pinasabog. Noong nakaraang siglo, ang may-akda ng simbahan ay iniuugnay kay Rastrelli, ngunit ang mga modernong mananaliksik ay hindi sumasang-ayon dito.

Para sa magkapatid na Razumovsky, lumikha si Kvasov ng mga palasyo sa Kozeltse, Gostilitsy at Znamenka (nananatiling kontrobersyal ang pagkaka-akda ng huli). Noong 1748 nagpunta siya sa Ukraine, kung saan siya nagtrabahosa mga proyekto sa Ukrainian baroque style.

Savva Ivanovich Chevakinsky

Sa Tsarskoe Selo, ayon sa mga disenyo ng Chevakinsky, dalawang gusali ng Catherine Palace ang itinayo, ang Monbijou pavilion, na hindi pa nabubuhay hanggang ngayon, mga bahay para sa mga empleyado. Bilang karagdagan, nakibahagi ang arkitekto sa paglikha ng Hermitage pavilion.

Chevakinsky ay ang punong arkitekto ng fleet. Pinangangasiwaan niya ang pagtatayo ng mga bodega sa isla ng "New Holland" at bumuo ng isang plano para sa pagpapaunlad ng Kronstadt. Ang Elizabethan baroque na ginanap ni Chevakinsky ay nakakuha ng mga espesyal na tampok. Madalas gumamit ang arkitekto ng mga bundle ng tatlong column para palamutihan ang mga sulok, wrought-iron na balkonahe at mga bracket na may mga pattern ng bulaklak.

St. Nicholas Naval Cathedral

Ang pangunahing gawain ni Chevakinsky ay St. Nicholas Naval Cathedral. Matatagpuan ito sa Nikolskaya Square sa St. Petersburg at isa sa pinakamagandang kinatawan ng Elizabethan Baroque.

Ang katedral ay itinayo mula 1753 hanggang 1762. Ang plano ng gusali ay isang krus. Ang mga pangunahing pandekorasyon na elemento na nagpapalamuti sa St. Nicholas Cathedral ay mga haligi ng Corinthian, stucco architraves, isang malawak na entablature at mga huwad na sala-sala sa mga balkonahe. Ang gusali ay nagmamadaling umakyat na may limang ginintuan na dome.

Ang Elizabethan baroque, ang mga tampok na tinalakay sa artikulo, ay tumigil na maging dominanteng istilo pagkatapos ng pagkamatay ni Elizabeth Petrovna. Ang direksyon ng arkitektura na ito ay halos hindi kumalat sa mga lungsod ng probinsiya. Gayunpaman, ang estilo ay makikita hindi lamang sa gawain ng mga masters ng St. Elizabethan Baroqueay nakapaloob sa mga gawa ng mga arkitekto ng Moscow, pangunahin na sina D. V. Ukhtomsky at I. F. Michurin.