2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang "Banal na Pamilya" ni Raphael ay nilikha sa Florence sa pambihirang oras na iyon nang sabay na nagtrabaho rito sina Michelangelo, da Vinci, at Raphael mismo. Ang pagpipinta na ito ay nabibilang sa maagang yugto ng pagkamalikhain ng namumukod-tanging Italyano na pintor at nararapat na ituring na isa sa mga pinaka banayad, filigree na likha ng pintor. Sa parehong panahon, nagtrabaho sa Florence ang iba pang sikat na eskultor, pintor, at arkitekto. Ang kanilang mga gawa ay nabibilang sa pinakamataas na yugto ng pag-unlad ng sining - ang Renaissance.
Malinaw na ipinapakita ng larawan ang malakas na impluwensya ni da Vinci kay Raphael. Ang Banal na Pamilya ay inilalarawan laban sa background ng isang pader na bato na may isang arched window na pagbubukas kung saan makikita ang isang katangian ng landscape. Ang mga ekspresyon ng mukha, ang hairstyle ng Birhen, ang postura ni Kristo ay katulad din ng mga painting ni Leonardo.
Ang "Holy Family" ni Raphael ay nasa Ermita. Isa ito sa dalawang painting ng makikinang na pintor na naiwan sa Russia. Sinubukan ng isang inept restorer na ibalik ang canvas, ngunit nasira ito. Dahil dito, nabigo ang larawanmagbenta at umalis sa museo.
Larawan ni Joseph
Ang "The Holy Family" ni Rafael Santi ay tinatawag na "Madonna with the beardless Joseph". Kadalasan, pininturahan ng mga artista si Joseph ng balbas upang maakit ang pansin sa kanyang katandaan. Nagpasya si Santi na huwag pansinin ang panuntunang ito at kumilos nang iba. Sa kanyang pagpipinta, mukhang kagalang-galang si Joseph, ngunit ang epektong ito ay nakakamit sa pamamagitan ng mas kumplikado at hindi gaanong halata na mga palatandaan. Ang kanyang malambot na kalat-kalat na buhok ay nagpapakita ng kanyang balat, ang kanyang noo ay umuurong. Ang mukha ay natatakpan ng malalalim na kulubot. Ang mga kamay ay nakapatong sa isang kahoy na tungkod, na kadalasang ginagamit ng mga matatanda. Kasabay nito, ang mga balikat ni Joseph ay buong kababaang-loob na bumagsak, na para bang lumuhod sa ilalim ng mabigat na pasanin.
Larawan ni Maria at sanggol
Madonna kasama ang bagong panganak na si Jesus ay lumilikha ng matinding kaibahan sa pigura ni Joseph. Si Maria ay mukhang bata, kahit bata, na parang nagniningning mula sa loob. Simple lang ang suot ng babae, walang kwenta. Nakatirintas at nakatago sa ilalim ng shawl ang kanyang buhok.
Ang kulot na batang lalaki ay nakahawak sa kanyang ina, tila humarap kay Joseph. Ngunit sa ibang anggulo, ang kanyang pigura ay parang isang sanggol na nakatingala sa langit.
Lahat ng tatlong karakter sa painting na "The Holy Family" ni Raphael ay bumubuo ng isang katangian na tatsulok. Gayunpaman, sa halip na ang tradisyunal na mapanglaw na katangian ng mga icon at iba pang mga relihiyosong imahe, ang balangkas ay nagpapakita ng karaniwang makamundong, tahimik na kaligayahan ng pamilya. Nagkatinginan ang mga tauhan, at kamukha sila ng ibang ordinaryong pamilya. Itopinagsasama ng tingin ang tatlong pigura sa isang magkakaugnay na komposisyon. Ibinaling ni Mary ang kanyang mga mata kay Joseph, puno ng kalmadong pag-iisip. Nakatingin din sa kanya ang baby na parang may tinatanong. Si Joseph ay tumingin kay Jesus nang may kalungkutan. Ang pagiging ama ng bagong panganak na Diyos ay isang marangal na misyon, ngunit hindi ba niya nais na maging ama ang kanyang sariling anak…
Mga Kulay
Ang pagpipinta ni Rafael Santi ay ginawa sa malambot at naka-mute na mga kulay. Ang mga kulay ay dumadaloy sa isa't isa nang maayos, dahan-dahan. Walang maliliwanag na accent, flashy spot, matutulis na linya. Ang lahat ay tila lumambot: ang mga pose ng mga karakter, ang mga tampok ng kanilang mga mukha, ang kalahating bilog ng mga bintana, ang mga puno, ang mapayapang tanawin sa background. Ang halos ng mga santo sa itaas ng kanilang mga ulo ay mukhang halos hindi nakikita, halos transparent.
Inirerekumendang:
Pagpipinta - ano ito? Mga diskarte sa pagpipinta. Pag-unlad ng pagpipinta
Ang tema ng pagpipinta ay multifaceted at kamangha-manghang. Upang ganap na masakop ito, kailangan mong gumastos ng higit sa isang dosenang oras, araw, mga artikulo, dahil maaari mong isipin ang paksang ito sa loob ng walang katapusang mahabang panahon. Ngunit susubukan pa rin nating sumabak sa sining ng pagpipinta gamit ang ating mga ulo at matuto ng bago, hindi alam at kaakit-akit para sa ating sarili
Grisail technique ay isang uri ng pagpipinta. Grisaille sa pagpipinta: paglalarawan at mga tampok
Malamang pamilyar sa konsepto ng grisaille ang mga tagahanga ng pagpipinta at pagguhit. Ito ay isa sa mga pinakatanyag na diskarte, na nagpapahintulot sa mga artist na makuha ang mga elemento ng sculptural at arkitektura sa mas maraming detalye hangga't maaari. Sasabihin namin sa iyo ang higit pa tungkol sa art form na ito sa ibaba
Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Holy Russia": paglalarawan at taon ng pagpipinta
Ang Imperyo ng Russia ay mayaman sa tunay na pambihirang mga artista, lahat sila ay may kani-kaniyang kakaibang istilo, paboritong genre at paksa na nagpapasaya sa kaluluwa ng isang Ruso hanggang ngayon. Gayunpaman, hindi lahat sa kanila ay niluwalhati kapwa sa panahon ng kanilang buhay at pagkatapos ng kanilang kamatayan, na isang kapus-palad na kawalan ng katarungan. Ang nasabing artista ay si M. V. Nesterov - ang may-akda ng maraming mga pagpipinta na niluluwalhati ang kapangyarihan ng Russia at ang pananampalatayang Orthodox
Pagpipinta ni Leonardo da Vinci "The Adoration of the Magi": isang paglalarawan ng pagpipinta
Ang biblikal na kuwento na nauugnay sa pagsilang ng Tagapagligtas ng mundo ay popular noong Renaissance. Ang bawat isa ay naglarawan sa eksenang ito sa halos parehong paraan. Gayunpaman, nilapitan ni Leonardo ang paksang ito sa ibang paraan
Rembrandt, "The Holy Family": mga tampok ng pagpipinta
Ang pagpipinta ni Rembrandt na "The Holy Family" ay literal na natatakpan ng banal na liwanag, katahimikan at katahimikan. Minarkahan niya ang simula ng isang bagong yugto sa gawain ng dakilang master