Igor Ozhiganov: mga kuwadro na gawa, talambuhay ng artista, mga pagsusuri

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang artista na si Igor Ozhiganov ay ipinanganak noong Enero 3, 1975 sa lungsod ng Yoshkar-Ola ng Republika ng Mari El. Ang pamilya ng magiging master ay walang kinalaman sa mundo ng sining: ang kanyang ama ay nagtrabaho bilang isang electronic engineer, at ang kanyang ina ay isang guro sa paaralan.

Mula pagkabata, si Igor ay nagkaroon ng matinding interes sa kultura at mitolohiya ng Sinaunang Russia, at para sa isa sa kanyang mga kaarawan ay binigyan siya ng isang set ng mga reproduksyon ng mga pagpipinta ng maalamat na Slavic na artist na si Konstantin Vasiliev.

Mga unang taon

Ang mga unang gawa ni Igor noong pagkabata ay mga kopya ng mga pagpipinta ni Vasiliev, ngunit sa edad, ang artist ay nagsimulang magdagdag ng higit pang pananaw ng may-akda at mga natatanging detalye sa kanyang personal na gawain, na malinaw na nakikilala ang kanyang trabaho mula sa mga gawa ng iba pang mga masters ng "hilagang" pagpipinta.

Sa kanyang mga taon ng pag-aaral, si Igor ay patuloy na nakikilahok sa iba't ibang mga kumpetisyon sa sining, gayundin sa mga malikhaing kaganapan, kung saan matagumpay siyang kumilos bilang isang dekorador at taga-disenyo ng kasuutan para sa kanyang mga kaklase.

Paggawa sa pabrika

Noong 1991, nagtapos si Igor ng mga karangalan mula sa sekondaryang paaralan ng Yoshkar-Ola at nag-iisalumipat sa Tolyatti, kung saan pumasok siya sa Volga Technological Institute of Service. Pagkatapos ng apat na taong pag-aaral, ipinadala ang binata para sa isang internship sa Volga Automobile Plant.

Ang isang mahuhusay na estudyante ay halos agad na napansin ng pamunuan ng planta, at si Igor ay nakakuha ng permanenteng trabaho.

Pagkatapos magtrabaho ng ilang buwan bilang assistant technologist, nagpasya si Igor na lumipat sa Moscow at kumuha ng trabaho bilang isang designer sa isa sa mga kumpanya - ang trabahong ito ay magbibigay-daan sa kanya na pagsamahin ang kanyang artistikong bokasyon at mga teknolohikal na kasanayan.

Magtrabaho bilang isang taga-disenyo

Noong 1999, lumipat si Igor Ozhiganov sa Moscow, kung saan nakakuha siya ng trabaho sa isa sa mga prestihiyosong studio na nakatuon sa pagbuo ng artistikong disenyo ng mga logo para sa iba't ibang kumpanya at institusyon.

Ang susunod na sampung taon ng buhay ng artista ay ginugol sa pagpapabuti ng mga kasanayan sa pagtatrabaho sa mga graphic na teknolohiya. Ganap na pinagkadalubhasaan ni Ozhiganov ang mga paraan ng pagtatrabaho sa isang graphic na tablet, pinagkadalubhasaan ang mga program sa computer sa vector graphics.

Habang nagtatrabaho sa isang kumpanya ng disenyo, nakibahagi si Igor sa paglikha ng pang-industriyang disenyo, tumulong sa pagbuo ng panloob na disenyo ng mga tirahan.

Kasunod nito, inilipat si Ozhiganov upang magtrabaho sa isang mas modernong departamento na nagde-develop ng web-design, pati na rin ang paglikha ng mga printing material para sa iba't ibang pang-industriyang kumpanya.

Ang hilig ni Igor Ozhiganov sa Slavic mythology ay nagsimulang sumalungat sa gawaing kailangan niyang gawin, at noong 2008taon, nagpasya ang artist na bumalik sa Yoshkar-Ola at gumawa ng malikhaing gawain nang propesyonal.

