Art Nouveau na istilo sa arkitektura, pagpipinta at interior. Paano ipinakikita ng Art Nouveau ang sarili sa dekorasyon, catering o dekorasyon?

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Smooth lines, misteryosong pattern at natural shades - ganito mo mailalarawan ang istilong art nouveau na bumihag sa buong Europe noong huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang pangunahing ideya ng kalakaran na ito ay ang buhay na naaayon sa kalikasan. Ang trend ay naging napakasikat kaya't tinanggap nito ang lahat ng creative speci alty.

Paano nagsimula ang lahat

Sa mahabang panahon, kinopya ng mga kinatawan ng mga malikhaing propesyon ang mga makasaysayang istilo ng nakaraan sa kanilang mga gawa. Ito ay unti-unting humantong sa pagbaba at krisis. At ngayon, sa pagpasok ng dalawang siglo, lumilitaw ang mga bagong pananaw sa sining, na sa iba't ibang mga bansa ay nakatanggap ng iba't ibang mga pangalan - art nouveau, estilo ng Velde, modernismo, modernismo, secession, estilo ng Tiffany. Siyempre, ang gayong mga pananaw ay hindi lumitaw sa kanilang sarili. Nagkaroon ng impluwensya ang sining ng Hapon.

Noong 1856, ang Pranses na si Felix Braquemont ay nabighani sa mga ukit ng Hapon sa mga pack ng tsaa. Kamangha-manghang kalikasan, mga sopistikadong kababaihan, ang kulto ng araw … Nagbigay inspirasyon ito sa pintor na lumikha ng ganap na bagong mga pintura, kung saanpinangungunahan ng mga bilugan na hugis at natural na lilim. Ang kalayaan sa anyo at kulay, nagpapahayag na silweta at kakaibang mga contour ay lumitaw sa mga gawa ng ibang mga artista.

Noong 1890, isang kilusan ang isinilang sa England na nagsulong ng bagong sining na nakatuon sa dekorasyon. Buong mga paaralan ng mga sumusunod sa "bagong istilo" o, kung tawagin din dito, binubuo ang art nouveau.

Nakaayon sa kalikasan

Sa lalong madaling panahon, ang mga dalubhasa sa hindi lamang pagpipinta, kundi pati na rin ng arkitektura, panloob na disenyo, at mga likhang alahas ay mapuno ng mga ideya ng "bagong istilo".

Ang bawat isa sa mga direksyon ay may sariling katangian, ngunit mayroon ding mga karaniwang feature:

• Walang tuwid na linya o anggulo.
• Mga bilog na hugis, walang kalinawan sa geometry.
• Mga natural na shade at tone: marsh, brown, green, blue, gold, silver.
• May mga elemento ng halaman sa lahat - mga sanga, baging, damo, bulaklak. Ang pangunahing simbolo ng istilo ay ang bulaklak ng cyclamen sa lahat ng mga pagpapakita nito.
• Larawan sa mga pattern ng mga kinatawan ng mundo ng hayop.
• Ang kulto ng babaeng may mahabang buhok.
• Gumamit ng iba't ibang materyales sa gawain.

Creativity

Art Nouveau "nagkatali sa mga kamay" ng maraming creator sa mga tuntunin ng pagpapahayag ng sarili. Ang mga klasiko at malinaw na pamantayan ay nawala sa background. Ang pangunahing bagay sa sining ay isang makabagong diskarte, ang sarili nitong pananaw sa kalikasan at tao. Down sa imitasyon! Maraming mga gawa na ginawa sa pamamaraang ito ay napaka kakaiba na sa unang tingin ay mahirap sabihin na ito ay gawa ng isang tao…

Art Nouveau style sa interior

Ang disenyo ng isang apartment, bahay o cottage, na ginawa sa ganitong istilo, ay babagay sa mga malikhain at hindi pangkaraniwang mga tao na nagmamahal sa kalikasan sa lahat ng mga pagpapakita nito.

