2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Anumang pagpipinta na ginawa ng isang pintor - ito man ay isang taglagas na tanawin, isang rumaragasang dagat o isang larawan ng isang kabataang babae - ay nagtataglay ng mga hindi maalis na katangian ng mismong lumikha, ang kanyang impresyon sa itinatanghal na bagay. Sa ganitong kahulugan, ang lahat ng pagpipinta ay subjective at impressionistic. Tulad ng para sa mga self-portraits, kapag sila ay nilikha, ang bahagi ng subjectivity ay maximum. Hindi sinasadya o hindi sinasadya, inilipat ng pintor sa canvas ang nananatiling lihim sa likod ng pitong selyo para sa mga tagalabas. Kaya naman ang mga self-portraits ay pangunahing nakakaakit ng atensyon ng mga art historian bilang isang mahalagang artifact na may kumpletong pagkakahawig sa orihinal sa panlabas (pictorial) at panloob na emosyonal na mga eroplano.
Lermontov-landscape na pintor
Hindi alam ng lahat na nagpinta ng mga larawan si Lermontov. Ayon sa encyclopedia na nakatuon sa gawain ng makata, ang kanyang pag-ibig sa pagguhit ay nagpakita ng sarili mula sa murang edad. Ang imahe ni Lermontov sa anyo ng isang batang lalaki ng dalawang taon ay nagpapahiwatig na kahit na noon ay sinusubukan niyang gumuhit ng isang bagay sa mga scroll. Gayunpaman, ang kaloob na ito ay lubos na nagpakita ng sarili noong unang pagkatapon sa Caucasus. Nakatuon sa sistema ng Rembrandt, lumikha si Lermontov ng mga canvases sa isang tema ng militar, mga larawan at, siyempre, mga landscape. Ang huling genre ay ang pinakaipinakita sa larawang pamana ng makata.
As you might guess, ang materyal para sa mga landscape ay ang kahanga-hangang kalikasan ng Caucasus. Kunin, halimbawa, ang canvas na "Neighbourhood of the village of Karaagach". Ang lahat ng mga tampok ng artistikong istilo ni Lermontov ay kapansin-pansin dito, na nagsisimula sa maliwanag na pangkulay at ang mga detalye ng pag-aayos ng mga figure at nagtatapos sa espesyal na pang-unawa ng kalikasan na ipinapakita sa larawan. Ang huling feature ay banayad at mas nakakaakit sa intuitive kaysa sa rational perception.
Lermontov-portrait na pintor
Kung ikukumpara sa mga sketch ng kalikasan, ang portrait na pamana ng makata ay may mas kaunting mga gawa. Kabilang sa mga ito ay isang self-portrait ni Lermontov sa isang balabal, mga larawan ng Vera Lopukhina, S. A. Raevsky, A. I. Odoevsky, na ginawa sa watercolor (ang listahan ng mga pagpipinta ay hindi kumpleto). Nag-iwan din ang makata ng ilang oil painting at maraming sketch. Napansin ng mga mananaliksik na maraming mga larawan ang nakikilala sa pamamagitan ng sikolohikal na katumpakan, na parang naglalarawan sa simula ng isang bagong kalakaran sa sining - realismo.
Mga pangyayari sa buhay
Naka-date ang mga siyentipiko sa self-portrait ni Lermontov noong 1837. Ang canvas ay nilikha sa unang pananatili ng makata sa Caucasus, kung saan ipinadala siya para sa tula na "The Death of a Poet". Inilaan ni M. Yu. Lermontov ang isang self-portrait para kay Varvara Lopukhina, kung kanino siya ay may malambot na damdamin. Ang pangalawang pinsan ng makata na si Akim Pavlovich Shan-Giray, ay nagpatotoo na ang pag-iibigan ni Lermontov kay Lopukhina ay hindi umalis kay Lermontov hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.
