2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Noong dekada nobenta ng nakalipas na siglo, ang repertory theater, tradisyonal para sa Soviet stage art, ay pinalitan ng tinatawag na entreprise. Ang salita ay may ugat na Pranses at isinalin bilang "enterprise". Ang modernong teatro ng entreprise ay talagang isang negosyo na nilikha ng isang negosyante. Ang kakaiba dito ay ang negosyante ay walang permanenteng tropa, ngunit nag-iimbita ng mga aktor mula sa ibang mga sinehan na lumahok sa isa o ibang produksyon.
Pagbabalik-tanaw sa kasaysayan
Ang phenomenon ng enterprise ay hindi na bago. Lumitaw ito sa sining ng mundo halos kasabay ng pagsilang ng mga propesyonal na tropa sa pag-arte. Sa Russia, ang mga sinehan ng Sinelnikov, Diaghilev, Korsh ay pribado noong ika-19 na siglo. Sa pagkamatay ng entrepreneurship, na sumunod sa Rebolusyong Oktubre, nawala rin ang mga entreprise. At nang bumalik ang ekonomiya ng merkado, ang mataas na pag-asa ay nagsimulang ilagay sa negosyo. Sa una, ito ay nakita ng mga taong malikhain bilang isang uri ng tagapagsalita ng kalayaan, isang pagkakataon na magsabi at gumawa ng bago. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon naging malinaw na ang mga negosyante na nagtutustos ng mga pagtatanghal ay nagdidikta ng kanilang mga termino, dahil para sa kanila ang pangunahing bagay ay upang kumita mula sa negosyo, sana kanilang ini-invest. Ano ang maaaring magdulot ng tagumpay sa publiko at magdulot ng tubo? Kadalasan ang mga ito ay puro nakakaaliw na mga produksyon, hindi nabibigatan ng intelektuwal na pasanin at "walang hanggang mga katanungan" ng moral na pagpili. Ayon sa maraming mga kultural na figure, sa kasong ito, ang modernong teatro ng negosyo ay nawawala ang tunay na kahalagahan at pangunahing misyon - upang gisingin ang budhi at kaisipan. Gayunpaman, may malawak at nagpapahayag na mga pagtatanghal din sa angkop na lugar na ito.
Sa Moscow
Ang Modern Enterprise Theater, na dating kilala bilang "Oasis Production Center", ay tumatakbo sa ilalim ng direksyon ni Albert Moginov. Sa higit sa dalawang dosenang pagtatanghal, sikat pa rin ang paggawa ng mga dula ni A. Chekhov na "Little Comedies", na siyang pinakauna sa teatro. Dalawang kuwento ng incendiary vaudeville - "The Bear" at "Proposal" - ay ginampanan sa isang two-act performance ng mga kilalang at minamahal na aktor na sina Maria Aronova, Sergey Shakurov, Mikhail Politseymako at iba pa. Kasama sa repertoire ang mga pagtatanghal batay sa mga gawa ng mga kontemporaryong domestic at dayuhang may-akda: Ivan Vyrypaev, Bernard Weber, Mary Orr at iba pa.
Ang dulang "Two on a Swing" batay sa dula ni William Gibson noong nakaraang taon ay nanalo ng katanyagan sa nominasyon na "Best Entreprise". Ang modernong Enterprise Theater ay nagpapakita ng mga produksyon nito sa Moscow, naglilibot sa ating bansa at sa ibang bansa.
Sa St. Petersburg
Noong 1988, nilikha dito ang teatro na "Russian Entreprise" na pinangalanang A. Mironov. Ang unang produksyon ay ang "Dead Souls" ni Gogol, at mula sa sandaling iyon ang teatro ay nagingupang iposisyon ang sarili na nakatuon sa mga klasikong Ruso. Sa repertoire, siyempre, may mga gawa ng mga dayuhang may-akda. Ang teatro ay may permanenteng address: Bolshoi Prospekt ng Petrogradskaya Side, 75/35. Ang pinuno ng teatro ay si Rudolf Furmanov. Ang isa sa mga silid ng teatro ay isang uri ng museo ni Andrey Mironov.
Inirerekumendang:
Petersburg ng Dostoevsky. Paglalarawan ng Petersburg ni Dostoevsky. Petersburg sa mga gawa ni Dostoevsky
Petersburg sa akda ni Dostoevsky ay hindi lamang isang karakter, kundi isang uri din ng doble ng mga bayani, kakaibang nagre-refract sa kanilang mga iniisip, karanasan, pantasya at hinaharap. Ang temang ito ay nagmula sa mga pahina ng Petersburg Chronicle, kung saan ang batang publicist na si Fyodor Dostoevsky ay sabik na nakikita ang mga tampok ng masakit na kadiliman, na dumudulas sa panloob na hitsura ng kanyang minamahal na lungsod
"Arena Moscow" (Arena Moscow). "Arena Moscow" - club
Sa isa sa mga pinakasikat na lugar ng libangan, kung saan ay ang Moscow Arena (club), makakatagpo ka ng mga kinatawan ng iba't ibang subculture at mga tagahanga ng halos lahat ng direksyon ng musika na makikita lamang sa kabisera. Ang mga masugid na party-goers at clubbers, at mga brutal na rocker, at mga kumpanya ng punk, at mga ordinaryong estudyante, at mga ordinaryong tao na pagod pagkatapos ng isang linggong pagtatrabaho at pumupunta upang mag-relax at lumubog sa kapaligiran ng gabi na ang Moscow ay naiilawan dito
Moscow theater "School of the modern play". Teatro ng modernong dula: kasaysayan, repertoire, tropa, season premiere
Ang Moscow Theater of Modern Play ay medyo bata pa. Ito ay umiral nang mga 30 taon. Sa kanyang repertoire, ang mga klasiko ay magkakasamang nabubuhay sa modernidad. Isang buong kalawakan ng mga bida sa teatro at pelikula ang gumagana sa tropa
The Fairy Tale Theater sa Moscow. Fairy tale puppet theater sa St. Petersburg
Napapagod sa digmaan at hindi natutong tumawa ang mga bata ay nangangailangan ng positibong emosyon at kagalakan. Tatlong artista sa Leningrad na bumalik mula sa digmaan ang naunawaan at nadama ito nang buong puso, kaya sa hindi kapani-paniwalang mahirap na mga kondisyon ay nag-organisa sila ng isang fairy tale puppet theater. Ang tatlong sorceresses na ito ay: Ekaterina Chernyak - ang unang direktor at direktor ng teatro, Elena Gilodi at Olga Lyandzberg - mga artista
Modern Comedy Theater sa Moscow
Ang araw na iyon ay inalala ng mga artista sa teatro, panauhin at manonood sa mahabang panahon. Sa entablado, bumungad ang mga kaganapan sa paggawa ng "Number 13" batay sa dula ni Ray Cooney. At sa theatrical sky nang gabing iyon ay isang bagong bituin ang lumiwanag - ang bagong Comedy Theatre sa Moscow ay ipinanganak … Ang kaganapang ito ay naganap noong 2009, Enero 31
