Opera Alcina, Bolshoi Theatre: mga review, paglalarawan, kasaysayan at mga kawili-wiling katotohanan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang opera na "Alcina" ni Handel sa Bagong Stage ng Bolshoi Theater ay maaaring maiugnay sa sensasyon ng theatrical season ng 2017. Ang direktor na si Cathy Mitchell, kasama ang kanyang produksyon, ay nagbibigay ng pagkakataon na muling isaalang-alang ang tradisyonal na saloobin sa opera hindi lamang sa madla, kundi pati na rin sa mga kritiko. Sa anyo ng isang erotikong thriller sa mga realidad ng ating panahon, isang hindi nakakapinsalang fairy tale na isinulat ni Handel ang lumitaw sa harap ng madla.

Noong Oktubre 2017, dalawang produksyon ang idinagdag sa mga poster ng mga opera house sa Moscow. Ito ay mga opera-fairy tale na itinanghal sa Bolshoi Theater – Alcina ni Handel at Hansel at Gretel ni Humperdinck sa Novaya Opera.

Poster "Bagong Opera"

Ayon sa direktor ng "Novaya Opera" na si D. Sibirtsev, hindi plano ng teatro na itanghal ang "Hansel at Gretel" ngayong season. Ngunit dahil sa katotohanan na ang pagtatanghal ng isa pang fairy tale na binalak sa repertoire ay ipinagpaliban, iminungkahi ng direktor na si E. Odegova na isama sina Hansel at Gretel, isang opera para sa mga bata, na nasa kanyang mga plano para sa malapit na hinaharap, sa repertoire. Ang palabas na ito ay napakapopular sapre-revolutionary Russia, ngunit sa ilalim ng pangalang "Vanya at Masha", at nasa Private Russian Opera.

Naniniwala si Odegov na ito ay isang napapanahong produksyon, dahil isa itong fairy tale-opera para sa mga bata, sa kabila ng katotohanan na ang phenomenon na ito ay bihira sa pambansang yugto.

"Alcina" sa Bolshoi Theater

"Alcina" ay hindi sikat sa Russia. Ang unang pagkakataon na dumating siya ay mula sa B altic States bilang isang tour performance ng Tallinn Opera noong 1985 at ang Riga Opera noong 2003. Ang mga gawa ni Handel ay bihirang gamitin noong panahon ng Sobyet, at ang "Alcina" ay naging ikatlong produksyon pagkatapos ng "Julius Caesar" na itinanghal sa Bolshoi Theater noong 1979 at noong 2015 ang premiere ng opera na "Rodelinda".

Noong Enero 16, 2015, bilang parangal sa ika-330 anibersaryo ng kapanganakan ni Handel, ang opera na "Alcina" ay ipinakita sa isang format ng konsiyerto sa Tchaikovsky Hall. Ang bituin ng Latvian opera na si Inga Kalna ay lumahok sa programa ng konsiyerto. Siya ay gumanap bilang Alcina pitong napaka-kumplikadong arias. Ang mang-aawit ay lumahok sa programa ng konsiyerto na may brongkitis, ngunit gayunpaman ay kinanta ang lahat ng arias. At, tulad ng napansin ng madla sa mga pagsusuri ng opera na "Alcina" ni Handel sa Bolshoi Theater, mas mahusay siyang kumanta kaysa sa kanyang mga kasamahan na walang brongkitis. Sa bahaging ito, nasakop niya ang entablado ng opera sa mundo.

Ang mga pagtatanghal na ito ay mga palatandaan ng pagiging bukas sa theatrical na kultura ng Europe at ang pagnanais na maging bahagi ng mundo theatrical space, na sumali sa baroque repertoire, na umuunlad sa Kanluran sa loob ng mahigit kalahating siglo.

Mula sakasaysayan ng opera ni Handel

German Si Georg Friedrich Handel ay nanirahan ng maraming taon sa England, nagsulat ng mga opera sa istilong Italyano at sa Italyano. Ito ang kinikilala at pinakadakilang kompositor na nabuhay. Isinulat noong 1735 ni Handel, ang opera na "Alcina" ay tumutukoy sa mahiwagang at kahawig ng isang nobelang pantasiya. Matapos ang unang produksyon nito, sa ilang kadahilanan, nawala ang opera sa mga repertoire sa loob ng mahabang panahon. Siya ay naaalala lamang noong 1928.