Creative career

Pagkabalik sa kanyang tinubuang-bayan, nagpasya si Ozhiganov na tumuon sa kanyang karera bilang isang artista at nagsimulang aktibong bumuo ng bagong materyal. Ang master ay nagtalaga ng mahabang panahon sa pag-aaral ng Russian folk ornament, ang mga prinsipyo at canon ng paglalarawan ng mga tauhan ng alamat, at din delled sa mythological at mental na kultura ng Russian north sa mahabang panahon.

Maraming bilang ng mga gawang nilikha ni Ozhiganov sa panahong iyon ang hindi nai-publish dahil sa hindi kasiyahan ng may-akda sa kanilang kalidad at antas ng artistikong.

Ang unang bahagi ng trabaho ni Ozhiganov ay isang kopya ng mga gawa ni Konstantin Vasiliev, at kinopya ni Igor hindi lamang ang mga plot, kundi pati na rin ang mga pose ng mga character, elemento ng background o pandekorasyon na pattern. Ang mga gawa ng mga taong ito ay halos hindi napreserba, at hindi itinuturing ni Igor na kailangang ipakita ang natitirang mga kopya sa pangkalahatang publiko.

Pagkatapos makakuha ng maraming kasanayan sa larangan ng teknolohikal na disenyo, nagsimulang mag-eksperimento si Igor sa synthesis ng mga elektronikong teknolohiya at pagpipinta, sinusubukang lumikha ng mga gawa gamit ang isang computer at isang graphics tablet.

Ang mga pang-eksperimentong pagpipinta ng artist na si Igor Ozhiganov ay matatagpuan sa mga lumang forum sa mga paksang ginawa mismo ng master.

Kasalukuyan

Ang panahon mula 2014 hanggang sa kasalukuyan ay naging pinaka-produktibo para sa artist, nang hindi lamangang antas ng kanyang pagiging malikhain ay tumaas nang malaki, ngunit salamat sa matagumpay na pagbebenta ng mga gawa, ang pinansiyal na sitwasyon ng master ay bumuti, na nagpapahintulot kay Ozhiganov na maglaan ng mas maraming oras sa paggawa sa bawat isa sa mga pagpipinta.

Mula noong 2016, ganap na iniwan ng artist ang tradisyonal na istilo ng trabaho at nagsimulang gumawa ng kanyang mga painting gamit ang mga graphic na teknolohiya, na agad na nakakaapekto sa kalidad ng mga painting ng master.

Ang Slavic mythology series ni Igor Ozhiganov, na inilunsad ng master noong 2016, ay nakakuha ng hindi kapani-paniwalang katanyagan sa mga tagahanga ng sinaunang kultura ng Russia at ang mitolohiya ng mga hilagang bansa.

Mula noong 2017, ang artist ay naging malawak na kilala bilang isang kinikilalang master ng pagpipinta at isang connoisseur ng northern mythology. Ang mga gawa ni Ozhiganov ay aktibong binibili, inilathala sa mga madalas na binibisitang mga site at sa mga komunidad na nakatuon sa kultura at kasaysayan ng Sinaunang Russia.

Mga tema ng mga gawa

Ang mga painting ni Igor Ozhiganov ay nakatuon sa mga tema ng Slavic at Scandinavian paganism. Inilalarawan ng master ang mga diyos ng sinaunang pantheon, naglalarawan ng mga eksena mula sa mga alamat, kwento at alamat ng mga tao ng Russia at hilagang mga bansa. Ang artista ay hindi interesado sa mga eksena sa domestic o labanan tulad ng sa kultura, kaugalian at mitolohiya ng mga hilagang bansa. Madalas ilarawan ni Igor ang mga diyos ng Scandinavia, Sinaunang Russia at mga kalapit na paganong tao sa kanyang mga pintura.

Legends of Belogorye, Scandinavia, the B altic States, Russia are reflected in the beautiful works of a talented master.

