2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Tiyak na lahat ng tao kahit minsan ay nakilala ang mga larawan sa kanilang news feed na halos kapareho ng mga larawan. Sa unang sulyap, medyo mahirap maunawaan kung ang naturang gawain ay ginawa sa tulong ng modernong digital na teknolohiya o nilikha gamit ang isang brush at mga pintura. Bilang isang patakaran, ito ay mga guhit ng mga artista na pinili ang estilo ng hyperrealism para sa kanilang sarili. Ang mga pagpinta ay halos kamukha ng mga larawan, ngunit kadalasan ay may dalang iba pa.
Ano ang hyperrealism
Ang istilong ito ay lumitaw kamakailan lamang at nanalo na ng maraming tagahanga at hinarap ang poot ng mga hindi nakakaunawa sa kahulugan ng pagkopya ng katotohanan. Ilang artistikong istilo sa pagpipinta ang kontrobersyal gaya ng hyperrealism.
Nakita ng mundo ang kauna-unahang gayong mga gawa noong dekada 70 ng XX siglo. Ang nakakagulat na tumpak na pagkopya ng katotohanan ay labis na namangha sa mga isipan na ang istilo ay mabilis na naging napakapopular. Sa kasalukuyan, higit na binibigyang pansin siya ng walang katapusang pagtatalo sa pagitan ng mga tagahanga at mga kalaban ng hindi pangkaraniwang mga pagpipinta.
Clashang mga opinyon, bilang panuntunan, ay nagiging isang tanong tungkol sa kung bakit gumuhit kung ano ang maaaring kunan ng larawan. Ang kakanyahan ng hyperrealism ay nakakakuha ito ng malapit na atensyon ng manonood sa mga pinaka-ordinaryong bagay. Nangyayari ito dahil sa maraming pag-zoom in, ang pagtanggi sa isang kumplikadong background at ang kamangha-manghang kalinawan ng imahe. Ang isang artista na pumili ng estilo ng hyperrealism para sa kanyang sarili ay hindi nagpapataw ng kanyang opinyon sa manonood - lahat ng kanyang mga gawa ay simple at nakakagulat na makatotohanan.
Ano ang iginuguhit ng mga hyperrealist?
Ang object ng pagkamalikhain ng isang artist na nagtatrabaho sa estilo ng hyperrealism ay maaaring maging halos anumang bagay na nakakuha ng kanyang mata. Prutas, plastic bag, baso, metal, tubig - anumang bagay ay maaaring isama sa susunod na larawan. Bilang panuntunan, ipinapakita ng mga hyperrealist sa manonood ang napiling bagay na parang nasa ilalim ng mikroskopyo, pinalalaki ang laki nito nang ilang beses at pinahihintulutan ang isang tao na bumulusok sa isang ganap na kakaibang mundo.
Kadalasan sinusubukan ng artist na ituon ang atensyon ng manonood sa isang partikular na detalye, na ginagawa itong mas contrasting at maayos na natutunaw ang lahat ng iba pa. Sa unang sulyap, maaaring hindi man lang maintindihan ng isang tao na ang atensyon ay nakatuon lamang sa partikular na bahaging ito ng larawan dahil gusto ito ng artist sa ganoong paraan. Ito ang banayad na sikolohiya ng mga hyperrealist, na nagpapahintulot sa iyo na manipulahin ang mga emosyon. Ngunit hindi lahat ng artist ay gumagamit ng diskarteng ito - mas gusto ng ilan na lumikha ng mga gawa na ganap na kinokopya ang katotohanan.
Mga sobrang makatotohanang portrait
Ngunit sa maraming mga gawa, ang mga tagahanga ng istilo ay nagbibigay ng espesyal na atensyon sa mga portrait. Gumuhit ng lemonna nahuhulog sa isang basong tubig ay mahirap, ngunit mas mahirap ihatid ang mga damdamin, kalooban at katangian ng isang tao. Maraming modernong artista ang nagpapakumplikado sa kanilang trabaho sa pamamagitan ng pagbuhos ng pintura, tubig o langis sa modelo upang gawing mas orihinal ang pagpipinta.
Ngunit sa pangkalahatan, hindi nililimitahan ng mga hyperrealist ang kanilang sarili sa pagpili ng paksa para sa pagguhit. Tulad ng maraming iba pang artistikong istilo sa pagpipinta, ang ganitong uri ng sining ay maaaring magpakita ng halos anumang bagay sa manonood.
What draws
Ang mga materyales na ginagamit ng mga hyperrealist ay maaaring maging ganap na naiiba. Ang mga gawang gawa sa mga langis o acrylic ay napakapopular. Ang kayamanan ng mga kulay ay nagbibigay-daan sa artist na lumikha ng contrasting, maliwanag at talagang kaakit-akit na mga painting.
