Museum of Bad Art sa Massachusetts

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang motto ng museo na ito ay: "Napakasama ng sining na ito para balewalain." At ang mga komento ng mga bisita ay kadalasang kakaiba ang tunog: "Ang sining na ito ay masyadong emosyonal upang makalimutan." At pareho ang mga pahayag na ito para sa "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA), na ang mga sangay ay matatagpuan sa ilang lokasyon sa US state of Massachusetts.

Sasabihin namin ang tungkol sa pinakakawili-wiling bagay na pangkultura sa artikulong ito.

Paano nabuo ang museo

Well, una, siyempre, may koleksyon. Isang antiquarian sa Boston na nagngangalang Scott Wilson ang minsang nagpakita sa kanyang mga kaibigan ng ilang mga kuwadro na gawa - isang sira-sirang nakuha ang mga ito, na naghahalungkat sa mga itinapon na basura. Gayunpaman, ang mga pagpipinta ay lubhang nakakaaliw na si Wilson, kasama ang kanyang kaibigan na si Jerry Reilly, ay naging seryosong interesado sa pagkolekta ng mga "obra maestra sa mga hindi obra maestra" at sa lalong madaling panahonnagpasya na gumawa ng maliit na museo.

Siya nga pala, ang koleksyon ay napunan: ang presyo ng ganitong uri ng mga pagpipinta sa mga flea market ay bale-wala, o sila ay ibinigay bilang regalo sa museo, nang marinig ang tungkol sa pagkakaroon nito, o "mga obra maestra" ay natagpuan kabilang sa mga itinapon na basura.

Ang unang eksibisyon ay nanirahan sa apartment ng antique dealer, ngunit pagkatapos, dahil sa pagpapalawak ng bilang ng mga painting, lumipat sa basement ng Amateur Theater sa Dedham, isang suburb ng Boston. Nangyari ito noong 1994-1995.

Pagkatapos ay mayroong isang silid sa Somerville Cinema… Sa kasamaang palad, dahil sa limitadong espasyo para sa eksibisyon, hindi hihigit sa 30-40 na gawa ang makikita ng mga bisita sa isang pagkakataon. Sa mga araw ng mga pagtanggap at eksibisyon, kung minsan ay humigit-kumulang isang daang tao ang nagtitipon, at talagang walang sapat na espasyo para sa paglalagay ng mga gawa at para sa lahat ng mga bisita.

Gaya ng itinuro ng pinakamalaking pahayagan ng Boston, The Boston Globe, noong panahong iyon, ang likhang sining ay inilalagay malapit sa isang banyo, ang mga tunog at amoy nito ay malamang na "nakakatulong na mapanatili ang pantay na kahalumigmigan."

Mula noon, ang museo ay may ilang mga gallery at sangay. Mayroong higit sa 500 canvases sa mga vault kung saan naka-imbak ang mga "kakaibang painting."

Exhibition

Ang punto, gayunpaman, ay hindi lamang sa makitid ng lugar: ang mga tagalikha ay aktibong naghahanap ng mga hindi tradisyonal na anyo ng pagpapakita ng kanilang koleksyon. Kaya, sa pinakadulo simula ng pagkakaroon ng MOBA, ang mga kuwadro na gawa ay nakabitin sa mga puno sa kagubatan sa Cape Cod Peninsula, sa pinakasilangang dulo ng Massachusetts. Ang mga organizer nitotinawag ang eksibisyon na "Sining mula sa Bintana - Gallery sa Kagubatan".

Ang susunod na exhibit ay ang Awash in Bad Art, na maaaring isalin bilang "Bathing in Bad Art". 18 painting ang itinampok sa palabas na ito, natatakpan ang mga ito ng isang moisture-proof na pelikula at inilagay sa isang car wash para pagnilayan sila ng mga bisita mula sa bintana ng kotse.

Noong 2001, isang palabas ang ginanap, na itinalaga bilang "Naked Buck - Nothing But Nude", kung saan ipinakita ang mga canvases ng kaukulang paksa.

Pamantayan para sa pagpili ng mga painting

Hindi ito ang unang mga scribbles ng isang walang kakayahan na artist na nakapasok sa vault ng "Museum of Bad Art", tulad ng maaaring mukhang. Ang mga pamantayan para sa pagpili ng mga gawa ay medyo malubha. Sa madaling salita, ito ang "the best of the worst".

Ang koleksyon, gaya ng tiniyak ng mga tagapangasiwa ng museo, ay hindi kailanman maglalaman ng mga guhit o larawan ng mga bata na ginawa para sa mga turista, gayundin ng sadyang baluktot na mga kopya ng mga sikat na gawa.

Naghahanap kami ng mga gawa na lumabas sa pagtatangkang gumawa ng ilang uri ng pambihirang tagumpay sa sining - ngunit may nangyaring mali sa proseso -

sabi ng kasalukuyang pinuno ng museo, si Michael Frank.

Samakatuwid, kung mayroong mga gawa sa koleksyon na malayuang kahawig ng mga kilalang obra maestra, kung gayon ang mga ito ay mga pagpipinta na may sariling sarap, ang interpretasyon ng may-akda ng isang kilalang balangkas. Tulad ng Mona Lisa.