Ang paglipat ng canvas ay naganap noong Hunyo1838 - bago umalis si Varvara patungong Germany. Mula doon, ipinadala niya ang self-portrait ni Lermontov kay A. M. Vereshchagina, na palaging hinihikayat ang alinman sa kanyang mga malikhaing gawain - pagpipinta, musika at tula. Dito nagtatapos ang kwento ng canvas: sa susunod na 80 taon ay itinuring itong nawala magpakailanman, kaya sa mahabang panahon ay kailangang tumuon sa kopya na ginawa ni O. A. Kochetova noong 1880.
Paglalarawan ng larawan
Ang self-portrait ni Lermontov noong 1837 ay nakakuha ng isang binata na nakasuot ng uniporme ng Nizhny Novgorod regiment. Ang isang balabal ay itinapon sa kanyang mga balikat, ang mga gazyr ay inilagay sa kanyang dibdib, at ang makata ay may hawak na tabak sa kanyang kamay. Ang background ay ang Caucasus Mountains, na nag-iwan ng isang tiyak na marka sa alaala ni Mikhail Yuryevich, sa kabila ng katotohanang si Lermontov ay masisiyahan lamang sa kanilang tanawin sa loob ng ilang buwan.
Sa likurang bahagi ng larawan ay may inskripsiyon sa German, na nagpapangalan sa lumikha ng larawan. Siyempre, mula sa punto ng view ng artistikong pagganap, ang self-portrait ni Lermontov ay hindi matatawag na perpekto. Ang mga kritiko ng sining ay maingat na naghahanap ng mga bahid dito, tulad ng mga kamay na hindi natunton. Gayunpaman, mahalaga ba kapag mayroon tayong mahalagang dokumento na nagpapakita kung ano ang nararanasan ni Lermontov noong panahong iyon? Ang isang inosente, mabait, medyo parang bata na mukha na may madilim, malungkot, kahit na trahedya na ekspresyon sa mga mata ay isang uri ng liriko na talaarawan ng makata. At ang inskripsiyon, na inilaan para sa minamahal na babae, ngayon ay mukhang isang kaibahan, kung ihahambing sa isang banal na museo: "Lermontov "Self-portrait" (watercolor, 1837)".
Karagdagang kasaysayanmga canvases
Ang ika-20 siglo ay may tuldok sa lahat ng ako sa kasaysayan ng sariling larawan ng makata. Sa wakas, natagpuan ang hinahangad na canvas: noong 1955, nakuha ito ng propesor ng Aleman na si Winkler. Ang self-portrait ni Lermontov ay nagsimulang dumaan mula sa kamay hanggang sa kamay, hanggang sa 7 taon matapos itong matuklasan, siya ay nagmula sa Kanlurang Alemanya sa kanyang sariling bayan, sa pinakadakilang kagalakan ng kanyang mga hinahangaan.
Makata sa mga canvases ng iba't ibang artista
Siyempre, ang self-portrait ni Lermontov, ang paglalarawan kung saan ipinakita sa itaas, ay malayo sa nag-iisang imahe ng makata. Ang pinakaunang canvas na naglalarawan kay Mikhail Yurievich ay itinuturing na isang guhit ng isang hindi kilalang artista, marahil isang serf, na inilipat ang mga balangkas ng isang apat na taong gulang na bata sa papel. Ang pangalawang larawan ay nakukuha rin ang makata bilang isang bata. Ang may-akda ng canvas ay naglalarawan ng isang matalinong bihis na batang lalaki na may suklay na buhok. Ang ilang mga art historian ay nagtatanong sa pagiging tunay ng pagpipinta, ngunit ang pagkakahawig nito sa unang imahe ni Lermontov at ang mga alaala ng kapatid ng makata ay nagpapatotoo sa kabaligtaran.
Walang mga larawan ni Lermontov sa kanyang pag-aaral sa Moscow. Noong 1834 lamang, nang siya ay inilipat sa cornet, ang kanyang lola ay gumawa ng isang larawan ng kanyang apo. Kitang-kita ang pagnanais ng pintor na medyo pagandahin ang hitsura ng makata. Kasabay nito, ang larawan ay nagbibigay inspirasyon sa kumpiyansa hindi lamang dahil sa magandang panlabas na pagkakahawig nito sa orihinal, kundi dahil din sa tunay na kalagayan ni Lermontov, ang ekspresyon ng kanyang mga mata.