Noong ika-20 siglo, ang mga kritiko ay pumili lamang ng dalawang matagumpay na paggawa nito: noong 1960, ang opera ay itinanghal sa Teatro La Fenice (Venice), noong 1999 ito ay na-host ng Paris Opera. Noong 1978, sa pagdiriwang sa Aix-en-Provence, ang "Alcina" ay hindi naiintindihan at tinanggap ng lahat. Iniisip ni Bernard Foccroul, artistikong direktor ng festival, na ito ay medyo normal, habang ang mga konserbatibo at modernista ay nag-aaway dito, na may sariling pananaw sa kung ano ang nangyayari sa entablado.

Handel score

Sa opera ni Handel, ang linya ng pag-ibig ay ipinakita ng mga larawan ng mandirigmang si Ruggiero at ng kanyang minamahal na si Bradamante, na nagbihis ng isang mandirigma at hinanap ang kanyang minamahal. Ang kanyang gawain ay upang hilahin si Ruggiero sa realidad mula sa nakabalot na alindog ni Alcina. Ang marka ng Handel ay binabaybay ang mga sikolohikal na estado at damdamin ng mga karakter, na sumasalamin sa pagsinta at kawalan ng pag-asa sa kanyang mga himig. Sa kanyang trabaho, gumamit siya ng mga tool na ginagawang posible na maunawaan at marinig ang mahusay at tunay na damdamin sa marka ng opera. Siyanga pala, ang opera ni Friedrich Handel ay madalas na itinanghal sa iba't ibang yugto ng Kanluran sa ating panahon.

Pinagsanibproyekto

Ang pinagsamang gawain sa opera ni Mozart na "Don Giovanni" ng mga artista ng Bolshoi Theater at ang festival sa Aix-en-Provence ay nagsimula noong 2011. Noong tagsibol ng 2017, ang mga soloista mula sa Bolshoi Theater at Aix-en-Provence ay nagtanghal ng dalawang pagtatanghal ni Kathy Mitchell sa entablado ng Russia: "Nakasulat sa Balat" at "Gabi ng Paglilibing". Ang magkasanib na produkto at pagpapatuloy ng pagtutulungan ng mga pangkat na ito ay ang paggawa ng opera na Alcina sa Bolshoi Theater sa Bagong Stage.

Ito ang pangatlong opera ni Handel, ang premiere performances kung saan gaganapin sa Bagong Stage ng Teatro. Hindi ito ang unang pagkakataon na itinanghal ng grupo ang opera na ito. Noong 2015, sa status festival sa Aix-en-Provence, ang Bolshoi Theater ay isang co-producer ng kanyang produksyon.

Bersyon ni Kathy Mitchell

Ngayon ay makakahanap ka ng mga bersyon ng mga pagtatanghal na ang mga direktor ay muling nag-iisip ng gawain, na binibigyang-kahulugan ang mga ito batay sa kasalukuyang mga katotohanan. Ang sikat na English director na si Kathy Mitchell ay walang pagbubukod, at ang kanyang imahinasyon ay walang hangganan. Ang mga pangunahing tauhang babae ng kanyang pagganap ay inilipat mula sa panahon ni Handel hanggang sa ating siglo, na nagbibigay sa kwentong fairytale ng katotohanan ng ating mga araw. Bilang isang resulta, ang opera ay naging hindi karaniwan at maliwanag. Sa pangkalahatan, ang mga baroque opera (na isinulat bago ang mga klasiko nina Beethoven at Mozart) ay napakabihirang itinanghal sa Russia, dahil pinaniniwalaan na walang mga mang-aawit na maaaring gumanap ng maagang musika. Ang opera na itinanghal ni Kathy Mitchell ay walang exception, kung saan ang mga guest opera singers ang kumanta ng mga lead role.

Ang premiere ng "Altsina" sa Bolshoi Theater ay naganap noong Oktubre 18, 2017, at higit paapat na pagtatanghal noong Oktubre ay mga premier din at naganap sa Bagong Yugto ng Bolshoi Theater. Sa lahat ng oras na ito, ang mga Muscovite at mga bisita ng kabisera ay nasa ilalim ng spell ng Altsina.