Kasabay nito, hindi ang presensya o kakulangan ng artistikong kasanayan sa mga lumikha ng mga bagong akda ang pangunahing pamantayan para sa "Museum of badsining". Ang pangunahing bagay ay ang pagpipinta o eskultura ay hindi dapat nakakabagot.

Ang pinakasikat na obra maestra ay hindi mga obra maestra

Gaya ng sabi ng tradisyonal na alamat ng museo, ang unang pagpipinta na pinangahas ni Wilson na bunutin sa tambak ng basura ay ang huli at pinakatanyag - "Lucy sa isang bukid na may mga bulaklak" (gaya ng tawag dito ng mga tagalikha ng museo. kanilang sarili). Ilang oras itong nakabitin sa bahay ng kaibigan ni Wilson na si Jerry Reilly. Ito ay pagkatapos ng pagtuklas ng gawaing ito na ang koleksyon ay nagsimulang maglagay muli.

Tulad ng iminumungkahi ng maikling paglalarawan, ito ay

langis sa canvas; hindi kilala ang may-akda; painting na natagpuan sa basurahan sa Boston.

"Lucy" ay patuloy na nakakaakit ng atensyon ng media at mga bisita. Narito ang nakasulat sa pampromosyong booklet ng museo tungkol sa gawaing ito:

…ang galaw, ang upuan, ang pag-indayog ng kanyang mga dibdib, ang banayad na kulay ng kalangitan, ang ekspresyon ng kanyang mukha - bawat detalye ay nagsasama-sama upang lumikha ng transendente at nakakahimok na larawang ito, bawat detalye ay sumisigaw ng "Obra maestra!"

Ang painting na "Juggling Dog in a Grass Skirt" ay naibigay sa museo ng artist na nagpinta nito, si Mary Newman mula sa Minneapolis. Sinabi niya na gumamit siya ng isang lumang canvas na ginamit na ng isang tao para sa pagpipinta na ito. Ang larawan ay batay sa isang caricature ng isang dachshund, mga laruang buto para sa mga aso mula sa isang tindahan ng alagang hayop, at isang imahe ng isang palda ng damo na nakita ni Mary saanman.

Sa pangkalahatan, ang mga painting na may mga hayop, lalo na sa mga aso, ay napakasikat sa museo. Tingnan, halimbawa, ang gawaing "stellar" na ito, na hawak ng mga tagapangasiwa ng koleksyon. Ito ay tinatawag na"Blue Tango".

Ang susunod na pinakatanyag na pagpipinta ay ang "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (acrylic on canvas; hindi kilalang artista; donasyon ni J. Shulman). Ito ay pinaniniwalaan na ang gawaing ito ay ginawa sa estilo ng primitivism at pointillism, isang trend sa neo-impressionism na lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Para sa mga connoisseurs, ito ay kahawig ng gawa ng French artist na si Georges Seurat.

Ang sumusunod na pagsusuri ay minsang iniwan tungkol sa larawang ito ng isa sa mga bisita:

May nadulas sa banyo habang tinitingnan ko ang larawang ito at nagsimulang umihi ng malakas sa inidoro. Ang dumadagundong na tunog ng pagtalsik ng ihi habang pinapanood ang "George" ay nagbigay-buhay sa larawan, at nang tumunog ang drain, naiyak ako.

May sinabi rin na ilang mahalagang tao umano ang ipinakita sa larawan. Ayon sa palagay na ginawa ng mga lumikha ng Ig Nobel Prize, ang prototype ng larawan ay walang iba, walang iba kundi ang dating Attorney General ng US na si John Ashcroft.

Konklusyon

Ang "Museum of Bad Art" (minsan tinatawag na "Museum of the Ugliest Pictures in the World") ay itinampok sa maraming guidebook sa paligid ng Boston. Ito ay pinaniniwalaan na ang paglikha ng partikular na koleksyon na ito ay naging isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa iba pang mga kolektor - ang mga nagpasya na italaga ang kanilang sarili sa "ang pinakamahusay na masamang sining." Sapagkat mayroong sa mga kakaibang pagpipinta na ito ng isang bagay na kapana-panabik, mailap na bagay, na lumilipat sa pagitan ng kitsch at isang obra maestra. Kung ano ang pinag-uusapan ng mga propesor sa sining na may paghamak, at isang artikulo sa kilalang edisyon ng BagoAng York Times, na nagsasabi tungkol sa mga painting ng museo, ay nagsisimula sa mga salitang "It's almost funny…".

Ang museo ay binatikos dahil sa pagtataguyod ng anti-art, ngunit sinabi ng mga tagapagtatag na nilikha ito upang ipagdiwang ang karapatan ng artist na mabigo. Dahil, nagtatrabaho at sumusubok nang paulit-ulit, sinusubukang lumikha ng isang ideyal, ang artist sa kanyang pinaka-hindi perpektong mga likha ay nagpapakita ng udyok na ito, sa kabila ng kanyang katamtamang kasanayan sa craft.

Totoo man ito o hindi, ngunit ang museo, na umiiral at, tila, ay hindi naiwang walang mga bisita sa halos isang-kapat ng isang siglo, ay tiyak na kawili-wili bilang isa sa mga pinakahindi pangkaraniwang bagay ng sining sa ating panahon.