2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Kazan Academic Russian Drama Theater na pinangalanang V. I. Ang Kachalova ay isa sa mga pinakalumang sinehan sa ating bansa. Ang 1791 ay maaaring ituring na taon ng pundasyon nito, mula noon, sa inisyatiba ni Prince S. M. Barataev, ang gobernador ng Kazan, na ang unang pampublikong teatro ay inayos, na nagbigay ng mga regular na pagtatanghal para sa mga taong-bayan. Espesyal na inupahan ang silid para sa kanya para sa layuning ito sa pinakasentro ng lungsod.
Makasaysayang background
Kazan Drama Theatre. Ang Kachalova ay umiral nang higit sa dalawang siglo. Tulad ng nabanggit na, ang gobernador ng Kazan S. M. Barataev ay ang nagpasimula ng pagbubukas nito noong 1791. Sa Voskresenskaya Street ay ang gusali na inuupahan ng pampublikong teatro. Regular na ginanap ang mga pagtatanghal para sa mga residente ng lungsod.
Noong 1802, isang kahoy na gusali para sa teatro ang itinayo ng may-ari ng lupa na si P. P. Esipov. Nagbuo din siya ng tropa ng kanyang mga serf at ilang freemen. Ang teatro ay pinamumunuan ni P. A. Plavilshchikov, isang aktor at manunulat ng dula. Noong 1836, nagtanghal si M. S. Shchepkin ng isang pagtatanghal batay sa dulang The Inspector General sa Kazan Theater, sakung saan siya mismo ang gumanap ng isa sa mga papel. Mula noong 1841 siya ay pumupunta sa Kazan bawat taon. Nasa oras na iyon, sa mga tuntunin ng antas ng mga pagtatanghal, ang Kazan Theatre ng Kachalov ay maihahambing sa Moscow at St. Petersburg Imperial Theaters. Ang kasaysayan ng hitsura ng batong gusali ng teatro ay nagsimula noong 1849. Ang lungsod ay nagtayo ng isang bagong gusali para sa tropa, na sa anumang paraan ay hindi mas mababa sa mga tuntunin ng teknikal na kagamitan sa pinakamahusay na mga sinehan sa Russia. Noong 1852, si N. K. Miloslavsky ay naging artistikong direktor, na gumanap ng lahat ng kanyang pinakatanyag na tungkulin dito. 1867-1888 ay ang panahon ng entreprise na si P. M. Medvedev, na kilala bilang isang napakatalino na guro at natuklasan ang isang malaking bilang ng mga mahuhusay na aktor. Sa oras na iyon, ang Kazan Theatre ay isang tunay na forge ng pinakamahusay na mga tauhan para sa imperyal na yugto. Ang mga artista na itinuro ni P. M. Medvedev ay naging dekorasyon ng mga naturang kapital na sinehan tulad ng Alexandrinsky at Maly. Mula noong 1874, isang opera troupe ang nabuo sa lungsod, na regular na nagbibigay ng mga pagtatanghal at naglatag ng pundasyon para sa pagbuo ng opera house.
Noong 1919 nagkaroon ng sunog, ang lumang gusali ng teatro ay nawasak sa apoy at ang tropa ay napilitang lumipat sa gusali ng Bolshoi Theater. Noong 1933-1934. sa Kazan, nabuo ang isang nakatigil na tropa, natatangi sa komposisyon nito, na pinamumunuan ni G. D. Rigorin. Mula noong 1939, nagsimula ang mga aktibidad sa paglilibot, sa Moscow at Leningrad, isang pangkat ng mga artista mula sa Kazan ang naging tanyag bilang isa sa pinakamalakas.
B. I. Kachalov
Noong 1948, ang Bolshoi Theater ay pinangalanan sa People's Artist ng USSR na si Vasily Ivanovich Kachalov. ang teatro kung saan siyasinimulan ang kanyang karera, immortalize ito sa loob ng kanyang mga pader - ang monumento sa V. I. Kachalov ay binuksan sa isang solemne na kapaligiran, sa atrium ng teatro.
Si Vasily Ivanovich ang may-ari ng isang natatanging boses, na noong 1931 ay tumunog mula sa screen ng pelikula sa pinakaunang tunog ng pelikulang Sobyet na "The Ticket to Life". Binasa ng artist doon ang isang maliit na pambungad na teksto sa larawan, na nagsasabi tungkol sa mahirap na kapalaran ng mga batang walang tirahan. Ito ang tanging gawa ni V. I. Kachalov sa sinehan, ngunit ang kanyang boses ay nabuhay sa alaala ng ilang henerasyon ng mga taong Sobyet.
