Spanish literature: ang pinakamahusay na mga gawa at manunulat

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang panitikang Espanyol ay nagsimula noong ika-12 siglo, nang ang wikang Espanyol ay isinilang at sa wakas ay nabuo. Bago ito, ang mga taong naninirahan sa teritoryo ng modernong Espanya ay sumulat at nakipag-usap nang eksklusibo sa Latin. Ang buong kasaysayan ng panitikang ito ay halos nahahati sa apat na panahon. Ito ang panahon ng kapanganakan, ang panahon ng kasaganaan, ang panahon ng pagbaba at imitasyon, at ang panahon ng muling pagsilang.

The Song of My Side

Ang isa sa mga pinaka sinaunang gawa ng mga Kastila na tinawag na "Ang Awit ng Aking Panig" ay nabibilang sa panahon ng pagsilang ng panitikang Espanyol. Dito, inaawit ng hindi kilalang may-akda ang pambansang bayani na nagngangalang Rodrigo Diaz de Vivar, na kilala ng marami sa ilalim ng palayaw na Arabe na Sid.

Marahil, ito ay isinulat nang hindi lalampas sa 1200, ngunit hindi ito nakaligtas sa kabuuan nito. Kasabay nito, ito ay "The Song of My Sid" na isang klasikong halimbawa ng panitikan ng panahong iyon. Dito mahahanap mo ang mga makabayang motibo, ang mga bayani ay maka-diyos, tapat at tapat sa kanilahari.

Nabanggit ng mga kritiko sa panitikan na ang wika ng mismong akda ay napaka-bastos at kasing simple hangga't maaari, ngunit ito ay puspos ng diwa ng kabayanihan, nagpinta ng isang matingkad na larawan ng buhay sa mga araw ng kabayanihan.

Spanish Renaissance literature

Sa panahong ito, may kapaki-pakinabang na epekto ang mga Italian masters sa mga Espanyol. Sa tula, si Juan Boscan, na nagtrabaho noong ika-16 na siglo, ang nangunguna sa papel. Madalas siyang bumaling sa mga tradisyon ng Petrarch, na nagpapayaman sa mga tulang Espanyol na may 10-pantig na taludtod, mga soneto at mga oktaba. Madalas siyang nagtatrabaho sa mga antigong paksa. Halimbawa, sa tula na "Bayani at Leander".

Ang relihiyosong epiko sa panitikan ay maaaring pag-aralan batay sa mga gawa ni Juan ng Krus. Sumulat siya ng mga treatise sa prosa na pinamagatang "Dark Night of the Soul", "Living Flame of Love", "Climbing Mount Carmel".

Ang pastoral na nobela ay napakapopular sa panitikan ng Spanish Renaissance. Ang mga kilalang kinatawan ng kalakaran na ito ay sina Gaspar Polo at Alonso Perez, na sumulat ng sumunod na pangyayari sa sikat na nobela ng pastol ng Montemayor na "Diana Enamorada", na sa mahabang panahon ay nanatiling modelo ng isang klasikong nobelang pastoral sa Espanya.

Ang Renaissance literature sa Spain ay para sa maraming nauugnay sa pagdating ng picaresque novel. Ang mga natatanging tampok nito ay isang makatotohanang paglalarawan ng mga ugali ng modernong lipunan, pati na rin ang mga karakter ng tao. Ang nagtatag ng genre na ito sa Spain ay si Diego Hurtado de Mendoza, na sumulat ng kuwentong "Lazarillo mula sa Tormes".

Lope de Vega

Ang isang maliwanag na kinatawan ng panitikang Espanyol sa panahong ito ay ang manunulat ng dulang si Lope de Vega, na isinilang noong 1562. Bago siya, may mga playwright sa Spain, pero wala pang national Spanish drama. Si de Vega ang nagawang lumikha ng isang klasikong teatro ng Espanyol, upang maging matingkad na pagpapahayag ng damdamin at kagustuhan ng kanyang mga tao.

