Romantiko at makatotohanang pagpipinta noong ika-19 na siglo

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang siglong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagbabago hindi lamang sa mga pananaw sa sining at kultura. Tulad ng alam mo, ang kultura ay lubos na naiimpluwensyahan ng pampulitika at pang-ekonomiyang sitwasyon sa mundo. Depende sa kung anong mga paksa ang nauugnay sa lipunan, ang mga gawa ng sining ay nilikha.

Ang pagpipinta ng ika-19 na siglo ay nabuo sa abo ng mga internasyonal na kaganapan. Sa pagtatapos ng ika-18 siglo, nagsimulang bumaba ang pyudalismo sa nakaraan, at napalitan ito ng isang progresibong sistemang panlipunan - ang bourgeoisie. At, nang naaayon, dinala niya ang isang bagong kasta ng populasyon - ang burges. Ang kanilang pagkakatulad sa modernong mundo ay mga pribadong negosyante. Sa ilalim ng gayong mga kundisyon, nabuo ang pagpipinta ng Europa noong ika-19 na siglo.

Mga Genre at nangungunang motif ng European painting noong ika-19 na siglo

Bilang resulta ng pagbabago sa sistemang panlipunan, malaki rin ang pagbabago ng pananaw sa sining. Ang pagpipinta noong ika-19 na siglo ay mas nakahilig sa romansa. Ang mga larawan ng mga bata na walang ingat na naglalaro sa damuhan o masayang kumakain ng mga pagkain ang naging pangunahing mga larawan na inilalarawan sa mga pintura ng mga pintor noon. Ang mundo ay napagtanto bilang isang perpektong paglikha, at ang pagkabata bilang isang masayang oras. Matahimik at masasayang bata sa representasyon ng mga pintoritinumbas sa pinakamagandang bagay sa mundo. Ang kanilang masaya, masayang ngiti at mga larong nakikipagsapalaran ay madalas na inilalarawan sa mga pintura. Ang isang makabuluhang lugar sa mga kaisipan ng mga pintor ay inookupahan ng proseso ng pagpapalaki ng mga bata.

Napagtanto ng mga artista ang proseso ng pagpapalaki bilang ang pinakamarangal na bagay sa mundo, dahil ang isang bagong tao ay inihanda para sa buhay, nagtanim sa kanya ng mga marangal na katangian, nagturo ng ideya ng kagandahan, upang makilala sa pagitan ng mga konsepto ng maganda at pangit. Sa ganoong optimistiko, walang malasakit at maayos na liwanag na nabuhay ang pagpipinta ng Pransya noong ika-19 na siglo. Ngunit mas malapit sa ika-20 siglo, mas makatotohanang mga motibo ang nagsimulang lumitaw sa gawain ng mga artista. Ang hindi tunay na mundo ng kagandahan, pag-ibig at pagkakaisa ay isang bagay ng nakaraan, ang imahe ng tunay na pang-araw-araw na buhay ng mga bata mula sa mahihirap na pamilya ay naging may kaugnayan. Ang mga nakakatakot na larawan ng pagdurusa ng pagkabata dahil sa mga pagkukulang, ang malnutrisyon ay naging nangungunang mga motif sa gawain ng mga artista sa Europa at Pranses. Sa panahong ito, karamihan sa mga larawan ay inilalarawan, ang pangunahing layunin nito ay upang ihatid hindi lamang ang mga panlabas na katangian ng isang tao, kundi pati na rin upang ipakita ang kanyang pagkatao, upang ilarawan ang taong inilalarawan nang hindi mapaghihiwalay mula sa panahon kung saan siya nabubuhay. Mga Kinatawan: Louis David, Madaras, Brozic, Matejka, Francisco Goya, Dominique Ingres, Eugene Delacroix, Honore Daumier, Francois Millet.

Russian painting noong ika-19 na siglo

Pagpinta noong ika-19 na siglo sa Russia ay nakipagsabayan sa European. Namayani ang romantikismo sa sining biswal. Ang pananabik para sa pagiging perpekto, bilang resulta ng pagkabigo ng Rebolusyong Pranses noong huling bahagi ng ika-18 siglo, ay nagdala ng romantiko at perpektong motibo saRussian painting.

Hindi makatotohanang mga ideya tungkol sa perpektong mundo, ang pagpapabuti nito, ay ipinakita sa mga pintura noong panahong iyon. Sa kurso ng pagbuo ng tema ng perpektong mundo, ang katotohanan nito ay madalas na itinatanghal. Ang mga masisipag, pang-araw-araw na problema, marurumi at gutom na mga bata ay paulit-ulit na bumisita sa mga canvases ng mga artista. Mga Kinatawan: V. A. Tropinin, K. P. Bryullov, A. A. Ivanov, A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, G. G. Myasoedov, V. G. Perov. Ang pagpipinta ng ika-19 na siglo ay napunan ng isa pang obra maestra mula sa treasury ng mga artistang Ruso. Tiyak, alam ng lahat ang gawain ni K. P. Bryullov tungkol sa inilibing na lungsod sa panahon ng pagsabog ng bulkan noong 79 BC. e. "Ang Huling Araw ng Pompeii".