2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Portraits ni Van Gogh ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa kasaysayan ng pagpipinta ng mundo. Ang isang makabuluhang bahagi ng mga ito ay isinulat noong 1880s-1890s, iyon ay, sa oras na ang sikat na artista ay dumaan sa isang napakakontrobersyal na panahon ng pagkamalikhain: sa isang banda, ito ay mga dekada ng mabilis na paglaki, at sa kabilang banda. kamay, dumaranas siya ng isang mahirap na depresyon, na nakaapekto sa kanyang istilo ng pagsusulat.
Mga malikhaing katangian
Mga Portraits ni Van Gogh ay dapat isaalang-alang sa konteksto ng mga pangunahing tampok ng kanyang pagbuo bilang isang artista. Ang kanyang estilo ay lubos na hindi maliwanag at pa rin ang paksa ng malaking kontrobersya. Pero hindi maikakaila ang originality ng sulat niya. Maraming mga istoryador ng sining ang sumang-ayon na ang kurso ng impresyonismo ay may malaking impluwensya sa kanya. At sa katunayan, ang may-akda mismo, kapag nagsusulat ng mga canvases, ay sumunod sa prinsipyo ng pangangailangan na ilarawan, una sa lahat, ang panloob na mundo at kumplikadong sikolohikal na karanasan. Tinukoy nito ang paraan at istilo ng kanyang pagsulat: ilang hindi pantay na linya, paglabo ng mga kulay, paglalaro ng mga kulay, kawalan ng proporsyonalidad sa komposisyon. Malinaw na ipinapakita nito ang impluwensya ng mga Impresyonista.
Mga Pagkakaiba sa mga Impresyonista
Gayunpaman, kung ang huli ay nagbigay pansin muna sa lahatsa emosyonal na bahagi, ang mga larawan ni Van Gogh ay nakikilala sa pamamagitan ng lalim at kahit ilang drama. Sa bagay na ito, hindi siya katulad ng mga Impresyonista, na naghangad na makuha lamang ang kanilang mga panandaliang impresyon sa kanilang nakita, habang hinahangad ni Van Gogh na tuklasin ang personalidad at ang panloob na mundo nito. Ang artist mismo ay isinasaalang-alang ang isa sa kanyang pangunahing mga prinsipyo ng malikhaing ang pangangailangan na ilarawan at kopyahin ang kaluluwa ng isang tao, ang kanyang kakanyahan at pangunahing katangian ng karakter. Kaya, ang mga larawan ni Van Gogh ay hindi lamang naghahatid ng impresyon ng kanilang nakita, ngunit sa halip ay nagpapakita ng malalim na diwa ng mga taong inilalarawan.
Mga tampok ng mga portrait
Itinuring ng artist ang portrait painting bilang isa sa pinakamahalaga sa kanyang trabaho. Ang isang tampok ng kanyang mga gawa sa genre na ito ay higit sa lahat ay pinili niya ang mga napakasimpleng tao bilang mga modelo at hinahangad na ihatid ang kanilang kumplikadong panloob na mundo. Binigyan din niya ng espesyal na pansin ang imahe ng pagdurusa ng tao, mga karanasan. Samakatuwid, ang kanyang mga larawan ng mga tao ay napakaseryoso at kahit medyo dramatiko.
Ilang trabaho
Ang Mga Portraits ni Van Gogh na may mga paglalarawan ay napakahalaga para maunawaan ang ugali ng sikat na artistang ito. Halimbawa, ang pagpipinta na "Portrait of Dr. Gachet" ay nakasulat sa medyo mapanglaw na espiritu. Ipinarating ng may-akda ang mahirap na kalagayan ng kanyang bayani, na nasa mabigat na pag-iisip, na lalong kapansin-pansin laban sa background ng kaibahan ng isang maliwanag na asul na background sa kanyang malungkot na ekspresyon sa kanyang mukha. Ang mga gawa ni Van Gogh na may pamagat ay lalong nagpapahayag sa paghahatidideya ng kanilang may-akda. Ang pagpipinta na "Grieving Old Man" ay isang pangunahing halimbawa ng kanyang gawa na nakatuon sa pagdurusa ng tao. Ang temang ito, tulad ng nabanggit sa itaas, ay sumasakop sa isa sa mga pangunahing lugar sa kanyang trabaho. Bilang karagdagan, ang may-akda ay nagbigay ng espesyal na kahalagahan sa imahe ng mga ordinaryong tao. Kaya naman, ang kanyang pagpipinta na "Peasant with a Pipe" ay lalong totoo na naghahatid ng kanyang sikolohiya ng isang simpleng manggagawa.
Ang mga larawang pambabae ay sumasakop din sa isang mahalagang lugar sa kanyang portraiture. Halimbawa, ang pagpipinta na "Arlesian" ay naglalarawan ng isang maliwanag na imahe ng isang babae sa isang beige background, na nagbibigay-diin sa kanyang kalmado at mapayapang estado ng pag-iisip. Partikular na kawili-wili ang pagpipinta na "Portrait of a young girl against the backdrop of a grain field." Kabilang sa mga gawa sa itaas, ang pagpipinta na ito ay nakakakuha ng pansin sa sarili nito sa pamamagitan ng katotohanan na ang pigura ng batang babae ay iginuhit sa backdrop ng isang tanawin na nagpapalitaw sa kanyang magandang hitsura, at higit sa lahat, binibigyang-diin ang mga espirituwal na katangian ng kanyang mukha.
