2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Anumang gawa ng sining ay nagsisimula sa isang imahe - ang pananaw ng may-akda sa isang tiyak na kababalaghan, sitwasyon, tao sa pamamagitan ng prisma ng aesthetic at emosyonal na pang-unawa. Lumilikha siya ng isang arena kung saan ang aksyon ay naglalahad, ang mga karakter ay nagbanggaan, ang layunin at ang subjective ay sumasalungat. At ang karaniwang paglalarawan ng silid ay nagiging bahagi ng kapaligiran, nagbibigay ng mga bagong artistikong detalye.
"Ang isang silid ay parang isang silid - isang kama, isang aparador, isang mesa" - kahit na ang mga masasamang salita ng isang karakter na nagsasalita tungkol sa isang silid ay maaaring maghatid ng kanyang kalooban. Halimbawa, ang pagkabigo sa nakikita mo o ang kakayahang makuntento sa kaunting amenities.
Hindi mahalaga kung gumamit ang may-akda ng mahaba o maikling paglalarawan ng silid. Dapat itong maging angkop: bumuo ng balangkas, ihayag ang panloob na mundo ng bayani, ipakita ang saloobin ng may-akda mismo sa mga nangyayari.
Ang paglalarawan ng isang silid ay maaaring maging salamin ng buhay, isang projection ng panloob na estado ng karakter. Ang maliit na silid ni Raskolnikov ay naging isang imahe ng buong lungsod at ang buhay ng isang maliit na tao na natatakot na itaas ang kanyang ulo at tumama sa kisame ng mga pangyayari. Naka-on ang dilaw na wallpaperAng mga pader ay nauugnay sa pagkapagod. Ang isang malaki at awkward na sofa, na sumasakop sa kalahati ng silid, ay lumilikha ng isang pakiramdam ng walang kabuluhang katamaran (ng hilagang kabisera) sa gitna ng kahirapan. Ipinakita ni Dostoevsky kung paano pinipiga ng mapang-api na kapaligiran ng "kahon" ang kamalayan ng karakter at hinahangad siyang makalabas.
Ang paglalarawan ng kwarto ay ginagamit upang makilala ang mga character. Ang opisina ni Bolkonsky, na puno ng maayos na kaguluhan, ay nagpapakita ng buhay ng may-ari na puno ng kahulugan at aktibidad, nagbibigay inspirasyon sa paggalang sa taong may mental na paggawa sa bahagi ni Tolstoy.
Paglalarawan ng silid na may magaan na mungkahi ng may-akda ay naging personipikasyon ng oras, na kumikislap tulad ng isang spark ng kalan sa silid mula sa nobelang "The White Guard" ni Bulgakov. Ang orasan ay nagsisilbing tulay sa pagitan ng kasalukuyan at nakaraan, na nag-aayos ng isang roll call sa iba't ibang boses mula sa silid-kainan at silid-tulugan ng ina. Nabubuhay ang mga amoy, kulay, tunog, na para bang nasa "delirium of scarlet fever", at napupuno ang mga silid ng bahay.
Ang paglalarawan ng isang silid sa isang artistikong istilo ay hindi nangangahulugang isang insekto na nagyelo sa amber. Ang pagpapalabas ng mga katotohanan, pantasya, karanasan, ang may-akda mismo sa proseso ng pagkamalikhain ay nakakahanap ng mga bagong nuances, itinatama ang paunang pananaw, gumagawa ng mga biglaang pagtuklas. Ang pagtatanghal sa mambabasa ng isang pandiwang interpretasyon ng kanyang sariling pang-unawa, nag-aalok ang manunulat na maging isang interpreter ng mga imahe. Ang mga pagpipilian ay medyo malayo sa "orihinal". Ang kritikal na mata ng manunulat ng panahon ni Turgenev, na tumingin ng balintuna sa mayaman at pinalamutian na silid ng Kirsanov, ay matutugunan ng pag-unawa ng mga tagahanga ng praktikal na istilo. Gayunpaman, nais ng may-akda na ipakita iyondapat na gumagana ang opisina, at makikita ng isang modernong tao ang pagnanais na palibutan ang kanyang sarili ng marangyang window dressing.
Dahil ang salitang "interior" sa fiction ay talagang lumalabas sa kahulugan ng inner world, kung saan ang may-akda ay nakikipag-ugnayan sa mga mundo ng mga mambabasa.
Inirerekumendang:
Ang karakter ng nobelang "The Master and Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovich: paglalarawan ng imahe, katangian at imahe
Tungkol sa kung paano nilikha ang nobelang "The Master and Margarita", kung sino ang bayaning nagngangalang Bosoy Nikanor Ivanovich sa gawaing ito, at kung sino ang gumanap bilang kanyang prototype, basahin sa materyal na ito
Bakit ang imahe ng Hamlet ay isang walang hanggang imahe? Ang imahe ng Hamlet sa trahedya ni Shakespeare
Bakit ang imahe ng Hamlet ay isang walang hanggang imahe? Maraming mga kadahilanan, at sa parehong oras, ang bawat isa o lahat ng magkakasama, sa isang maayos at maayos na pagkakaisa, hindi sila maaaring magbigay ng isang kumpletong sagot. Bakit? Dahil kahit anong pilit natin, anuman ang ating pagsasaliksik, ang “dakilang misteryong ito” ay hindi napapailalim sa atin - ang sikreto ng henyo ni Shakespeare, ang lihim ng isang malikhaing gawa, kapag ang isang gawa, ang isang imahe ay nagiging walang hanggan, at ang ang iba ay nawawala, natutunaw sa kawalan, nang hindi naaantig ang ating kaluluwa
"Zadonshchina": taon ng paglikha. Monumento ng sinaunang panitikan ng Russia noong huling bahagi ng XIV - unang bahagi ng XV na siglo
Ang layunin ng artikulong ito ay magbigay ng impormasyon tungkol sa napakagandang monumento ng sinaunang panitikang Ruso bilang "Zadonshchina". Taon ng paglikha, may-akda, komposisyon at artistikong mga tampok - tatalakayin namin ang lahat ng mga isyung ito sa iyo
Masining na paglalagari na may lagari: mga guhit, guhit at paglalarawan. Paano gumawa ng isang bagay gamit ang iyong sariling mga kamay
Isa sa mga kawili-wiling libangan ay ang masining na paglalagari gamit ang jigsaw. Ang mga nagsisimula ay naghahanap ng mga guhit, guhit at paglalarawan para sa kanila sa mga pahina ng maraming nakalimbag at elektronikong mapagkukunan. May mga artista na nagpapatupad ng kanilang mga malikhaing ideya sa playwud sa pamamagitan ng pagguhit ng isang guhit sa kanilang sarili. Ang prosesong ito ay hindi masyadong kumplikado, ang pangunahing bagay sa trabaho ay ang katumpakan ng mga aksyon
Ang imahe ni Prinsipe Igor. Ang imahe ni Prinsipe Igor sa "The Tale of Igor's Campaign"
Hindi lahat ay mauunawaan ang buong lalim ng karunungan ng akdang "The Tale of Igor's Campaign". Ang sinaunang obra maestra ng Russia, na nilikha walong siglo na ang nakalilipas, ay maaari pa ring ligtas na tawaging isang monumento ng kultura at kasaysayan ng Russia