Ang pangunahing diin sa interior ay ang kawalan ng mga tuwid na linya at maging ang mga sulok ng mga silid. Ang mga ito ay nakikita at nililiman sa lahat ng posibleng paraan. Ang mga bintana, pintuan at pintuan ay bilugan hangga't maaari at pinalamutian ng mga natural na palamuti.

Art Nouveau ornaments - ang mga sopistikadong batang babae na nakapagpapaalaala sa mga sirena, mga elemento ng flora at fauna - ay angkop para sa dekorasyon ng parehong mga sala at silid ng mga bata, pati na rin sa mga banyo at kusina.

Materyal para sa dekorasyon ay ibang-iba ang paggamit. Maaari itong maging isang kumbinasyon ng metal, bato, kahoy. Ang salamin ay aktibong ipinapasok sa mga panloob na bagay, lalo na ang nagyelo o may bahid na salamin. Ang mga sahig sa mga silid ay kadalasang ginagawa sa iba't ibang antas. Dapat may fireplace (natural o imitasyon).

Tampok sa mga detalye

Napakahalaga ng mga detalye sa interior: paghubog sa kisame, hagdan at arko, pati na rin ang mga accessories - lamp, painting, table lamp. Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa mga kakaibang anyo ng mga salamin at malalaking kasangkapan na may mga bilugan na detalye, pinalamutian ng mga bulaklak at dahon. Dapat bigyang-diin ng muwebles ang pangunahing ideya ng taga-disenyo - muling pagsasama-sama ng kalikasan. Ang originality at sensuality ay nakikilala ang mga gawa nina Eugene, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé.

Ang Art Nouveau sa interior ay isang kumpletong komposisyon, kung saan ang lahat ng mga elemento at detalye ay nagpupuno sa isa't isa. Hindipakitang-tao at ningning, isang kalmadong kapaligiran ang naghahari sa paligid.

Mga inobasyon sa arkitektura

Ang pagtagos ng istilo sa arkitektura ay humantong sa paglitaw ng mga bagong teknolohiya ng gusali. Ginagamit ang mga materyales tulad ng salamin at metal, reinforced concrete, ceramics na nakaharap. Ang mga elemento ng istruktura ay madaling gamitin - hagdan, poste, balkonahe, kahoy na beam, terrace. Ang mga bubong ay ginawa sa anyo ng mga fold, bends, bitak, shell. Ang mga dingding at bintana ay pinalamutian ng mga molding at cornice. Ang partikular na atensyon ay ibinibigay sa pagmomodelo sa mga dingding sa anyo ng mga halaman at mga babaeng may umaagos na buhok.

Ang Art Nouveau style sa arkitektura ay kilala sa mundo para sa mga gawa ni Victor Org (siya ang unang naglapat ng mga ideya ng istilo sa konstruksiyon). Gumawa siya ng mga sumusuportang istruktura na gawa sa bakal sa anyo ng mga halaman, na hindi lamang nakatawag pansin, ngunit nagdulot din ng kasiyahan.

Familiar sa amin na mga entrance pavilion ng subway ang nakakita sa mundo salamat sa arkitekto na si Hector Guimard. Ang mga sakop na pamilihan at pavilion para sa mga pagdiriwang ay itinayo sa parehong prinsipyo. Kadalasan ang istilo ng panahong iyon ay tinatawag ding "estilo ng subway".

Lahat ng mga gusali noong panahong iyon ay halos hindi matatawag na gawa ng tao, magkatugma ang mga ito sa kalikasan.

Sining ng Alahas

Isang uri ng pagwawalang-kilos ang nangyari sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo at mga alahas. Ang katotohanan ay ang mahal, natural na metal ay ginamit para sa alahas. At, siyempre, ang mga naturang accessory ay magagamit lamang sa mayayamang bahagi ng populasyon. Ang pagtatangka ng mga alahas na gumamit ng mas murang materyal sa kanilang mga gawa ay hindi matagumpay, at higit pa - humantong sa paghina ng bapor.

Ang kasagsagan ng filigree craftsmanship ay kasabay ng gawa ng Czech na pintor at pintor na si Alfons Mucha. Ang mga alahas ay naging inspirasyon ng mga hindi pangkaraniwang dekorasyon na ginamit ni Alphonse upang palamutihan ang mga babae sa kanyang mga poster. Hindi nagtagal ay nagsimula siyang magdisenyo ng mga sketch ng alahas na iuutos. Ang ilan sa kanila ay kinakatawan ng mga gawa ng sikat na Parisian jeweler na si Georges Fouquet. Ang kanyang pinakatanyag na gawa batay sa mga sketch ni Mucha ay isang hugis-ahas na pulseras.

Mula noon, sa alahas, hindi ang halaga ng alahas ang pinahahalagahan, kundi ang artistikong istilo, ang ideya sa disenyo. Ang mga mamahaling diamante ay pinapalitan ng mga semi-mahalagang bato - mga opal, tourmaline, chalcedony, aquamarine. Ang enamel ay naging paboritong pamamaraan.

Nagiging mas sensual ang alahas. Kabilang sa mga motif ang naturalistic na tema: bulaklak, insekto, hayop at reptilya.

Mga magagandang nimpa at sirena

Ito ang tanging paraan upang makilala ang pagpipinta ng panahon ng Art Nouveau. Ang palamuti na inilalarawan sa mga canvases ay nakakabighani sa pagiging natural nito at hindi pakunwaring katangian. Ang pangunahing pinagtutuunan ng pansin ng mga gawa ng mga artista ay ang babaeng katawan na may bilugan na hugis, umaagos na buhok at pambihirang kagandahan. Pagnanais at lambing, paghihimok at pagsinta, pananabik at kawalang-kasalanan - kung gaano karaming damdamin ang nagliliwanag sa mga art nouveau painting!

Ang pag-awit ng babaeng kagandahan ay dumating pagkatapos ng paglitaw ng mga poster at poster ng Czech na pintor - A. Mucha. Sa matagal na pananatili sa anino, sa wakas ay ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang tunay na master ng kanyang craft! Ang tugon sa kanyang trabaho ay ang gawa nina Voller, Klimt, Hoffmann, Gauguin, Denny at iba pang sikat.mga artista. Sa Russia, ang "bagong istilo" na pagpipinta ay kinakatawan ng mga pagpipinta nina P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov.

Ang mga canvases ay naglalarawan ng isang babaeng ka-tandem sa mga hindi pangkaraniwang nilalang. Ang kulto ng araw ay maaaring masubaybayan nang napakalinaw - sa maraming mga gawa, ang background ay ipinadala sa anyo ng isang bilog na pinalamutian ng mga bulaklak. Ang parehong natural na mga motif ay hindi humupa: mga shell at peacock, mga tangkay at bulaklak, mga dahon at mga alon. Binigyang-diin ang form sa halip na nilalaman.

Art Nouveau Catering

Ang konsepto ng "catering" ay lumitaw kamakailan lamang at nananatiling hindi malinaw sa marami. Gayunpaman, sa lahat ng bagay na nakatago at hindi maintindihan, ang mga simpleng bagay ay nakatago. Ang catering ay isinalin mula sa English bilang "pangkalahatang pagkain" at isang off-site na serbisyo para sa mga piging at kaganapan. Sa madaling salita, isang off-site na restaurant. Available na ngayon ang pagluluto, paghahatid, paghahatid, at paghahatid sa labas ng mga food establishment.

Ang mga kumpanya ng catering ay ang kalinawan at pagkakaugnay-ugnay ng trabaho, ito ang pagsasaayos ng isang holiday mula simula hanggang katapusan, kabilang ang pagdekorasyon sa bulwagan at paglilinis.

Ang ganitong mga organisasyon ay nagbibigay ng ilang uri ng mga serbisyo:

• Pagluluto sa loob ng bahay. Para dito, ginagamit ang mga espesyal na banquet hall.
• Outdoor service sa kalikasan. Karaniwan, ito ay mga seremonya ng kasal at mural.
• Paghahatid ng mga corporate lunch sa opisina, conference, meeting.
• Casual bar (mga inumin lang).
• Social catering - mga serbisyo sa restaurant, ngunit sa kagamitan ng customer.

Ang halaga ng mga serbisyo ng mga naturang kumpanya ay nakasalalay saantas ng serbisyo. Siyempre, mas mababa ang halaga ng social catering kaysa sa VIP catering.

Sa karaniwan, naniningil ang mga kumpanya ng 2500-3500 rubles bawat tao, habang ang order ay dapat na hindi bababa sa 10 libong rubles.

Ang mga kasalan sa kalikasan ay napakasikat sa kasalukuyan. Pagkatapos ng lahat, kahit na ang pinaka piling restawran ay hindi kayang palitan ang dalampasigan, mga ilog o mga gilid ng kagubatan. Hindi mahalaga kung saan magaganap ang pagdiriwang, mahalaga ang antas ng kaganapan.

Sa pamamagitan ng pagtitiwala sa "pangunahing kaganapan ng buhay" sa mga organisasyon ng pagtutustos ng pagkain, matatandaan ng mga host at bisita ang holiday sa mahabang panahon: ang mga dekorasyon, muwebles at kagamitan ay maingat na pipiliin sa nais na istilo. Isinasagawa ang lahat sa pinakamataas na antas, na parang sa pinakamahusay na mga pelikulang Amerikano.

Ilang salita bilang konklusyon

Art Nouveau ay hindi nagtagal pagkatapos ng madaling araw. Pagkalipas ng ilang dekada, ang kalakaran na ito sa sining ay nahuli sa mannerisms at kawalan ng kalikasan. Ito ay pinalitan ng kalinawan at geometry.

Mga kinatawan ng mga malikhaing propesyon, bagama't huminto sila sa pagtatrabaho sa "bagong istilo", hindi pa rin ito nababaon sa limot. Sa ngayon, sumikat muli ang sining na ito.

Palaging uso ang naturalismo

Ang mga bagong teknolohiya at iba't ibang materyales ay nagbibigay-daan sa mga arkitekto at designer na lumikha ng mga natatanging bagay. Ang mga bahay sa bansa na gawa sa natural na kahoy ay hinihiling, na, sa kanilang hitsura at panloob, muling pinagsama sa kalikasan mula sa loob at nagbibigay ng isang pakiramdam ng pagkakaisa at kapayapaan. Ang naturalismong itinataguyod ng Art Nouveau ay hindi mawawala sa istilo.

Ang mga arko, huwad at cast na hagdan na may maraming dahon at kulot, gayundin ang masalimuot at hindi pangkaraniwang mga kisame ay nanatiling may kaugnayan sa disenyo ng lugar. Ang mga elemento ng palamuti na gawa sa kamay tulad ng mga lamp, candlestick, mga plorera ay may malaking pangangailangan. Ang mga sariwang bulaklak ay naging mahalagang bahagi ng interior, mula sa maliliit na violet hanggang sa mga kakaibang palm tree at iba pang halaman.

Nakapasok na rin ang istilong ito sa aming mga banyo. Ang mga bilugan na lababo, kakaibang hugis ng mga bathtub at shower ay hindi lamang nakakaakit nang may orihinalidad, ngunit makabuluhang nakakatipid din ng espasyo sa kuwartong ito.

Ang "Bagong Estilo" ay isang mahalagang kasaysayan at orihinal na kababalaghan. Salamat sa kanya, nagkaroon ng pagkakataon ang mga kinatawan ng mga malikhaing propesyon na ipahayag ang kanilang sarili, maging indibidwal at hindi tulad ng iba.