2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Russian artistic heritage ay isang malaking layer sa kultura ng mundo, na napakahalaga para sa pag-aaral nito. Ang ating mga mahuhusay na kababayan ay nakalikha ng maraming obra maestra, naging kinikilalang mga master sa kanilang mga larangan. Sasabihin ng artikulong ito ang tungkol sa natatanging tagapagtatag ng impresyonismo sa Russia - si Konstantin Korovin.
Maikling talambuhay ng artista
Napakita ang talento ng pintor sa kanyang kabataan. Bilang isang bata, alam ni Konstantin Alekseevich kung anong propesyon ang pipiliin niya, kaya noong 1875 ay pumasok siya sa Moscow School. Doon nakilala ng hinaharap na master ng brush at canvas ang iba pang mga natitirang artista, na ang mga pagpipinta ay ipinakita ngayon sa pinakamahusay na mga gallery sa Russia at sa mundo. Kabilang sa kanyang mga kaibigan si I. Levitan at ang kanilang guro ng landscape painting na si V. Polenov.
Ang mga painting ni Korovin ay sumasalamin sa panahong ito ng buhay ng artista. Dahil ang pamilyang Polenov ay naging praktikal na katutubong sa Korovin dahil sa napakainit na pakikipagkaibigan sa pagitan ng guro at mag-aaral, ang mga larawan ay matatagpuan sa kanyang mga canvasessummer house sa nayon ng Zhukovka, kung saan nakatira ang kanyang guro.
Sa pagpasok ng ika-19-20 siglo. Ang pagiging totoo sa pagpipinta ay nangingibabaw sa Russia. Ang mga pagpipinta ni Korovin, gayunpaman, ay nakasulat sa ibang direksyon, dayuhan sa ating bansa - nabibilang sila sa impresyonismo. Sa agos ng pagpipinta na ito ganap na naihayag ni Konstantin Alekseevich ang kanyang talento.
Ang Korovin ay isang multifaceted na personalidad. Bilang karagdagan sa artistikong pagkamalikhain, aktibong kasangkot siya sa arkitektura, na lumilikha ng mga tanawin para sa mga theatrical production.
Ang istilo ng may-akda ng pintor ay lubhang naimpluwensyahan ng komunikasyon at magkasanib na paglalakbay sa Europa kasama si V. Serov. Talagang nagustuhan ni Korovin ang mga larawan ng kanyang kaibigan. Dahil sa inspirasyon nila, sumulat ang artist ng isang serye ng mga sketch.
Ang tema ng mga bulaklak sa gawa ng pintor
Ang mga pintura ni Korovin ay nakikilala sa pamamagitan ng ningning ng mga kulay, kinang, kaluwagan ng mga larawan. Sa pagtingin sa kanila, nadarama ang kapaligiran ng mga itinatanghal na silid, kalye, sinag ng araw at liwanag ng mga parol. Ang isang espesyal na lugar sa trabaho ng artist ay inookupahan ng mga still life, kung saan mas gusto ng master na maglarawan ng mga bulaklak.
Ang pagkakatugma ng kulay na pinili para sa mga painting ay kapansin-pansin. Ang mga canvases ay tila napuno ng hangin, sila ay magaan at magaan.
Kapansin-pansin na ang mga painting ni Korovin, na naglalarawan ng mga bulaklak, kadalasan ay walang anumang espesyal na pangalan. Ang mga pamagat ay sumasalamin sa kakanyahan ng mga kuwadro na gawa, halimbawa, "Mga Bulaklak at Prutas", "Alak at Mga Prutas", "Twilight in the Room", "Roses", "Still Life with Lobster", atbp. Ito ay dahil sa impluwensya ng makatotohanang tradisyon na namayani sa Russia noong simula ng ika-20 siglo.
Tema ng Paris
Marami para sa aking sarili mula sa mga biyahesa Europa kinuha si Korovin. Ang paglalarawan ng mga kuwadro na gawa sa ilalim ng impresyon ng kabisera ng France ay maaaring mabawasan sa isang salita - buhay. Ito ay ang kapaligiran ng buhay ng isang malaking maliwanag na lungsod na pumupuno sa mga canvases ng artist. Kabilang sa mga pinakamahusay na gawa na inspirasyon ng Paris, maaaring pangalanan ang eponymous na "Paris. Kalye", "Paris. Boulevard", "Paris", "Paris at Night", atbp.
Konstantin Korovin, na ang mga painting ay naipakita nang higit sa isang beses sa pinakamahusay na mga gallery sa Europe, ay patuloy na naghahanap ng mga bagong mapagkukunan ng inspirasyon para sa kanyang mga gawa. Siya ay nagtataglay ng kakaibang pamamaraan sa pagpipinta, kaya ang kanyang mga canvases ay isa pa ring hindi maunahang halimbawa ng impresyonismong Ruso.
Inirerekumendang:
Mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa mga painting. Mga obra maestra ng pagpipinta sa mundo. Mga painting ng mga sikat na artista
Maraming mga painting na kilala sa isang malawak na hanay ng mga art connoisseurs ay naglalaman ng mga nakakaaliw na makasaysayang katotohanan ng kanilang paglikha. Ang "Starry Night" (1889) ni Vincent van Gogh ay ang rurok ng ekspresyonismo. Ngunit ang may-akda mismo ay inuri ito bilang isang labis na hindi matagumpay na gawain, dahil ang kanyang estado ng pag-iisip sa oras na iyon ay hindi ang pinakamahusay
Mga quote sa pabango: kamangha-manghang mga aphorism, kawili-wiling mga kasabihan, nagbibigay-inspirasyong mga parirala, ang epekto nito, isang listahan ng mga pinakamahusay at ang kanilang mga may-akda
Gumamit ng pabango ang mga tao bago pa man ang simula ng ating panahon. At hindi nakakagulat, dahil maraming tao ang matatag na naniniwala na ang pag-ibig ay matatagpuan sa tulong ng mga pheromones. Sino ang gustong maging single habang buhay? At noong Middle Ages, ang mga pabango ay ginamit upang itago ang baho na dulot ng hindi pagkagusto ng mga panginoon at kababaihan na maligo. Ngayon ang mga pabango ay nilikha upang itaas ang katayuan. At, siyempre, dahil ang lahat ay hindi sinasadya na gustong mabango. Ngunit ano nga ba ang sinabi ng mga kilalang tao tungkol sa pabango?
Sino ang mga artista ang nagpinta ng mga makasaysayang painting? Mga makasaysayang at pang-araw-araw na pagpipinta sa gawain ng mga artista ng Russia noong ika-19 na siglo
Ang mga makasaysayang painting ay walang mga hangganan sa lahat ng pagkakaiba-iba ng kanilang genre. Ang pangunahing gawain ng artist ay upang ihatid sa mga connoisseurs ng sining ang paniniwala sa pagiging totoo ng kahit na mga gawa-gawa na kwento
Ano ang mga pinakakawili-wiling serye sa TV sa Russia? Mga melodrama ng Russia at mga serye tungkol sa pag-ibig. Bagong serye sa TV sa Russia
Ang hindi pa naganap na paglaki ng mga manonood ay nagbigay ng lakas sa pagpapakilala ng Latin American, Brazilian, Argentinean, American at marami pang ibang dayuhang serye sa mga mass screening. Unti-unting ibinuhos sa masa ang mga teyp tungkol sa mga mahihirap na batang babae, pagkatapos ay nagkamit ng yaman. Pagkatapos ay tungkol sa mga pagkabigo, mga intriga sa mga bahay ng mayayaman, mga kuwento ng tiktik tungkol sa mafiosi. Kasabay nito, ang mga kabataang madla ay kasangkot. Ang debut ay ang pelikulang "Helen and the guys." Noong huling bahagi ng 1990s lamang nagsimulang ilabas ng sinehan ng Russia ang serye nito
Maaraw na impresyonismo at mga painting ni Laurent Parcelier
Paintings ni Laurent Parcelier ay parang sunny lace. Gumagawa sila ng isang indelible impression, naglalabas ng malambot at maaliwalas na liwanag. Kapag tumitingin sa mga canvases, nakakakuha ang isang tao ng impresyon na ang artista ay hindi nagpinta gamit ang mga pintura, ngunit may maraming sikat ng araw