Sa loob ng humigit-kumulang 40 taon ay sumulat siya ng mga bagong dula, na tinatangkilik ang mahusay na katanyagan sa lahat ng oras na ito. Bilang karagdagan, siya ay hindi kapani-paniwalang prolific, sumulat ng higit sa dalawang libong mga dula, mga 20 volume ng mga liriko na tula, pati na rin ang ilang mga tula. Malaki ang naging epekto ni Lope de Vega sa susunod na henerasyon ng mga manunulat, hindi lamang sa Espanyol kundi pati na rin sa mga manunulat ng dulang Italyano at Pranses. Ito ay sa kanyang pangalan na ang kasagsagan ng Spanish drama ay nauugnay.

Sa kanyang mga dula, ang may-akda ay humipo sa lahat ng uri ng mga paksa - banyaga at domestic na kasaysayan, sosyo-politikal, mga drama sa pag-ibig at mga kasaysayang pangkasaysayan. Ang makasaysayang layer ay sumasakop sa isang hiwalay na lugar sa kanyang mga gawa. Ang mga dula ng manunulat ng dula ay itinayo sa paraang ang ilang mga random na kaganapan ay patuloy na nakakasagabal sa pagbuo ng balangkas, na nagdadala sa drama ng akda sa antas ng trahedya. Ang romantikong intriga ay kadalasang nakakatulong upang maihayag ang buong kapangyarihan ng likas na hilig ng tao ng mga pangunahing tauhan, ipinakita ni Lope de Vega ang iba't ibang karakter, pag-uugali ng tao sa lipunan at pamilya, habang hindi nakakalimutan ang mga ideyang relihiyoso at pulitikal na nangingibabaw sa kanyang mga kapanahon.

Marahil ang kanyang pinakatanyag na obra ay ang komedya sa tatlong akdang "Ang Aso sa sabsaban". Itong isasa mga pinakatanyag na aklat sa ginintuang panahon ng panitikang Espanyol. Isinulat niya ito noong 1618. Sa gitna ng kuwento ay isang batang balo mula sa Naples na nagngangalang Diana. Ang sekretarya ni Teodoro ang pumalit sa kanyang puso. Gayunpaman, lumalala ang sitwasyon dahil mismong si Teodoro ay nakikiramay sa kanyang lingkod na si Marcela, may plano pa silang kasal.

Hindi matagumpay na sinusubukan ni Diana na makayanan ang kanyang nararamdaman. Pagkatapos ay sumulat siya ng isang liham sa kanyang napili sa ngalan ng isang kathang-isip na kaibigang Romano, kung saan ipinagtapat niya ang kanyang damdamin at hiniling sa binata na suriin ang tekstong ito at muling isulat ito sa kanyang sariling kamay. Hulaan ng isang lalaki ang tungkol sa kanyang tunay na mga dahilan, habang napagtatanto na mayroong isang buong kailaliman sa pagitan nila. Nabalot ng selos si Marcela at ikinulong siya ni Diana sa kanyang kwarto sa loob ng ilang araw.

Si Teodoro mismo ay dumaranas ng mahihirap na oras sa oras na ito, ang kondesa ay nakikipaglaro sa kanya, unang nagbibigay ng pag-asa para sa isang karagdagang relasyon, at pagkatapos ay itinulak siya palayo sa kanya. Dahil dito, nakipaghiwalay si Teodoro kay Marcelo para makapaghiganti sa kanya, inilapit ng dalaga sa kanya ang utusan ni Fabio.

Si Teodoro ay sumisira sa isang punto, ibinabato sa kondesa ang lahat ng emosyong naipon niya sa panahong ito. Ang pangunahing bagay na sinisiraan niya si Diana ay ang pag-uugali nito na parang aso sa sabsaban. Sinampal ni Diana ang binata, sa likod nito ay naroon ang tunay na pagnanasa na nararamdaman para sa binata. Ang kamangha-manghang kuwentong ito ay nagpapanatili pa rin sa mga manonood sa pag-aalinlangan, ang dula ay regular na ginaganap sa mga entablado ng mga sinehan sa buong mundo.

Ang akda ng may-akda ay bumagsak sa panahon ng ginintuang panahon ng panitikang Espanyol.

