2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Madaling tukuyin ang salitang "ritmo". Ngunit dapat tandaan na ang terminong ito ay may dalawang kahulugan. Imposibleng tiyakin kung alin sa kanila ang mas sikat, dahil pareho silang madalas na ginagamit. Ang ritmo ay isang salitang Griyego. Isinasalin ito bilang "uniporme, proporsyonal." At gayundin ang Greek rhythmikos ay nangangahulugang ang agham ng ritmo. Subukan nating alamin ito.
Kahulugan
Ang unang kahulugan ay tumutukoy sa musika. Ayon sa kanya, ang ritmo ay isang seksyon ng teorya tungkol sa istruktura ng komposisyon. At ang terminong ito ay tinatawag ding reproduction ng musika sa pamamagitan ng paggalaw. Ang ritmo ay kasama sa ipinag-uutos na programa para sa pagpapaunlad ng mga batang preschool. Nakakatulong ito upang bumuo ng koordinasyon ng mga paggalaw, pati na rin ang memorya ng musika. At ang mga pisikal na ehersisyo ay nagpapaunawa sa iyo ng sining ng tunog nang mas malalim, dahil hindi lamang pandinig ang kasangkot, kundi pati na rin ang mga pandamdam na pandama.
Variety
Mga uri ng ritmo - isang pansariling konsepto. Marami sila. Bawat taon ang mga guro ay nag-iimbento ng bago o naghahalo ng mga pamilyar na pagsasanay. Ang mga uri ng ritmo ay ang lahat ng mga uri ng mga aktibidad ng mga bata na sinasaliwan ng musika at kumpleto sa paggalaw. Ang pinakasikat sa mga ito ay round dance, staged dances, theatrical musical, vocal performance na may mga elemento ng sayaw, disco, mga kumpetisyon na may sound accompaniment.
Isa pang interpretasyon
Ang pangalawang kahulugan ay tumutukoy sa panitikan. Ayon sa kanya, ang ritmo ay isang koleksyon ng lahat ng katangiang katangian ng pagkamalikhain ng patula. Ang bawat makata ay may kanya-kanyang natatanging ritmo. Ito rin ay katangian ng iisang komunidad ng mga manunulat. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan nito, ang termino ay maaari pang gamitin sa pariralang "ritmo ng wika". May isa pang kahulugang pampanitikan. Batay dito, ang ritmo ay isang seksyon ng pag-aaral ng pagbuo ng patula. Ang direksyon na ito ay may sariling mga katangian. Halimbawa, ang mga patula na ritmo ng mga klasiko ay kinuha bilang batayan, at sa batayan na ito ay hinango ang mga panuntunan para sa pagbuo ng anumang ganoong gawain.
Inirerekumendang:
Ano ang mga mani sa poker: ang konsepto, ang pinakamahusay na kumbinasyon na posible, mga halimbawa
Maraming bagong dating sa poker o mga tagahanga upang maglaro ng larong ito sa piling ng mga kaibigan, kung saan ang teorya ng poker ay isang “madilim na kagubatan”, ay walang ideya tungkol sa marami sa mga terminong ginamit sa laro. Ang isa sa mga konsepto ay tatalakayin sa aming artikulo. Sasabihin namin sa iyo kung ano ang mga mani sa poker, isaalang-alang ang pag-uuri, kung paano makilala ang mga ito at laruin ang mga ito nang tama. Magbibigay din kami ng mga halimbawa ng ilang kumbinasyon ng nut at pag-aralan kung paano manalo ng maraming chips kung mahulog ang mga mani
Mga quote sa pabango: kamangha-manghang mga aphorism, kawili-wiling mga kasabihan, nagbibigay-inspirasyong mga parirala, ang epekto nito, isang listahan ng mga pinakamahusay at ang kanilang mga may-akda
Gumamit ng pabango ang mga tao bago pa man ang simula ng ating panahon. At hindi nakakagulat, dahil maraming tao ang matatag na naniniwala na ang pag-ibig ay matatagpuan sa tulong ng mga pheromones. Sino ang gustong maging single habang buhay? At noong Middle Ages, ang mga pabango ay ginamit upang itago ang baho na dulot ng hindi pagkagusto ng mga panginoon at kababaihan na maligo. Ngayon ang mga pabango ay nilikha upang itaas ang katayuan. At, siyempre, dahil ang lahat ay hindi sinasadya na gustong mabango. Ngunit ano nga ba ang sinabi ng mga kilalang tao tungkol sa pabango?
Stage persona: konsepto, pagbuo ng imahe, pagpili ng costume, trabaho kasama ang mga aktor at ang konsepto ng papel
Ang pag-arte ay isang napaka banayad na agham. Ang talento ay ibinibigay sa mga yunit, at posible na ipakita ito (at sa manonood - upang isaalang-alang) lamang sa entablado. Kung ang isang artista ay gumaganap nang totoong oras, at hindi sa harap ng camera, kung sa sandaling ito ay pinipigilan ng manonood ang kanyang hininga, hindi niya maalis ang kanyang sarili mula sa pagganap, kung gayon mayroong isang spark, mayroong talento. Sa kanilang mga sarili, medyo naiiba ang tawag ng mga aktor - isang imahe sa entablado. Bahagi ito ng personalidad ng artista, ang kanyang theatrical embodiment, ngunit hindi ito karakter ng isang tao at hindi ang kanyang pamumuhay
"Namatay ang makata" Ang taludtod ni Lermontov na "Ang pagkamatay ng isang makata". Kanino inialay ni Lermontov ang "The Death of a Poet"?
Nang noong 1837, nang malaman ang tungkol sa nakamamatay na tunggalian, mortal na sugat, at pagkatapos ay ang pagkamatay ni Pushkin, isinulat ni Lermontov ang malungkot na "Namatay ang makata …", siya mismo ay sikat na sa mga bilog ng panitikan. Ang malikhaing talambuhay ni Mikhail Yurievich ay nagsisimula nang maaga, ang kanyang mga romantikong tula ay nagsimula noong 1828-1829
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception