Pandekorasyon ng mga geometric na hugis. Mga istilo ng dekorasyon. Mga elemento ng dekorasyon

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ornament bilang isa sa mga uri ng syncretic art ay nag-ugat sa sinaunang panahon ng kasaysayan ng tao. Pagkatapos ang mga pandekorasyon na anyo ay nagdadala ng mahiwagang, proteksiyon, pagkilala, pandekorasyon na mga pag-andar. Hanggang ngayon, pinalilibutan ng mga ornamental motif ang mga tao sa lahat ng dako. Ang kanilang paggamit ay makikita sa dekorasyon ng mga pambansang kasuotan, mga solusyon sa panloob na disenyo at marami pang ibang bahagi ng aktibidad ng tao.

Sa mga pambansang kasuotan, ang mga diskarte sa dekorasyon na muling lumilikha ng palamuti ng mga geometric na hugis ay isang kailangang-kailangan na katangian ng pagtatapos ng mga manggas, laylayan, neckline ng mga kamiseta at damit.

Sa pagbuo ng interior ensemble, karamihan sa mga designer ay gumagamit din ng mga katulad na anyo ng sining, na may layuning bigyang-diin ang ilang pambansang katangian.

Pag-uuri ng mga palamuti

Ang bawat pangkat etniko ay may kanya-kanyang istilo ng mga palamuti, dahil sa mentalidad at heograpikal na katangian. Ang mga masters mismo ay madalas ding pinagsama ang iba't ibang mga elemento at sa gayon ay lumikha ng mga bagong uri ng dekorasyon. Samakatuwid, makatuwirang isaalang-alang ang isang klasipikasyon batay sa teknikal na pagganap.

Ang mga uri ng palamuti ay kinakatawan ng graphic,pagpipinta at eskultura. Sa anyo, ito ay geometric o vegetal, kung minsan ay may mga kamangha-manghang anyo.

Ang pangunahing katangian ng pag-uuri ng sining ng ornamental ay ang pinagmulan, layunin at nilalaman nito.

Naiiba ang mga uri ng palamuti sa paggawa at tinatawag itong rosette, border at rapport.

• Ang Rosette ay isang saradong komposisyon na binuo gamit ang isang eroplano o axis ng symmetry. Ang mga varieties nito ay ang mga sumusunod. Mirror, axial (rotation version) at mirror-axial symmetry (mirror-rotation), kung saan binuo ang pattern sa bilog.
• Ang hangganan ay isang saradong komposisyon, isang palamuti, na ang scheme ay may maindayog na pag-uulit ng mga elemento sa dalawang magkasalungat na direksyon. Ito ay bumubuo ng isang guhit.
• Ang Rapport, o static mesh ornament, ay isang walang limitasyong komposisyon kung saan ang mga linya (o mga eroplano ng simetriya) ay nagsalubong sa isa't isa, na bumubuo ng isang grid.

Sumero-Babylonian na anyo ng palamuti

Ang nabuong kulturang Sumerian-Babylonian sa harap ng mga Sumerian, Babylonians, Assyrians at Akkadians mula noong ika-4 na milenyo AD ay naghahatid sa modernong tao ng mga natatanging anyo ng sining ng Mesopotamia. Ito, dahil sa relihiyoso at mental na mga katangian, ay nailalarawan sa pagkakapareho at rasyonalismo. Ang mga sakripisyo, pain ng mga hayop at iba pang aspeto ng pang-araw-araw na buhay ng mga Babylonians ay malinaw na makikita sa sining at sining.

Malinaw na naghihiwalay sa background at mismong larawan, ang palamuting Mesopotamia ng mga geometric na hugis ay may labis nasimpleng ritmo. Ang kumbinasyon ng mga tatsulok, simpleng mga bilog, mga parisukat ay ang nangingibabaw na pandekorasyon na motif, na kaibahan sa malalaking gitnang mga imahe. Ang kawalan ng mga hubog na linya, ang pamamayani ng mga pyramidal form ay gumagawa ng dekorasyon, ang larawan kung saan ibinigay sa ibaba, magkatugma at balanse.

Pahiyas ng Sinaunang Ehipto

Ang Sinaunang Ehipto ay nag-iwan ng tiyak na imprint sa sining ng Mesopotamia. Inilalagay ng mga relihiyosong dogma ang kabilang buhay ng Egyptian kaysa sa makalupang bagay. Samakatuwid, ang dekorasyon ng mga geometric na figure na pinalamutian ang mga dingding ng mga libingan, sarcophagi at mga gamit sa bahay na inilagay sa libingan ay may isang mahiwagang pag-andar. Mukhang sinusubukang punan ang pangunahing espasyo ng larawan.