Ang tunay na pangalan ng artist ay Shverubovich. Ipinanganak siya noong 1875 sa Vilna, inatasan ng kanyang ama, isang pari ng Ortodokso, ang kanyang anak na kumanta sa koro ng simbahan noong siya ay bata pa. Ngunit dumating ang sandali na naramdaman ni Vasily Ivanovich na masikip sa isang maliit na koro sa simbahan, at nagkaroon siya ng pangarap - maging isang artista sa opera house.
Bilang bata, madalas siyang bumisita sa teatro para sa mga palabas sa opera at drama, pagkatapos nito ay nagtanghal siya ng sarili niyang mga pagtatanghal sa bahay, nang wala ang kanyang mga magulang.
Sa paaralan tuwing break, nag-monologue siya sa kanyang mga kaklase, nagpakita ng mga eksena sa kanilang mga mukha. Habang nag-aaral pa, si Vasily Ivanovich ay gumanap ng kanyang unang papel sa teatro - ito ay si Khlestakov.
At the will of his father, V. Kachalov, after graduating from high school, had to enter the law faculty of St. Petersburg University, where he studyed for 4 years. Ngunit sa panahon ng kanyang buhay estudyante ay nagawa rin niyang dumaan sa mga unibersidad sa teatro, sa St. Petersburg siya ay naging regular sa Imperial Alexandrinsky Theater. Matapos ang unang taon ng unibersidad, naging si Vasilyupang makilahok sa mga paggawa ng isang pangkat ng mga mag-aaral, na pinamumunuan ni V. N. Davydov, ang nangungunang aktor ng Alexandrinsky Theatre. Ang tropa ng mag-aaral ay nasiyahan sa mahusay na tagumpay, ang lahat ng mga pahayagan ng kabisera ay sumulat tungkol sa kanilang mga pagtatanghal, at saanman ang mag-aaral na si Shverubovich ay espesyal na nabanggit, na tinatawag siyang isang nugget. Binigyan ng mga espesyal na epithet ang timbre ng kanyang boses, gayundin ang kanyang kaplastikan.
Mula noong 1896, tinanggap si Vasily sa tropa ng propesyonal na teatro ng A. S. Suvorin, habang nananatiling isang mag-aaral ng batas. Noon si Shverubovich ay naging Kachalov. Ang ideya ng naturang pseudonym ay iniuugnay kay F. Chaliapin, na isang kaibigan ni Vasily. Noong tag-araw ng 1986, naglaro si Vasily ng higit sa 35 na pagtatanghal. Pagkatapos ng ganoong bakasyon, napagtanto niya na ang kanyang buhay ay isang teatro, at huminto siya sa unibersidad.
Noong Enero 1900, nagpunta si Kachalov upang sakupin ang Moscow at napunta doon ang papel ni Tsar Berendey sa fairy tale na "The Snow Maiden", na itinanghal ni K. S. Stanislavsky sa Moscow Art Theater, kung saan nagsilbi siya nang 48 taon. at kung saan gumanap siya ng mga nangungunang papel sa mga pagtatanghal.
V. I. Natanggap ni Kachalov ang pinakamataas na parangal ng estado - ang Order of Lenin, noong 1936 ay ginawaran siya ng titulong People's Artist ng USSR, at noong 1943 natanggap niya ang Stalin Prize.
Noong 1948, namatay ang magaling na aktor sa lung cancer.
Maliit na Pagbubukas ng Stage
Noong Oktubre 4, 2012, ang Kachalov Theater (Kazan) ay nagbukas ng bagong 222nd theatrical season, na siyang denominator ng katotohanan na ang tropa ay may Maliit na Stage. Ang bagong bulwagan na ito ay idinisenyo upang tumanggap ng hanggang 170 na manonood, at ang mga upuan sa mga pagtatanghal ay matatagpuan sa iba't ibang paraan:sa tradisyonal na paraan - sa isang gilid ng entablado, sa paligid ng entablado - mula sa lahat ng panig, o mula sa dalawa o tatlong panig mula dito. Kung paano aayusin ang mga upuan ng madla para sa bawat partikular na pagtatanghal ay depende sa desisyon ng direktor. Ayon sa mga aktor ng teatro na pinangalanang V. I. Kachalov, ang mga pagtatanghal sa maliit na entablado ay ganap na naiiba kaysa sa malaki, ang interpretasyon ng mga imahe ay nagbabago, ang mga relasyon ay nagaganap sa ibang antas, kahit na ang mga karakter ay nagiging iba.. Sa ganoong bulwagan, iba ang kapaligiran, mas mapagkakatiwalaan, dito hindi na puwedeng magsinungaling o mag-overact, dito kailangan pang maisabuhay ang papel, dahil nakikita ng manonood ang lahat.