Calderon

Panitikang EspanyolAng ika-17 siglo ay nauugnay sa pangalan ng Calderon para sa marami. Hindi lamang siya isang makata, kundi isang matagumpay na mandirigma at pari. Hindi gaanong sikat kaysa sa Lope de Vega.

Nagpakita siya ng mataas na antas ng kanyang husay sa pagbuo ng plot, gayundin sa iba't ibang stage effects, na aktibong ginagamit niya sa kanyang mga gawa.

Calderon, tulad ni Lope de Vega, ay nagsulat ng maraming dula - humigit-kumulang 200, at mas sikat sa ibang bansa kaysa sa bansa. Ang mga kritikong pampanitikan noong panahong iyon ay inilagay siya sa isang par sa Shakespeare. Pinapalabas pa rin ng mga Spanish theater ang ilan sa kanyang mga dula.

Ang kanyang mga gawa ay maaaring hatiin sa tatlong uri. Ito ay mga drama ng karangalan, ang mga ito ay pinangungunahan ng mga baroque na isyu - relihiyon, pag-ibig at dangal. Ang pangunahing salungatan ay madalas na nauugnay sa pangangailangan na sumunod sa mga ito, kahit na nagsasakripisyo ng buhay ng tao. Bagaman ang aksyon ay inilipat sa malayong nakaraan, itinaas ng may-akda ang mga aktwal na problema ng kanyang panahon. Ito ang mga drama gaya ng "The Alcalde of Salamey", "The Painter of His Infamy", "The Steadfast Prince".

Sa mga pilosopiko na drama, na napakapopular sa panitikang Espanyol noong ika-17 siglo, ang mga pangunahing katanungan ng pagiging, pagdurusa ng tao, malayang pagpapasya ay tinatalakay. Kasabay nito, ang aksyon ay inilipat sa mga bansang kakaiba para sa Espanya, tulad ng Russia o Ireland, upang bigyang-diin ang lokal at makasaysayang lasa. Kabilang sa mga halimbawa ang mga akdang "Magician", "Life is a dream", "Purgatory of St. Patrick". Ang panitikang Espanyol tungkol sa Russia ay sa panahong iyon ay kinagigiliwan ng marami sa mga kontemporaryo ni Calderon,kaya sikat na sikat siya.

At sa wakas, ang mga intriga na komedya ni Calderon ay binuo ayon sa mga klasikal na canon. Mayroon silang kaakit-akit, madalas na pag-iibigan, na pinasimulan ng mga kababaihan. Madalas mong makita ang kilalang "calderon move", kapag ang pangunahing papel ay ginampanan ng mga item na nagkataon na kasama ng mga bayani nang hindi sinasadya, o mga liham na dumating sa kanila nang hindi sinasadya.

Servantes

Ang pag-aaral ng panitikang Espanyol para sa mga baguhan na mahilig sa panitikan ay dapat magsimula sa sikat na nobela ni Miguel de Cervantes na "Don Quixote". Isa ito sa pinakamahalagang akdang pampanitikan sa kasaysayan ng daigdig. Ang unang bahagi ng nobelang ito ay lumabas noong 1605. Sa una, ang gawain ay ipinaglihi bilang isang parody ng chivalric romances. Dahil dito, naging napakasikat ito kaya naisalin ito sa lahat ng wikang European.

Ang Cervantes sa isang ironic na paraan ay nagkukuwento tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng isang tusong hidalgo na sumusubok na mamuhay ayon sa mga lumang utos ng kabalyero, bagama't ang mundo sa paligid ay sa panimula ay nagbago. Pinagtatawanan siya ng mga nakapaligid sa kanya, ngunit si Don Quixote mismo ay hindi napahiya, siya, hindi binibigyang pansin ang mga opinyon ng iba, ay nakikipaglaban sa mga windmill. Tapat at tapat sa kanya, tanging ang kanyang lingkod na si Sancho Panso ang natitira, na nagtitiis sa lahat ng kakulitan ng kanyang amo.