Ang pinakapaboritong sinaunang disenyo ng Egypt na umaangkop sa komposisyon ng linear na palamuti ay mga lotus buds at bulaklak. Gumamit din ang mga Egyptian ng iba't ibang kulay na nakabalangkas ayon sa sikolohiya ng tao. Maraming light tone, dark stroke at black contrast elements.

Aegean culture ornament

Kabilang sa sibilisasyong Aegean ang mga taong naninirahan sa teritoryo ng Asia Minor, ang Balkans, gayundin ang mga nakapalibot na isla ng Cyclades at Crete. Dahil sa katotohanan na ang kultura ng Aegean ay isang synthesis ng Minoan at Mycenaean, ang kawalan ng relihiyoso at artistikong canonical pressure ay nag-ambag sa pagpapalawak ng lugar ng mga burloloy sa buong panloob na ibabaw ng mga dingding ng mga gusali. Nang walang mga nakabalangkas na sulok, friezes, sinturon, na nabuo ang isang maindayog na komposisyon ng walang katapusang paglalahad atnagtatagpo na mga linya. Mga ribbon spiral motif na umaagos sa paligid ng rosette, waves at flexible spiral curls, heart-shaped ribbon figures, mga dahon ng halaman at mga figure ng hayop na nakasulat sa mga ito - lahat ng mga ornamental na elementong ito ay kumakatawan sa isang walang katapusang komposisyon sa interior ng Cretan-Mycenaean. Ang mga sinaunang master ay mayroon ding maraming kulay na natural na pigment, kung saan binigyan nila ang pattern ng masiglang dynamic na hitsura.

Ang mga motif ng zigzag at checkerboard ay napakabihirang sa mga komposisyong ornamental. Itinuturing sila ng mga siyentipiko bilang mga sinaunang prototype ng imahe ng tubig.

Pahiyas ng Sinaunang Greece

Ang sining ng ornamental ng Sinaunang Greece ay umunlad at nanaig sa dalawang direksyon. Namely vase painting at architecture. Sa pamamagitan ng mga ito ay matutunton ng isa ang lahat ng mga yugto ng pag-unlad ng sining ng Griyego. Ang palamuti mula sa pinakasimpleng parang alon na mga motif at concentric na bilog ay nagiging palamuti ng mga geometric na hugis: ang mga larawan sa kaliwa ay nagpapakita ng bagong yugto sa masining na pag-unawa sa mga simbolo.

May dibisyon ng komposisyon ng palamuti sa mga sinturon: ang itaas na "makalangit", ang gitna at ang dagat bilang salamin ng buhay ng mga tao sa dagat. Dito lumilitaw ang isang linear meander - isang geometric na zigzag, na sumasaklaw sa katawan ng sisidlan na may mga solidong sinturon at itinuturing na simbolo ng tubig.

Bago para sa sinaunang sining ng Griyego ay ang hitsura ng palmette - isang parang dahon na pambungad na anyo, na naka-embed sa mga linear na ornamental na hilera, na nagpuputong sa mga kapital ng mga column na may mga kulot ng mga pera na inilagay sa commemorativemga plato.

Kaya, nagkaroon ng pagsasanib ng mga panloob na panloob na anyo ng mga gusali, na konektado ng mga karaniwang elemento sa larangan ng dekorasyong mga anyong arkitektura at pagpipinta sa dingding.

Pahiyas ng Sinaunang Roma

Sa sinaunang Roma mayroong dalawang panahon ng pag-unlad ng sining. Ang una, pre-republican, ay nauugnay sa nangingibabaw na impluwensya ng kulturang Etruscan. Ang pangalawa, talagang Romano, ay minarkahan ng tagumpay ng sining ng Griyego, na binago ang mga diskarteng pang-istilo at artistikong dekorasyon ng mga Romano.

Ang mga Etruscan ay ang mga tagadala ng pinakamayamang kultura ng mga anyo. Gumamit sila ng mga natural na larawan ng mga halaman, hayop, griffin at palmette upang palamutihan ang mga damit, gusali, lapida. Sa kasuotang Romano, ang mga Etruscan na anyo ng dekorasyong tela na may mga krus na nakasulat sa mga bilog na may mga tuldok ay naka-print.