Pagkukumpuni ng gusali
Kazan Academic Theatre. Ang Kachalova ay nasa ilalim ng muling pagtatayo ng higit sa 10 taon, na natapos lamang sa pagtatapos ng 2014. Sa araw ng pagbubukas ng teatro, ipinakita ang komedya na "Kasal" batay sa M. Zoshchenko. Sa panahon ng muling pagtatayo, ang entablado, ang auditorium, ang backstage, pati na ang foyer ay na-update. Ang entablado ay nilagyan ng mga bagong teknikal na paraan - isang lumiliko na bilog, nakakataas, ilaw at sound equipment. Sa auditorium, ang sahig, kisame, pinto, upuan, kurtina, chandelier ay pinalitan, at ang mga kahon ay muling itinayo. Ang backstage na bahagi ng teatro ay pinalawak, kung saan kinakailangan na gumawa ng isang extension sa teatro, ngayon ang mga komportableng kondisyon ay nilikha para sa mga artista - mga dressing room na idinisenyo para sa tatlong tao, at hindi para sa anim, tulad ng dati, bawat isa. nilagyan ng banyo at shower. Gayundin, ang inayos na templo ng Melpomene na pinangalanang V. I. Kachalov - isang teatro sa Kazan - ay mayroon na ngayongisang rehearsal hall na may malaking lugar, mga workshop, isang silid sa museo, malalaking silid para sa pag-iimbak ng mga costume at props.
Ang theater management ngayon
Ngayon, si Alexander Yakovlevich Slavutsky ay ang direktor at artistikong direktor ng V. I. Kachalov Theater. Ang teatro (Kazan) sa ilalim ng kanyang mahigpit na patnubay ay bubuo, nagbubukas ng mga bagong abot-tanaw, nagpapalawak ng repertoire. Si Alexander Yakovlevich mismo ay isang Honored Art Worker ng Russia at People's Artist ng Russia, gayundin si Tatarstan, isang nagwagi ng State Prizes.
Ang kasalukuyang pinuno ng teatro ay ipinanganak noong 1947 sa Chelyabinsk, nagtapos mula sa isang propesyonal na studio sa Zwiling Theatre, pagkatapos nito ay naging artista siya sa Theater for Young Spectators. Pagkatapos ay nagtapos siya sa departamento ng pagdidirekta sa Higher Theatre School na pinangalanang B. V. Schukin. Sa teatro na pinangalanang V. I. Si Kachalova ay naglilingkod mula noong 1994, noong una ay nagsilbi siya bilang punong direktor, at mula noong 2007 siya ay naging artistikong direktor-direktor.
Theatre Troupe
Ang Kazan Kachalov Theater ay isang tropa ng 39 na propesyonal at mahuhusay na artista na may iba't ibang edad. Kabilang sa mga ito ang labintatlong pinarangalan na artista ng Republika ng Tatarstan at tatlo ang ginawaran ng titulong People's Artist.
Repertoire
Ang Kachalov Theater (Kazan) ay nag-aalok ng repertoire para sa mga manonood na may iba't ibang edad. Kabilang sa mga pagtatanghal ay mayroong mga pagtatanghal para sa mga bata, tulad ng "Little Red Riding Hood", "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio", "Doctor Aibolit" at marami pa.iba pa.
Ang teatro na pinangalanang V. I. Kachalov ay nag-aalok sa mga manonood nito ng isang malawak na repertoire para sa mga nasa hustong gulang. Ang teatro (Kazan) ay nagpapakita ng mga sumusunod na pagtatanghal para sa kategoryang ito ng edad: "Family Portrait with an Outsider" batay sa dula ni S. Lobozerov, "Squaring the Circle" ni V. Kataev, "American Whore" ni I. Kvirikadze, " Dust in the Eyes” ni E. Labish at marami pang iba, parehong klasikal at kontemporaryong mga piraso.
Mga review sa performance
Sa ngayon, madali kang makakahanap ng mga review tungkol sa anumang teatro o pagtatanghal sa maraming mga forum ng interes. Ano ang isinulat ng madla ng teatro na pinangalanang V. I. Kachalov? Palagi niyang ibinibigay ang kanyang mga pagtatanghal sa isang buong bahay, ang mga manonood ay nag-iiwan lamang ng mga review tungkol sa mismong teatro, tungkol sa mga produksyon nito at tungkol sa kung ano ang kahanga-hanga at mahuhusay na aktor na kasangkot sa mga pagtatanghal.
