2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang sikat na pintor ng Russia na si Isaac Levitan ay isang hindi maunahang master ng landscape. Ang kanyang kamangha-manghang maliit na laki ng mga pagpipinta, na naglalarawan ng pamilyar sa lahat, tulad ng katutubong at kapansin-pansin na mga mukha ng kalikasan ng Central Russian, ay humanga hindi lamang sa isang mahusay na brush, ngunit may isang espesyal na mood na tanging ang artist na ito ay maaaring ihatid, ilipat sa canvas. Lalo na mahal ni Levitan ang taglagas, dahil ang oras na ito ng taon ay puno ng inspirasyon, bahagyang kalungkutan at liriko. Tulad ng sa maraming iba pang mga makata at artista, ang transparent at malamig na taglagas na hangin ay gumising sa kanya ng pagkauhaw sa pagkamalikhain. Gumawa si Levitan ng halos isang daang canvases na naglalarawan ng mga tanawin ng kalikasan ng taglagas, ngunit marahil ang pinakasikat ay ang pagpipinta na "Golden Autumn". Isinulat noong 1895, ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na ningning ng mga kulay, na medyo wala sa pangkalahatang hanay ng kanyang mga taglagas na landscape.
Paglalarawan ng pagpipinta ni Levitan na "Golden Autumn"
Sa taong ipininta ang canvas, nanirahan ang pintor sa isang marangal na estado at umibig sa kanyang kapwa. Ang isang mabagyo na pag-iibigan at matingkad na emosyonal na mga karanasan ay makikita sa mga canvases na nilikha ng artist ditopanahon. Ang pagpipinta na "Golden Autumn" ay napakalayo mula sa malungkot na malungkot na mga imahe ng pastel ng taglagas na kalikasan, katangian ng artist. Sa nagliliyab na ginintuang tanawin, ang isang tao ay nakadarama ng kaguluhan, isang pakiramdam ng walang hanggan na kaligayahan, kagalakan, isang pag-akyat ng sigla. Sa maliwanag na emosyonalidad na ito nakasalalay ang espesyal na halaga at kagandahan ng trabaho.
Mga gintong pagsabog na pinalamutian ang mga damo at mga puno bago ang simula ng pagkalanta ay isang espesyal na natatanging tanda ng panahong ito ng taon. Siya ay napansin at inilalarawan ng maraming mga artista, ngunit ang pagpipinta na "Golden Autumn" ay espesyal. Sa loob nito, magkakasuwato na hinabi ni Levitan ang parehong maaraw na kagalakan at isang napakaliwanag, liriko na kalungkutan ng darating na pagkalanta sa palette, gamit lamang ang kanyang mga katangiang pamamaraan.
Sa bawat isa sa kanyang mga pagpipinta ang artista ay nagtrabaho nang mahabang panahon at maingat, sinusubukang ihatid ang pinaka banayad at banayad na mga kulay ng kalooban na naaayon sa kalikasan. Iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang mga pagpipinta ay gumawa ng napakalakas na impresyon. Tila ang mga birch, isang ilog, at damo, na pamilyar sa lahat, ay inilalarawan nang banayad at may inspirasyon na hindi maiiwasang pukawin ang isang espirituwal na tugon sa manonood. Kasama ng artist na ito ang konsepto bilang "mood landscape" na pumasok sa pagpipinta ng Russia.
Mahusay na alam ni Isaac Levitan kung paano ilarawan hindi lamang ang langit, mga puno, tubig, damo at parang. Ang kanyang mga pagpipinta ay isang mahalagang, pinag-isang masining na imahe, na puno ng medyo nasasalat na liwanag at hangin. Ang pagpipinta na "Golden Autumn" ay lumilikha ng isang malalim na emosyonal at visual na impresyon, na mahirap ihatid, na parang hindi isang pagpipinta, ngunit isang liriko na gawa na mahirap pag-aralan. Noong 1896 itoang gawa ng pagpipinta ay ipinakita sa eksibisyon ng mga Wanderers. Dito ito ay nakuha ni P. Tretyakov para sa kanyang koleksyon. Simula noon, ang pagpipinta ay isinama sa permanenteng eksibisyon ng State Tretyakov Gallery.