Ang Cervantes ay kilala rin bilang may-akda ng maraming maikling kwento, na naglalarawan ng ganap na katotohanan ng buhay, na puno ng pambansang kaaya-ayang espiritu. Sa kanyang mga kuwento, inilalarawan niya ang panahon bilang makatotohanan hangga't maaari, na hinahangaan ang mambabasa ng isang mayaman at matingkadwika. Isa itong pangunahing halimbawa ng klasikal na panitikan ng Espanyol.

Baroque

Sa kasaysayan ng panitikang Espanyol ay parehong may panahon ng paghina at panggagaya. Ito ay kasabay ng panahon ng Spanish Baroque, na nagsimula sa pagtatapos ng ika-16 na siglo. Noon bumangon ang paaralang Gongrism, na ipinangalan sa pangunahin at pinakamaliwanag na kinatawan nito, si Luis Gongora.

Ang mga unang gawa ng may-akda na ito ay mga awit at romansa na isinulat sa diwa ng katutubong. Sa huling yugto ng kanyang trabaho, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang masalimuot, magarbo at kung minsan ay artipisyal na estilo, na puspos ng isang malaking bilang ng mga metapora at kakaibang mga liko. Kadalasan ang kanyang mga gawa ay napakasalimuot sa anyo na hindi naa-access ng bawat mambabasa para maunawaan. Ang pangunahing tema ay ang ideya ng kahinaan at pabagu-bago ng pag-iral ng tao sa mundong ito. Ito ang mga tampok na katangian ng Spanish Baroque.

Marami siyang estudyante at tagagaya, kung saan maaari nating banggitin si Villamed, na, tulad ng iba, ay nagtakda sa kanyang sarili ng pangunahing layunin na ulitin ang istilo ng guro hangga't maaari.

19th century literature

Noong ika-19 na siglo, umunlad ang panitikang Espanyol. Sa panahong ito, ang nangingibabaw na pseudo-classicism ay napalitan ng romanticism. Isa sa mga pinakakilalang kinatawan ng panahong ito ay si Jose Mariano de Larra, na nagtrabaho sa ilalim ng pseudonym na Figaro. Siya ay may isang hindi kapani-paniwalang maliwanag na talento ng satiriko, na sinamahan ng natural na talino sa paglikha at isang matanong na pag-iisip. Inilalarawan niya ang mga salot at bisyong naghahari sa lipunan,paglikha ng makabuluhan ngunit napakaikling mga sanaysay.

Kung pag-uusapan natin ang mas seryosong dramatikong panitikan ng Espanyol noong ika-19 na siglo, kailangang banggitin si Manuel Tamayo y Baus, na aktwal na nagpakilala ng bagong genre - Espanyol na sikolohikal at makatotohanang drama, batay sa pinakamahusay na mga halimbawa ng Aleman.. Totoo, halos hindi isinalin sa Russian ang kanyang mga gawa, kaya hindi madali para sa isang domestic reader na suriin ang kanyang talento.

Ang manunulat ng tuluyan na si Juan Valera ay namumukod-tangi sa mga kinatawan ng realismo. Isang nagtapos ng Faculty of Law ng Unibersidad ng Granada, humawak siya ng matataas na posisyon sa serbisyong diplomatiko, na naglakbay sa kalahati ng mundo para sa trabaho. Sa wakas ay bumalik siya sa Espanya pagkatapos ng rebolusyon noong 1868, humawak ng ilang posisyon sa pamahalaan hanggang sa Ministro ng Edukasyon.

Si Valera ay nag-debut sa panitikang Espanyol na may koleksyon ng mga madamdaming liriko na tula, pagkatapos ay nagsulat ng mga talumpati at kritikal na artikulo kung saan inilalarawan niya ang kasalukuyang kalagayan ng pambansang panitikan. Ang isang kapansin-pansing kababalaghan sa kanyang malikhaing talambuhay ay ang nobelang "Pepita Jimenez", pagkatapos ay isinulat niya ang mga akdang "Juanita Long", "Illusions of Doctor Faustino", na nag-iwan ng marka. Sa kanyang paglalakbay sa buong mundo, bumisita si Valera sa Russia, nag-iwan siya ng mga detalyadong tala tungkol sa kanyang paglalakbay.

Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa mga nobelista sa panitikang Espanyol sa panahong ito, kung gayon si Benito Perez Galdos ay may malinaw na primacy, na ang mga nobela ay nakikilala sa pamamagitan ng isang sariwang pagtingin sa mga ordinaryong bagay, makatotohanan at hindi pangkaraniwang buhay na buhay na mga larawan na naglalarawan ng modernong buhay Espanyol.

XXsiglo

Ang panitikan ng Espanyol noong ika-20 siglo ay may malaking papel sa pampublikong buhay. Sa pinakadulo simula ng siglo, ito ay batay sa mga kinatawan ng "Henerasyon ng 98". Ito ang pangalan ng grupo ng mga manunulat na Espanyol na dumaranas ng matinding krisis dahil sa huling pagbagsak ng imperyo noong 1898. Karamihan sa kanila ay nasa pagitan ng 35 at 45 taong gulang sa simula ng ika-20 siglo.

Isa sa pinakamalaking kinatawan ng trend na ito ay si Vicente Blasco Ibanez. Ito ay isang sikat na nobelistang panlipunan na sa kanyang trabaho ay naglalaman ng mga ideya ng demokratikong pagpuna sa nakapaligid na katotohanan.

Ang kanyang mga nobela ang pinakasikat. Sa kathang-isip ng Espanyol, isang espesyal na lugar ang inookupahan ng akdang "The Cursed Farm". Ang mga kaganapan ay naganap sa isang maliit na nayon malapit sa Valencia. Nasa gitna ng kwento ang isang may-ari ng lupa na kumikita sa pamamagitan ng usura, gayundin ang kanyang mga nangungupahan.

Ang nobelang "In the Orange Orchards" ay nagpapakita ng relasyon sa pagitan ng batang politiko at abogadong si Rafael Brull at ng sikat na mang-aawit na si Leonora. Si Ibanez, gaya ng madalas niyang ginagawa sa kanyang mga gawa, ay naglalarawan ng ilang henerasyon ng isang pamilya, ay nagsasabi kung paano umakyat ang mga miyembro nito sa karera at hagdan ng katayuan. Ang kanyang mga bayani ay nakatira sa isang relihiyoso at napakakonserbatibong pamilya, na tinutulan ng doktor at intelektwal na si Dr. Moreno, siya ay isang Republikano sa kanyang paniniwala.

Ang isa pang sikat na aklat ni Ibáñez na "Reed and Silt" ay isang matingkad na kuwento tungkol sa tatlong henerasyon ng mga mangingisda na nakatira at nagtatrabaho sa baybayin ng isang maliit na lawa ng Albufera. Ang kanyang may-akda mismo ang nag-isip sa kanyaang pinakamahusay na trabaho. Inilalarawan nito si lolo Paloma, ang pinakamatandang mangingisda sa buong nayon, na sinusubaybayan ang pagsunod sa mga propesyonal na tradisyon at sa lahat ng posibleng paraan pinoprotektahan ang karangalan ng pamilya. Ang kanyang anak na si Tono ay isang disente at masipag na tao na iniwan ang propesyon ng kanyang ama upang magsimulang magbungkal ng lupa at kumita ng pera. At ngayon ang kanyang anak, na pinangalanang Drowning, ay isang loafer na walang kakayahan sa anumang trabaho, ngunit ginugugol ang karamihan ng kanyang oras sa mga party at entertainment establishments.

Federico Garcia Lorca

Ang tunay na klasiko ng panitikang Espanyol noong ika-20 siglo ay ang gawa ng makata na si Federico Garcia Lorca. Siya ay tinawag na isang pangunahing tauhan sa "Henerasyon ng 27", na kinabibilangan ng mga Espanyol na manunulat at makata na itinuturing ang kanilang sarili na mga tagasunod ng makatang Baroque ng Espanyol na si Luis de Gongora. Noong 1927 ito ay eksaktong 300 taon mula noong siya ay namatay.

