2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Moscow ay isang lungsod kung saan walang kakulangan sa mga sikat na sinehan. Ang bawat isa sa kanila ay may isang kawili-wiling kuwento at ang mga manonood nito, na taon-taon ay dumarating upang makita ang paglalaro ng kanilang mga paboritong aktor. Kabilang sa mga naturang sentro ng kultura ng kabisera ay ang dating Moscow Gogol Drama Theatre, na muling inayos sa Gogol Center, na malapit nang ipagdiwang ang ika-90 anibersaryo nito. Ito ay matatagpuan sa: Kazakova street, bahay 8a. Ngayon ang artistic director nito ay si K. S. Serebrennikov.
Gogol Theater (Moscow): kasaysayan ng paglikha
Noong 1925, sa ilalim ng Komite Sentral ng unyon ng mga manggagawa sa tren, napagpasyahan na mag-organisa ng isang bagong institusyong pangkultura. Sila ay naging "industriya" na teatro, na tinawag na "Mobile Theater of Drama and Comedy". Ang kanyang creative team, na pinamumunuan ni K. Golovanov, ay agad na nagsimulang magsagawa ng isang malaking aktibidad sa kultura at pang-edukasyon sa mga manggagawa sa tren. Sa partikular, sa mga unang taon ng pag-iral nito, ang teatro ay madalas na gumanap na may multi-genre na pinagsamang mga pagtatanghal-konsiyerto sa paksa ng araw, kadalasan ng isang agitational at journalistic na kalikasan. Noong 1934, ang nangungunang mga artista ng Moscow Art Theatre (Ikalawa) - I. N. Bersenev, V. V. Gotovtsev at S. G. Birman ay tumangkilik sa teatro. ATBilang resulta ng kanilang suporta, ang mga batang aktor ng bagong teatro ay nakakuha ng kinakailangang kaalaman na nagpapahintulot sa kanila na tumawid sa hangganan na naghihiwalay sa amateur na pagganap mula sa propesyonalismo. Noong 1938, ang teatro ay pinamumunuan ni N. V. Petrov, na isang tagasunod ng makatotohanang sining, na sa iba't ibang taon ay nagtanghal ng mga pagtatanghal tulad ng "Maaaring Mangyari sa Sinuman" ni B. Romashov, "Sa Bisperas" ni A. N. Afinogenov at iba pa.
Sa kasagsagan ng Great Patriotic War, lumipat ang teatro sa isang pre-revolutionary building na matatagpuan sa Kazakova Street, na permanenteng tahanan pa rin nito ngayon.
Mga aktibidad sa mga taon pagkatapos ng digmaan
Sa pagtatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang ang mga manonood, na gutom sa sining, ay nagsimulang dumalo muli sa mga kaganapang pangkultura, ang teatro ay umabot sa bagong antas ng pag-unlad nito. Noong 1959, pinangalanan siya kay Nikolai Vasilievich Gogol, at bilang parangal sa kaganapang ito, naganap ang premiere ng dula batay sa kuwentong "Taras Bulba."
Mula sa simula ng 60s, ang Gogol Theater ay nakatanggap ng mga bagong pinuno. Ang institusyong pangkultura ay pinamumunuan ni A. Dunaev at B. Golubovsky, na maingat na pinangalagaan ang mga tradisyon nito. Sa panahong ito, itinanghal ang mga pagtatanghal tulad ng "Dinner at Senlis" ni Anuja, "Colleagues" ni Aksenov, "Shore" ni Bondarev, "Ugly Elsa" ni Rislakki at iba pa.
History mula 1987 hanggang 2012
Ang mga taon ng perestroika, ang napakagandang 90s at ang unang dekada ng bagong siglo, nang ang direktor na si S. I. Yashin. Kabilang sa mga aktor na gumanap sa entablado nito, mapapansin ng isa sina Igor Ugolnikov, Yulia Avsharova, Alexander Bordukov at iba pa, at mula sa pinakamatagumpay na pagtatanghal - "Theatrical Romance" ni M. Bulgakov, "Mistral", "Unknown Williams" at "There". sa malayo, sa ibabaw ng burol" V. Maksimov.
Ang wakas ng kwento
Ang bawat panahon ay nagdidikta ng sarili nitong mga batas, at kailangang lumipas ang mga taon bago maging malinaw kung ang mga pagbabago ay makatwiran o hindi. Maging na ito ay maaaring, noong Agosto 2012 ang Gogol Theatre ay nakatanggap ng isang bagong artistikong direktor, na naging Kirill Serebrennikov. Pagkalipas ng isang buwan, inihayag niya ang kanyang mga plano na lumikha ng isang modernong multidisciplinary cultural center. Ang ideyang ito ay sinalubong ng poot ng karamihan sa mga miyembro ng tropa, na nanindigan para sa pagpapanatili ng mga tradisyong umunlad sa halos 90 taon ng patuloy na pag-iral ng pangkat na ito.
Ang pakikibaka ng mga aktor ay hindi nagtagumpay, noong Oktubre 2012 ang Gogol Theater ay hindi na umiral, at ang Gogol Center ay nilikha batay dito. Gumagana ito sa parehong gusali sa Kazakova Street, at sa nakalipas na taon at kalahati ay nakakuha na ng ilang katanyagan sa publiko ng kabisera.
