Soviet circus: mga pahina ng kasaysayan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Karamihan sa mga ipinanganak sa USSR ay walang alinlangan na ang Soviet circus ang pinakamahusay sa buong mundo. Ang ating mga ilusyonista ang pinaka "magic", ang mga clown ay nakakatawa, at ang mga trainer at acrobat ay matapang at matapang. Ang pagpunta sa circus ay isang magandang holiday para sa mga matatanda at bata.

Ngunit ang sining ng sirko ng Sobyet ay hindi nagmula sa simula. Sasabihin namin ang tungkol sa kung paano nabuo ang sirko ng Sobyet sa artikulong ito.

History of Russian circus art

Kahit noong mga araw ni Kievan Rus, ang mga unang "binhi" ng sining ng sirko ay inilatag sa ating bansa, na pinatunayan ng mga fresco sa St. Sophia Cathedral ng Kiev na itinayo noong 1070-1075. Inilalarawan nila ang mga kumpetisyon ng mga kabayo at fisticuff, mga lalakad ng tightrope na may mga poste. Sa mga panahong iyon, ang mga masters tulad ng mga gala na akrobat at mga gabay ng oso, mga buffoon at juggler ay gumanap sa mga parisukat ng lungsod, mga perya at kasiyahan, nakakagulat at nakakaaliw na mga tao. Ang kasagsagan ng kaso ng mga buffoon sa Russia ay ang XV-XVI na siglo.

Salamat sa mga pagsisikap ni Tsar Peter I noong ika-18 siglo sa kabisera at malalakingAng sekular na buhay ay nagsimulang magkaroon ng hugis sa mga lungsod at ang paglilibot sa European circus performers ay nagsimulang lumitaw, na nag-ambag sa mabilis na pag-unlad ng circus art.

Ang ika-19 na siglo ay itinuturing na kasagsagan ng Russian circus.

Sa oras na ito maraming palabas sa farce fair ang nagaganap na may partisipasyon ng mga strongman at gymnast, juggler at acrobat, mananayaw at mago, gayundin ng mga artist ng iba pang genre. Ang artistikong karera ng magkapatid na Nikitin at Durov, pati na rin ang marami pang iba, ay nagsimula sa mga pagtatanghal sa mga patas na kubol. Isang mahalagang milestone sa pag-unlad ng Russian circus ay ang pagbubukas ng mga unang gusaling bato: sa St. Petersburg, sa Fontanka embankment, noong 1877, sa Moscow, sa Tsvetnoy Boulevard, noong 1880.

Ang paglitaw ng Soviet circus

Pagkatapos ng mga kaganapan sa Oktubre ng 1917, nagkaroon ng makabuluhang pagbabago sa kapalaran at kasaysayan ng sining ng sirko ng Russia. Ang mga Bolshevik, na nagsasagawa ng isang rebolusyong pangkultura, ay nagbigay sa sirko ng suporta ng estado at ginawa itong isang makapangyarihang kasangkapan sa ideolohiya kung saan ito ay nagkaroon ng epekto sa masa. Ang isang mahalagang impluwensya sa pag-unlad ng sirko ng Sobyet ay ginawa ng utos na "Sa pag-iisa ng negosyo sa teatro", na nilagdaan noong Agosto 1919 ni Ulyanov-Lenin. Ayon sa dokumentong ito, ang lahat ng sirko at theatrical property ay napapailalim sa nasyonalisasyon. Gayunpaman, medyo mabagal ang pag-unlad, at noong 1922 ang domestic circus ay binubuo lamang ng dalawang state Moscow.

Pagkatapos ay medyo mabilis, sa loob lamang ng tatlong taon, 15 pang sirko ang pumasoknaging estado ang iba't ibang lungsod ng Sobyet. Ang una sa mga ito ay ang Soviet circus tent na binuksan sa Nizhny Novgorod Fair. Pagkatapos ang mga sirko sa Leningrad, Tver, Rostov-on-Don, Orel, Kyiv, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula ay nasyonalisado, naayos at nagsimulang magbigay ng mga pagtatanghal. Karamihan sa mga pagtatanghal na ipinakita ay mga banyaga, dahil hindi sapat ang kanilang sariling mga artistikong tauhan, at ang antas ng kanilang pagsasanay ay naiwan ng maraming nais. Upang malutas ang problema, ang mga kurso sa circus art ay inayos noong 1926, na kalaunan ay naging isang teknikal na paaralan, kung saan nag-aral ang mga unang artista ng Soviet circus.

Nagiging

Noong huling bahagi ng 1920s at unang bahagi ng 1930s, maraming bagong pagtatanghal ang lumitaw sa mga domestic circus arena, na inihanda na isinasaalang-alang ang nagbabagong ideolohiya at pananaw sa mundo ng madla. Matapos ang pagpapalabas ng isang pelikula tungkol sa mga sining ng pagtatanghal noong 1936, isang henerasyon ng mga inspirasyon at sabik na mga batang artista ang pumasok sa sirko ng Sobyet. Sa oras na ito naganap ang unang tugatog ng katanyagan ng dakilang clown na Pencil (M. N. Rumyantsev), ang napakaraming bilang ng mga aerial gymnast na sina Valentina at Mikhail Volgin, Semyon Basta ay lumitaw, ang mga magkapatid na tightrope walker na sina Svirin at Pavel Tarasov ay namangha sa kanilang husay. Ligtas nating masasabi na noong dekada thirties at forties ng XX century, ang Soviet circus ay nakabuo ng sarili nitong kakaiba at madaling makilalang istilo.

Mga taon ng digmaan at pagkatapos ng digmaan

Ang circus arena ay naghahatid sa mga artista ng anumang genre tulad ng mga katangian tulad ng pagtitiis at pagtitiis, katapangan at tiyaga sa pagkamit ng layunin. Lumitaw silang lahatsa mahirap na kalagayang militar. Hindi sinasadyang nakilala ni Marshal Chernyakhovsky ang mga gumaganap ng sirko bilang mga taong may katangiang bakal.

Ang Soviet circus ay dumanas ng malaking pinsala noong Great Patriotic War. Bilang resulta ng pambobomba, maraming mga gusali ang nawasak, ngunit kahit na sa pinakamahirap na taon ng digmaan, ang gobyerno ng Sobyet ay gumawa ng mga hakbang upang suportahan ang sining ng sirko. Sa ikalawang araw ng digmaan, isang grupo ng mga mangangabayo, na pinamumunuan ni M. Tuganov, ay sumali sa Dovator cavalry corps kasama ang mga kabayo. Ang natitirang mga artista ay nagpatuloy na gumanap bilang bahagi ng mga artistikong koponan na nagbigay ng mga konsiyerto sa front line at sa mga ward ng ospital, sa mga istasyon ng tren at sa mga opisina ng enlistment ng militar. Ang mga mandirigma at manggagawa ay napakapopular sa mga satirical na numero na ipinakita ng mga clown ng Soviet circus na sina Mikhail Nikolaevich Rumyantsev (Pencil), Boris Vyatkin, Konstantin Berman.

Marami sa mga artista ang namatay sa mga harapan, at ang mga nakaligtas, sa mga taon pagkatapos ng digmaan, kasama ang mga batang tauhan, ay nagsimulang ibalik at bumuo ng sining ng sirko, na kalaunan ay kinilala bilang ang pinakamahusay sa mundo.