Bilang isang bata, hindi nag-aral ng mabuti si Lorca, ngunit noong 1910s nagsimula siyang magpakita ng sarili sa mga lokal na komunidad ng sining. Noong 1918, inilathala niya ang kanyang unang koleksyon ng mga tula na tinatawag na "Impressions and Landscapes", na agad na nagpasikat sa kanya, bagama't hindi ito nagdala ng malaking pera.

Noong 1919, sa Madrid, nakilala ni Lorca ang pinakamahalagang artista sa kanyang panahon - ang direktor na si Luis Buñuel at ang pintor na si Salvador Dali. Sa parehong panahon, nagsimula siyang magsulat ng kanyang mga unang dramatikong gawa.

Bilang resulta, naging kilalang tao siya sa mga avant-garde artist, na naglabas ng mga koleksyon ng tula na "Gypsy Romancero", kung saansinusubukang ihalo ang mitolohiya ng mga gipsi sa pang-araw-araw na buhay sa paligid niya.

Aalis si Lorca patungong Amerika nang humigit-kumulang isang taon, at sa kanyang pagbabalik, nahanap niya ang umuusbong na Second Spanish Republic. Marami ang tumatawag sa kanyang trabaho bilang isang tunay na tagumpay sa panitikang Espanyol. Ang makata at playwright ay malawakang gumagawa sa teatro, na lumilikha ng kanyang mga sikat na dulang The House of Bernarda Alba, Bloody Weddings at Yerma.

Nagsimula ang Digmaang Sibil ng Espanya noong 1936. Si Lorca ay may simpatiya sa kaliwa, kaya napilitan siyang umalis sa kabisera patungong Granada. Ngunit kahit doon siya ay nasa panganib. Ang makata ay inaresto at, ayon sa pangunahing bersyon, binaril kinabukasan. Pagkatapos ng kanyang pagpaslang, si Heneral Franco, na dumating sa kapangyarihan, ay ipinagbabawal ang lahat ng kanyang gawain. Ang inangkop na panitikan sa Espanyol sa Russia ay matagal nang pinag-aralan batay sa mga gawa ni Lorca.

Jose Ortega y Gasset

Ang isa pang kilalang kinatawan ng panitikan noong ika-20 siglo ay ang manunulat at pilosopo na si José Ortega y Gasset. Ang katanyagan ay dumating sa kanya noong 1914, nang ilathala niya ang kanyang unang akda na pinamagatang "Reflections on Don Quixote". Sa kanyang mga pilosopikal na lektura, sumunod siya sa posisyon ng mga batang intelektwal sa kanyang panahon, naniniwala ang ilang mananaliksik na ang kanyang gawain ang may espesyal na papel sa pagbagsak ng monarkiya.

Kabilang sa kanyang pinakatanyag na mga gawa ay tulad ng "The theme of our time", "Dehumanization of art". Sa pagbuo ng kanyang mga pangunahing ideya sa pilosopikal, iginigiit niya na hindi magagawa ng isang taoisinasaalang-alang sa paghihiwalay mula sa makasaysayang mga pangyayari at mga tao sa paligid niya.

Ang katanyagan sa labas ng Espanya ay dumating sa kanya pagkatapos ng paglalathala ng akdang "The Revolt of the Masses", kung saan ipinahayag niya na ang tanging umiiral na realidad ay ang tao-may-bagay. Kumbinsido si Ortega na inaasahan ng kanyang mga konklusyon ang marami sa mga ideya ni Martin Heidegger, na itinakda noong 1927 sa akdang "Being and Time".

Ang Ortega ay gumanap ng malaking papel sa pag-unlad ng paaralang pilosopikal ng Espanya, na nakikibahagi sa mga aktibidad sa pagtuturo. Halimbawa, ang batayan ng aklat na "What is Philosophy" ay ang kanyang mga lektura na ibinigay noong 1929 sa Unibersidad ng Madrid.

Arturo Perez-Reverte

Sa modernong panitikang Espanyol, ang pinakamalakas at pinakatanyag na pangalan ay Arturo Perez-Reverte. Ito ang ating kontemporaryo, na 66 taong gulang. Mula noong unang bahagi ng 1970s, nagtrabaho siya bilang isang war correspondent na sumasaklaw sa mga salungatan sa mga hot spot sa buong mundo.