Pagsasama-sama ng isang paglalarawan ng pagpipinta na "Golden Autumn", bawat isa sa atin ay nag-iisip ng isang tanawin na pamilyar sa halos lahat mula pagkabata, at sa harap ng ating mga mata ay may mga puno ng birch na nasusunog na may ginto sa mga pampang ng isang madilim na asul na ilog, isang malamig na kalangitan, na parang natatakpan ng manipis na crust ng yelo, at isang hindi maipaliwanag na pakiramdam ng magaang taglagas na kalungkutan.
Inirerekumendang:
Ang papel ng tula sa buhay ng isang manunulat. Mga makata tungkol sa tula at mga quote tungkol sa tula
Ano ang papel ng tula sa mga tadhana at buhay ng mga makata? Ano ang kahulugan ng tula sa kanila? Ano ang isinusulat at iniisip nila tungkol sa kanya? Trabaho ba o sining para sa kanila? Mahirap bang maging makata, at ano ang ibig sabihin ng pagiging makata? Makakakita ka ng mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito sa artikulo. At ang pinakamahalaga, ang mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito ay ibibigay sa iyo ng mga makata mismo sa kanilang mga gawa
Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Last Love", "Autumn Evening". Tyutchev: pagsusuri ng tula na "Thunderstorm"
Russian classics ay nagtalaga ng malaking bilang ng kanilang mga gawa sa tema ng pag-ibig, at hindi tumabi si Tyutchev. Ang isang pagsusuri sa kanyang mga tula ay nagpapakita na ang makata ay naghatid ng maliwanag na pakiramdam na ito nang tumpak at emosyonal
"Golden Autumn", Levitan. Pagpipinta mula sa koleksyon ng Tretyakov Gallery
Ang pagpipinta ni Levitan na "Golden Autumn", kasama ang iba pa niyang mga landscape, ay nagpakilala ng konsepto bilang "mood landscape" sa Russian painting. Ang pagkakaroon ng isang matalas na likas na talino at tunay na pagmamahal sa kalikasan ng Russia, ang artist ay lumikha ng kanyang sariling istilo - ang istilo ng tanawin ng Russia, na kung saan ay tinatawag na Levitan
Ang tema ng makata at tula sa akda ni Lermontov. Mga tula ni Lermontov tungkol sa tula
Ang tema ng makata at tula sa akda ni Lermontov ay isa sa mga sentral. Si Mikhail Yuryevich ay nagtalaga ng maraming mga gawa sa kanya. Ngunit dapat tayong magsimula sa isang mas makabuluhang tema sa masining na mundo ng makata - kalungkutan. Mayroon siyang unibersal na karakter. Sa isang banda, ito ang napiling bayani ni Lermontov, at sa kabilang banda, ang kanyang sumpa. Ang tema ng makata at tula ay nagmumungkahi ng diyalogo sa pagitan ng lumikha at ng kanyang mga mambabasa
Mga obra maestra ng pagpipinta ng Russia: Levitan, Golden Autumn. Paglalarawan ng larawan
So, Levitan, "Golden Autumn". Ang paglalarawan ng pagpipinta ay maaaring magsimula sa isang maikling talambuhay na tala. Ang gawain ay nilikha ng artist noong 1895 - sa pinakadulo ng ika-19 na siglo, isang kaguluhan na oras at hindi masyadong malinaw para sa mga Russian intelligentsia. Kasabay nito, ito ang pamumulaklak ng pagkamalikhain, ang kanyang kasanayan, isang produktibong pag-akyat ng talento. Sa isang napakaliit na canvas (82 cm x 126 cm), nagawa naming gumuhit ng nakakagulat na maliwanag, masayang tanawin