Creative Features

Isang katangian ng artistikong katangian ng mga painting ni Igor Ozhiganov ay ang kanilang madilim na tono. Igorgumagana sa sepia, na hindi lamang matagumpay na naghahatid ng kapaligiran ng sinaunang panahon, ngunit binibigyang-diin din ang pagka-orihinal ng artist, ang kanyang espesyal na istilo ng awtorisasyon.

Karaniwan, inilalarawan ni Igor ang isa o dalawang karakter sa larawan, mas pinipili ang portraiture at bihirang naglalarawan ng mga eksena ng labanan ng mga nakaraang panahon.

Sa kabila ng kawalan ng malinaw na tema ng militar, halos lahat ng mga painting ng artist ay nakatuon sa mga bayani, bayani o diyos na kabilang sa heroic epic ng mga bansa sa hilaga.

Internet Popularity

Ang mga painting ni Igor Ozhiganov ay malawak na kilala salamat sa iba't ibang mga online na komunidad sa mga social network. Ang gawa ng pintor ay napakapopular sa mga kinatawan ng katutubong kultura, paganismo, neo-paganismo, gayundin sa mga tradisyonalista at nasyonalista.

Sa una ay ipinakita ni Igor ang kanyang mga painting sa iba't ibang website at blog. Sa isang pagkakataon, ginamit pa ni Ozhiganov ang social network na VKontakte, kung saan lumikha siya ng isang komunidad upang gawing popular ang kanyang trabaho sa Internet.

Sa ngayon, ang page at ang komunidad ng artist ay tinanggal na niya, dahil inilipat ni Igor ang lahat ng karapatang ipamahagi ang kanyang mga gawa sa mga kumpanyang namamahagi ng kanyang mga painting.

Populalidad

Mamaya, nang ang gawa ng artista ay umabot sa isang makabuluhang bagong antas, iba't ibang kumpanyang kasangkot sa pamamahagi ng mga bagay na sining ay naging interesado sa kanyang gawa. Ang kilalang Rodnoverie ay nag-aalala sa "Perunitsa", "Veles" na aktibong namamahagi ng gawa ni Igor, gumawa ng mga opisyal na kopya ng kanyang mga gawa para sa pagbebenta, pagpapalabasdamit at gamit sa bahay na idinisenyo sa kanyang direktang pakikilahok.

Ang mga gawa ng master ay naging laganap matapos ang iba't ibang craft workshop ay nagsimulang gumamit ng kanyang mga painting bilang mga sketch, na naglipat ng mga painting ni Igor Ozhiganov sa mga produktong gawa sa balat, plastik at metal. Nang maglaon, ang ganitong uri ng aktibidad ay nakakuha ng isang malakihang komersyal na karakter, at ang artist ay gumawa pa ng ilang mga gawa na partikular para sa kanilang kasunod na publikasyon bilang mga pabalat para sa mga leather na talaarawan, mga notebook o sa harap na ibabaw ng mga bag at sako.

Bilang karagdagan sa pakikipagtulungan sa iba't ibang workshop, ang artist ay naglalarawan din ng mga makasaysayang at artistikong aklat, gumuhit ng mga cover para sa mga album ng mga musical group.

Pagpuna

Sa simula ng kanyang malikhaing karera, binatikos ang artista dahil sa diumano'y "ang tema ng Nazi ng kanyang mga gawa", ngunit sinabi ni Ozhiganov na hindi siya tagasunod ng ideolohiya ng Nazism at hindi responsable sa mga aksyon ng yaong mga indibidwal na gumagamit ng kanyang mga pagpipinta upang isulong ang mga ipinagbabawal na ideolohiya.

Sa kasalukuyan, ang artist ay isa sa mga sikat na Slavic masters, kasama sina Sergei Bordyug at Konstantin Vasiliev.

Ang mga gawa ni Ozhiganov ay lubos na pinahahalagahan hindi lamang ng mga makasaysayang at artistikong komunidad, kundi pati na rin ng mga ordinaryong tagahanga ng kanyang sining.

Sa mga "Slavic artist" si Igor Ozhiganov ay itinuturing na isang natatanging master, na ang trabaho ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na istilo at orihinal na pananaw ng parehong karakter at ang balangkas ng larawan.