Inilaan niya ang kanyang unang nobela na tinatawag na "The Hussar" sa mga panahon ng Napoleonic Wars. Ang tunay na tagumpay ay dumating sa kanya noong 1990, nang makita ng nobelang The Flemish Board ang liwanag ng araw. Ito ay isang kamangha-manghang pinaghalong kuwento ng tiktik na puno ng aksyon at isang kamangha-manghang libro. Sa panahon ng pagpapanumbalik ng isang 15th-century painting, natuklasan ng mga pangunahing tauhan ang isang inskripsiyon na nakatago mula sa mga mata. Ang larawan ay nagpapakita ng isang posisyon sa chess, sinusuri ang pagkakaayos ng mga piraso dito, sinusubukan ng mga karakter na lutasin ang isang misteryosong pagpatay na ginawa noong ika-15 siglo.

Noong 1994, ang nobela ay kinunan ni JimMcBride.

Noong 1993, isinulat ni Perez-Reverte ang isa pa niyang tanyag na gawa - ito ang nobelang "Club Dumas, o ang Anino ng Richelieu". Ang mga kaganapan sa loob nito ay hindi gaanong kapana-panabik. Ang aksyon ay nagaganap sa mundo ng mga libro. Ang lahat ng mga bayani ay mga nagbebenta ng libro, mga bibliophile, mga bookbinder, o simpleng masugid na mahilig at tagahanga ng mga libro. Kabilang sa mga ito ang mga mas gusto ang "balabal at espada" na mga nobela, at ang mga mahilig sa mga kuwento ng tiktik o gawa sa demonology.

Isa sa kanila ay ang bibliophile na si Varo Borja, na kumukuha ng isang espesyalista para ihambing ang tatlong kilalang kopya ng isang natatanging edisyon na tinatawag na "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows", na inilathala noong 1666 ng maliit. -kilalang printer na si Aristide Torchia. Nang maglaon, si Torquia ay inakusahan ng maling pananampalataya ng Banal na Inkisisyon at pagkatapos ay sinunog sa tulos. Ang sirkulasyon ng libro ay halos ganap na nawasak, ilang mga kopya lamang ang nakaligtas hanggang sa ating panahon.

Borja ay inamin na pinag-aralan niya ang mga interogasyon ng printer, kung saan ito ay sumusunod na mayroong isa pang kopya ng aklat na ito, na nakatago sa isang lihim na lugar. Ang katotohanang ito ay bumabagabag sa pangunahing tauhan. Gusto niyang malaman kung sino sa tatlo ang totoo kahit anong mangyari.

Ang tila simpleng gawaing ito ay nagiging malaking problema para sa mananaliksik. May humahabol sa kanya, pinapatay ang lahat ng nakakasalubong niya o nagku-krus ng landas sa anumang paraan. Sa pagtatapos ng gawain, karamihan sa mga misteryo ay tumatanggap ng isang hindi inaasahang paliwanag. Hindi posibleng ipaliwanag sa makatwirang paraan lamang ang pangunahing bugtong. Ang tanging konklusyon na makukuhaang mambabasa, batay sa mga pahiwatig at pangyayaring ebidensiya na ikinalat ng may-akda sa buong nobela, ay hindi kapani-paniwala at hindi kapani-paniwala.

Ang nobelang ito ay nakunan din. Ang maalamat na Roman Polanski ang nagdirek ng pelikula at pinagbidahan nina Johnny Depp, Lena Olin at Emmanuel Seigner.

Mayroon ding buong cycle ng mga gawa na nagparangal kay Perez-Reverte. Ito ay mga makasaysayang nobelang pakikipagsapalaran mula sa serye ng Adventures of Captain Alatriste. Noong 1996, ang serye ay binuksan ng akdang "Captain Alatriste", na sinundan ng "Pure Blood", "Spanish Fury", "King's Gold", "Cavalier in a yellow tunic", "Corsairs of the Levant", "Bridge of Assassins".