2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Sa paghusga sa bilang ng iba't ibang mga kopya at reproduksyon na natanggap nito sa panahon ng pagkakaroon nito, ang pagpipinta na "The Ninth Wave" ni Aivazovsky ay isa sa pinakamahalaga sa kasaysayan ng pagpipinta ng Russia. Mahirap humanap ng taong hindi siya kilala. Ang kasaysayan ng gawaing ito ay kapansin-pansin. Nilikha sa simula ng isang independiyenteng landas ng malikhaing, ang pagpipinta na "The Ninth Wave" ni Aivazovsky ay naging isa sa mga walang kundisyong taluktok sa kanyang trabaho. Malayo ito sa una, ngunit tiyak ang pinakamakapangyarihang gawain ng isang nagtapos ng St. Petersburg Academy of Arts. Ito ay ipinakita sa publiko noong 1850. Mayroon pa ring limampung taon ng pagkamalikhain at dose-dosenang magagandang obra maestra sa hinaharap.
"The Ninth Wave", Ivan Aivazovsky. Ang plot ng larawan
Inilalarawan dito ang mga taong nasa pambihirang sitwasyon. Nawasak ang mga ito at sa pagkasira ng palo ng barko ay binabalanse nila ang buhay at kamatayan. Hindi pa rin humuhupa ang bagyong naghatid sa kanilang barko sa ilalim. Ang pinakamalaki at pinaka-kahila-hilakbot na alon ay gumagalaw sa kanila - ang maalamat na Ninth Wave. Papalapit na ang alon sa backdrop ng hindi kapani-paniwalang kagandahan ng paglubog ng araw. Ang imaheng ito ay sapat sa sarili nitopagpapahayag. Matagal na itong naging kilala at klasiko. Madaling maisip ito ng lahat, na narinig ang pangalan ng larawan at ang pangalan ng may-akda - "The Ninth Wave", Aivazovsky. Ang paglalarawan sa mga salita ay kalabisan dito. Nananatili itong tahimik na nanigas sa paghanga bago likhain ang dakilang panginoon.
Ang pagpipinta na "The Ninth Wave" ni Aivazovsky, ilang katotohanan mula sa kasaysayan nito
Ang engrandeng canvas na ito (ang mga sukat nito ay lumampas sa tatlo ng dalawang metro) ay isa sa mga dekorasyon ng State Russian Museum. Ang unang may-ari nito ay si Emperor Nicholas I. Ang monarko ng Russia ay hindi lamang ang tagahanga ng obra maestra na ito. Ang pangkalahatang publiko ay nagulat sa pagiging birtuos ni Ivan Aivazovsky. Ang paglalaro ng liwanag at anino, ang lalim ng kalangitan at ang ilusyon na transparency ng alon ng dagat sa canvas ng master ay nagpapatayo sa mga tao sa mga eksibisyon sa harap ng canvas na ito nang mahabang oras. Ang pagpipinta na "The Ninth Wave" ni Aivazovsky ay nananatili hanggang ngayon ang hindi maunahang tuktok ng pagpipinta ng Russia. Ayon sa stylistic at genre definition, tiyak na dapat itong maiugnay sa romanticism. Inilalarawan nito ang mga tao sa isang nakamamatay na tunggalian at paghaharap na may pambihirang natural na mga pangyayari. At ito ang mga katangiang palatandaan ng trend na ito sa sining.
"The Ninth Wave" sa pang-araw-araw na buhay
Matagal nang naging palatandaan ang gawaing ito para sa ilang henerasyon ng publikong Ruso. Ito ay kilala sa lahat. Isang visual na imahe na nilikha noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo ng talento ni IvanAivazovsky, ay walang katapusang ginagaya at sinasamahan ang mga tao mula pagkabata hanggang sa katandaan. Ang mismong pangalan ng larawang ito ay nagawang humiwalay sa gawain at naging karaniwang pangngalan. Ito ay ginagamit kapag gusto nilang sabihin na mayroong maraming bagay, at maaari kang malunod dito. At gusto pa rin ng mga tao ang larawan mismo. Pinalamutian ng mga reproduksyon nito ang mga interior ng mga tirahan at opisina, at kadalasang inilalagay sa mga hindi inaasahang gamit sa bahay, sa mga damit at damit na panloob.
Inirerekumendang:
Mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa mga painting. Mga obra maestra ng pagpipinta sa mundo. Mga painting ng mga sikat na artista
Maraming mga painting na kilala sa isang malawak na hanay ng mga art connoisseurs ay naglalaman ng mga nakakaaliw na makasaysayang katotohanan ng kanilang paglikha. Ang "Starry Night" (1889) ni Vincent van Gogh ay ang rurok ng ekspresyonismo. Ngunit ang may-akda mismo ay inuri ito bilang isang labis na hindi matagumpay na gawain, dahil ang kanyang estado ng pag-iisip sa oras na iyon ay hindi ang pinakamahusay
Mga sikat na komedyante. "6 na frame": ang katatawanan ng ating pang-araw-araw na buhay sa sikat na sketch show
Maraming serye ng komedya. Ang ilan sa kanila ay lumalabas na may nakakainggit na regularidad, bawat panahon, na may maraming pag-uulit. Ang sketch na palabas na "6 na mga frame" ay hindi lamang isang programa na nagsisilbing background para sa gawaing bahay, kapag ang mga biro ay hindi naaalala at pagkatapos ng ilang minuto gusto mong baguhin ang channel. Ang "6 na frame" sa ganitong kahulugan ay isang kaaya-ayang pagbubukod
State Russian Museum: Black Square, The Ninth Wave, Ang Huling Araw ng Pompeii (larawan)
Ang State Russian Museum sa St. Petersburg ay ang pinakamalaking koleksyon ng mga painting ng mga Russian artist, na may bilang na higit sa 400,000 mga gawa. Walang iba pang tulad na koleksyon ng sining ng Russia sa mundo
Ang sikat na nobela ni Cervantes "Don Quixote", ang buod nito. Don Quixote - ang imahe ng isang malungkot na kabalyero
Isinulat ang akdang ito bilang parody ng chivalric romances. Mahigit isang siglo na ang lumipas, wala nang nakakaalala ng chivalric romances, at sikat pa rin ang Don Quixote ngayon
Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi, o ang pabula na "Ang Fox at ang mga ubas"
Ivan Andreevich Krylov ay muling gumawa ng mga pabula na naisulat na noong unang panahon. Gayunpaman, ginawa niya itong lubos na dalubhasa, na may tiyak na panunuya na likas sa mga pabula. Kaya ito ay sa kanyang tanyag na pagsasalin ng pabula na "The Fox and the Grapes" (1808), na malapit na nauugnay sa orihinal na La Fontaine na may parehong pangalan. Hayaang ang pabula ay maikli, ngunit ang makatotohanang kahulugan ay angkop dito, at ang pariralang "Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi" ay naging isang tunay na catch phrase