Score ni Cathy Mitchell

Kung sa loob ng 400 taon napanood ng manonood ang opera na "Alcina" sa format na pangitain ng isang lalaki tungkol dito, nakita ni Cathy Mitchell ang kanyang marka, na nakatuon sa feminist core ng plot. Ang kwentong sinabi niya sa opera na "Alcina" sa Bolshoi Theater ay mga mapanlikhang galaw at isang magandang produksyon. Ang marka ng pagganap ay simpleng birtuoso. Ito ang pagbabago ng isang hindi nakakapinsalang Baroque opera ni Handel sa isang erotikong pagtatanghal, kung saan ang pangunahing karakter na si Alcina ay kumakanta ng karamihan sa mga aria sa kama.

Ang produksyon ni Katie Mitchell ay repleksyon ng kakanyahan ng tao, ang pagiging natural ng mga reaksyon at instinct ng tao. Ang doktrina ng dula ay ilusyon ng kabataan. Si Alcina ay hindi kailanman nakakaalam ng pag-ibig at nagkaroon lamang ng sekswal na karanasan. Siya ay umibig sa unang pagkakataon sa maraming siglo ng kanyang pag-iral. Ipinakita ni Mitchell ang saloobin ng isang babae sa pag-ibig, kasarian at edad sa kanyang baroque opera.

Pagganap ng cinema

Sa harap ng manonood sa entablado ng teatro, na kumakatawan sa dalawang palapag, lahat ng mahika ng opera ay nagaganap sa real time. Ang pangit na matandang mangkukulam na si Alcina at ang kanyang kapatid na si Morgana ay nakatira sa isang uri ng isla, na ngayon ay nagiging isang suite, na napapalibutan ng mga kulay abong hindi naiilaw na mga aparador - ang maling bahagi ng karangyaan. Sa kanila nagaganap ang totoong buhay nina Alcina at Morgana (ibabang palapag ng entablado).

Ayon kay Mitchell, sa opera,batay sa tulang chivalric na "Furious Roland", na isinulat noong ika-16 na siglo, walang mga kastilyo at kabalyero, ngunit may mga taong may mga machine gun at camouflage, mayroong isang malaking kama sa gitna ng entablado, kung saan nilalaro ang mga erotikong eksena. out na may mga latigo at mga lubid. Dito naging mga aliping sekswal si Alcina sa lahat ng tumatawid sa kanilang mga ari-arian. Mayroong sa kanila ang mga pagod na sa pag-ibig, sila ay ginawang pinalamanan na mga hayop sa isang uri ng laboratoryo, na matatagpuan sa ikalawang palapag ng entablado - ang attic. Sa mga komento tungkol sa "Altsina" sa Bolshoi Theater, napansin ng madla ang hindi pangkaraniwang tanawin ng pagtatanghal at ang pagkakatulad nito sa isang cinematic tape, kung kailan maraming aksyon ang mapapanood nang sabay-sabay.

Mga kawili-wiling nahanap ng dula

Isang kawili-wiling pagtuklas ni Katie Mitchell sa kanyang produksyon ay isang uri ng dubbing ng mga artista. Sa katunayan, ang mga papel nina Alcina at Morgana ay ginampanan ng dalawang mang-aawit sa opera at dalawang dramatikong artista. Salamat dito, si Alcina at ang kanyang kapatid na si Morgana ay bumaling mula sa mga marangyang dilag sa matandang babae sa isang kisap-mata, tumatawid sa dingding ng kanilang mga aparador, at kabaliktaran, na bumalik sa gitnang yugto, sila ay naging nakakainggit na mga kagandahan. Ang instant reincarnation na ito ay nagustuhan ng audience, na isinulat nila sa kanilang mga review ng "Altsina" sa Bolshoi Theater.

Karamihan sa kredito para sa paggawa ng mga set at costume sa pagtatanghal ay pagmamay-ari ng set designer na si Chloe Lamford at costume designer na si Laura Hopkins.

