2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Mula pa noong una, ang pagpipinta sa mundo ay lubos na pinahahalagahan ng mga istoryador at kolektor ng sining, at pinupukaw din ang patuloy na kasiyahan ng mga ordinaryong, sa esensya, ng mga taong malayo sa sining. Sumang-ayon na imposibleng dumaan sa mga canvases na ipininta ng mga brush ng mga titans ng Renaissance o ng mga Impresyonista. Kahit na ang mga kontrobersyal na likha ng mga artista noong ikadalawampu siglo ay hindi nag-iiwan ng mga walang malasakit na mahilig sa kagandahan.
Karamihan sa mga gawang ito ay ipinakita sa mga art gallery at museo na nakakalat sa buong mundo. Ang isa sa pinakatanyag ay ang National Gallery sa London, na ang gusali ay matatagpuan sa pinakasentro ng lungsod, sa Trafalgar Square. Ngayon, halos 2.5 libong mga pagpipinta ng mga artista ng Kanlurang Europa, na nilikha ng higit sa 7 siglo ng kasaysayan ng mundo - mula ika-13 hanggang ika-20 siglo, ay naka-imbak sa mga pondo nito, at ang mga exhibition hall ay nagpapakita ng halos 2.5 libo. Sa kasalukuyan, ang London Gallery ay isa sa mga pinakamagandang koleksyon ng mga painting sa mundo.
Tungkol sa kasaysayan ng gallery
Sa simula ng ika-19 na siglo, tatlong pangunahing museo ang binuksan sa Great Britain, kung saan ang National Gallery sa London ay kasunod na itinatag: ang British Museum, na nilikha noong 1753, Dulwichisang gallery sa Dulwich College, na gumagana mula noong 1814 at nagpapakita ng mga painting noong ika-17-18 na siglo, ang Royal Academy, na gumagana mula noong 1768 bilang isang institusyong pang-edukasyon at isang exhibition hall, na walang sariling pondo na may makabuluhang mga gawa ng sining.
Naging kinakailangan upang lumikha ng isang pambansang koleksyon ng mga gawa ng sining, at noong 1824 ang kinakailangang halaga ay inilaan, na ginugol sa organisasyon ng museo at pagbili ng isang koleksyon ng 38 mga pintura ni J. J. Angerstein. Mula sa sandaling iyon, nagsimula ang National Gallery nito, ang lokasyon kung saan ay ang Angerstein mansion, na matatagpuan sa Pall Mall Street. Ang bagong museo ay umiral, binuo at nilagyan muli ang mga pondo nito salamat sa mga pagbili at donasyon mula sa parehong mga organisasyon at ordinaryong mga mahilig sa sining.
Sa loob ng apat na taon, mula 1834 hanggang 1838, isang neoclassical na gusali ang itinayo, kung saan ang arkitekto ay si William Wilkins. Ito ay itinayo sa sentro ng lungsod ng London. Ang National Gallery, isang larawan ng modernong gusali na makikita sa ibaba, ay naging pinakamalaking kamalig ng mga kuwadro na gawa ng mga European artist sa loob ng mga pader na ito. Ngunit sa una ang parisukat na ito ay ibinahagi sa museo ng Royal Academy of Arts, na lumipat mula dito noong 1869. Unti-unti, napalitan ang koleksyon, at lumaki ang museo, na nangangailangan ng mga bagong gusali, na ang huli ay natapos noong 1991.
Hindi nasira ang gusali noong Unang Digmaang Pandaigdig, ngunit noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig siyam na bomba ang malubhang napinsala nito. Sa kabutihang palad, lahatang mga exhibit ay inilikas nang maaga, at pagkatapos ng digmaan, ang National Gallery sa London ay nagbukas sa publiko.
Ang buong eksibisyon ay binuo batay sa siyentipikong makasaysayang paraan ng pagpapakita at lahat ng mga pagpipinta ay inilalagay sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod.
Pagpipinta ng Italya
Karamihan sa mga koleksyon ng museo ay tiyak na mga painting ng mga Italian artist. Ito ay dahil sa katotohanan na noong ika-19 na siglo, ang direktor noon ng gallery ay nakakuha ng mga painting sa bansang ito.
Kabilang sa koleksyon ang mga gawa nina Andrea Mantegna, Piero Della Francesca, Fra Filippo Lippi at Masaccio. Ang mga pondo ay naglalaman din ng mga painting nina Pietro Perugino, Sandro Botticelli, ilang mga painting nina Raphael Santi, Michelangelo Buonarotti at Leonardo Da Vinci.
Ang 16th century na pagpipinta ay kinakatawan ng mga gawa nina Tintoretto at Giorgione. At ang ika-17 siglo ay kinakatawan ng mga pintura nina Giovanni Battista Tiepolo at Michelangelo da Caravaggio.
Dutch painting
Sa mga Dutch artist, namumukod-tangi ang gawa ni Jan van Eyck. Ang koleksyon ay mayroon ding mga gawa ni Hans Memling, Hieronymus Bosch, na ang pangunahing tema ay ang mga kaganapang inilalarawan sa mga pahina ng Bagong Tipan ng Bibliya.
Painting Germany
Kabilang sa mga painting ng mga German masters na hawak ng National Gallery sa London ay ang mga painting ng 16th-century artist na sina Hans Holbein the Younger, Lucas Cranach the Elder at Albrecht Dürer.