Ngunit may iba pang materyales na ginagamit ng mga tunay na talento upang lumikha ng mga gawa sa istilo ng hyperrealism. Sa pamamagitan ng isang lapis, halimbawa, ang mga portrait ay kadalasang ginagawa. Pinapayagan ka nitong malinaw na gumuhit ng mga wrinkles sa mukha, ang pinakamaliit na elemento ng iris, buhok, at iba pa. Gamit ang mga kulay na lapis, ang mga hyperrealist na artist ay gumagawa ng hindi kapani-paniwalang maaraw at makulay na mga larawan.
Ang Watercolor ay mas angkop para sa pagpipinta ng mga landscape sa istilo ng hyperrealism. Ang mga kuwadro na gawa ay magaan at mahangin - ang translucent na pintura ay nagbibigay-daan sa iyo upang mas maihatid ang espasyo. Sa kabila ng katotohanan na ang mga artista ay madalas na nagpinta ng mga cityscape, kagubatan, lawa at magulong ilog, bihira silang lumabas ng kanilang mga tahanan upang lumikha. Halos lahat ng mga painting ay kinopya ng mga hyperrealist mula sa mga larawan, na sila mismo ang madalas na kumukuha.
Mga sikat na artista
Marami na ang nakakita ng mga painting ng mga artist na nagpinta sa ganitong istilo, ngunit kakaunti ang nakarinig ng kanilang mga pangalan. Isa sa mga pinakasikat na hyperrealist ay si Will Cotton. Ang kanyang "matamis" na mga kuwadro ay hindi nakakaakit ng pansin. Bilang panuntunan, inilalarawan nila ang mga batang babae sa ulap na kahawig ng cotton candy, o iba't ibang dessert - mga cake, cookies, gingerbread house, atbp.
Imposibleng hindi pansinin ang mga tanawin ng Raffaella Spence, na ginawa sa istilo ng hyperrealism. Ang mga painting ng artist na ito ay kapansin-pansin sa kanilang kasiglahan, na ginagawang halos hindi sila makilala sa mga larawan.
Si Gerhard Richter, na lumikha ng maraming gawa sa istilo ng abstractionism, ay isa sa mga pinakasikat na hyperrealist. Ang mga tao at mga bagay sa kanyang mga pintura ay mukhang medyo nahuhugasan, na parang ang liwanag ay dumadaan sa kanila. Dahil sa hindi pangkaraniwang epektong ito, ang mga painting ni Richter ay madaling makilala sa marami pang iba.
Nararapat na magbigay pugay sa mga artistang nagpinta sa istilo ng hyperrealism. Ang mga painting na kanilang nilikha ay mga halimbawa ng pinakamataas na pagkakayari.
Inirerekumendang:
Ano ang pagkakaiba ng science fiction at fantasy? Mga pangunahing pagkakaiba
Ngayon, maraming manunulat ang mahusay na pinagsasama-sama ang iba't ibang genre ng panitikan sa kanilang mga likha, na gumagawa ng mga bagong obra maestra. Kamakailan lamang, ang mga aklat na nakatuon sa mga kathang-isip na mundo ay lalo nang naging tanyag sa mga mambabasa, kaya't kinailangan na makahanap ng malinaw na paliwanag sa pagkakaiba ng science fiction at fantasy. Bagama't ang dalawang genre na ito ay magkatulad sa isa't isa, mayroon pa ring ilang napaka makabuluhang pagkakaiba
Mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa mga painting. Mga obra maestra ng pagpipinta sa mundo. Mga painting ng mga sikat na artista
Maraming mga painting na kilala sa isang malawak na hanay ng mga art connoisseurs ay naglalaman ng mga nakakaaliw na makasaysayang katotohanan ng kanilang paglikha. Ang "Starry Night" (1889) ni Vincent van Gogh ay ang rurok ng ekspresyonismo. Ngunit ang may-akda mismo ay inuri ito bilang isang labis na hindi matagumpay na gawain, dahil ang kanyang estado ng pag-iisip sa oras na iyon ay hindi ang pinakamahusay
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Ang pag-ungol ay Ang pag-ungol para sa mga nagsisimula: paano matuto? Ungol at hiyawan - ang pagkakaiba
Ngayon ay sisisid tayo nang mas malalim sa karagatan ng musika: malalaman natin kung ano ang ungol. Sino ang unang nagsimulang kumanta sa ganitong paraan? Matututo kaya siya? Ano ang pagkakaiba ng pagsigaw at ungol? Nasasagot din ang mga tanong na ito sa post na ito
Paano naghahalikan ang mga aktor sa mga pelikula: mga mito at katotohanan. Mga halimbawa ng madamdamin at "hindi kaya" na mga halik
Sa halos lahat ng modernong pelikula, nakakaharap namin ang mga karakter na naghahalikan. Nakasanayan na nating maniwala na ang lahat ng ito ay ang dalubhasang gawain ng mga cameraman, lighting, directors. Pero isipin natin kung ano mismo ang nararanasan ng mga artista sa mga ganitong eksena? Naghahalikan ba talaga sila?