Self-portraits
Bilang konklusyon, dapat kong sabihin nang maikli ang tungkol sa paglalarawan ng artist sa kanyang sarili. Mayroon siyang isang buong serye ng mga self-portraits na nagbibigay-daan sa iyo upang mas mahusay na masubaybayan ang landas ng kanyang pag-unlad bilang isang master. Bilang karagdagan sa mga pagpipinta na walang mga pamagat, kinakailangang banggitin ang mga canvases tulad ng "Self-Portrait na may Bandaged Ear" at "Self-Portrait sa isang Straw Hat". Sa mga kuwadro na ito, lumilitaw ang artista bilang isang kumplikadong personalidad na may mahirap na kapalaran. Ito ay lalo na kitang-kita sa kanyang mukha at ekspresyon. Sa wakas, ang komposisyon mismo at ang background ay pinili ni Van Gogh sa paraang higit na bigyang-diin ang kanyang sariling sikolohiya atpanloob na mundo. Ang artist mismo ay sumulat na hinahangad niyang maunawaan ang lalim ng kanyang mga karanasan at samakatuwid ay nakamit ang isang espesyal na poignancy sa paglalarawan ng mga tampok ng mukha. Ang mga larawan ni Van Gogh, ang mga larawang may mga pangalan na ipinakita sa artikulong ito, ay nagpapatunay nito.
Pagpuna at pagkilala
Ito ay nagpapahiwatig na ang pagkilala sa artista ay dumating pagkatapos ng kanyang kamatayan. Sa kanyang buhay, hindi siya agad nakilala at pinahahalagahan. Gayunpaman, kinilala ng ilan sa kanyang mga kapanahon ang kanyang talento at tinulungan siya sa lahat ng posibleng paraan. Gayunpaman, karamihan sa mga kritiko ay negatibo tungkol sa katotohanan na hindi nila sinusunod ang mga patakaran ng mga proporsyon, inilalarawan ang kanilang mga figure sa isang hindi pangkaraniwang paraan, at nagtrabaho nang masyadong matapang sa mga pintura. Ngunit noong ika-20 siglo na, ang kanyang mga canvases ay naging kinikilalang mga obra maestra at naibenta sa ilalim ng mga martilyo sa malaking halaga.
Inirerekumendang:
Nobelang pangkasaysayan bilang isang genre. Ang pinakamahusay na mga gawa ng ika-19 na siglo
Ang artikulo ay nagbibigay ng interpretasyong genre ng terminong "nobela sa kasaysayan". Makikilala mo ang kanyang kasaysayan, ang mga unang karanasan sa pagsulat ng mga nobela, alamin kung ano ang nagmula dito. At basahin din ang tungkol sa ilang mga gawa na maaaring marapat na tawaging pinakamahusay na makasaysayang mga nobela
Mga gawa ni Chukovsky para sa mga bata: isang listahan. Mga gawa ni Korney Ivanovich Chukovsky
Ang mga gawa ni Chukovsky, na kilala sa malawak na hanay ng mga mambabasa, ay, una sa lahat, mga tula at tumutula na mga fairy tale para sa mga bata. Hindi alam ng lahat na bilang karagdagan sa mga likhang ito, ang manunulat ay may mga pandaigdigang gawa sa kanyang mga sikat na kasamahan at iba pang mga gawa. Matapos suriin ang mga ito, mauunawaan mo kung aling mga partikular na gawa ng Chukovsky ang magiging paborito mo
Sculpture ng isang anghel bilang isang gawa ng sining
Ang mga makalangit na espiritu at mga mensahero ng Diyos, kung saan madalas humingi ng tulong ang mga tao, ay palaging may espesyal na lugar sa mga alamat at sa iba't ibang relihiyon. Ang mga nilalang ng isang mas mataas na pagkakasunud-sunod na bumaba mula sa langit ay sinusubaybayan ang mga aksyon ng isang tao, na pinoprotektahan siya mula sa kahirapan. Ang mga tao, na inspirasyon ng mga mensahero ng Diyos na naroroon sa buhay, ay lumikha ng mga eskultura ng mga anghel sa kanilang karangalan (isang larawan ng ilan ay ipinakita sa aming artikulo), ngunit ang ilan sa kanila ay nagdudulot ng hindi maliwanag na reaksyon
Ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens: isang listahan ng mga pinakamahusay na gawa, buod, mga review
Dickens ay mayroong maraming kahanga-hangang gawa na pare-parehong binabasa ng mga matatanda at bata. Sa maraming mga likha, maaaring isaisa ng isa ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens. Sapat na para alalahanin ang nakakaantig na "Oliver Twist"
Ang isang larawan tungkol sa digmaan ay isang pagpapatuloy ng mga kaganapan, na ipinasa bilang isang pamana sa mga susunod na henerasyon
Ang mga artista ay mahuhusay na tao, bawat isa ay bayani ng kanyang panahon. Salamat sa kanila, natutunan ng sangkatauhan ang mundo sa pamamagitan ng mga larawan. Ang ilan ay magsasabi tungkol sa maganda, hindi pa ginalugad na mga sulok ng planeta, ang iba - tungkol sa mga nakaraang kaganapan sa buhay. Ang bawat larawan ay puno ng malalim na kahulugan at nagdadala ng kasiyahan, kagandahan o kalungkutan at pagkawala