Pinalawak ng mga Romano ang pandekorasyon na scheme ng kulay, nagsimulang gumamit ng laro ng mga laki ng elemento upang makamit ang ilusyon ng panloob na pagtaas sa gusali. Ang palamuting Romano, ang larawan kung saan ipinakita sa kaliwa, ay may mga natural na anyo ng halaman, na matatagpuan patayo, simetriko, maindayog, perpektong pinagsama sa pangunahing artistikong komposisyon ng pagpipinta at pinupunan ito. Gumagamit ito ng mga bagay ng ordinaryong buhay: mga altar, mga sulo, mga maskara sa teatro, mga instrumentong pangmusika, mga prutas ng halaman.

Architectural Roman style ay matagumpay at puno ng mga detalye. Ang paggamit ng kabisera ng Corinthian at ang dekorasyon nito na may malaking bilang ng mga pera, palmette at scroll ay naging tanda ng gusaling Romano. Matingkad at mayaman ang scheme ng kulay ng palamuting ito, puno ng hindi pangkaraniwang kumbinasyon.

Arabic ornament

Bago ang pag-ampon ng Islam, ang mga Arabo ay walang sariling kultura. Ngunit, nang masakop ang Palestine, Egypt, Syria at Persia, lumikha sila ng kanilang sariling natatanging artistikong layer, malapit na konektado sa relihiyon, sa pinakamaikling posibleng panahon. Ang pagbabawal ng Qur'an sa paglalarawan ng mga buhay na nilalang ay nagdala ng masining na imahinasyon ng mga sinaunang panginoon sa isang bagong antas. Gumawa siya ng marangyang oriental pattern, na kilala ng isang taong malayo sa Islam dahil sa kawalang-hanggan at kagandahan nito. Gumagamit ang mga Arab artist ng palamuti ng mga geometric na hugis at inilarawang mga larawan ng mga halaman, na magkakaugnay sa isa't isa at lumilikha ng isang marangya, nakamamanghang kumplikadong pabalat. Matatagpuan ito sa panlabas at panloob na arkitektura at panloob na mga bahagi ng mga templo, na nakatakip sa mga karpet at damit ng mga tao, ay naka-print bilang mga ilustrasyon sa mga aklat at inilalapat sa mga gamit sa bahay.

Mga prinsipyo ng pagbuo ng komposisyong ornamental

Ang pandekorasyon na komposisyon ay maaaring maging independyente at komplementaryo.

Sa unang kaso, ang bawat elemento ay napapailalim sa teoretikal na kahulugan nito at matatagpuan kaugnay ng klasikal na istrukturang komposisyon o ayon sa mga canon ng mga sinaunang master. Halimbawa, maaaring ilagay ang mga detalye nang mayroon o wala ang golden ratio; sa pagpapatupad ng isang makatotohanang paglilipat ng mga volume at hugis, o sa paggamit ng mga diskarte upang pataasin ang mga pangunahing elemento at bawasan ang mga pangalawang elemento, at iba pa.

Kungang palamuti ay ginagamit lamang bilang isang bahagi na umaayon sa larawan, ang hitsura at kahulugan nito ay hindi nabawasan sa pagiging simple. Gayunpaman, sa kasong ito, ang mga dimensyon ng larawan mismo ay lubos na nababawasan, at ang komposisyon ng istraktura ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang cyclical na pag-uulit, na idinisenyo upang hindi makagambala sa atensyon ng manonood mula sa gitna, ngunit upang madagdagan ang kahulugan nito sa simbolismo nito.

Ang paggamit ng mga ornamental na motif sa dekorasyong mga bagay

Ang paggamit ng mga pambansang ornamental na motif sa dekorasyon ng mga bagay at gamit sa bahay ay palaging laganap. Ang modernong buhay ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng gayong mga pattern sa proseso ng paglikha ng isang indibidwal na istilo ng tirahan. Ang palamuti ay maaaring palamutihan ang mga bagay ng hardin at parke ensemble. Ang pagdekorasyon ng mga damit na may mga pambansang elemento ay naglalagay sa mga tao sa isang palakaibigang mood, nagpapasigla ng interes ng iba sa katauhan ng may-ari nito at nagdudulot lamang ng indibidwal na sarap sa imahe ng isang tao.

Pandekorasyon ng sanggol

Ang mga palamuti ng mga bata na nauugnay sa katutubong sining ay walang anumang makabuluhang pagkakaiba sa iba pang mga pattern. Ang pagbubukod dito ay ang mga ritwal na damit na idinisenyo upang ipagdiwang ang anumang petsa ng edad at yugto ng buhay ng isang tao.