Mga Paglilibot
Ang mga artista ng Kachalov troupe ay aktibong naglilibot. Dinadala ng teatro ang mga pagtatanghal nito sa iba pang mga lungsod sa Russia, kung saan palaging tinatanggap ang mga ito nang malakas, at lahat ng mga palabas ay nabili na. Naglalakbay din ang mga artista sa ibang bansa, matagumpay na lumahok sa mga theater festival at nasakop ang mga dayuhang manonood.
Excursion "Pagpasok sa Serbisyo"
Ang Kachalov Theater ay naglunsad kamakailan ng isang proyektong tinatawag na "Service Entrance". Ito ay isang iskursiyon para sa mga manonood, na nagbibigay sa kanila ng pagkakataong makita ang teatro mula sa loob, tulad ng nakikita ng mga aktor. Ang papel na ginagampanan ng mga gabay ay ipinapalagay ng mga artista mismo, na higit sa sinumang pamilyar sa mahiwagang mundo sa likod ng mga eksena. Makikita ng mga manonood ang bulwagan kung saan ginaganap ang rehearsals;isang sham workshop, kung saan ang mga tanawin para sa mga pagtatanghal ay nilikha o naibalik; isang tindahan ng pananahi kung saan ang mga kasuotan ay tinatahi, binago at nire-restore. Sa opisina ng artist, makikita mo ang mga sketch ng hinaharap na tanawin. Sa dressing room - make-up, peluka at bigote, at ang pinaka matapang ay maaaring makaranas ng magic ng muling pagkakatawang-tao. Hahayaan ka ng props shop na makilala kung paano ginagawa at iniimbak ang mga props - mga pekeng cutlet, revolver, mask at marami pang iba.
Gayundin, may natatanging pagkakataon ang audience na bisitahin ang stage at maunawaan kung paano nakikita ng mga artist ang audience, kung ano ang nararamdaman nila.
Paano makarating doon
Matatagpuan ang Kachalov Theater (Kazan) sa Bauman Street, house number 48. Ang pinakamalapit na istasyon ng metro, kung saan pinakamaginhawang makarating sa teatro, ay Kremlyovskaya. Malapit sa gusali ng teatro ay matatagpuan: ang sinehan ng Rodina, numero ng paaralan 5, ang Business Center, ang Teatro ng Kabataan. Mga pinakamalapit na kalye: Moussa Jalil at Kavi Najmi.
Inirerekumendang:
Kaluga Regional Drama Theatre. Teatro ng Kaluga: kasaysayan ng paglikha, mga pagsusuri at repertoire
Ang mga siglong lumang kasaysayan, maaliwalas na kapaligiran, mataas na propesyonalismo, creative team, magkakaibang repertoire ang mga bahagi ng tagumpay ng templo ng sining na ito. Malugod kang inaanyayahan ng host ng Festival ng pinakamatandang mga sinehan sa Russia na tangkilikin ang kanyang mga pagtatanghal at mga paggawa ng paglilibot
Musical Theatre, Irkutsk. Mga pagsusuri sa repertoire at ang kasaysayan ng paglikha ng Musical Theater. Zagursky
Irkutsk ay isa sa pinakamahalagang sentrong pangkultura ng Siberia, kung saan matitibay ang mga tradisyon sa teatro. Sapat na sabihin na ang unang institusyon ng ganitong uri ay lumitaw doon sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. At ngayon, kabilang sa mga lokal na sinehan, isang espesyal na lugar ang inookupahan ng Zagursky Musical Theatre (Irkutsk)
Puppet Theatre, Perm: mga review ng repertoire at disenyo ng kuwarto. Hall scheme at kasaysayan ng paglikha
Sa lungsod ng Perm sa kalye ng Sibirskaya ay mayroong isang papet na teatro. Ito ay itinatag noong 1937, nang ang rehiyonal na komite para sa sining ay nag-organisa ng isang tropa sa Perm Philharmonic
Youth Theater sa Bulak (Kazan): kasaysayan ng paglikha, hall scheme, mga review
Ang teatro na ito ay itinatag kamakailan. Binubuo ang tropa ng mga batang artista at mag-aaral ng theater school. Kasama sa repertoire ng teatro ang mga pagtatanghal batay sa mga dula ng mga kontemporaryong may-akda
Syktyvkar, Opera at Ballet Theatre: kasaysayan ng paglikha at repertoire. Ang pinakamahusay na mga sinehan sa Syktyvkar
Ang mga teatro ng Syktyvkar ay kilala at minamahal hindi lamang ng mga naninirahan sa lungsod na ito, dahil ang pinakamahusay sa kanila ay sikat sa kanilang mga pagtatanghal sa buong Russia