Ang imahe ng makata, na ginawa ng kanyang guro sa sining na si Zabolotsky, ay naging malawak na kilala. Ang artista ay hindi isang mahusay na master, ngunit ang nakumpletong larawan ay nagpapatotoo sa isang mahusay na kaalaman sa kalikasan ni Lermontov. Ganoon din ang masasabi tungkol sa iba pang larawan ng makata, na ganap na umakma sa ating pang-unawa sa kanya.
Inirerekumendang:
"Namatay ang makata" Ang taludtod ni Lermontov na "Ang pagkamatay ng isang makata". Kanino inialay ni Lermontov ang "The Death of a Poet"?
Nang noong 1837, nang malaman ang tungkol sa nakamamatay na tunggalian, mortal na sugat, at pagkatapos ay ang pagkamatay ni Pushkin, isinulat ni Lermontov ang malungkot na "Namatay ang makata …", siya mismo ay sikat na sa mga bilog ng panitikan. Ang malikhaing talambuhay ni Mikhail Yurievich ay nagsisimula nang maaga, ang kanyang mga romantikong tula ay nagsimula noong 1828-1829
Isang nakakatawang kwento mula sa buhay paaralan. Mga nakakatawang kwento tungkol sa paaralan at mga mag-aaral
Ang mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga mag-aaral ay iba-iba at kung minsan ay paulit-ulit pa. Ang pag-alala sa magagandang maliliwanag na sandali na ito, nakakaramdam ka ng matinding pagnanais na bumalik sa pagkabata kahit isang minuto. Pagkatapos ng lahat, ang pang-adultong buhay ay madalas na monotonous, wala itong kawalang-ingat at kalokohan sa paaralan. Ang mga minamahal na guro ay nagtuturo na sa iba pang mga henerasyon, na nag-iintriga sa kanila sa parehong paraan, pinahiran ang board ng paraffin at naglalagay ng mga pindutan sa upuan
Isang nakakatawang kwento tungkol sa mga bata at kanilang mga magulang. Mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga bata sa kindergarten at paaralan
Magandang panahon - pagkabata! Kawalang-ingat, kalokohan, laro, walang hanggang "bakit" at, siyempre, mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga bata - nakakatawa, hindi malilimutan, nagpapangiti sa iyo nang hindi sinasadya. Mga nakakatawang kwento tungkol sa mga bata at kanilang mga magulang, pati na rin mula sa buhay ng mga bata sa kindergarten at paaralan - ito ang pagpipiliang ito na magpapasaya sa iyo at ibabalik ka sa pagkabata sa isang sandali
Ang kwento ng isang tula tungkol sa kung paano nabuhay ang isang nakakalat na lalaki mula sa Basseinaya Street
"Here's the absent-minded from Basseynaya Street" - marahil ang pinakapaboritong tula ng ating mga lola at nanay. Kung wala ito, imposibleng isipin ang kanilang pagkabata tulad ng walang Cinderella, ang Snow Queen, Winnie the Pooh o ang Kid na may Carlson. Ang may-akda nito ay si Samuil Marshak, isang kahanga-hangang makata, kung saan ang mga gawa ay hindi pinalaki ng isang henerasyon ng mga bata ng Sobyet
Maikling kwento, ang mga pangunahing tauhan at ang mga aktor na gumanap sa kanila: "A Cure Against Fear" - isang kuwento sa pelikula tungkol sa isang military surgeon na si Kovalev
Noong 2013, ang Russia-1 na channel ay nag-premiere ng isang melodrama na pinagbibidahan ng mga sikat na aktor sa telebisyon. Ang "The Cure Against Fear" ay isang kuwento tungkol sa kung paano ang pangunahing tauhan ay panatiko na nakatuon sa kanyang trabaho at handang gawin ang lahat para sa kanya. Kakayanin kaya ng military surgeon na si Kovalev ang mga pagsubok na dumating sa kanyang kapalaran, at sino ang tutulong sa kanya dito?