Gogol Center
Ngayon ang mga residente ng institusyong pangkultura na ito na may bagong format ay:
- "The Seventh Studio", na bumangon batay sa kursong pag-arte at pagdidirekta ni K. Serebrennikov sa Moscow Art Theatre School, kung saan sinanay ang mga mag-aaral na lumahok sa iba't ibang proyekto, kabilang ang mga avant-garde.;
- studio "SounDrama", na naglalayong pagsamahin ang mga elemento ng teatro, musikal at konsiyerto;
- Dialogue Dance company, na kilala sa mga pambihirang choreographic productions nito, kung saan binibigyan ng espesyal na lugar ang salita;
- troupe ng dating MDT na ipinangalan kay N. V. Gogol.
Naghihintay ang mga bisita ng center para sa mga kagiliw-giliw na lektura at mainit na mga debate sa mga pinaka-pressing na paksa na may kaugnayan sa kontemporaryong sining sa loob ng mga dingding ng discussion club na "Gogol +" at ang premiere ng mga pelikula ng mga dayuhang direktor na hindi umabot sa Russian. pamamahagi - bilang bahagi ng proyektong "Gogol-kino". Bilang karagdagan, mayroon silang access sa mga bihirang pag-record ng magagandang pagtatanghal noong ika-20 at ika-21 siglo, na nakaimbak sa pampublikong aklatan ng media ng sentro, pati na rin ang pagkakataon na maging isang manonood ng mga musikal na konsiyerto at pagtatanghal ng mga pinaka-kagiliw-giliw na domestic at European. mga direktor ng teatro.
Gogol Theater: mga artista
Gaya ng nabanggit na, bahagi ng lumang tropa ng MDT ngayon ang mga residente ng bagong likhang sentro. Kabilang sa mga ito, ang pinakamatandang artista na dumating sa Gogol Drama Theater noong 1960 ay si Maya Ivashkevich, pati na rin sina Alexander Mezentsev, Svetlana Bragarnik, Olga Naumenko, Irina Vybornova, Oleg Gushchin, Anna Gulyarenko, Sergey Reusenko, Vyacheslav Gilinov at iba pang mga aktor.
Para naman sa bagong henerasyon ng tropa, noong nakaraang taon ay grupo ito ng mga nagtapos mula sa ilang unibersidad sa teatro.
Mga Direktor
Ang mga pagtatanghal sa mga entablado ng "Gogol Center" ay nagpakita na sa mga manonood ng ilang sikat at napakabatamga direktor. Halimbawa, ang isang nagtapos sa Moscow Art Theatre School noong 2013, si Zhenya Berkovich, ay ipinakita doon ang "Marina" batay sa dula ni L. Strizhak at "Russian Beauty" batay sa nobela ni V. Erofeev. Interesante din ang mga gawa nina Denis Azarov, Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin, Vladislav Nastavshev, Vladimir Pankov at iba pa.
Time ang magsasabi kung ang pagbabago sa "Gogol Center" ay nakinabang sa MDT na ipinangalan sa N. V. Gogol. Isang bagay ang malinaw - isang "teatro sa loob ng lungsod" ang lumitaw sa kabisera, na isa ring "lungsod sa loob ng teatro", kung saan maaari kang maging pamilyar sa mga modernong uso sa sining sa mundo at makakita ng mga kakaibang kawili-wiling premiere.
Inirerekumendang:
Ostrovsky Theater (Kostroma): kasaysayan ng paglikha at repertoire
Ang kasaysayan ng Kostroma Theater ay nagsimula noong 1808. Simula noon, hindi na huminto ang trabaho. Ang repertoire ay na-update para sa modernong madla at tinatangkilik ang parehong katanyagan tulad ng sa mga lumang araw
Musical Theatre, Irkutsk. Mga pagsusuri sa repertoire at ang kasaysayan ng paglikha ng Musical Theater. Zagursky
Irkutsk ay isa sa pinakamahalagang sentrong pangkultura ng Siberia, kung saan matitibay ang mga tradisyon sa teatro. Sapat na sabihin na ang unang institusyon ng ganitong uri ay lumitaw doon sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. At ngayon, kabilang sa mga lokal na sinehan, isang espesyal na lugar ang inookupahan ng Zagursky Musical Theatre (Irkutsk)
Afanasyev's Puppet Theater: kasaysayan ng paglikha at repertoire
Ang Afanasiev Puppet Theater ay isa sa pinakaluma at pinakatanyag na mga sinehan sa Russia. Noong Hunyo 1935, nabuo ang malikhaing kawani nito, na nakatuon sa madla ng mga bata. Ang teatro ay nagsimulang aktibong magsagawa ng mga seryosong gawain sa pagpapaunlad ng kultura ng lungsod at rehiyon
Children's shadow theater sa Izmailovsky: kasaysayan ng paglikha, repertoire, mga review
Ang shadow theater ay kawili-wili dahil ang mga gumaganap dito ay hindi mga artista o puppet, ngunit ang kanilang mga anino. Ang anyo ng sining na ito ay nakakakuha ng higit pang mga tagahanga. Ang Moscow Shadow Theater sa Izmailovsky ay nagbibigay ng mga kamangha-manghang pagtatanghal nito sa mga bata at kanilang mga magulang
Gorky Theater (Rostov-on-Don). Academic Drama Theater na pinangalanang Maxim Gorky: kasaysayan, tropa, repertoire, layout ng bulwagan
Ang Gorky Theater (Rostov-on-Don) ay itinatag noong ika-19 na siglo. Ang opisyal na pangalan nito ay ang Rostov Academic Drama Theater na pinangalanang Maxim Gorky. Sa ngayon, kasama sa kanyang repertoire ang mga pagtatanghal para sa madlang nasa hustong gulang at mga batang manonood