Komposisyon ng mga mang-aawit at musikero

Isang natatanging connoisseur ng baroque music ng Middle Ages, ang Italian conductor na si Andrea Marcon ay nagtrabaho sa Bolshoiteatro na may halong cast. Ito ay mga full-time na musikero sa teatro at guest performer sa mga lumang instrumento gaya ng baroque brass at continuo group. Sa pagkakaroon ng limitadong oras upang ihanda ang pagtatanghal, gayunpaman ay nakamit ni Marcon ang pag-unawa sa musika ng mga musikero na hindi nagdadalubhasa dito. Upang makabisado ang mga kasanayan sa pagtugtog, kailangan mong pag-aralan ang musikang ito hindi paminsan-minsan, ngunit sistematikong.

Ipinaliwanag ni Marcon na ang baroque ay may halos parehong kalayaan para sa isang soloista gaya ng jazz. Sa baroque opera, pangunahin ang salita at teksto ng arias, pangalawa ang instrumental na saliw. Kaya naman hindi lahat ng makatwirang pangangailangan ng konduktor ay natupad. Ang dahilan ay ang limitadong kakayahan sa boses ng mga soloista.

Ang pagtatanghal ay dinaluhan ng mga inimbitahang Kanluraning mang-aawit na may kakayahang kumanta ng sinaunang musika, kung saan hindi kailangan ng malalaking malalakas na boses na may vibration. Ito ay sina Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Gayunpaman, kahit na kay Heather Engebreton, hindi lahat ng bagay sa aria ay nabuo tulad ng hinihiling ni Marcon. Mayroon siyang sapat na mga tunog na hindi kumakanta na nauugnay sa isang magaan na timbre at mga break sa mga pariralang pangmusika. Ayon sa mga kritiko, ang soloista ng Bolshoi Theater na si Anna Aglatova (Morgana) ay maaaring dumating sa mga tuntunin ng kanyang mga kakayahan sa boses para sa papel na prima Alcina.

Mga Review

Ang"Alcina" sa Bolshoi Theater ay ipinakita sa madla ng limang beses noong Oktubre at pinilit na muling isaalang-alang ang tradisyonal na pagtingin sa opera. Hindi naiinip ang audience sa performance. Nakita nila ang mga pagbabago ng romantikong pag-ibiglahat ng kanyang kapritsoso, fatalismo, katangahan at kahinaan. Sa direksyon ni Cathy Mitchell, ang mga mahilig sa opera ay may pambihirang kasiyahang panoorin ang mga tema ng katotohanan at ilusyon, katotohanan at panlilinlang na lumaganap. Ang mga pagsusuri sa opera na "Alcina" sa Bolshoi Theater ay halo-halong.

Maraming magagandang bagay ang sinabi sa mga review tungkol sa pagganap tungkol sa American actress na si Heather Engebretson, na gumanap sa pangunahing papel ni Alcina, na lumahok sa baroque opera sa unang pagkakataon. Pansinin din ng mga manonood na kung minsan ay nakaupo sila sa tensyon, ang text ng direktor ng dula ay naging hindi inaasahan ng marami.

Totoo, hindi palaging maayos na gumagana ang mga understudy. Ang mga pagbabagong-anyo kung minsan (hindi sa lahat ng mga pagtatanghal) ay ginanap nang hindi maganda, at nakita ng manonood ang kagandahan at ang matandang babae sa parehong oras. Minsan may mga hindi pagkakapare-pareho sa mga kapansin-pansing detalye, tulad ng taas ng singer at understudy na aktres. Pagkatapos ng lahat, ang matandang Morgana ay hindi maaaring mas mataas kaysa sa kanyang kabataan? Ito rin ay mababasa sa mga pagsusuri ng "Altsin" ng Bolshoi Theater. Maraming mga mahilig sa opera ang nagustuhan kay Alexei Korenevsky, isang batang mang-aawit na gumanap ng kanyang arias nang halos walang kamali-mali. Bata pa siya, at mahirap sabihin kung anong uri ng mang-aawit siya pagkatapos ng transitional age mutation, ngunit naiintindihan niya ang musika at nararamdaman niya ito.

Ang pagtatanghal ng mga baroque opera sa entablado ng Bolshoi Theater ay malamang na hindi isang aksidente. Isasama man sila sa repertoire ng tropa o hindi, wala pang nagboses nito.