Flemish painting
Ang Flemish painting ay itinayo noong ika-17 siglo. Ito ay mga gawa ni Anthony van Dyck, Peter Paul Rubens.
Isa sa mga obra maestra ng koleksyon ay ang pagpipinta na "The Lady at the Harpsichord" ni Jan Vermeer ng Delft.
Kasama rin sa koleksyon ang mga gawa nina Jacob van Ruisdael, Rembrandt Garmens van Rijn at Frans Hals.
Mga painting na Espanyol
Ang Pagpinta sa Spain ay kinakatawan ng mga pinakasikat na master ng ika-17 siglo: Diego Velasquez, Francisco de Zurbaran, El Greco. Kasama rin sa koleksyon ang ilang obra ni Francisco Goya at dalawang painting ni Bartolome Esteban Murillo.
Pagpipinta ng France at England
Mga painting ng mga French artist ay ipinakita sa gallery mula noong ika-17 siglo. Dito, ang mga gawa ni Nicolas Poussin, Claude Lorrain ay lalong nakikilala.
Bukod dito, ang National Gallery sa London ay nagpapanatili sa mga koleksyon nito ng mga painting nina Francois Boucher, Jean-Honore Fragonard, Antoine Watteau, Jean-Baptiste-Simeon Chardin, na itinayo noong ika-18 siglo.
Ang koleksyon ng mga French painting noong ika-19 na siglo na ipinakita sa museo ay mayaman sa mga eksibit: sina Eugene Delacroix, Jacques-Louis David, at Jean-Auguste-Dominique Ingres ay mga matingkad na kinatawan ng impresyonismo.
Sa simula ng ika-20 siglo, ang koleksyon ng mga painting ng mga artist na nagtatrabaho sa direksyong ito ay napunan ng mga gawa nina Edouard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro.
Ang pagpipinta na "Tiger in a Tropical Storm" ni Henri Rousseau, na pumukaw ng interes ng publiko sa primitivism, ay naging isang palatandaan. Ang mga pagpipinta ng mga kinatawan ng post-impressionism na sina Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Paul Cezanne ay ipinakita rin dito.
Ang Tate Gallery ay ang repositoryo para sa pangunahing koleksyon ng English painting. Narito angmga painting ni William Hogarth, ang unang presidente ng Royal Academy of Arts, Joshua Reynolds, at mga pintor ng landscape na sina John Constable, Joseph William Turner.
Sa tabi ng National Gallery ay may isa pang museo - ang National Portrait Gallery. Imposibleng umalis sa London nang hindi binibisita ang dalawang lugar na ito, ang isa ay nagtatanghal ng mga pagpipinta ng Europa, at ang pangalawa ay naglalaman ng higit sa dalawang libong larawan ng mga makabuluhang figure mula sa parehong Britain at sa buong mundo. Iniisip ng ilang tao na ito ay parehong museo. Ngunit hindi ito ganoon, ang mga ito ay konektado lamang sa pamamagitan ng salitang "pambansa" at nasa parehong lugar - sa gitna ng London, sa Trafalgar Square.
Inirerekumendang:
Talambuhay at gawa ng Irish na manunulat na si Cecilia Ahern
Cecilia Ahern ay isa sa mga pinakamaliwanag na bituin sa modernong mundo ng dayuhang panitikan. Sa kabila ng kanyang medyo murang edad - siya ay tatlumpu't anim na taong gulang lamang, nakakuha na siya ng katanyagan hindi lamang sa mga mambabasa, kundi pati na rin sa mga kritiko. Ngayon ay matututunan mo ang maraming mga kagiliw-giliw na bagay tungkol sa mahuhusay na manunulat
Ang pinakamagandang gawa ng Lovecraft
Ang pangalan ng Howard Lovecraft ay kasingkahulugan ng horror para sa marami. Hindi kataka-taka, sumulat siya ng mga talagang katakut-takot na gawa na maaaring takutin ang sinumang mambabasa. Mula sa anong mga gawa ay pinakamahusay na magsimulang makilala ang kanyang trabaho?
Talambuhay at gawa ni Yvonne McGuinness
Yvonne McGuinness ay isang Irish artist na kilala sa kanyang trabaho sa UK at Ireland. Isang multimedia artist, nagtatrabaho siya sa iba't ibang larangan ng visual art tulad ng pag-install at pag-print ng video. Si Yvonne ay nagsasanay sa photography, pananahi, eskultura, at pagsusulat. Ayon sa artista, ang mga pansamantalang proyekto ay lumikha ng batayan para sa mas makabuluhang gawain
Federico Moccia: ang gawa ng Italyano na manunulat
Federico Moccia ay isang sikat na modernong manunulat na nanalo sa puso ng lahat ng mga babae sa kanyang kahanga-hanga at nakakaantig na mga nobela. Ang mga adaptasyon sa pelikula ng kanyang mga libro ay kilala sa lahat
"Pride and Prejudice" - ang perlas ng gawa ni J. Austin
Ang "Pride and Prejudice" ay hindi lamang isang nobela, ito ay isang akda kung saan ang talino, seryosong pag-iisip at damdamin ay magkakaugnay. Ito ay isa sa mga pinakamahusay na gawa ni Jane Austen, na naging pag-aari ng panitikang Ingles
